{"id":449,"date":"2017-03-17T07:18:55","date_gmt":"2017-03-17T06:18:55","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/?p=449"},"modified":"2017-03-17T19:33:04","modified_gmt":"2017-03-17T18:33:04","slug":"version-espanola-preludi-orfici-marco-antonio-regueiro-leal-lav","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/2017\/03\/17\/version-espanola-preludi-orfici-marco-antonio-regueiro-leal-lav\/","title":{"rendered":"VERSI\u00d3N ESPA\u00d1OLA + Preludi Orfici \/ Marco Antonio Regueiro \/ LEAL.LAV"},"content":{"rendered":"

Cort\u00e1zar y su gato, un punto de partida rarito para una entrada sobre la\u00a0visita al LEAL.LAV<\/a> de Marco Antonio Regueiro con Preludi Orfici<\/em><\/a>.\u00a0La imagen, sin nada que ver (o s\u00ed) vino sola recordando algunas cosas que vimos en el taller. Aunque ya he publicado sobre esto en La Opini\u00f3n de Tenerife y Lagenda de Tenerife<\/a>, en esta versi\u00f3n para TEATRON me tomar\u00e9 la gran licencia de hablar de m\u00e1s cosas, como dice el t\u00edtulo. Porque cuando uno escribe no solo dice sobre lo que escribe sino sobre el momento en el que lo est\u00e1 haciendo, \u00bfverdad Julio? As\u00ed que mejor no ignorar eso.<\/p>\n

\"\"<\/a>Nunca me gust\u00f3\u00a0leer el reverso de los libros. Como un spoiler<\/em> mal hecho, genera falsas expectativas. En el mejor caso se cumplen. En el peor, ni rozan el sentido del libro y uno entra en \u00e9l inc\u00f3modo, sabiendo que hay algo de lo que deshacerse. Los prejuicios funcionan fuerte.
\nAlguien viene a dar un taller a la isla. Se convoca a personas relacionadas con la escena y la creatividad, a escritorxs, antrop\u00f3logxs… Al consultar, informaci\u00f3n del artista y la pr\u00e1ctica que compartir\u00e1 empiezan las pesquisas entre lo que uno imagina a partir de lo que conoce y lo que sabe que no sabe. Como leer el dorso de un libro. Preludi Orfici<\/em> dice tener que ver con las l\u00e1minas de oro \u00f3rficas, milenario ritual funerario en el que se enterraba al difunto con coordenadas po\u00e9ticamente apuntadas acerca del camino a seguir al otro lado, en oro, material resistente a la transici\u00f3n interdimensional, claro, con una apariencia como esta:<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Es licito pensar… \u00ab\u00a1Pero si yo soy actor! \u00bfQu\u00e9 vamos a hacer?\u00bb Expectativa y prejuicio. Leer tras el libro pregunt\u00e1ndose por el contenido sin percatarse que lo que se tiene entre manos es justo el propio libro, lleno de la huella del tiempo del que escribe, y de tiempo por descorchar de quien quiera leer, seguir indicaciones de oro a otro lado<\/em>.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

To read or not to read<\/em>. Esa es la cuesti\u00f3n. Willy Shakespeare no pod\u00eda imaginarse que en 2017 tendr\u00edamos el icono de Hamlet en su c\u00e9lebre mon\u00f3logo con una calavera en la mano. No. Cuando Hamlet inicia su soliloquio est\u00e1 hojeando un libro. Lo otro es una tergiversaci\u00f3n. Y va m\u00e1s all\u00e1 de\u00a0la imagen. Much\u00edsimos montajes procuran alterar la pieza para poder mostrar eso en esa escena. Hasta Mel Gibson se hizo una peli que recuerda a Joaqu\u00edn Reyes. Y eso pasa por cabezotas. O por no leer el libro. Por quedarse en la tapa. Si uno es fiel al texto, Hamlet comienza el mon\u00f3logo leyendo, no como t\u00fa, que por no ahondar en el texto te quedas en lo superficial. Porque no ves…
\nPero espera… espera… Espera un momento…
\nEntonces… \u00bfqu\u00e9 es esto?<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

\u00a1Ni libro ni calavera! \u00a1Un saco de boxeo! \u00bfD\u00f3nde dice Willy que Hamlet es una mujer vestida de boxeador por el sastre de Marilyn Manson? \u00bfQu\u00e9 parte me he perdido? O qu\u00e9 parte de texto se ha perdido aqu\u00ed…<\/p>\n

Me gusta el teatro desde joven. Como Sonic Youth. O como los pistachos. Procuro ver de todo. Recuerdo un Hamlet multidisciplinar de Juan Diego Botto. El fantasma era un v\u00eddeo. Hamlet parec\u00eda dudar si ser Juan Diego o no. Eso justificaba el mon\u00f3logo. Jos\u00e9 Coronado hac\u00eda de Polonio. Un mont\u00f3n de se\u00f1oras le aplaud\u00edan fuerte. No se si conoc\u00edan la obra, pero las intervenciones de Coronado eran lo m\u00e1s multidisciplinar. Fue curioso verlo. Admiro a la gente que se lo curra.
\nRecuerdo a Blanca Portillo. Me hac\u00eda gracia en Siete Vidas. Me cay\u00f3 bien en entrevistas y en persona. Me lleg\u00f3 a fascinar aquel t\u00e1ndem suyo con Tomaz Pandur. El estilo de \u00e9l. La potencia de ella. Su conexi\u00f3n mutua, invisible pero casi palpable en escena.
\nPor eso mientras Marco Regueiro nos iniciaba en Tenerife no sent\u00ed rabia al leer cada nueva noticia sobre el matador monotema Matadero<\/em>. No sent\u00ed que se formaban dos bandos y que un profesional a quien\u00a0siempre admir\u00e9 se iba al otro. No. Sent\u00ed una profunda decepci\u00f3n. Y una tristeza tan grande que me tuve que obligar a parar de sentirla. Sent\u00ed que alguien me dec\u00eda que las arquitecturas de Numen<\/a> para Tomaz Pandur y toda su cuidada est\u00e9tica no val\u00edan un pimiento. Que todo ese tinglado se montaba ah\u00ed por lo importante: que hab\u00eda un texto. Not\u00e9 la pena honda de que alguien (o \u00e1lguienes) estaba leyendo solo el reverso del libro queriendo darme lecciones sobre su contenido.<\/p>\n

\"\"<\/a>

Versi\u00f3n espa\u00f1ola del texto de Hans.<\/p><\/div>\n

Hay libros y libros. Este lo public\u00f3 Hans Thies Lehmann en 1999. Es interesante leerlo tambi\u00e9n por dentro. Porque Hans no plantea un ensayo para una vanguardia esc\u00e9nica (no se lo que ser\u00e1) o un manifiesto de c\u00f3mo debe ser. Lo que hace es recopilar lo que ya se hac\u00eda y clasificarlo para comentarlo. Pero mucha gente se enfad\u00f3 con el libro y busc\u00f3 otra gente a la que s\u00ed le gustara para descargar su ira.
\nAunque el problema en Alemania no fue grave, Hans fue previsor. Sab\u00eda que Espa\u00f1a no lo editar\u00eda hasta 2013 por lo menos. Gan\u00f3 tiempo y nos hizo una versi\u00f3n m\u00e1s digerible, evitando una nueva guerra civil art\u00edstica y un fracaso editorial. Con el alboroto, nadie not\u00f3\u00a0que en nuestra versi\u00f3n light<\/em> el t\u00edtulo cambiaba.
\nPensemos que si entonces discutimos sobre si la escena deb\u00eda ser as\u00ed o as\u00e1 en base al librito, est\u00e1bamos teniendo una discusi\u00f3n con cuatro a\u00f1os de retraso. Pero adem\u00e1s era una discusi\u00f3n est\u00e9ril: la obra cuenta de d\u00f3nde viene, no nos habla de hacia d\u00f3nde ir. \u00bfTenemos tanta sensaci\u00f3n de haber muerto ya que necesitamos una gu\u00eda externa que adoptar o rechazar, como una l\u00e1mina \u00f3rfica? Digo, \u00bfel teatro que hacemos est\u00e1 vivo? Hans fue listo. En Espa\u00f1a necesitamos drama.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Mientras la gente grita, se descalifica o se une en contra de otra creyendo que as\u00ed se fortalece, sin ver que eso es dividir y fracturar, nosotras somos otras personas que nos ponemos manos a la obra, en manos de la obra, que comprendemos\u00a0que estamos decidiendo confiar y atrevernos. Mientras la gente esgrime biblias no le\u00eddas, nosotras accedemos cada vez m\u00e1s a algo que sintoniza con la tradici\u00f3n oral, de obligada toma de tiempo y entrada en un profundo nivel de escucha.
\n\"\"<\/a>Somos un grupo sin identidad conformado por cuerpos puestos en disposici\u00f3n de algo que ocurre. Y a la vez no dejamos de ser escritores, bailarinas de ballet y contempor\u00e1neo, actores experimentados\u00a0y experimentales, videoartistas, estudiantes de bellas artes, de varias procedencias y nacionalidades, aut\u00f3ctonos y migrantes.\"\"<\/a>Compartimos la diversidiversidad y la incertidumbre de no saber d\u00f3nde estamos yendo cada\u00a0d\u00eda. Y si alguien encuentra una certeza, Marco le ayuda a disolverla. Como a nuestros cuerpos, nunca nos abandona en una yerma seguridad. En Preludi Orfici<\/em>, Marco invita primero a explorar el propio cuerpo. Manipularnos en pareja se hace rutina. Movilizar al otro para luego entrar en su cuerpo, sentir la presencia y\u00a0densidad de un f\u00e9mur dentro de la pierna, la plasticidad de rotaci\u00f3n de los m\u00fasculos que se expanden, dejando\u00a0avanzar un dedo en busca de un hueso dentro de un cuerpo yaciente (un yacimiento).\"\"<\/a>Marco sabe pero no sabe que en esa manipulaci\u00f3n meditada sus gu\u00edas son concisas como un bistur\u00ed pero plagadas de poes\u00eda. Y donde se dir\u00eda \u00abmueve su pelvis\u00bb se nos indica que accedamos a al gran molusco, esa concha que guarda una perla. Y sin darnos cuenta la rutina se apodera de nosotras: el taller es un rito de paso.<\/p>\n

Lo trabajado en el LAV ha sido un acercamiento al cuerpo, su memoria y la de su movimiento. En un sentido expandido, donde el propio cuerpo es a su vez memoria de nuestros ancestros. C\u00f3digo gen\u00e9tico traspasado como herencia. Lo que hemos trabajado es absolutamente peque\u00f1o. Como performers<\/i> hemos puesto la atenci\u00f3n en algo tan m\u00ednimo como lo hace un cient\u00edfico al estudiar una c\u00e9lula o un \u00e1tomo. De la mano de Marco, y tambi\u00e9n con alg\u00fan empuj\u00f3n suyo, hemos descendido ah\u00ed como se desciende a los infiernos, de donde, si se vuelve, es siempre regenerados.\u00a0<\/span>Por eso al \u00absalir\u00bb y estar en escena, de lo micro a lo macro, la escucha est\u00e1 potentemente resintonizada. Cada cuerpo conectado consigo mismo es un canal para el circuito que forma el grupo. Y en esa red puede sostener la magia. Y una sala llena de humo hizo aparecer nuestras \u00e1nimas en un portal barroco hacia otra dimensi\u00f3n.\u00a0<\/span>Cuando la confianza se asume con todas sus consecuencias comienza a llamarse fe. Y solo con ella pudimos atesorar otra cosa que Marco nos tra\u00eda:<\/p>\n

\"\"<\/a>Aceptar el reto de enfrentar el propio vac\u00edo. Contemplarlo y dar un paso hacia \u00e9l, con miedo incluso. Caer, si es preciso. Darnos esa oportunidad. Aparecen el abismo, el olvido, la duda, incluso el agujero negro. Ah\u00ed nos invit\u00f3 a entrar. A una dimensi\u00f3n sumamente \u00edntima pero colectiva, nueva y ya habitada muchas veces. Ese otro lugar donde se \"\"<\/a>llega por primera vez con una inscripci\u00f3n en una l\u00e1mina de oro como \u00fanica gu\u00eda.
\nRetomando el juego de antes, si existiera un Teatro Predram\u00e1tico<\/em>\u00a0de verdad, sin duda hemos coqueteado con \u00e9l. Un teatro anterior al ag\u00f3n<\/em> y por tanto al di\u00e1logo. De ese momento en el que danza y \"\"<\/a>teatro no exist\u00edan: eran una misma cosa movida por los cuerpos que el fuego iluminaba. Artes Vivas<\/em>. En lo que Marco plantea hay tambi\u00e9n una distancia. Nuestra l\u00e1mina de oro dice que podemos transitar del actor al performer<\/em>. Que un gesto de llanto evocar\u00e1 el llanto. Las posiciones en el espacio miradas por el p\u00fablico har\u00e1n el resto. Tambi\u00e9n hay un juego de arquetipos. Una cara se pinta de oro y aparece una diosa. Cuatro cuerpos se juntan en ej\u00e9rcito. Lo arquet\u00edpico como aquello ajeno al tiempo, donde da la sensaci\u00f3n de que Marco tiene una segunda residencia desde la que a veces nos habla.<\/p>\n

En un cap\u00edtulo de Rayuela<\/em>, creo que un personaje se quedaba\u00a0sin luz en casa. Pensaba a tientas c\u00f3mo se alargaba su mano al interruptor. Esa mano acostumbrada a accionar el picaporte, abrir un grifo, una libreta. Gesto aprendido. Pensaba que antes esa misma mano estar\u00eda hecha a blandir una espada, a sostener una rienda. La arcaicidad de nuestros cuerpos, trasvase milenario de un solo cuerpo heredado que no sabemos que somos.<\/p>\n

En Tenerife, en Barcelona, en Valencia noto que salgo corriendo de discusiones de gente sobre un teatro convencional vs<\/em> otro supuestamente m\u00e1s experimental. Unos enfrentan la validez de lo de los otros, lo cuestionan y se enrocan en un \u00abpues no te entiendo\u00bb, o bien \u00abt\u00fa no entiendes\u00bb. Una amiga guiri que hace performances me pregunta por tel\u00e9fono qu\u00e9 les pasa a mis amigos. Desganado, sin saber explicarlo ni en castellano, chapurreo en ingl\u00e9s: \u00ab\u00a1Es que en este pa\u00eds la gente discute de esto!\u00bb. Y me doy cuenta de lo frescas que tenemos las heridas. Que hay f\u00e9mures en las cunetas donde nuestros dedos no entran. Que \u00e9ramos dos bandos anteayer. Que nos estamos poniendo a prueba, a ver qui\u00e9n salta, si hay cojones de pelear. Porque no se contempla una v\u00eda no heteronormativa. Y veo que nuestro autob\u00fas transf\u00f3bico est\u00e1 hecho de lo mismo que la indignaci\u00f3n ante la gala Drag Queen de Las Palmas. De lo mismo que nuestra guerrita esc\u00e9nica. Justo ahora. Ahora, Madrid. Ahora que est\u00e1bamos todas en este \u00abno pasar\u00e1n\u00bb, unidas por un cambio. Ahora, con una nueva fractura. Ahora s\u00ed que podemos ser ciudadanos.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

– \u00a1Oh, cuando un arte est\u00e1 m\u00e1s all\u00e1 del tiempo, qu\u00e9 vac\u00edos resultan los discursos de los hombres! \u00bfVerdad, Yorick?
\n– S\u00ed, Alteza, pero yo, como republicano…
\n– ( Madito payaso ).<\/p>\n

* \u00a0 \u00a0 * \u00a0 \u00a0 *<\/p>\n

FOTOS : Expolio variado de internet.
\n– Taller \/ disparos improvisados con mi m\u00f3vil.
\n– Preludi Orfici, muestra al p\u00fablico \/ Nuestro siempre oportuno Javier Pino.
\n– El Teatro predram\u00e1tico no existe. Son los padres.<\/p>\n

 <\/p>\n

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Cort\u00e1zar y su gato, un punto de partida rarito para una entrada sobre la\u00a0visita al LEAL.LAV de Marco Antonio Regueiro con Preludi Orfici.\u00a0La imagen, sin nada que ver (o s\u00ed) vino sola recordando algunas cosas que vimos en el taller. … Sigue leyendo →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":476,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4,118,9,26],"tags":[140,45,30,155,21,19,154,156,12,153,20,82,11,13,14],"class_list":["post-449","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cronica","category-escritura","category-leal-lav","category-reflexion","tag-140","tag-adan-hernandez","tag-culebron","tag-dramaturgia","tag-javier-cuevas","tag-leal-lav","tag-marco-antonio-regueiro","tag-matadero","tag-performance","tag-preludi-orfici","tag-san-cristobal-de-la-laguna","tag-taller","tag-teatro","tag-teatro-leal","tag-tenerife"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/449","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=449"}],"version-history":[{"count":19,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/449\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":485,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/449\/revisions\/485"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/476"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=449"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=449"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=449"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}