![\"\"](\"http:\/\/www.tea-tron.com\/adanhernandez\/blog\/wp-content\/uploads\/2017\/11\/23667247_1063382763803511_1424714982_n.jpg\")
<\/a><\/p>\nEl Pollo Campero, comidas para llevar<\/strong>, es la C\u00eda. teatral integrada por Gloria March y Cristina Celada, dos actrices (y performers, y dramaturgas, y auto-directoras, y auto-managers…) que forman un t\u00e1ndem electrizante en escena. Los d\u00edas 11 y 12 de noviembre compartieron ‘Las actrices siempre mienten’ en el Teatro Victoria, una pieza que les est\u00e1 dando algunas merecidas alegr\u00edas. De hecho, las recibimos en Tenerife a su vuelta de Brasil, donde mostraron este mismo trabajo.<\/p>\n ‘Las actrices siempre mienten’ es un fino ejercicio de metateatralidad abierto en canal en el que la pareja de creadoras nos muestran constantemente las entra\u00f1as, los mecanismos de esta cosa tan rara que es el teatro. Solo que para ir un paso m\u00e1s all\u00e1, en lugar de establecer una ficci\u00f3n para romperla, como dos magas que mostraran sus trucos, Cristina y Gloria nos han tomado la decisi\u00f3n valiente y fresca de establecerse en el lugar de la ruptura, en el estadio ambiguo y fr\u00e1gil de lo desarmado, donde est\u00e1n las piezas, para de vez en cuando juntarlas de distintos modos y que se den momentos de magia donde la ficci\u00f3n toma cuerpo, crece y se desvanece. Algo que es muy agradecido de observar como espectadores. Porque nos deja mucha libertad para elegir cual de las dos cosas queremos mirar m\u00e1s sin que podamos dejar de ver la otra. Y porque la mayor\u00eda de estas ficciones armadas a tiempo real est\u00e1n cargadas de mucha comicidad, realizadas a veces con la frescura del juego infantil, otras con el rid\u00edculo o el absurdo, pero sin perder en ning\u00fan momento un sentido un tanto m\u00e1s profundo sobre eso que ve\u00edamos antes de la verdad y la mentira, una ra\u00edz invisible, m\u00e1s pol\u00edtica y filos\u00f3fica, que lo vertebra todo sin ser nunca un discurso o un alegato.<\/p>\n Algo que funciona tan bien como eso de mostrar las piezas y juntarlas de distintas formas para crear algo como sombras de escenas ef\u00edmeras es el modo en el que ambas nos reciben al llegar. Las actrices est\u00e1n en la calle y entran al vest\u00edbulo con todo el mundo. Nos reciben y nos dan a elegir entre ir con una u otra para pasar un primer momento. Decimos adi\u00f3s a la otra actriz y a la mitad del p\u00fablico. Vivimos algo que se nos cuenta, establecemos un s\u00edndrome de Estocolmo con la actriz que hemos querido que nos rapte. Nuestros acompa\u00f1antes dejan de ser p\u00fablico y pasan a ser personas a las que nos une algo. Al volver al vest\u00edbulo recuperamos a la otra actriz y a la mitad del p\u00fablico que hab\u00edamos olvidado. Y ocurren m\u00e1s cosas. Se ha roto algo en todas direcciones, no sabemos qu\u00e9 ha vivido la otra mitad y sobre todo, nosotros tambi\u00e9n somos recuperados. As\u00ed entramos a la sala. Con un relax y una sonrisa leve dibujada. Hemos compartido un peque\u00f1o ritual. No somos los de antes.<\/p>\n Teatro de hoy hecho por ellas. Hay que animar a esta pareja a que siga trabajando. Pero espera…<\/p>\n Tengo la sensaci\u00f3n de que toda esta cr\u00f3nica es mentira. Primero, porque es solo una visi\u00f3n subjetiva. Y segundo, porque al decir ‘metateatral’ caemos en una trampa: distinguimos entre esa muestra de ‘lo real’, donde solo hay trozos que se nos muestran, de ‘la ficci\u00f3n’, lo que construyen con esos trozos. Pero, \u00bfno es todo construcci\u00f3n, incluidos esos momentos naturales donde parece ‘no pasar nada’? \u00bfHasta qu\u00e9 punto las actrices que nos reciben en el vest\u00edbulo son personajes de otra ficci\u00f3n invisible? Al final va a resultar que el teatro, esa cosa tan rara, est\u00e1 tambi\u00e9n poderosamente viva, porque sigue despertando preguntas sin respuesta cierta a estas alturas. Y eso es muy necesario. Vayan a ver este trabajo. No se enga\u00f1en.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Nos obsesiona la verdad. Qu\u00e9 es cierto y qu\u00e9 no. Podr\u00eda significar que compartimos un sentido com\u00fan cr\u00edtico, que nos ayudamos frente a lo que nos falsea. Pero la obsesi\u00f3n es un caballo desbocado dif\u00edcil de llevar. Nuestra preocupaci\u00f3n con … Sigue leyendo <\/p>\nDe las ficciones que comienzan a jugar ante nosotros, una de las que m\u00e1s seduce al p\u00fablico es el hallazgo de los doblajes en directo que Gloria y Cris realizan sobre fragmentos de pel\u00edculas. Poniendo voz a Marylin Monroe o Bette Davis, tratan los miedos y dudas indisociables de hacer el teatro que quieren hoy. Pero son Marylin y Bette quienes nos lo cuentan. A Gloria y Cristina las vemos hacer su trabajo de doblaje. Un distanciamiento entre lo que dicen y hacen presente en todo el trabajo, que han sabido desarrollar con sensibilidad e inteligencia para que las im\u00e1genes que nos muestran coincidan con el texto que se escuch\u00f3 antes o con el que se leer\u00e1 despu\u00e9s, generando espacios de vac\u00edo de significado donde un poquito de poes\u00eda es posible si queremos participar en el juego con la mirada.<\/p>\n