{"id":1,"date":"2009-11-18T17:00:49","date_gmt":"2009-11-18T16:00:49","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/?p=1"},"modified":"2009-11-30T23:08:39","modified_gmt":"2009-11-30T22:08:39","slug":"hello-world","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/2009\/11\/18\/hello-world\/","title":{"rendered":"Notas sobre \u00abLa casa de la fuerza\u00bb de Angelica Liddell"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a><\/p>\n

La pieza que pude ver ayer noche con una duraci\u00f3n de 5 horas y media en Matadero est\u00e1 estructurada en tres actos. Me gustar\u00eda escribir algunas notas sobre cada uno de las partes:<\/p>\n

Primer acto.
\nTres personajes [casi dir\u00eda tres personas] est\u00e1n sentadas alrededor de una mesa tomando cervezas. Beben, escuchan a unos mariachis, r\u00eden, charlan sobre pel\u00edculas, callan, fuman,…est\u00e1n.
\nLa presentaci\u00f3n de unos hechos que suceden sin impostura, sin esfuerzo. Unos hechos que no deben su origen a nada que no sea el aqu\u00ed y el ahora. Esta presentaci\u00f3n de acciones se opone a la construcci\u00f3n dram\u00e1tica de re-presentaci\u00f3n y es una de las caracter\u00edsticas relacionadas con el teatro posdram\u00e1tico[1], en el que Ang\u00e9lica Liddell se enmarca.
\nLos personajes se emborrachan, callan, hacen ruidos, desarrollan una serie de mini-acciones sin ning\u00fan tipo de orden ni finalidad ni tampoco ning\u00fan tipo de inter\u00e9s por mostrarse como algo m\u00e1s que lo que son: peque\u00f1as acciones de una personas delante de otras.
\nEl primer acto consiste en llevar al l\u00edmite esa situaci\u00f3n. Pareciera que Liddell ha querido convertirse en el ejemplo m\u00e1s ortodoxo de este tipo de piezas teatrales. Pareciera una clase de teatro donde se aglutinara todo aquello que se ha pensado sobre la mesa de trabajo y se ha le\u00eddo en los libros. Un largo espacio de tiempo de silencio de unos 10 minutos ocupa el tramo final del primer acto. Un largo y sostenido espacio de nada. Un destensado Cage llevado a los 10.32.
\nRoger Bernat, en referencia a su espect\u00e1culo LA LA LA LA LA LA, presentado en el Mercat de les Flors, en 2004, dijo:<\/p>\n

\u201cYo encuentro mucho placer en esas dilaciones, en esas esperas. Porque es en esas esperas donde los textos se enraizan, adquieren sentido. El pensamiento se produce en situaciones de inactividad.\u201d O tambi\u00e9n: \u201dEl espect\u00e1culo es moroso porque est\u00e1 hablando m\u00e1s de lo que no ocurre que de lo que ocurre, de lo que desear\u00edas que ocurriera y no ocurre, de todo aquello que te provoca la no acci\u00f3n, todos esos pensamientos que no te dejan actuar…\u00bb<\/span><\/p>\n

Segundo acto.
\nEn su m\u00e1s potente tramo la pieza deriva en un diario personal donde la artista presenta sus experiencias traum\u00e1ticas, dudas, miedos, odios, a trav\u00e9s de, entre muchas otras cosas, una serie de im\u00e1genes tomadas por ella misma en un viaje que hizo a Venecia en enero de 2009. Aparecen textos, una impresionante interpretaci\u00f3n de Vivaldi a cargo de Pau de Nut, mon\u00f3logos [donde Liddell se siente como pez en el agua y donde afloran los momentos m\u00e1s f\u00e1cilmente digeribles], carreras, cortes en brazos y rodillas [marca de la casa al modo del accionismo vien\u00e9s], canciones pop [de nuevo Bernat] y pesas, muchas pesas y ejercicios y cansancio. Porque ese es quiz\u00e1s uno de los n\u00facleos de la obra. La redenci\u00f3n de los males a trav\u00e9s del esfuerzo f\u00edsico puro y duro. Lo f\u00edsico frente al pensamiento, -\u201cfrente a la inteligencia\u201d, se referir\u00e1 Liddell en uno de los mon\u00f3logos-. Ese esfuerzo es el que va aflorando a medida que se va desarrollando este segundo acto cansino, con demoras, alargado hasta m\u00e1s no poder. El esfuerzo es llevado al l\u00edmite durante todo el segundo acto tanto en el terreno f\u00edsico como ps\u00edquico. Los tres personajes-personas sufren un desgaste f\u00edsico palpable[2] al mover una quincena de sof\u00e1s varias veces a pulso, hacer ejercicios de gimnasio con una serie de pesas y de vaciar sacos y m\u00e1s sacos de carb\u00f3n en el centro del escenario para posteriormente volver a trasladar el contenido a palazos.
\nEl movimiento in\u00fatil como catarsis emocional. Los sof\u00e1s son metidos y sacados del escenario sin objetivo del mismo modo que se hacen flexiones. Se traslada el carb\u00f3n desde la pared al centro y del centro al fondo de nuevo. El sinsentido y el absurdo asociado al esfuerzo. Es quiz\u00e1s esta \u00faltima escena la m\u00e1s potente visualmente donde los personajes caen exhaustos sobre la monta\u00f1a de carb\u00f3n para poco a poco ser sepultadas por sus propias compa\u00f1eras entre una humareda aplastante que se desliza suavemente por toda la nave.<\/p>\n

Tercer acto.
\nEn un modo m\u00e1s reposado, m\u00e1s concreto, relacionado con la memoria y lo pol\u00edtico, este tercer acto se centra en las sucesivas violaciones y asesinatos de ni\u00f1as entre 13 y 16 a\u00f1os en M\u00e9xico. Ang\u00e9lica Liddell ha hecho una serie de talleres en M\u00e9xico durante este verano y toda la obra est\u00e1 repleta de comentarios y asociaciones provenientes de esa experiencia, desde la aparici\u00f3n de una orquesta de mariachis en el primer acto, continuas referencias a la huida hacia M\u00e9xico para encontrar el amor o la muerte de muchachas ya citada.
\nDe un tiempo a esta parte este se ha convertido en un tema recurrente. En \u201c2666\u201d, Roberto Bola\u00f1o se explayaba durante una terror\u00edfica \u201cParte de los muertos\u201d en todos estas violaciones describiendo una a una a las v\u00edctimas y el modo en que se encontraron los cuerpos. Posteriormente Alex Rigola llev\u00f3 al teatro dicha novela con un montaje con demasiados altibajos y demasiado oportunismo. Ahora Ang\u00e9lica Liddell nos vuelve a colocar en el escenario las mismas cruces rosas en el Matadero \u00bfSer\u00e1n incluso las mismas?
\nUn tercer acto pues demasiado previsible y con falta de la fuerza que se hab\u00eda podido percibir en los actos anteriores.<\/p>\n

En resumen una pieza de teatro en el l\u00edmite, para cerebros, est\u00f3magos y culos pacientes e iniciados. Un esfuerzo en todo el sentido de la palabra tanto para los autores como para el p\u00fablico. Una obra donde te da tiempo de todo: de interesarte, de aburrirte, de llorar, de mirar la sala, de odiar, de amar, de pensar en otra cosa, de estremecerte, de pensar que te est\u00e1n tomando el pelo, de emocionarte, de hablar con el vecino y de muchas cosas m\u00e1s. Todo ello, aunque arduo, interesante.
\nDe todos modos, da una sensaci\u00f3n de haber tenido todo este trabajo en la cabeza. De haberla pensado, de haberla conversado. De haberlo le\u00eddo. De ser, al fin, demasiado can\u00f3nico.
\nDa la sensaci\u00f3n de ser un traslado a las tablas de todo aquello que una generaci\u00f3n de gente de teatro ha pensado. En la mente se me aparecen el antecesor y los sucesores de Liddell: Rodrigo Garc\u00eda por un lado y La tristura por otro. La encarnaci\u00f3n de toda una corriente, de toda una l\u00ednea creativa.
\nPero, pensando en lo irrevocable del planteamiento, finalmente me aparece la duda:
\n\u00bfPara qu\u00e9 tanto tiempo para decirme algo que ya s\u00e9?
\n\u00bfNo deber\u00eda un espect\u00e1culo hacerme olvidar lo aprendido en vez de recordar lo le\u00eddo y visto?<\/p>\n

[1] En el libro \u201cArtes de la escena y de la acci\u00f3n en Espa\u00f1a:1978-2002\u201d [Ediciones de la Universidad de Castilla la Mancha, colecci\u00f3n Caleidoscopio, 2006] se pueden repasar las diferentes caracter\u00edsticas que Jos\u00e9 Antonio S\u00e1nchez otorga al teatro posdram\u00e1tico.
\n[2] Por cierto \u00bfC\u00f3mo habr\u00eda sido esta misma pieza en una sala de peque\u00f1as dimensiones? No s\u00e9 qu\u00e9 pensar con respecto a las Naves del Espa\u00f1ol en Matadero Madrid. Por un lado la sala es fant\u00e1sticamente grande y potente pero por otro lado deja a los actores alejados, siempre alejados. De hecho, parece que Lidell en esta \u201cLa casa de la fuerza\u201d haya incluso querido acrecentar la distancia colocando el 100% de la obra a 10m. de la primera fila de butacas.
\n[3] La im\u00e1gen utilizada proviene de la edici\u00f3n digital de el diario El Pa\u00eds.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

La pieza que pude ver ayer noche con una duraci\u00f3n de 5 horas y media en Matadero est\u00e1 estructurada en tres actos. Me gustar\u00eda escribir algunas notas sobre cada uno de las partes: Primer acto. Tres personajes [casi dir\u00eda tres … Sigue leyendo →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-1","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1"}],"version-history":[{"count":3,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1\/revisions\/7"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/cmc\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}