Estamos lanz\u00e1ndonos en un nuevo tipo de escritura audiovisual adaptada a las tecnolog\u00edas m\u00f3viles.\u00a0 Mas all\u00e1 del resultado final, que no s\u00e9 si se puede calificar de cine aumentado o no, lo que nos interesa es intensificar la experiencia del espectador, embarc\u00e1ndolo en una aventura emocional \u00fanica, que le permita trascender la situaci\u00f3n del espectador sentado en su butaca frente a la pantalla de la sala oscura, gracias a la marcha.<\/p>\n
El espectador frente a el mismo<\/span><\/p>\n Para lograr esto definimos un espacio sobre el cual intervenir -puede ser un espacio publico o un espacio privado- y creamos una obra audiovisual en forma de recorrido que el espectador va a descubrir a trav\u00e9s su tel\u00e9fono o su ipod y unos aud\u00edfonos. Toda la sutileza de nuestra propuesta art\u00edstica reside en el hecho que, adem\u00e1s de los elementos que vamos a resaltar, obviar, transformar del lugar\u00a0 tambi\u00e9n tratamos de anticipar los movimientos y las reacciones de los espectadores durante el recorrido.<\/p>\n Nuestro trabajo consiste en poner al espectador en confianza y en darle la impresi\u00f3n de que esta siguiendo un recorrido que conoce de memoria. La \u201cficci\u00f3n\u201d va entrando en ellos, casi por accidente, de manera discreta, hasta crear la ilusi\u00f3n de que ellos mismos la est\u00e1n creando.<\/p>\n No queremos darle la impresi\u00f3n de \u201cso\u00f1ar con otros\u201d, como en la sala de cine, queremos darle la impresi\u00f3n de que esta divagando por el lugar, por el espacio, por el tiempo y que esta en un momento de intimidad, de introspecci\u00f3n, confrontado a el mismo y a sus emociones.<\/p>\n La interacci\u00f3n con el lugar existe, pero la voluntad del espectador no se transforma en orden, el no es quien elige realmente el camino que debe seguir, ni la parte de la obra que quiere develar, todo es una sugesti\u00f3n , y el espectador se abandona a esta a partir del momento en que la hace suya.<\/p>\n En suma, la obra existe porque el espectador decide hacerla suya, sin su t\u00e1cito consentimiento no tiene lugar de ser.<\/p>\n El trabajo sobre el hors-champ<\/em> o el fuera de campo.<\/span><\/p>\n Generalmente un <\/strong>fuera de campo es la continuaci\u00f3n imaginaria del espacio fuera de los cuatro lados del cuadro. El fuera de campo permite tambi\u00e9n construir, gracias al\u00a0montaje, un\u00a0espacio f\u00edlmico: el espacio que el espectador imagina al mirar una pel\u00edcula.<\/p>\n En el caso de Discrepancias<\/strong> <\/strong>el fuera de campo no es un espacio imaginario, es la realidad, visible y tangible, con la que el espectador interact\u00faa constantemente ya que esta compar\u00e1ndola con la imagen del cuadro. El espectador oscila entre la una y la otra, casi id\u00e9nticas sin serlo, y se construye su universo alternativo al margen de las dos – la realidad es acaso una prolongaci\u00f3n del cuadro o es lo contrario que ocurre?<\/p>\n Las dos realidades se mezclan, se entrelazan.<\/p>\n <\/p>\n Apuntes sobre la creaci\u00f3n <\/span><\/p>\n La creaci\u00f3n de Discrepancias<\/strong> toma varios elementos del cine de autor (Bresson, Kitano, Antonioni\u2026) y de artistas ( Dries Verhoeven, Janet Cardiff… )<\/p>\n La importancia dada al hors champ<\/em>, tanto visual como sonoro, es una herencia directa del cine de Bresson y Kitano.<\/p>\n Lo mas importante de nuestra creaci\u00f3n es el trabajo que hacemos con las personas que trabajan en los lugares donde intervenimos. Hay un paralelo nuevamente con Bresson, al igual que con el neo-realismo italiano, ya qu\u00e9 son las personas que trabajan en el lugar mismo de la experiencia, actores no profesionales, que los convierte en embajadores del lugar.<\/p>\n Este elemento le confiere un eje documental a Discrepancias<\/strong>, de h\u00edper-realismo, debido a qu\u00e9 la sola presencia de estas personas en la obra audiovisual es una sensaci\u00f3n perturbadora. Es su representaci\u00f3n a la imagen, haciendo sus actividades cotidianas tomadas desde un \u00e1ngulo de vista distinto, que les dan una nueva dimensi\u00f3n. Son sus gestos capturados dentro de los cuatro lados del cuadro los que enriquecen la visita del lugar, y nos permite descubrirlo desde una perspectiva otra.<\/p>\n La imagen es de alta definici\u00f3n y es tomada en una visi\u00f3n subjetiva. Son plan-s\u00e9quence <\/em>bastante lentos, para facilitar la contemplaci\u00f3n del lugar, y la llegada de los personajes se hace de manera fluida. Todo es una cuesti\u00f3n de coordinaci\u00f3n espacial y de desplazamientos de las personas durante la grabaci\u00f3n. El montaje existe, pero interviene mas para crear efectos visuales y sonoros.<\/p>\n El trabajo sonoro es muy meticuloso ya que el sonido directo, la composici\u00f3n musical y la voz-off le dan mucha profundidad a la creaci\u00f3n audiovisual. Estos elementos reunidos son los que definen, por su tonalidad y ritmo, el universo en el que los espectadores van a ir poco a poco penetrando. La voz off es la que se encarga de guiar a las personas a trav\u00e9s el recorrido y asimismo se infiltra como la conciencia del espectador, gui\u00e1ndolo tambi\u00e9n a trav\u00e9s sus emociones.<\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Estamos lanz\u00e1ndonos en un nuevo tipo de escritura audiovisual adaptada a las tecnolog\u00edas m\u00f3viles.\u00a0 Mas all\u00e1 del resultado final, que no s\u00e9 si se puede calificar de cine aumentado o no, lo que nos interesa es intensificar la experiencia del espectador, embarc\u00e1ndolo en una aventura emocional \u00fanica, que le permita trascender la situaci\u00f3n del espectador […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[15,14],"tags":[],"class_list":["post-99","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-apuntesyreflexiones","category-procesocreativo"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/99","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=99"}],"version-history":[{"count":1,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/99\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":100,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/99\/revisions\/100"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=99"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=99"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/diegoortiz\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=99"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}