{"id":59,"date":"2016-10-03T23:02:28","date_gmt":"2016-10-03T21:02:28","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/?p=59"},"modified":"2016-10-06T18:37:50","modified_gmt":"2016-10-06T16:37:50","slug":"propiedad-privada","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/2016\/10\/03\/propiedad-privada\/","title":{"rendered":"Propiedad privada"},"content":{"rendered":"

\"seedbed\"<\/a><\/p>\n

Si alguna vez me pregunt\u00e1is por mis artistas favoritos, estoy casi seguro que no nombrar\u00eda entre ellos a Vito Acconci. Sin embargo, desde que conoc\u00ed su trayectoria, y de eso ya han pasado m\u00e1s de diez a\u00f1os, su obra se me aparece cada cierto tiempo como una gu\u00eda para acercarme al trabajo de otros artistas.<\/p>\n

Sus trabajos m\u00e1s conocidos son los que desarrolla en el campo de la acci\u00f3n, y por tanto del arte conceptual, durante los 60 y 70. Algunos de sus v\u00eddeos de esta \u00e9poca los podemos comparar con obras de Beckett. Ya como poeta experimental siente la hoja en blanco como un espacio en donde las palabras se comportan como objetos en movimiento. M\u00e1s tarde abandonar\u00e1 el mundo del arte por la arquitectura, seg\u00fan reconoce en esta<\/a> entrevista, porque le interesa mucho m\u00e1s lo que pueda pasar en la vida cotidiana y el espacio p\u00fablico, que en un espacio espec\u00edfico como el museo o el teatro. Nunca se sinti\u00f3 c\u00f3modo en el mundo del arte y no se reconoce como artista: \u00abquiz\u00e1 lo fui, pero ya no\u00bb.<\/p>\n

En enero de 1972 Vito Acconci present\u00f3 en la Sonnabend Gallery<\/em> de Nueva York Seedbed<\/em><\/a>. Que podemos traducir como semillero. La performance era m\u00e1s o menos as\u00ed: la gente entraba en la galer\u00eda y se encontraba el espacio vac\u00edo. Vito hab\u00eda construido un doble suelo en donde estaba escondido y, cuando pasaban por encima de \u00e9l, pod\u00edan o\u00edrle masturb\u00e1ndose y susurrando sus fantas\u00edas.\u00a0Jugaba\u00a0con lo obsceno<\/em>, al igual que jugaban los griegos y que juega Haneke:\u00a0a veces lo que ocurre fuera resulta m\u00e1s crudo o evocador que lo que sucede dentro. Seg\u00fan est\u00e1 recogido en sus notas, parte de lo que dec\u00eda era m\u00e1s o menos as\u00ed:\u00a0estoy haciendo esto contigo ahora… est\u00e1s delante de m\u00ed… te est\u00e1s girando… me muevo en direcci\u00f3n a ti… me inclino sobre ti… bajo la rampa: me muevo de punto a punto, cubriendo el suelo… me he vuelto hacia m\u00ed mismo; me he vuelto hacia mi interior: en contacto constante con mi cuerpo (friego mi cuerpo para borrarlo, para borrar algo de este, dejo eso y sigo adelante): masturb\u00e1ndome: tengo que continuar todo el d\u00eda: cubrir el suelo con esperma, sembrar el suelo… puedo formarme una imagen de ti, so\u00f1ar contigo, trabajar en ti… puedo seguir mientras pienso en ti, puedes reforzar mi excitaci\u00f3n, servirme de medio…<\/em><\/p>\n

El s\u00e1bado me acord\u00e9 de Vito Acconci cuando estaba en\u00a0La Casa<\/a><\/em> de Aitana Cordero. Obra programada en el CDN<\/a> dentro de El lugar sin l\u00edmites<\/a>. M\u00e1s all\u00e1 del sentido simb\u00f3lico que tiene ver esta pieza en este espacio, lo primero que pens\u00e9 nada m\u00e1s entrar fue que la Valle-Incl\u00e1n parec\u00eda la Nave1 de Matadero<\/a>. Un gran rect\u00e1ngulo, esta vez s\u00ed, blanco<\/a>, -como un gran lienzo-, que se extend\u00eda hasta el fondo. Y en el fondo descansaban, apoyadas en la pared, puertas, cajones, vigas y otras maderas, adem\u00e1s de un retrete, alg\u00fan ladrillo y una rueda. Los performers<\/em> activar\u00e1n estos objetos coloc\u00e1ndolos por el espacio o construyendo diferentes estructuras fr\u00e1giles y ef\u00edmeras\u00a0-intentos de casa o refugio, m\u00e1s que de hogar. Incluso retorn\u00e1ndolos a su posici\u00f3n inicial.\u00a0Tambi\u00e9n hacen m\u00e1s cosas. Aunque esa acci\u00f3n predomina durante las tres horas que dura la pieza. Se desnudan, mueven la cadera adelante y atr\u00e1s con leves movimientos, lamen y restriegan sus partes pudendas por las paredes del teatro o intentan introducirse un palo por el ano. Todo esto, dicho as\u00ed, a alguno le pudiera parecer soez, no es el caso; tampoco es provocativo. Simplemente es<\/em>.\u00a0Mediada la obra dos de los\u00a0performes<\/em> se masturban y se sirven de su semen para pegar dos peque\u00f1as astillas en una pared de madera blanca, que hab\u00edan anclado al suelo en otro momento. Este resumen, ni mucho menos completo, a alguno de vosotros os habr\u00e1 servido para tender un puente, el puente del espacio y del deseo, con la obra de Vito Acconci.<\/p>\n

El lenguaje, aunque sea deconstru\u00eddo, onomatop\u00e9yico, tiene una presencia muy fuerte en la obra del norteamericano de los 70. El artista implica a los espectadores en sus performances a trav\u00e9s de la palabra, consiguiendo que se conviertan en sus c\u00f3mplices y que un acto tan solitario como la masturbaci\u00f3n, sea un acto compartido. La acci\u00f3n existe, aunque no sea vea, y el espectador accede a ella a trav\u00e9s del sugerente juego de la palabra. Es una de las claves de la pr\u00e1ctica art\u00edstica: los diferentes niveles de significado, lo velado, el hueso de la fruta que se intuye en cada mordisco. Ya est\u00e1 aqu\u00ed la preocupaci\u00f3n de Acconci por los l\u00edmites entre el espacio p\u00fablico y privado que le llevar\u00e1n a dedicarse a la arquitectura.<\/p>\n

En\u00a0La Casa<\/a><\/em> de Aitana Cordero aparece una cuarta pared -otra arquitectura-, que en vez de agruparnos en la comunidad, servir como reflejo o acicate; sent\u00ed que nos alejaba. No estoy diciendo que la cuarta pared sea algo malo. Ni mucho menos. A fin de cuentas una casa es un espacio\u00a0de\u00a0intimidad. El espectador, en su voyeurismo<\/em>,\u00a0<\/em>puede descodificar a su manera<\/em> lo que ve encima del escenario. El juguete creado por Aitana Cordero se convierte en el lienzo\u00a0en blanco donde se puede posar lo que se nos pase por la cabeza. Aitana deja al p\u00fablico, consciente o inconscientemente, en un segundo plano. Fuera de lo que est\u00e1 pasando o pueda pasar. Ella, que con claridad no ocupa el papel de los performers<\/em>, s\u00ed puede atravesar esa cuarta pared, quitar\u00a0las astillas de sus dedos\u00a0o recoger su semen; ella s\u00ed puede salir y entrar del teatro y a ella, sentada en la primera fila, s\u00ed le pueden dar tablas para la instalaci\u00f3n que veremos una vez salgamos de la sala. En alg\u00fan momento pens\u00e9 que la obra era s\u00f3lo para ella y que los espectadores no \u00e9ramos m\u00e1s que unos invitados molestos, sobre todo cuando alguno abandonaba el teatro, encend\u00eda el tel\u00e9fono o murmuraba.<\/p>\n

En\u00a0Seedbed\u00a0<\/em>Vito Acconci pone al p\u00fablico en un plano diferente. M\u00e1s parecido al lugar donde \u00e9l se sit\u00faa. Lo necesita, lo usa y lo imagina. En definitiva: lo incluye. \u00abPuedo formarme una imagen de ti, so\u00f1ar contigo, trabajar en ti… puedo seguir mientras pienso en ti, puedes reforzar mi excitaci\u00f3n, servirme de medio…\u00bb\u00a0<\/em>No es la \u00fanica manera en que lo podr\u00eda haber hecho, pero s\u00ed una de las posibles. Qu\u00e9 m\u00e1s da, siempre y cuando la masturbaci\u00f3n no sea un simple placer solitario.<\/p>\n

Aitana Cordero ten\u00eda a su disposici\u00f3n todas las posibilidades.<\/p>\n

p.d. \u00d3scar Cornago ha escrito sobre la pieza en el blog de El lugar sin l\u00edmites<\/a>,\u00a0aqu\u00ed<\/a>. Tambi\u00e9n Carlos Fern\u00e1ndez, aqu\u00ed<\/a>. Y Ainhoa Hern\u00e1ndez Escudero, ac\u00e1<\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Si alguna vez me pregunt\u00e1is por mis artistas favoritos, estoy casi seguro que no nombrar\u00eda entre ellos a Vito Acconci. Sin embargo, desde que conoc\u00ed su trayectoria, y de eso ya han pasado m\u00e1s de diez a\u00f1os, su obra se … Sigue leyendo →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[7,5,6],"class_list":["post-59","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-lamandanga","tag-aitana-cordero","tag-cdn","tag-el-lugar-sin-limites"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/59","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=59"}],"version-history":[{"count":57,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/59\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":117,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/59\/revisions\/117"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=59"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=59"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamandanga\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=59"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}