
{"id":1159,"date":"2015-03-22T14:42:41","date_gmt":"2015-03-22T13:42:41","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/?p=1159"},"modified":"2015-03-25T10:48:06","modified_gmt":"2015-03-25T09:48:06","slug":"artistas-en-residencia-y-cesiones-de-espacio","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/2015\/03\/22\/artistas-en-residencia-y-cesiones-de-espacio\/","title":{"rendered":"ARTISTAS EN RESIDENCIA Y CESIONES DE ESPACIO"},"content":{"rendered":"<div id=\"p_col1\">Aqu\u00ed una rese\u00f1a y un poco de info sobre los trabajos que se est\u00e1n desarrollando en estos dias en La Poderosa, creaciones en proceso que ver\u00e1n la luz en este 2015<\/div>\n<div id=\"p_col2\"><\/div>\n<h3>Programa<\/h3>\n<ul>\n<li>\n<div><img decoding=\"async\" title=\"\" src=\"http:\/\/www.lapoderosa.es\/files\/img\/programa\/jeff-milesci479_9006_the_wizard_2.jpg\" alt=\"\" border=\"0\" \/><\/div>\n<div><strong>Amaranta Velarde _ PROYECTO MIX-EN-SCENE (t\u00edtulo provisional del proceso de trabajo)<\/strong><\/div>\n<h6>Amaranta Velarde _ PROYECTO MIX-EN-SCENE (t\u00edtulo provisional del proceso de trabajo)<\/h6>\n<h6>Mix-en-scene es un proyecto que propone desarrollar una experiencia ac\u00fastico-coreogr\u00e1fica para el espectador. Se trata de construir la figura de un dj-performer al servicio de la hiper productividad y reproducci\u00f3n de fragmentos (sampleados) hist\u00f3ricos e ic\u00f3nicos de la danza y la m\u00fasica.<br \/>\nMezclando y yuxtaponiendo materiales, explorando el medio de su reproducci\u00f3n y edici\u00f3n, c\u00f3mo aparecen se desvanecen confunden y mezclan con otra materiales ajenos. Mundos separados de valores, principios y formas dispares que se juntan presionando botones, cuerpos q se mezclan en sus disciplinas, posturas y manera de accionarse. Representando y reproduciendo la memoria encarnada de mi historia, mezclando lo ficticio con lo real, lo que ya est\u00e1 grabado y se antoja en encarnarse de nuevo. El pasado se presenta a trav\u00e9s de unos auriculares, esa sinfon\u00eda que parec\u00eda ser inabarcable se reproduce hoy, de nuevo, presionando un bot\u00f3n. Ese movimiento grandioso copia de la copia pertenec\u00eda a otra canci\u00f3n.<\/p>\n<p>Durante el proceso de investigaci\u00f3n me acompa\u00f1an los textos de Nicola Borriud de su libro Postproducci\u00f3n, La cultura como escenario : modos en que el arte reprograma el mundo contempor\u00e1neo<\/p>\n<p>Aqu\u00ed algunos extracto del libro :<\/p>\n<p>`Durante su set, un DJ toca discos, es decir, productos. Su trabajo consiste a la vez en proponer un recorrido personal por el universo musical (su playlist) y enlazar dichos elementos en un determinado orden, cuidando sus enlaces al igual que la construcci\u00f3n de un ambiente. Adem\u00e1s, puede intervenir f\u00edsicamente en el objeto que utiliza, practicando el scratching o por medio de toda una serie de acciones (filtros, regulaci\u00f3n de los par\u00e1metros de la consola de mezcla, ajustes sonoros etc.) Su set se emparenta con una exposici\u00f3n de objetos que Marcel Duchamp hubiese llamado \u00abready-mades asistidos\u00bb; productos m\u00e1s o menos \u00abmodificados\u00bb cuyo encadenamiento produce una duraci\u00f3n espec\u00edfica, As\u00ed se percibir\u00eda el estilo de un DJ por su capacidad para habitar una red abierta (la historia del sonido) y por la l\u00f3gica que organiza los enlaces entre los fragmentos que toca.<br \/>\nEl trabajo de un DJ consiste en la concepci\u00f3n de un encadenamiento dentro del cual las obras se deslicen unas en otras, representando al mismo tiempo un producto, una herramienta y un soporte. El productor no es m\u00e1s que un simple emisor para el siguiente productor, y todo artista se mueve en lo sucesivo dentro de una red de formas contiguas que se encastran hasta el infinito. El producto puede servir para hacer una obra, la obra puede volver a ser un objeto; se instaura una rotaci\u00f3n determinada por el uso que se hace de las formas.<br \/>\nLa cualidad de una obra depende de la trayectoria que describe dentro del paisaje cultural. Elabora un encadenamiento entre formas, signos e im\u00e1genes.<br \/>\nEl recorte aparece como la figura principal de la cultura contempor\u00e1nea: incrustaciones de la iconograf\u00eda popular en el sistema del gran arte, descontextualizaci\u00f3n del objeto hecho en serie, desplazamiento de las obras del repertorio can\u00f3nico hacia contextos triviales. El arte del siglo veinte es un arte del montaje (la sucesi\u00f3n de im\u00e1genes) y del recorte (la superposici\u00f3n de im\u00e1genes).<\/h6>\n<h6><\/h6>\n<\/li>\n<li>\n<div><img decoding=\"async\" title=\"\" src=\"http:\/\/www.lapoderosa.es\/files\/img\/programa\/Captura-de-pantalla-2015-03-22-a-la%28s%29-141814.png\" alt=\"\" border=\"0\" \/><\/div>\n<div><strong>Mariona Naudin_ Ficciones<\/strong><\/div>\n<p><em><strong>Ficciones <\/strong><\/em>es un proyecto de investigaci\u00f3n cuyo punto de partida es la siguiente pregunta: \u00bfC\u00f3mo influye la ficci\u00f3n en nuestra cotidianidad?Esta cuesti\u00f3n, frecuentemente planteada, ha generado ya mucho material. A\u00fan as\u00ed, me parece indispensable seguir cuestionando el papel de la ficci\u00f3n para, sobretodo, intentar identificar c\u00f3mo estas necesarias y ancestrales ficciones se van transformando y van penetrando en nuestra cotidianidad con diferentes disfraces.<br \/>\nEl poder de la ficci\u00f3n para moldear nuestra percepci\u00f3n de la realidad es innegable. Hoy en d\u00eda m\u00e1s que en ning\u00fan otro momento de la historia. \u00bfQu\u00e9 nuevas relaciones se establecen hoy entre ficci\u00f3n y realidad? Para acotar esta investigaci\u00f3n he decidido centrar la b\u00fasqueda entorno a ficciones audiovisuales de los \u00faltimos cincuenta a\u00f1os y su repercusi\u00f3n en nuestro cotidiano. Parto de la convicci\u00f3n de que el consumo habitual de estos formatos ficticios ha impuesto una serie de pautas que influyen en c\u00f3mo nos movemos, pensamos o sentimos. Me propongo explorar el espacio indefinible que se encuentra entre lo real y lo ficticio. Estos dos mundos aparentemente opuestos se entremezclan, sin embargo, de manera continua creando un tercer mundo: la fricci\u00f3n. Este trabajo consiste en desarrollar un di\u00e1logo entre la realidad y la ficci\u00f3n que consiga romper con su dicotom\u00eda y que abra una brecha que nos permita penetrar en ese lugar no definible que existe entre ambas, esa fricci\u00f3n. \u00c9ste, un lugar amorfo y todav\u00eda no identificable, va a ser el n\u00facleo de la b\u00fasqueda.<\/p>\n<div><\/div>\n<\/li>\n<li>\n<div><img decoding=\"async\" title=\"\" src=\"http:\/\/www.lapoderosa.es\/files\/img\/programa\/1507799_10152493447973133_5726992039597032299_n.jpg\" alt=\"\" border=\"0\" \/><\/div>\n<div><strong>BEA FERNANDEZ_ ESTE LUGAR ENTRE : Con Oihana Altube &amp; Clara tena<\/strong><\/div>\n<p>ser entre estar entre<br \/>\nentre significado y sentido<br \/>\nintentando alejarnos de lo primero para profundizar m\u00e1s en lo segundoEsta propuesta desea ser un ejercicio de escritura coreogr\u00e1fica para dos int\u00e9rpretes que transitan par\u00e1metros experimentados a lo largo del \u00faltimo a\u00f1o y que han dejado por el camino las obligaciones de significaci\u00f3n, insistiendo en la afirmaci\u00f3n de su puro existir. En este lugar entre vamos en busca de espacios intermedios entre la abstracci\u00f3n y la narraci\u00f3n, en busca de material que contiene el potencial de la narrativa y que no obstante evita la creaci\u00f3n de un<br \/>\nsignificado. este lugar entre irradia un sentido de querer ser.<\/p>\n<p>Este lugar entre es una pieza coreogr\u00e1fica en proceso que se desprende del proyecto de investigaci\u00f3n \u201cMuy Experimental\u201d, desarrollado en diversos laboratorios y encuentros a lo largo de los \u00faltimos a\u00f1os y que por el momento ha cristalizado en dos piezas:<\/p>\n<p>solo A _Danza original, s\u00edmbolos pop y Ohiana. Como tema aparece el tono POP como construcci\u00f3n y juego de un cuerpo a menudo hiperfeminizado e hipersexualizado. Ohiana se apropia los movimientos y gestualidades de las estrellas del Pop o de las bailarinas de los videoclips; esos cuerpos estandarizados, afectados y saturados de estilo que consumimos cotidianamente, dialogan en un mismo nivel de precisi\u00f3n con par\u00e1metros m\u00e1s experimentales, deconstruidos y vaciados de todo afecto o imagen espectacular ,disoci\u00e1ndose y creando interferencias entre si.<\/p>\n<p>solo B _Danza prefabricada, 300 acciones. Mapear un cuerpo en movimiento a partir de estrategias que inciden en la percepci\u00f3n, la atenci\u00f3n y la decisi\u00f3n en tiempo real como son: la acci\u00f3n de disociar, crear la interferencia y muscular la atenci\u00f3n dispersa o multifocal. Y trabajar las diferentes naturalezas de la acci\u00f3n de decidir. En este solo se practica una ejecuci\u00f3n casi deportiva de unas 300 acciones f\u00edsicas de diferentes naturalezas, narradas como instrucciones desde un dispositivo de sonido que solo escucha la int\u00e9rprete.<\/p>\n<p>Este trabajo pone el foco en el cuerpo, el cuerpo como tesis: el cuerpo como materia y discurso art\u00edstico por excelencia. Practicamos las maneras en que un cuerpo transita entre\u2026<\/p>\n<p>Nos adentramos en la b\u00fasqueda o exploraci\u00f3n de un cuerpo-materia que no genera ni desea ser virtuoso o responder a est\u00e1ndares de danza contempor\u00e1nea; que quiere encontrarse a s\u00ed mismo moviendo realidades y atravesando percepciones que construyen un cuerpo m\u00e1s Sensible y menos espectacular. Un cuerpo que experimenta volvi\u00e9ndose a veces casi invisible, ef\u00edmero, a veces torpe, alcanzable, cotidiano, m\u00e1s humano.<\/p>\n<p>Mirado desde otro punto de vista puede ser que haya m\u00e1s complejidad en este trabajo, que \u00e9sta resida precisamente en la deconstrucci\u00f3n que aparece de la danza como lenguaje.<\/p>\n<p>En definitiva, buscamos un cuerpo pensante, accionador y perceptivo a la vez, que decide en todo momento su posicionamiento en el espacio-tiempo, o sea su posicionamiento en el mundo. Un cuerpo que transita entre una serie de tareas y percepciones, a veces muy elementales y otras m\u00e1s complejas, y que produce as\u00ed un cuerpo que se mueve y es movido por su entorno. Un cuerpo involucrado en su pr\u00e1ctica del estar y del ser. Un cuerpo in_acabado, que no se afirma de antemano, sino que deviene o emerge en el espacio de la grieta, posibilidad y potencia en-tre todos los aditivos planteados de antemano en esta coreograf\u00eda abierta.<\/li>\n<li>\n<div><\/div>\n<div><img decoding=\"async\" title=\"\" src=\"http:\/\/www.lapoderosa.es\/files\/img\/programa\/Captura-de-pantalla-2015-03-23-a-la%28s%29-115600.png\" alt=\"\" border=\"0\" \/><\/div>\n<div><\/div>\n<\/li>\n<li>\n<h6><strong>MAR MEDINA _ Con fe hasta meta<\/strong><\/h6>\n<h6>Entre sostener y abandonar, repetir. Entre sostener y abandonar. Entre sostener- repetir &#8211; y abandonar. Sujetarse a la idea inicial y simplificarla al m\u00e1ximo como pr\u00e1ctica de persistencia ante la dispersi\u00f3n. O como truco para darse al placer aplazado de un extrav\u00edo mediante el cual esa cosa lleva a otra cosa que lleva a otra cosa que. Insistir en un patr\u00f3n para mantener la posibilidad de rendir, agotarlo hasta que llegue a mutar, a\u00f1adir hasta que el amontonamiento lo deforme. Saturar.<\/h6>\n<h6>Tengo una fijaci\u00f3n con las esquinas c\u00f3ncavas. Y con el trabajo en equipo. Tanto es as\u00ed que cuando trabajo sola colaboro profundamente con el espacio. Para esta ocasi\u00f3n adem\u00e1s me he buscado una pareja de baile. Una pareja completa en si misma. Son dos. Y corren mucho. Tanto que a veces no puedo seguirles. Pero a veces rendirse ante la velocidad est\u00e1 bien. Rendirse ante la imposibilidad de asumir tambi\u00e9n. Y negarse a hacer lo que se supone que se tiene que hacer tambi\u00e9n puede estar bien. Entonces rendirse a la continua posibilidad de error es una estrategia a tener en cuenta ante la posibilidad de fracasar.\u00baTrato de arrancarme. Con fe hasta meta.<\/h6>\n<h6>*la imagen es uno de los \u00faltimos fotogramas de la pel\u00edcula La soledad del corredor de fondo. Pertenece al momento en el que yendo el primero y a escasos metros de la meta decide parar de correr.<\/h6>\n<h6>Recordar como prueba de fondo, como carrera de obst\u00e1culos. La propuesta se basa en la exploraci\u00f3n de mecanismos que puedan retar a la memoria del que acciona y del que mira. Se trata de establecer juegos basados en la repetici\u00f3n y la acumulaci\u00f3n de motivos como estrategia para la fijaci\u00f3n de una topograf\u00eda b\u00e1sica, un texto o una serie de gestos. Me planteo tres rutinas, una como inicio y dos como posibles desarrollos, para mediar entre pensamiento y escena:<\/h6>\n<h6>1. Interpretar una serie de instrucciones para representar un circuito a escala que sirva de contenedor de la acci\u00f3n, de lugar de tr\u00e1nsito.<\/h6>\n<h6>2. Probar a tiempo real la capacidad del circuito creado como dispositivo de almacenamiento de datos.<\/h6>\n<h6>3. Dar cabida al error y a la aparici\u00f3n de nuevos significados manipulando los contenidos mediante par\u00e1metros espaciales o temporales, como la ubicaci\u00f3n o la velocidad, que sirvan de deriva a la atenci\u00f3n.<\/h6>\n<\/li>\n<\/ul>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Aqu\u00ed una rese\u00f1a y un poco de info sobre los trabajos que se est\u00e1n desarrollando en estos dias en La Poderosa, creaciones en proceso que ver\u00e1n la luz en este 2015 Programa Amaranta Velarde _ PROYECTO MIX-EN-SCENE (t\u00edtulo provisional del &hellip; <a href=\"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/2015\/03\/22\/artistas-en-residencia-y-cesiones-de-espacio\/\">Sigue leyendo <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-1159","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-general"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1159","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1159"}],"version-history":[{"count":7,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1159\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1161,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1159\/revisions\/1161"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1159"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1159"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1159"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}