Este fin de semana (sábado 28, domingo 29 de octubre) presentamos ¿Qué es el agua?, en el marco del oceánico Festival Kosmopolis, en el CCCB de Barcelona.
El mar como escenografía, banda sonora, espacio poético, escenario de libertad. El mar, también, como lugar de conflicto y de tensión entre continentes. ¿Qué es el agua? es un itinerario poético o una dramaturgia itinerante creada por Marc Caellas y Esteban Feune de Colombi sobre el agua como elemento vital.
La pieza, una creación dramática, visual y sonora, invita a los espectadores a un viaje que parte del CCCB y los transporta hasta la desembocadura del río Besós, en su día el río más contaminado de España. Después de 18 kilómetros de caudal irregular, el Besós desagua plácido en el mar, rodeado por un parque fluvial habitado por una fauna diversa. Las crecidas del río se conocen como «besossades» y en ellas el Besós se rebela contra sí mismo y multiplica hasta por mil su tímido caudal. Esta pieza quiere ser una «besossada» poética y acuática.
Preguntarnos qué es el agua no es tan diferente a preguntarnos por el sentido de la vida. Y esto me recuerda a ese niño que piensa en enviarle a alguien un paquete de agua por correo. Se imagina a su destinatario abriéndolo y empapándose los pantalones. El problema es que nunca nadie le explicó la manera de envolver medio litro de agua en un paquete de papel…
Que la verdad es agua entre las manos se sabe por tocar, escribió la poeta Susana Villalba.
Hay que no tener forma, como el agua.
El agua en una taza se convierte en la taza.
El agua en la botella se vuelve la botella.
El agua en la tetera es la tetera.
Además de gotear, el agua inunda.
Hay que ser como el agua, amigas mías.
Bruce Lee
—Dirección, dramaturgia e interpretación: Compañía La Soledad (Marc Caellas y Esteban Feune de Colombi)
—Coreografía acuática: Corinne Spitalier
—Realización audiovisual: Muriel Escalera
—Artista invitada: Laura Villena
—Músicos: Martí Fleta, Francesc Garcia, Núria Gascón, Núria Jorba, Bernat Ramírez y Nyonya Rodon.
—Barqueros: Kubala i Pili
—Ornitólogo: Xavi Larruy
—Soporte a la producción: Trànsit Projectes y Planta 1
—Equipo de producción de Planta 1: Mario Hinojos, Laura Gutiérrez y Joseju Moca
(Con el apoyo de Iberescena en su primera versión, Cádiz/Veracruz/Fisterra 2022)
About marccaellas
Marc Caellas, natural de Barcelona, es un artista que trabaja con la escritura, el teatro, la performance o la curaduría en proyectos híbridos que devienen libros, obras de teatro, instalaciones o programas públicos y festivales.
Sus dos últimos libros publicados son Notas de suicidio (La Uña rota, 2022) y Dos hombres que caminan (Menguantes, 2022), éste escrito a cuatro manos con Esteban Feune de Colombi. Antes, publicó Carcelona (Melusina, 2011), Caracaos (Melusina, 2015), Drogotá (Planeta, 2017), Neuros Aires (Libros del Zorzal, 2020) y Teatro del bueno (Teatron tinta, 2015).
Ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales de literatura o artes escénicas como el Festival Iberoamericano de Teatro Bogotá, Festival de Palco e Rúa de Belo Horizonte (Brasil), Bienal de Literatura de Sao Paulo, FILBA (Buenos Aires), Festival Estival (San Martín de los Andes), FIT Cádiz, Festival TNT, Festival IDEM Casa Encendida, Festival Escenas do Cambio (Santiago), Festival Kosmopolis (CCCB), Festival de las Ideas (Madrid), Festival Cuéntalo (Logroño), Festival Nudo (Barcelona), Festival Open Heart (Lanzarote), Meet You (Valladolid), Festival WHIM (Frías), entre otros.
Ha sido artista residente en Conde Duque Madrid, Tokyo Arts and Space, Nau Coclea y Ca’n Timoner Mallorca.
Ha sido reconocido, en dos ocaciones, con las ayudas a la creación literaria del Ministerio de Cultura, ha sido premiado con las ayudas Iberescena a la co-producción teatral y ha sido finalista al premio BBVA a la mejor obra de teatro con Suicide Notes.
Ha impartido cursos de escritura creativa, creación escénica o nuevas dramaturgias en el Museo del Chopo, el Centro de Arte Conde Duque, la Universidad de Barcelona, Universidad Central de Venezuela, Universidad de los Andes y Universidad del Atlántico.
Han dicho de él
Sus libros y obras, a través de una suerte de extrañamiento respecto a lo que se trabaja, plantean preguntas que no llegan a materializarse de manera concreta nunca, como si quisieran expresar algo que no hay modo de explicar, asumiendo que en algún lugar espera aquello que no entendemos y que, sin embargo, no deja de sostenernos.
Juan Trejo
Los posdramaturgos Marc Caellas y Esteban Feune de Colombi también diseñaron coreografías complejas en sus paseos por el delta del Río Besós (en la obra Qué es el agua). Sus propuestas nos ayudan a ver los conflictos medioambientales y políticos mediante perspectivas poéticas o artísticas. Y nos recuerdan que esa es una de las funciones del artista en nuestra época. Ser DJ o curador, arquitecto dinámico: el coreógrafo de estructuras híbridas que conviertan nuestras mentes en escenarios donde colisionen las ideas con la emoción.
Jorge Carrión
In a variety of ways Marc’s works blend media, literature, and theater into happenings and reading experiences that do not merely comment on our present, but help readers and audience-goers rethink their position in it. In these remixes, Marc shines a light on the paradoxes and hypocrisies that sustain our globalized, mediatic world, even as he allows us to feel viscerally the darknesses that we (unthinkingly? willingly? begrudgingly?) accept as our reality.
Tania Gentic
