{"id":147,"date":"2018-07-03T14:01:25","date_gmt":"2018-07-03T12:01:25","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/?p=147"},"modified":"2019-03-03T14:14:47","modified_gmt":"2019-03-03T13:14:47","slug":"la-desinstitucion-publica-del-teatro-i-recetas-urbanas","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/2018\/07\/03\/la-desinstitucion-publica-del-teatro-i-recetas-urbanas\/","title":{"rendered":"La (des)instituci\u00f3n p\u00fablica del teatro (I). Recetas urbanas"},"content":{"rendered":"\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/habitarelaire.files.wordpress.com\/2018\/07\/img_1275.jpg?w=820&amp;h=312&amp;crop=1\" alt=\"\"\/><figcaption>Im\u00e1genes de <em>Madrug\u00e1<\/em>, V\u00e9rtebro. Naves de Matadero, junio, 2018. Fotograf\u00edas de Francisco Blanes.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">En solo un a\u00f1o de actividad de los centros p\u00fablicos dedicados al teatro en Madrid que cambiaron recientemente su direcci\u00f3n, el paisaje de las artes esc\u00e9nicas en esta ciudad se ha transformado m\u00e1s que en los veinte a\u00f1os anteriores, al menos en cuanto a visibilidad, reconocimiento y proyecci\u00f3n p\u00fablica. Una amplia variedad de lenguajes esc\u00e9nicos que desde los a\u00f1os noventa se fue desarrollando refugiados en los contados espacios de los que dispon\u00edan han pasado a convertirse de pronto en puntos de referencia reconocidos. Razones no faltaban, pero lo cierto es que si en los a\u00f1os sesenta y setenta una de las posturas frente a la instituci\u00f3n consist\u00eda en el rechazo radical y la posibilidad de colocarse al margen , desde entonces las instituciones art\u00edsticas no han hecho m\u00e1s que crecer en cuanto a capacidad de actuaci\u00f3n y construcci\u00f3n de relatos colectivos.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">El grito de guerra del Mayo franc\u00e9s \u201cLa Gioconda al metro\u201d se habr\u00eda transformado hoy en \u201cEl metro al museo\u201d, no en el sentido de mejorar las comunicaciones de espacios que funcionan como centros de atracci\u00f3n tur\u00edstica y especulaci\u00f3n urbana, sino en el de transformar los centros p\u00fablicos de creaci\u00f3n en entornos capaces de entrar en relaci\u00f3n con la compleja diversidad humana e intensidad social que se respira en el metro a hora punta. Como muchos otros esl\u00f3ganes de aquellos a\u00f1os los sue\u00f1os no se cumplieron, aunque las posibilidades de actuaci\u00f3n en, para, por y frente a la instituci\u00f3n se han abierto caminos que no dejan de reinventarse.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Por desinstituci\u00f3n p\u00fablica del teatro, en lo que nos hace pensar la&nbsp;<em>Madrug\u00e1<\/em>, de V\u00e9rtebro, cuyas im\u00e1genes acompa\u00f1an este texto, o de cualquier otra esfera social \u2014pensemos en la desinstituci\u00f3n p\u00fablica del trabajo, de la sanidad o del amor\u2014, se alude a un movimiento de apertura y transformaci\u00f3n de la instituci\u00f3n entendida como un conjunto de saberes, pr\u00e1cticas y representaciones; un conjunto de valores y modos de hacer que atendiendo a pr\u00e1cticas, saberes y representaciones diversas que quedan fuera de lo instituido den lugar a nuevos procesos instituyentes que permitan seguir reinventando las formas de hacer arte, de trabajar, de curarnos o de amar. Esto pone en marcha una din\u00e1mica de reaprendizaje por parte de la&nbsp; instituci\u00f3n, un proceso de autocr\u00edtica y cuestionamiento que permita desarrollar una escucha m\u00e1s atenta hacia su entorno. Frente a la instituci\u00f3n vertical y afirmativa, tendr\u00edamos una instituci\u00f3n caracterizada por su capacidad deautoaprendizaje y cambio, una instituci\u00f3n sostenida sobre un eje horizontal de relaciones abiertas con agentes y circunstancias diversas que escapan a la propia instituci\u00f3n. Una instituci\u00f3n en una din\u00e1mica de peque\u00f1as desinstituciones que hagan posible nuevos procesos instituyentes.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><em>Habitar el aire<\/em>, proyecto con el que cierra la temporada 2018 las Naves de Matadero, no se podr\u00eda entender sin la presencia de la propia instituci\u00f3n como uno de los actores centrales de su dramaturgia. El proyecto ha supuesto una compleja propuesta de programaci\u00f3n que cuestiona los l\u00edmites y funciones de una instituci\u00f3n art\u00edstica. Los tiempos extendidos de las actividades relacionadas con este proyecto han hecho visible el propio espacio como un personaje m\u00e1s de esta trama. Los tiempos largos hacen hablar al lugar en el que estamos. La historia inscrita en los espacios termina aflorando, y aunque esta lectura difiera seg\u00fan quien la interprete, el espacio se convierte en una voz m\u00e1s. La finalidad,&nbsp; provocar otras formas de encuentro y conocimiento, otros modos de estar y ponerse en relaci\u00f3n con&nbsp; actitudes aparentemente ajenas a la instituci\u00f3n y al mismo tiempo con la propia instituci\u00f3n. Uno de sus efectos m\u00e1s visibles ha sido la apertura de los espacios a pr\u00e1cticas y usos que no eran los habituales. Los usos definen el sentido de los espacios. Darle a un espacio otra utilidad hace que ocurran otras cosas. Para ello se han cruzado y descolocado proyectos y agentes provenientes de distintos contextos con el fin de crear territorios de cruce que generen conocimiento acerca de otros modos de utilizar los espacios p\u00fablicos de un teatro. En el aire quedan distintos interrogantes sobre la funci\u00f3n de un centro p\u00fablico de artes (vivas), c\u00f3mo articular esta potencia p\u00fablica para ponerla al servicio no solo de formas de creaci\u00f3n que escapan a los marcos habituales, sino sobre todo de otras formas de pensar, hacer y decir.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/habitarelaire.files.wordpress.com\/2018\/07\/img_1103.jpg?w=778\" alt=\"IMG_1103\" class=\"wp-image-400\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">El trabajo de Recetas Urbanas con la construcci\u00f3n de la casa, que ha funcionado como eje transversal de todo el proyecto, dejaba patente desde el comienzo la voluntad de poner en contacto mundos diversos. Jugando con el t\u00edtulo del proyecto, \u201chabitar el aire\u201d podr\u00eda entenderse como modo de supervivencia para un trabajador fuera de la instituci\u00f3n y de los marcos reglados de producci\u00f3n cultural, esa situaci\u00f3n de suspensi\u00f3n y provisionalidad es la que se abre ahora como un espacio de trabajo, de reflexi\u00f3n y creaci\u00f3n en el interior de la propia instituci\u00f3n. Se trata de provocar la ocasi\u00f3n para que las cosas cambien desde dentro. La tarea no es f\u00e1cil. Las inercias son fuertes. Instalar en el coraz\u00f3n de la instituci\u00f3n un virus a modo de vacuna que le reste verticalidad en favor de un plano de horizontalidad expuesto a realidades heterog\u00e9neas corre el riesgo de provocar reacciones inesperadas.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/habitarelaire.files.wordpress.com\/2018\/07\/img_1263.jpg?w=778\" alt=\"IMG_1263\" class=\"wp-image-385\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Es desde esta reconsideraci\u00f3n de \u201clo p\u00fablico\u201d como potencia en movimiento que el imaginario de lo teatral y m\u00e1s en general de lo art\u00edstico adquiere una dimensi\u00f3n esc\u00e9nica protagonizada por el mismo p\u00fablico, la gente, los otros, los que no est\u00e1n actuando como artistas. El inter\u00e9s por poner las pr\u00e1cticas de creaci\u00f3n en relaci\u00f3n con contextos pr\u00f3ximos y entornos inmediatos es lo que ha servido para revalorizar herramientas esc\u00e9nicas y formas de teatralidad que son ya comunes a todo el paisaje art\u00edstico. Esto explica tambi\u00e9n que cada vez sea m\u00e1s frecuente asistir a eventos en un museo o centro de artes que podr\u00edan estar pasando en un teatro, entendido tambi\u00e9n como centro de creaci\u00f3n contempor\u00e1nea, y viceversa.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Este juego de enmascaramientos y desplazamientos entre el afuera y el adentro de la instituci\u00f3n ha sido una de las caracter\u00edsticas del trabajo de Santiago Cirugeda al frente de Recetas Urbanas. Desde sus inicios el arquitecto sevillano ha trabajado a partir de situaciones concretas, pero no por ello ha dejado de operar dentro de marcos institucionales. La contradicci\u00f3n que sostiene el proyecto de&nbsp;<em>Habitar el aire<\/em>&nbsp;no es en este sentido una excepci\u00f3n. No son pocas las personas que al ver la casa se preguntaron c\u00f3mo se podr\u00eda llevar esa estructura, alzada varios metros por encima del suelo, con aberturas laterales sin cristal y con el techo sin cerrar, a un solar al aire libre para que funcionara como un espacio itinerante de diversos colectivos feministas. La segunda pregunta ser\u00eda por qu\u00e9 no se construy\u00f3 directamente en la ubicaci\u00f3n en la que vaya a funcionar, y en todo caso traerla al teatro una vez que haya sido utilizada, cargada ya con otras historias. Pero por el momento la \u00fanica historia con la que cuenta la casa es la historia de su propia construcci\u00f3n y de las ilusiones y modos que la animaron, un proceso colectivo, participativo, de talleres a lo largo de un mes. Visto as\u00ed, la casa que estuvo en la nave 11 no es la que terminar\u00e1 funcionando alg\u00fan d\u00eda en alg\u00fan barrio de Madrid, aunque los materiales b\u00e1sicos y su dise\u00f1o general sean parecidos. La segunda casa habr\u00e1 que adaptarla a las condiciones del terreno y terminar de acabar los mil detalles para que sea funcional. Se tratar\u00e1 en todo caso de dos realidades y dos contextos distintos. La primera casa cita a la segunda como una proyecci\u00f3n&nbsp;<em>en el aire<\/em>, no porque los acuerdos administrativos est\u00e9n m\u00e1s o menos avanzados, sino porque se trata de una potencia a\u00fan no realizada. Su utilidad opera como una posibilidad abierta que el p\u00fablico de las distintas intervenciones aprovech\u00f3 para actualizar de distintos modos.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><em>Habitar el aire<\/em>&nbsp;es un proyecto con una doble cara, su m\u00e1scara art\u00edstica esconde su rostro social, pero esto tambi\u00e9n funciona a la inversa: su voluntad de intervenir de manera activa en la vida p\u00fablica de la ciudad est\u00e1 inscrita en la historia de su construcci\u00f3n en un centro de artes para un uso art\u00edstico. \u00bfUso art\u00edstico, finalidad p\u00fablica? Este juego a dos bandas no es nuevo para Recetas Urbanas, al contrario, es a partir de ah\u00ed que se despliega un espacio de tensiones que caracteriza las intervenciones de este colectivo, y que Cirugeda no pierde de vista:<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">El proyecto \u201cart\u00edstico\u201d se plantear\u00e1 abordando la realidad sobre la que queremos participar, mostr\u00e1ndola enmascarada y oculta tras una imagen llena de artisticidad y erudici\u00f3n que lo sit\u00fae a la altura de la instituci\u00f3n que financie la acci\u00f3n. Jam\u00e1s se delatar\u00e1 a los verdaderos beneficiarios, apareciendo como principal preocupaci\u00f3n el disfrute y deleite de los espectadores y aficionados al arte. (Santiago Cirugeda,&nbsp;<em>Situaciones urbanas<\/em>, ed. Lloren\u00e7 Bonet, Barcelona, Tenov, 2007, p. 9.)<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Esta estrategia discursiva explica c\u00f3mo estar en una instituci\u00f3n y no estar al mismo tiempo, o c\u00f3mo no estar, porque finalmente el proyecto apunta hacia otro lugar, pero sin embargo estar. Pero m\u00e1s all\u00e1 de la ret\u00f3rica, este modo de estar y no estar, que desarrollado en ciertos sentidos remite al hecho mismo de habitar como una forma de relacionarse con un espacio no guiado por las funcionalidades m\u00e1s evidentes, dando lugar as\u00ed tambi\u00e9n a otros tiempos, pone en juego un espacio t\u00e1ctico de desplazamientos y posibilidades de actuaci\u00f3n no previstas. Esto termina beneficiando tanto a la instituci\u00f3n que se ofrece a producir proyectos que no empiezan ni acaban en su propio \u00e1mbito de acci\u00f3n, y que le pueden servir para repensar sus pr\u00e1cticas y formas de representaci\u00f3n m\u00e1s o menos (im)propias, como a los beneficiarios \u00faltimos del proyecto que, independientemente de que se sientan ajenos al mundo del arte, pasan a ser un agente m\u00e1s de un tejido p\u00fablico sobre el que la instituci\u00f3n termina perdiendo el control. La instituci\u00f3n art\u00edstica se deja de construir desde sus centros de poder, en torno a las funciones con las que hist\u00f3ricamente est\u00e1 identificada de conservar, promover y difundir un determinado patrimonio, para centrarse en sus m\u00e1rgenes de apertura y negociaci\u00f3n con un mundo de afuera ajeno en principio al \u00e1mbito art\u00edstico y por ello doblemente necesario.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Estas din\u00e1micas de desinstituci\u00f3n introduce en la instituci\u00f3n un plano de inestabilidad, una fuerza menos controlada, pero tambi\u00e9n m\u00e1s viva, desde la que repensar qu\u00e9 significa realizar un servicio p\u00fablico. Posiblemente, entre los colaboradores de Recetas Urbanas, muchos de ellos estudiantes en pr\u00e1cticas o que han terminado recientemente los estudios, sea el propio Cirugeda quien m\u00e1s consciente es de este juego de desplazamientos entre lo art\u00edstico y los ciudadanos de a pie, entre las instituciones culturales y las necesidades reales de un entorno que terminar\u00eda de dar a la construcci\u00f3n su sentido m\u00e1s propio. Pero en el arte, como en el d\u00eda a d\u00eda de quienes est\u00e1n obligados a habitar espacios que no siempre sienten como suyos, lo que predominan sin embargo son los sentidos impropios y los usos desviados. Pr\u00e1cticas de supervivencia. En este sentido la para-arquitectura de Cirugeda funciona no solo como una forma de construcci\u00f3n que atenta contra las jerarqu\u00edas y lugares autorizados, sino tambi\u00e9n como una maquinaria que a niveles distintos atraviesa la instituci\u00f3n generando saberes pr\u00e1cticos a partir del modo de hacer habitable un espacio, como el de los talleres, por ejemplo, convertidos en un entorno de conocimiento compartido, en un sitio como las Naves de Matadero que en principio pareciera que no es el lugar que le corresponde:<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La para-arquitectura propuesta en la acci\u00f3n se alimenta de intenciones provisionales, de construcciones ef\u00edmeras, de formas no patrimonializables, en definitiva, se presenta silenciosamente evocar la incapacidad de la instituci\u00f3n de acotar la compleja realidad humana. (Espacio Escala,&nbsp;<em>Deconstruyendo la ciudad<\/em>. Cat\u00e1logo de la exposici\u00f3n comisariada por Paco P\u00e9rez Valencia, Sevilla, Caja Sol \/ Obra social, 2008.)<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Durante un mes Recetas Urbanas convirti\u00f3 una de las salas de la nave 10 en un taller de construcci\u00f3n. Donde antes hab\u00eda artistas en residencia o salas de ensayo, se instala un taller abierto de autoconstrucci\u00f3n con sus m\u00e1quinas y materiales. El discurso que dio sentido a esta propuesta era hacer una casa que pudiera tener despu\u00e9s un uso social, de ah\u00ed el protagonismo que en esta dramaturgia cobraron las mujeres de distintos colectivos que se har\u00edan cargo posteriormente de la casa. Ahora bien, si por un lado esta era la finalidad, inscrita desde el comienzo en el frontispicio del proyecto como una leyenda que asegurara el sentido de lo que se estaba haciendo, por otro, la construcci\u00f3n ten\u00eda lugar en un centro de artes con el prop\u00f3sito inmediato de permanecer en la Nave 11 suspendida en una enorme estructura met\u00e1lica. La casa se convierte en un objeto est\u00e9tico de contemplaci\u00f3n. La contradicci\u00f3n entre la utilidad social para la que ha sido proyectada y su uso inmediato plantea una serie de tensiones y desplazamientos dejando en el aire no solo la casa, sino algunas preguntas acerca de las formas de utilizar, no ya solo esta casa, sino en general la instituci\u00f3n y el dinero p\u00fablico. Si a nivel est\u00e9tico la casa, iluminada de distintos modos seg\u00fan las horas y las propuestas art\u00edsticas que la intervinieron, despertaba una sensaci\u00f3n de extra\u00f1eza, como de estar ante un objeto raro procedente de otro universo, por otro lado, a nivel simb\u00f3lico y material, evocaba una realidad cercana relacionada con el habitar en sentido b\u00e1sico, una casa construida en madera con materiales baratos o reutilizados, y decorada de modo funcional. Desde su altura la construcci\u00f3n parec\u00eda inaccesible. Aunque hab\u00eda una escalera por la que se acced\u00eda, esto era posible casi \u00fanicamente en horarios y d\u00edas concretos y, quitando alguna excepci\u00f3n, fuera del tiempo de las intervenciones art\u00edsticas. Durante el transcurso de estas la casa permanec\u00eda clausurada y con vigilancia. Objeto de observaci\u00f3n y vigilancia, cuidadosamente iluminada, la construcci\u00f3n se convierte en una suerte de nave espacial, alg\u00fan tipo de no lugar desde que parec\u00eda provocar alg\u00fan tipo de reflexi\u00f3n sobre los modos de estar y utilizar los espacios y m\u00e1s concretamente, en este caso, los espacios hechos para ser utilizados, como esta casa o una instituci\u00f3n p\u00fablica. \u00bfPero qui\u00e9n decide c\u00f3mo se utilizan los espacios p\u00fablicos?<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/habitarelaire.files.wordpress.com\/2018\/07\/img_1314.jpg?w=778\" alt=\"IMG_1314\" class=\"wp-image-382\"\/><figcaption><br><br><br><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">(Publicado originalmente en el blog <a href=\"https:\/\/habitarelaire.wordpress.com\/2018\/07\/04\/la-desinstitucion-publica-del-arte-y-la-madruga-de-vertebro-i\/\">Habitar el aire (en construcci\u00f3n)<\/a>.)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>En solo un a\u00f1o de actividad de los centros p\u00fablicos dedicados al teatro en Madrid que cambiaron recientemente su direcci\u00f3n, el paisaje de las artes esc\u00e9nicas en esta ciudad se ha transformado m\u00e1s que en los veinte a\u00f1os anteriores, al &hellip; <a href=\"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/2018\/07\/03\/la-desinstitucion-publica-del-teatro-i-recetas-urbanas\/\">Sigue leyendo <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-147","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-sin-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/147","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=147"}],"version-history":[{"count":2,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/147\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":154,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/147\/revisions\/154"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=147"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=147"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.tea-tron.com\/oscarcornago\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=147"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}