{"id":120,"date":"2013-07-22T19:48:28","date_gmt":"2013-07-22T17:48:28","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/perropaco\/blog\/?p=120"},"modified":"2014-03-11T11:22:01","modified_gmt":"2014-03-11T10:22:01","slug":"dejaron-de-ser-artistas","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.tea-tron.com\/perropaco\/blog\/2013\/07\/22\/dejaron-de-ser-artistas\/","title":{"rendered":"\u00bfDejaron de ser (artistas)?"},"content":{"rendered":"

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\"miguelito\"<\/a><\/p>\n

\u00a0 <\/span><\/span>\u00a0 <\/span>Lo que sigue no desea ser m\u00e1s que un intento de cartografiar el festival \u201c\u00bfY si dejamos de ser (artistas)?\u201d, acogido en el patio de La Casa Encendida del 10 al 16 de junio de 2013. Cartografiar para que todos aquellos que no pudieron o no quisieron asistir consigan situarse un poco. Mucho se escapar\u00e1, por antojo de la memoria, o porque Perro Paco no posee el don de la ubicuidad. Disculpas. <\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span>Durante todo el festival, y especialmente los primeros d\u00edas, la conversaci\u00f3n que m\u00e1s se escuch\u00f3 fue: <\/span><\/p>\n

X: Oye, algo est\u00e1 pasando, \u00bfno?<\/span><\/p>\n

Y: Creo que s\u00ed. <\/span><\/p>\n

X: \u00bfY qu\u00e9 est\u00e1 pasando? <\/span><\/p>\n

Y: No lo s\u00e9. <\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span>Es el momento de dar al rewind, y retroceder hasta principios de a\u00f1o para rastrear c\u00f3mo nace y se piensa \u201c\u00bfY si dejamos de ser (artistas)?\u201d. <\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span>Ya desde febrero se hizo p\u00fablico un blog<\/span><\/a> en el que se pod\u00eda seguir el proceso de trabajo del festival. Al blog, aparte de estar estupendamente confeccionado, hay que agradecerle, aun m\u00e1s en estos tiempos de oscurantismo, que hiciera p\u00fablica y participativa informaci\u00f3n como: las bases sobre las que se sustentaba el proyecto, las l\u00edneas de investigaci\u00f3n… pero sobre todo que expusiera los presupuestos en forma de <\/span>\u201cdebate abierto y praxis sobre c\u00f3mo abordar la cuesti\u00f3n del dinero\u201d, y que las \u201c(red)actas\u201d de las reuniones que se sucedieron <\/i>casi semanalmente, cuya hora y lugar tambi\u00e9n se anunciaban, estuvieran accesibles a cualquiera. Ole. Una posici\u00f3n encomiable. Buena y bonita.<\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span><\/span><\/b>Antes de mudarse al patio de La Casa Encendida, los “Implicad*s” en “\u00bfY si dejamos de ser (artistas)?”, hicieron del 4 al 7 de abril una parada en Teatro Pradillo. Lo llamaron “[OCUPACI\u00d3N\/BETA]: un experimento abierto<\/span><\/a>“,\u00a0 \u201c<\/span>un proceso en paso intermedio. Hacer en <\/span>BETA<\/span><\/i> lo que las propias pr\u00e1cticas del proyecto est\u00e1n desarrollando. Procedimiento <\/span>inter\/auto cobaya<\/span><\/i>: lo que est\u00e1 haci\u00e9ndose se congela, se abre y se comparte; se invita a ser probado y a probarse en ello. Hablamos de un procedimiento que desea compartir su c\u00f3digo fuente (herramientas) para que cualquiera pueda desarrollarlo, manipularlo, corregirlo y afectarlo […], abrir el c\u00f3digo propone un escenario para potenciar y evaluar lo abrible del proyecto\u201d.\u00a0 <\/span>Despu\u00e9s de la “[OCUPACI\u00d3N\/BETA]” de Pradillo, como pudo verse en el blog, continuaron las reuniones, se supone que una vez testeados los c\u00f3digos que conformar\u00edan el gran c\u00f3digo del festival. Se acercaba la ocasi\u00f3n de <\/span>materializar o desmaterializar tanto par\u00e9ntesis, desplazamiento, plano secuencia, guateque, barricada, miguelito, crochet, (ex)citaci\u00f3n…\u00a0 <\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span>Volvamos al patio de La Casa Encendida. Hac\u00eda tiempo que ya era p\u00fablico el programa<\/span><\/a> del festival. Su estructura se presentaba as\u00ed: por la ma\u00f1ana talleres, a primera hora de la tarde encuentros\/conversaciones y a partir de 20 h., noches de “Plano Secuencia”.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span><\/span><\/b>Talleres<\/span><\/i><\/b>. <\/span><\/b>No cabe duda de que los distintos talleres impartidos por Jaron Rowan, Jara Rocha, Silvia Nanclares, Paz Rojo, PLAYdramaturgia, Ester Jordana, David Gr\u00e1cia, Isis Saz, Laura Ba\u00f1uelos y Fernando Quesada no dejar\u00edan insatisfecho a quien se pasara aquellas calurosas ma\u00f1anas de junio por el n\u00famero 2 de la Ronda de Valencia.<\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span>Encuentros\/conversaciones<\/i> <\/span><\/b>con <\/span>Peter P\u00e1l Perbart, Jordi Claramonte, Marina Garc\u00e9s y Aitor Erce. El encuentro con Peter P\u00e1l Perbart, fil\u00f3sofo y ensayista afincado en Sao Paulo, fue el lunes 10, martes 11 y mi\u00e9rcoles 12. En uno de los descansos, en la cafeter\u00eda de La Casa Encendida, una ni\u00f1a pregunt\u00f3 a su padre: \u201cPap\u00e1, \u00bfqui\u00e9n es el se\u00f1or que est\u00e1 hablando\u201d. \u201cUn fil\u00f3sofo aburrido\u201d, respondi\u00f3 el padre. Puede ser que en ciertos momentos, Peter P\u00e1l Perbart, con un ritmo pausado en su dicci\u00f3n, pudiera adormecer al auditorio. Problema que compensaba con el inter\u00e9s que despertaba su discurrir y el contenido de sus exposiciones. Resulta un placer encontrase con alguien capaz de traducir de forma brillante el pensamiento de Deleuze, Guattari, Foucault, Artaud, Agamben, Dostoievski, Nietzsche, etc., y asociarlo con el estado actual del afecto, el cuerpo, o las pr\u00e1cticas pol\u00edticas. Peter P\u00e1l Perbart habl\u00f3 sobre el concepto de vida y el \u201csuperviviente\u201d de Agamben (\u201cuna vida reducida a su dimensi\u00f3n biol\u00f3gica por el poder\u201d), sobre el encuentro del cuerpo con su exterioridad, un cuerpo no adiestrado y no silenciado, \u201cun cuerpo capaz de ser afectado\u201d, sobre el agotamiento ampliamente entendido, metaforizado por aquellos personajes Beckett, mutilados o condenados al inmovilismo ontol\u00f3gico, sobre la \u201cguerra que Artaud declar\u00f3 a la biopol\u00edtica\u201d (en aquel instante, un amigo le dec\u00eda a otro: \u201c\u00bfSabes que Artaud juraba que todas las noches Dios se le met\u00eda por el culo?\u201d), tambi\u00e9n habl\u00f3 sobre posibilidades de nihilismo <\/span>y otros muchos temas… Antes de una de las necesarias treguas o pausas, sobre la posibilidad de hacerla o no hacerla, Peter P\u00e1l Perbart se refiri\u00f3 al famoso n-1 de Deleuze. Ahora que gracias a \u00e9l creo que lo entiendo, me parece que \u201c\u00bfY si dejamos de ser (artistas)?\u201d tiene mucho de intentar ser n-1, y as\u00ed se <\/span>dice en alg\u00fan pliegue de su blog. Un gesto, el de construir multiplicidad, al que a la \u201cindustria\u201d no le vendr\u00eda nada mal atender.
\u00a0 <\/span>El encuentro con Jordi Claramonte, profesor de <\/span>Teor\u00edas Est\u00e9ticas Contempor\u00e1neas y una de las personas que ha hecho posible la existencia del C.S.A. La Tabacalera de Lavapi\u00e9s, fue \u00e1gil y divertido. Mezcl\u00f3 el western con Shakespeare, Marx, los Hoplitas, Peter Sellers… Habl\u00f3 sobre los \u201cdesaclopados\u201d: desde los campesinos ingleses del siglo XVII que sufrieron la masacre capitalista de la Condesa de Shuterland, hasta el John Wayne de \u201cCentauros del desierto\u201d. Todos ellos fueron despose\u00eddo de su repertorio y se quedaron con unas pocas disposiciones que no val\u00edan para nada. Por supuesto, es algo m\u00e1s complejo.\u00a0 <\/span><\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span>Los encuentros\/conversaciones constataron la consabida estrecha ligaz\u00f3n entre el mundo de las artes esc\u00e9nicas y el del pensamiento, entre la pr\u00e1ctica y la investigaci\u00f3n art\u00edsticas. Al margen de esta perogrullada, result\u00f3 llamativo que dichos encuentros\/conversaciones fueron de los eventos con mayor afluencia de \u201c\u00bfY si dejamos de (artistas)?\u201d.<\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span>Plano Secuencia<\/i><\/b>. Bajo este formato estaban citados en el patio de La Casa Encendida una buena representaci\u00f3n de artistas esc\u00e9nicos y de otras disciplinas de este y otros pa\u00edses. Lo primero, el formato. \u201cCada noche, una \u00fanica secuencia continuada que publica en directo la escena, construyendo una obra en obras donde lo que entre y (nos) pase, sean maneras de percibir, de sentir, de pensar, de mirar, de escuchar, y tambi\u00e9n, maneras de representar sin representarnos, de asociar disociando, de estar en escena y simult\u00e1neamente salirnos de ella\u201d. De primeras no queda muy claro. Vayamos a lo que \u201cpas\u00f3\u201d el lunes 10 de junio tras el encuentro con <\/span><\/span>Peter P\u00e1l Perbart para intentar esclarecerlo. Unas cuantas personas empiezan a sacar mesas, sillas, sillones, l\u00e1mparas, toboganes… de una camioneta aparcada en la puerta del recinto. Poco a poco se van sumando personas a esta acci\u00f3n hasta que la camioneta queda vac\u00eda. De pronto, el patio La Casa Encendida se convierte en una suerte de escena que se co-construye entre todos. Una escena que no dej\u00f3 de cambiar, espacialmente y en todos los sentidos, durante la semana del festival. Ese mismo d\u00eda se pudo asistir al visionado de \u201cObra Social\u201d de Terrorismo de Autor, a una conferencia en la que Norberto Llopis mezcl\u00f3 el desodorante de beb\u00e9s con Walter Benjamin y \u201calgunas cosas m\u00e1s\u201d… Asimismo, quien quiso pudo acercarse a los llamados \u201cDispositivos Perif\u00e9ricos\u201d que se encontraban por todo el patio. Esto es el formato Plano secuencia. Las piezas por momentos interfer\u00edan unas con otras, se superpon\u00edan… Por otro lado, los dispositivos perif\u00e9ricos funcionaban como un bajo continuo al que se pod\u00eda pegar la oreja. Es en esta confusa situaci\u00f3n donde m\u00e1s pod\u00eda escuchare aquello de: \u201cOye, algo est\u00e1 pasando, \u00bfno?\u201d. Pregunta a la que era dif\u00edcil responder. Si bien es verdad que durante los primeros d\u00edas aquella confusi\u00f3n fue dominante, seg\u00fan avanzaba la semana, el formato \u201cPlano Secuencia\u201d iba transform\u00e1ndose en una f\u00f3rmula m\u00e1s conocida: esa en la que se sabe que a las 20 h. va no s\u00e9 qui\u00e9n y las 21 h. no s\u00e9 qui\u00e9n otro. A\u00fan as\u00ed, en cierta medida se mantuvo alguno de los efectos deseados del formato propuesto, siendo uno de los m\u00e1s pal<\/span>pables el del auto-cuestionamiento de la figura cl\u00e1sica de espectador. Uno casi nunca sab\u00eda c\u00f3mo definirse ante lo que suced\u00eda. Un temazo. La revoluci\u00f3n de la <\/span>f\u00edsica relativista, en cierta medida se dio por un cambio de concepci\u00f3n de los sistemas de referencia. C<\/span>ada uno de los que asistimos al festival, dejamos un poco de ser el tipo de espectador al que estamos tan mal acostumbrados.<\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span><\/span><\/b>Pasemos a describir algunos de los eventos, artistas, colectivos, etc., que participaron en el \u201cPlano secuencia\u201d de la semana de \u201c\u00bfY si dejamos de ser (artistas)?\u201d. <\/b><\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span><\/span><\/b><\/i>Terrorismo de Autor<\/em><\/a>. Usando sus palabras, este colectivo se propone \u201cprotagonizar en la actualidad un remake est\u00e9tico e ideol\u00f3gico del Mayo del 68 franc\u00e9s. Combinando humor, viralidad, activismo y nouvelle vague, plantean una acci\u00f3n revolucionaria que no sea ni violenta ni pac\u00edfica, sino creativa\u201d. Hacen piezas audiovisuales y las hacen muy bien. Tan bien, que <\/span>puede decirse que Terrorismo de Autor es uno de los acontecimientos art\u00edsticos del \u00faltimo a\u00f1o. \u201cNi Marx, ni menos.\u201d<\/span><\/p>\n

\u00a0 <\/span><\/span><\/b>Durante \u201c\u00bfY si dejamos de ser (artistas)?\u201d <\/span>proyectaron dos v\u00eddeos. El primero, como ha podido leerse, se llama \u201cObra Social\u201d. El segundo, llamado \u201c\u00bfY si dejamos de ser (autores)?\u201d,\u00a0 proyectado el domingo en una especie de cine club que se mont\u00f3 en el patio, esclareci\u00f3 qu\u00e9 leches hac\u00edan unos tipos pegando torres de <\/span>VHSs en <\/span>La Casa Encendida. <\/span><\/p>\n

\u201cObra Social\u201d<\/span><\/p>\n