![\"\"](\"http:\/\/www.tea-tron.com\/srserrano\/blog\/wp-content\/uploads\/2014\/11\/taquilla.jpg\" "\\"A")
<\/a><\/p>\nAmamos nuestro trabajo. Como muchos otros actores, directores, performers o creadores esc\u00e9nicos en general, amamos lo que hacemos. Nos gusta exprimir nuestra creatividad; nos gusta poner a prueba nuestras capacidades f\u00edsicas y mentales en busca de aquel gesto, aquel efecto, aquella palabra que exprese exactamente lo que queremos transmitir; nos gusta ver como a veces la gente que viene a nuestros espect\u00e1culos ha percibido aquel gesto, aquel efecto, y se ha sentido sacudido por \u00e9l; nos gusta la desaz\u00f3n que nos invade cuando no estamos seguros de por donde tirar con un nuevo espect\u00e1culo, cuando dudamos del contenido de una escena; nos gusta cuando de repente encontramos la soluci\u00f3n y todo cuadra; nos gusta hacer teatro y estamos convencidos de que lo que hacemos tiene una utilidad social (o como se llame), de que generar belleza, asco, rabia, conmoci\u00f3n, sosiego, cr\u00edtica, es esencial para tener una sociedad m\u00e1s sana. Nos gusta pensar que somos parte de la soluci\u00f3n y no del problema.<\/p>\n
Y por eso, porque amamos lo que hacemos y creemos que es \u00fatil para la colectividad, la mayor\u00eda de nosotros aceptamos las penurias e incertidumbres que nuestra elecci\u00f3n profesional conlleva. S\u00ed, s\u00ed, ya sabemos, la t\u00edpica pataleta de los comediantes. Pues no, no es una pataleta, es una descripci\u00f3n de las cosas como son. En general, conocemos nuestro futuro, con suerte, a ocho o nueve meses vista. Por muy bien que a alguien le pueda ir, es perfectamente factible que al cabo de seis o siete meses la situaci\u00f3n cambie radicalmente y no tenga ni un sueldo ni un trabajo. No tenemos ninguna seguridad ni estabilidad, dependemos constantemente de la llegada de un nuevo proyecto, hay meses entre proyectos en que no cobramos nada y en los meses de creaci\u00f3n y ensayo se cobra muy poco porque donde realmente se hace dinero (al menos nosotros, y sabemos que muchas compa\u00f1\u00edas m\u00e1s tambi\u00e9n) es con la explotaci\u00f3n de la pieza. Y que dicha explotaci\u00f3n amortizar\u00e1 la inversi\u00f3n de horas infra-remuneradas realizada durante la creaci\u00f3n del espect\u00e1culo. Repetimos, amamos nuestro trabajo, as\u00ed que aceptamos esta situaci\u00f3n de incertidumbre y precariedad con placer porque todo lo dem\u00e1s nos compensa.<\/p>\n
Pero desgraciadamente, desde hace unos a\u00f1os el peso de la incertidumbre est\u00e1 aumentando tanto que empieza a ser dif\u00edcil de soportar. Y muchos colegas han tenido que abandonar sus carreras porque \u00e9stas se hab\u00edan vuelto econ\u00f3micamente insostenibles. \u00bfPor qu\u00e9? Porque el sistema que permit\u00eda la existencia de muchas compa\u00f1\u00edas de teatro se ha desmantelado. Desde la congelaci\u00f3n de las ayudas p\u00fablicas a la creaci\u00f3n y la producci\u00f3n, hasta el aumento del IVA de las entradas, todo nos est\u00e1 llevando a un desguace total del sector de las artes esc\u00e9nicas, dejando a los creadores desnudos en la m\u00e1s desoladora de las intemperies. Hoy en d\u00eda, actuar en este pa\u00eds es un suplicio. Excepto contadas excepciones, la mayor\u00eda de programadores han dejado de pagar cach\u00e9s o de asegurar un m\u00ednimo diario, sustituy\u00e9ndolo por un sistema de taquillaje que es a todas luces un abuso.<\/p>\n
Vamos a aclarar una cosa. El ecosistema teatral en este pa\u00eds es muy amplio. Y cuando estamos hablando de la precarizaci\u00f3n y del abuso que supone el sistema de taquillaje no estamos refiri\u00e9ndonos a los grandes musicales, a las comedias que a\u00f1o tras a\u00f1o abarrotan los grandes teatros con autocares, no nos referimos a los grandes hits de navidad en los teatros que venden merchandising, palomitas y tienen un photocall para hacerte las fotos con tu estrella preferida. Estamos hablando de propuestas de riesgo, de autor, que los grandes medios han decidido que son para minor\u00edas pero que en realidad no excluyen a nadie.<\/p>\n
Volvamos al asunto. Entendemos que las estructuras teatrales que acogen este tipo de propuestas no masivas, tienen unos gastos, que ellas mismas se han visto obligadas en muchos casos a recortar plantillas y salarios, pero que los creadores, que estamos en la base de la \u201ccadena alimenticia\u201d teatral, seamos los peor parados es una pol\u00edtica que no nos puede llevar a nada bueno. Que con la excusa de que se nos est\u00e1 dando visibilidad se nos pida, pr\u00e1cticamente, que trabajemos siempre y constantemente gratis, es una situaci\u00f3n que no se merece ning\u00fan trabajador de ning\u00fan sector. Y eso es lo que est\u00e1 pasando.<\/p>\n
Hagamos un poco de teatro ficci\u00f3n. Un programador de tu ciudad se pone en contacto contigo. Gestiona un teatro p\u00fablico, financiado a medias entre la Comunidad Aut\u00f3noma y el Ayuntamiento. El teatro est\u00e1 en un bonito edificio de propiedad municipal, con muy buenas instalaciones y ubicado en una zona chachi de la ciudad. En ese teatro trabajan unas siete personas entre direcci\u00f3n, producci\u00f3n, comunicaci\u00f3n y t\u00e9cnicos, todos ellos con un contrato y un sueldo. Seguramente algunos de ellos estar\u00e1n mal pagados, porque el horno no est\u00e1 para bollos, y trabajar\u00e1n m\u00e1s horas de las que pone su contrato, asumiendo con toda probabilidad el trabajo que tendr\u00edan que hacer dos personas. Pero tienen un contrato que les garantiza un sueldo estable y cotizan a la seguridad social, al paro y a las pensiones. Ese programador te propone hacer temporada en su teatro, cuatro semanas de mi\u00e9rcoles a domingo, casi un mes, vamos. T\u00fa te sientes feliz, vas a actuar en tu ciudad. Despu\u00e9s de arrastrar tus huesos por medio mundo de gira en gira, por fin vas a hacer temporada en casa. Por fin tus amigos, familiares, colegas de profesi\u00f3n, prensa, conocidos, las amigas de tu madre, tus compa\u00f1eros de ESO o EGB, van a poder venir a ver tu trabajo. En vivo y en directo. No tendr\u00e1s que pasar m\u00e1s tiempo dando explicaciones abstractas e incomprensibles sobre lo que haces. Est\u00e1s muy feliz, vamos. Entonces empez\u00e1is a hablar de dinero y antes de decirle lo que sueles cobrar, el programador te corta en seco y te dice las palabras m\u00e1gicas: \u201cA taquilla\u201d. T\u00fa te quedas petrificado. Pero por cortes\u00eda, preguntas y se acaba produciendo la siguiente conversaci\u00f3n:<\/p>\n
– \u00bfEl 100% de la taquilla?
\n– No, 50% para nosotros, 50% para ti hasta llegar a 3.700\u20ac.
\n– \u00bfDespu\u00e9s, todo para m\u00ed?
\n– No, 60 para nosotros, 40 para ti.
\n– \u00bfTaquilla neta?
\n– No, taquilla despu\u00e9s de impuestos, descontando los derechos de autor, los gastos de gesti\u00f3n y la tasa de vasallaje.
\n– \u00bfPero nos aseguras una recaudaci\u00f3n diaria m\u00ednima?
\n– No.
\n– \u00bfAl menos har\u00e9is una buena campa\u00f1a de promoci\u00f3n?
\n– S\u00ed, claro. Lo ponemos en facebook y mandamos un mailing a los abonados del teatro (que como tienen un abono anual no pagan entrada espec\u00edfica para tu espect\u00e1culo y por tanto no computan de cara al taquillaje).<\/p>\n
Hagamos n\u00fameros. Actuando 20 d\u00edas en un teatro con 120 plazas, con una media de ocupaci\u00f3n del 50% (casi nos da la risa, porque es f\u00e1cil comprobar que en ese teatro \u201cimaginario\u201d la ocupaci\u00f3n media de los \u00faltimos tres a\u00f1os no ha llegado al 40%), con precio medio de la entrada de 12\u20ac, recibir\u00e1s unos 4.353\u20ac (el porcentaje de la taquilla que te toca despu\u00e9s de impuestos, derechos de autor y dem\u00e1s). Pongamos que en tu compa\u00f1\u00eda trabajan 5 personas (3 actores, 1 productor y 1 t\u00e9cnico) y que el espect\u00e1culo gasta 15\u20ac por funci\u00f3n en fungibles porque durante el espect\u00e1culo empapel\u00e1is la escenograf\u00eda con papel de v\u00e1ter (300\u20ac en un mes). Descontados \u00e9stos, nos quedan 4.053\u20ac entre 5 personas: 810\u20ac. L\u00f3gicamente, todos los miembros de la compa\u00f1\u00eda son aut\u00f3nomos porque hoy en d\u00eda es inviable cualquier otra opci\u00f3n y porque es la manera de cotizar a la seguridad social, y a un paro y una pensi\u00f3n rid\u00edculos. A 810\u20ac qu\u00edtale el 21% de IRPF: 640\u20ac. Qu\u00edtale la cuota de aut\u00f3nomos, que cuesta 261,08\u20ac. Quedan 379\u20ac netos por persona por un mes de trabajo. Vayamos m\u00e1s a fondo. \u201cS\u00ed, claro, pero son 379\u20ac por trabajar s\u00f3lo un ratito al d\u00eda\u201d.<\/p>\n
Bien, no vamos a contar todas las horas de trabajo que exige mantener activa la compa\u00f1\u00eda a nivel de producci\u00f3n, promoci\u00f3n, comunicaci\u00f3n, contabilidad, creaci\u00f3n y ensayos (que ya hemos dicho que est\u00e1n muy poco remunerados). Nos vamos a concentrar en las horas relativas a la explotaci\u00f3n, que son aquellas en las que deseablemente la compa\u00f1\u00eda deber\u00eda obtener el mayor provecho econ\u00f3mico y amortizar as\u00ed toda la dedicaci\u00f3n anterior. En realidad como en cualquier otro sector empresarial, donde una empresa invierte recursos en crear un nuevo producto o servicio y conf\u00eda en amortizar la inversi\u00f3n con los rendimientos y beneficios del producto creado. Econom\u00eda b\u00e1sica I.<\/p>\n
Recuento de horas de explotaci\u00f3n: Trabajo de planificaci\u00f3n previa, 15 horas; actos de prensa y promoci\u00f3n, 6 horas; montaje, 11 horas; desmontaje, 3 horas. Durante los d\u00edas de funci\u00f3n: preparaci\u00f3n del bolo, m\u00e1s pase t\u00e9cnico, m\u00e1s funci\u00f3n, m\u00e1s recogida y cierre, 4 horas al d\u00eda. Total: 115 horas, 5 horas y 45 minutos de media al d\u00eda. 19\u20ac por d\u00eda trabajado. 3,30\u20ac la hora. Sin contar, repetimos, todo el trabajo continuo que implica mantener la empresa. Perd\u00f3n, la compa\u00f1\u00eda independiente.<\/p>\n
\u00a0En resumen, el sistema nos est\u00e1 pidiendo que trabajemos, pr\u00e1cticamente, gratis. Coartadas: porque se nos da visibilidad, porque las cosas andan muy mal para todos, porque es la l\u00f3gica capitalista que dicta que cada cual cobre por lo que genera (bueno, cada cual no, porque el programador del teatro no cobra en funci\u00f3n de los espectadores que atrae su teatro), etc. Y mientras tanto se siguen dedicando fondos p\u00fablicos a la construcci\u00f3n de nuevos espacios culturales que servir\u00e1n, eso s\u00ed, para albergar el trabajo de creadores que cobrar\u00e1n una mierda por hacerlo.<\/p>\n
\u00a0Un sistema como \u00e9ste, lo que est\u00e1 haciendo es acabar con el tejido profesional, obligando a actores, creadores, performers y dem\u00e1s a convertirse en pluriempleados (bueno, m\u00e1s de lo que ya son muchos) o a abandonar definitivamente la carrera.\u00a0De esta manera, las salas de teatro acabar\u00e1n llenas de propuestas semi-amateur donde las ganas puedan m\u00e1s que la calidad. O convirtiendo al teatro en un simple entretenimiento sin ninguna carga social. En un sistema como el del Off Broadway donde musicales, \u00a0comedias y teatro naturalista de bajo presupuesto se esfuerzan por parecer los hermanos pretendidamente d\u00edscolos de la programaci\u00f3n de los grandes teatros comerciales. Un mundo as\u00ed, donde la pr\u00e1ctica del taquillaje puro est\u00e9 generalizada, es una perspectiva terrible.<\/p>\n
Que conste que no estamos diciendo que el pasado fuese el para\u00edso, en absoluto: era ya un mundo precario. Y tampoco decimos que la taquilla no tenga que formar parte de nuestros ingresos, para incentivar el trabajo de promoci\u00f3n de las compa\u00f1\u00edas y llevarlas a buscar maneras de conectar con el p\u00fablico (hacer taquilla inversa, incluir en el precio un rato de post-funci\u00f3n con el p\u00fablico, organizar momentos de encuentro con \u00e9l, etc.). Pero seamos realistas, s\u00f3lo con la taquilla, no basta. Trabajando as\u00ed se impide completamente que una compa\u00f1\u00eda pueda sobrevivir m\u00e1s all\u00e1 de un empuje inicial de dos o tres a\u00f1os y por tanto pueda realizar un trabajo de desarrollo de su lenguaje y sus ideas de manera continuada y profunda.<\/p>\n
Recientemente, nuestra compa\u00f1\u00eda se ha encontrado en una situaci\u00f3n parecida a la descrita aqu\u00ed arriba. Despu\u00e9s de pensarlo detenidamente, porque nos hac\u00eda mucha ilusi\u00f3n jugar en casa, hemos decidido que no, que no vamos a hacer temporada en Barcelona porque estamos convencidos de que trabajar en estas condiciones es ponerle una fecha de caducidad a nuestra ilusi\u00f3n, a nuestro aguante y a nuestra compa\u00f1\u00eda. Si queremos seguir trabajando, si queremos seguir jugando y hacerlo con la misma pasi\u00f3n y ganas de siempre y con alguna perspectiva de futuro para nosotros y nuestras familias, en estas condiciones no es posible.<\/p>\n
No, no vamos de rebeldes ni de radicales, somos s\u00f3lo un grupo de profesionales preocupados por la deriva que est\u00e1 tomando el panorama de la programaci\u00f3n teatral en este pa\u00eds y quer\u00edamos compartirlo con vosotros, porque sabemos que es una realidad que no siempre sale a la luz y que a menudo queda enterrada por la sensaci\u00f3n que transmitimos de divertirnos haciendo nuestro trabajo (que tambi\u00e9n es verdad). Y que vaya por delante nuestra solidaridad y cari\u00f1o hacia los profesionales que por una raz\u00f3n u otra aceptan trabajar en esta precariedad. Estamos seguros de que lo hacen, una vez m\u00e1s, poniendo por delante su amor por la profesi\u00f3n y su voluntad de servicio p\u00fablico. Sin embargo, eso no quita que aceptar esta l\u00f3gica como algo inevitable sea una estrategia suicida.<\/p>\n
PS: recientemente se ha aprobado la inversi\u00f3n p\u00fablica de 3,5 millones de euros para la reubicaci\u00f3n en un nuevo edificio de un hist\u00f3rico teatro de Barcelona. Seguramente como premio a su trayectoria. Estamos hablando de un teatro donde hasta ahora se ha ofrecido a las compa\u00f1\u00edas ir a taquilla. Ya sab\u00e9is que nos encantan los n\u00fameros. Si se destinasen 3,5 millones de euros a garantizar un m\u00ednimo de 1.000\u20ac por cada d\u00eda de representaci\u00f3n en ese mismo teatro, se podr\u00eda mantener la programaci\u00f3n, y por consiguiente a las compa\u00f1\u00edas programadas, durante 17,5 a\u00f1os. \u00bfNo est\u00e1 mal verdad? Esperemos que los gestores de dicho teatro sean conscientes de ello.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Resumen: Las condiciones econ\u00f3micas que est\u00e1n proponiendo a las compa\u00f1\u00edas muchos teatros y festivales (la mayor\u00eda con financiaci\u00f3n p\u00fablica) son una verg\u00fcenza y est\u00e1n destruyendo la posibilidad de tener un tejido teatral profesional, independiente, sano, cr\u00edtico y arriesgado. Shame on … Sigue leyendo