
{"id":5490,"date":"2016-07-21T20:21:53","date_gmt":"2016-07-21T18:21:53","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/?p=5490"},"modified":"2016-07-22T11:25:14","modified_gmt":"2016-07-22T09:25:14","slug":"quim-pujol-sobre-nueva-pieza-de-juan-dominguez-entre-lo-que-ya-no-esta-y-lo-que-todavia-no-esta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/2016\/07\/21\/quim-pujol-sobre-nueva-pieza-de-juan-dominguez-entre-lo-que-ya-no-esta-y-lo-que-todavia-no-esta\/","title":{"rendered":"Quim Pujol sobre nueva pieza de Juan Dom\u00ednguez -Entre lo que ya no est\u00e1 y lo que todav\u00eda no est\u00e1-"},"content":{"rendered":"<p><strong>ESTRENA a Catalunya<\/strong><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<p><strong>28-30 de Juliol 21:00 i 31 Juliol 20:00<br \/>\n<\/strong><strong><a href=\"http:\/\/anticteatre.com\/grec2016\/juandominguez.html\">JUAN DOM\u00cdNGUEZ \u00abEntre lo que ya no est\u00e1 y lo que todav\u00eda no est\u00e1\u00bb<\/a><br \/>\n<\/strong>&#8211; Noves dramat\u00fargies<\/p>\n<p>Gracias a Quim Pujol por el texto:<\/p>\n<p>Encarnar lo virtual<\/p>\n<p>El 28 de julio Juan Dom\u00ednguez estrena en el Antic Teatre su \u00faltima pieza. Por motivos que resultar\u00e1n obvios para todo aqu\u00e9l que presencie esta propuesta, no puedo adelantar gran cosa sobre la misma sin mermar el inter\u00e9s de la experiencia.<\/p>\n<p>As\u00ed pues empiezo esta presentaci\u00f3n con dos narraciones breves que no tienen nada que ver con la obra de Dom\u00ednguez, pero que sirven de met\u00e1fora para explicar uno de los aspectos cruciales que ocupa la mente del creador en estos momentos.<\/p>\n<p>En 1927 Siegfried Kracauer publica \u201cEl ornamento de las masas\u201d donde establece un v\u00ednculo entre los nuevos modos de producci\u00f3n taylorista y la nueva forma de baile de las Tiller Girls. Las Tiller Girls ejecutan coreograf\u00edas grupales muy precisas que guardan ciertas analog\u00edas con los movimientos sincronizados de las cadenas de montaje en las f\u00e1bricas. Es decir, una situaci\u00f3n pol\u00edtico-econ\u00f3mica determinada desencadena una configuraci\u00f3n particular de los cuerpos en el espacio. Al mismo tiempo, esta configuraci\u00f3n de los cuerpos incide en la situaci\u00f3n pol\u00edtico-econ\u00f3mica al reforzar simb\u00f3licamente una determinada manera de entender la organizaci\u00f3n del trabajo<\/p>\n<p>El 30 de enero del 2013 el creador de Youtube Filthy Frank cuelga en su canal DizastaMusic un sketch con la canci\u00f3n \u201cHarlem Shake\u201d de Baauer como banda sonora. Al poco tiempo, cinco adolescentes de Queensland (Australia) parodian el sketch original y generan una coreograf\u00eda ligeramente diferente que poco despu\u00e9s se har\u00e1 viral.<\/p>\n<p>En todas partes del mundo la gente se re\u00fane para grabar v\u00eddeos donde se observa una situaci\u00f3n de aparente normalidad donde una sola persona -generalmente con la cara tapada con un casco de moto o una m\u00e1scara- vibra al son de los primeros acordes de la m\u00fasica mientras los dem\u00e1s ignoran su presencia. Al cabo de poco se corta la imagen y la gente que antes pretend\u00eda no ver a la persona que se agitaba baila enloquecida medio desnuda, se tira al suelo, salta encima de las mesas o ejecuta acciones sin sentido ataviada con disfraces coloridos. Mientras, de fondo, se oye la sencilla y repetitiva letra de la canci\u00f3n: \u201cCon los terroristas, Ey shake, Ey shake, Ey, Ey, Ey, Ey. Shake\u2026\u201d. Este meme de internet tuvo especial impacto entre cuerpos de seguridad, donde el orden castrense de la primera escena contrasta con el caos que se desencadena en la segunda parte del v\u00eddeo.<\/p>\n<p>En un mundo post 11-S y ultraconectado mediante multitud de redes, \u00bfqu\u00e9 se esconde tras estas escenas donde todos los cuerpos menos uno funcionan seg\u00fan el orden establecido para mostrar despu\u00e9s un contagio general mientras la m\u00fasica repite una y otra vez \u201ccon los terroristas\u201d? \u00bfQu\u00e9 representa el primer personaje que altera el orden y por qu\u00e9 resulta tan importante que tenga la cara tapada? \u00bfQu\u00e9 decir al respecto en relaci\u00f3n con los recientes atentados de Orlando y Niza donde los terroristas son individuos aislados que se \u201ccontagian\u201d por Internet antes de provocar la destrucci\u00f3n y el caos?<\/p>\n<p>Repito, estos ejemplos no tienen nada que ver con la pieza de Dom\u00ednguez, pero demuestran como los cuerpos mimetizan -a menudo inconscientemente- los cambios pol\u00edticos y estructurales que se dan en su entorno.<\/p>\n<p>La propuesta de Juan Dom\u00ednguez puede leerse de manera inversa, como una organizaci\u00f3n corporal que propone impl\u00edcitamente un orden pol\u00edtico distinto.<\/p>\n<p>El largo t\u00edtulo (\u201cEntre lo que ya no est\u00e1 y lo que todav\u00eda no est\u00e1\u201d) es un circunloquio para evitar un t\u00e9rmino filos\u00f3fico que podr\u00eda sonar oscuro para algunos: lo virtual.<\/p>\n<p>A pesar del uso com\u00fan de esta palabra en el lenguaje cotidiano, lo virtual no se opone a la realidad, sino que es parte de la misma.<\/p>\n<p>Como la realidad es din\u00e1mica y se est\u00e1 transformando de forma constante, \u00e9sta se ve atravesada por puntos de inflexi\u00f3n, hiatos\u2026 Es decir, en todo momento tienen lugar gestos y se dicen palabras que cambian nuestra manera de hacer y estar en el mundo. Lo \u201cvirtual\u201d designa ese momento de transici\u00f3n donde ha ocurrido algo que hace imposible que las cosas permanezcan en un estado determinado pero la transformaci\u00f3n que est\u00e1 por venir a\u00fan no ha tenido lugar plenamente en la materia. Es decir, lo \u201cvirtual\u201d es una especie de bisagra entre la pura potencia y lo palpable, apuntando a ese inquietante \u00e1mbito de cosas que est\u00e1n y no est\u00e1n a la vez entre nosotros y que demuestra que no hay nada m\u00e1s inestable y voluble que la llamada realidad.<\/p>\n<p>Juan Dom\u00ednguez es un artista de referencia para el arte experimental en Espa\u00f1a, en especial para los heterodoxos de la danza y el teatro que anteponen las implicaciones pol\u00edticas y afectivas de su trabajo a las convenciones existentes o las l\u00f3gicas de mercado.<\/p>\n<p>De \u00e9l se suele decir que ha colaborado con grandes artistas como La Ribot, Xavier Le Roy, J\u00e9r\u00f4me Bel o Cuqui y Mar\u00eda Jerez. Se suele citar su m\u00edtica pieza \u201cTodos los buenos esp\u00edas tienen mi edad\u201d, que sigue representando 13 a\u00f1os despu\u00e9s de su creaci\u00f3n. Con menos frecuencia se habla de su papel como comisario durante 10 a\u00f1os en el Festival In-presentable de La Casa Encendida de Madrid, que constituy\u00f3 un referente a nivel europeo y que transform\u00f3 la manera de entender la pr\u00e1ctica art\u00edstica de muchos artistas j\u00f3venes. Unos pocos recuerdan la precisi\u00f3n coreogr\u00e1fica y el ingenio de su pieza \u201cShichimi Togarashi\u201d, junto a Amalia Fern\u00e1ndez, que se ha presentado al menos en tres ocasiones distintas en Barcelona. Otros evocan su obra sobre el humor junto a Los Torreznos, \u201cYa llegan los personajes\u201d. Por desgracia casi nadie cita su pieza \u201cBlue\u201d, un hito que algunos no entendieron y que en alg\u00fan momento deber\u00e1 adquirir un lugar destacado en la desmemoriada y caprichosa historia del arte espa\u00f1ol.<\/p>\n<p>Sin embargo, todas estas presentaciones omiten lo realmente esencial: el compromiso inquebrantable de Juan Dom\u00ednguez con la pr\u00e1ctica art\u00edstica como herramienta de transformaci\u00f3n de nosotros mismos y lo que nos rodea. Dom\u00ednguez entiende cada propuesta como una t\u00e9cnica que tiene la capacidad de interferir con las inercias que plagan nuestro cuerpo y nuestro entorno.<\/p>\n<p>Quiz\u00e1s un t\u00edtulo que apunta al momento en que la realidad coge una direcci\u00f3n inesperada puede sonar algo ambicioso. Sin embargo, tanto para Juan Dom\u00ednguez como para los seguidores del arte experimental -entre los que me incluyo- eso es precisamente lo que est\u00e1 en juego con cada representaci\u00f3n. Venid a comprobarlo.<\/p>\n<p>Quim Pujol<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/juan-dom\u00ednguez.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"aligncenter size-full wp-image-5493\" src=\"http:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/juan-dom\u00ednguez.jpg\" alt=\"juan dom\u00ednguez\" width=\"4912\" height=\"2760\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/juan-dom\u00ednguez.jpg 4912w, https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/juan-dom\u00ednguez-300x169.jpg 300w, https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/juan-dom\u00ednguez-768x432.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/juan-dom\u00ednguez-1024x575.jpg 1024w\" sizes=\"auto, (max-width: 4912px) 100vw, 4912px\" \/><\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>ESTRENA a Catalunya\u00a0 28-30 de Juliol 21:00 i 31 Juliol 20:00 JUAN DOM\u00cdNGUEZ \u00abEntre lo que ya no est\u00e1 y lo que todav\u00eda no est\u00e1\u00bb &#8211; Noves dramat\u00fargies Gracias a Quim Pujol por el texto: Encarnar lo virtual El 28&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4,1,30],"tags":[],"class_list":["post-5490","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-programacion-inestable","category-general","category-info-sobre-artistas-y-companias"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5490","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5490"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5490\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":5496,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5490\/revisions\/5496"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5490"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5490"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/anticteatre\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5490"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}