LA RÀBIA QUE EM FAS – CIA. AL GALLINERLA RÀBIA QUE EM FAS – CIA. AL GALLINER

2 November, 2012 EscenaEstruch Comments Off on LA RÀBIA QUE EM FAS – CIA. AL GALLINERLA RÀBIA QUE EM FAS – CIA. AL GALLINER

PRECIO: 10€

Los protagonistas de la obra de Juli Disla muestran, en tono de comedia, las dificultades de muchos jóvenes de treinta años a la hora de tomar las riendas de sus vidas.

La rabia que me haces es un retrato mordaz, en tono de comedia, de las dificultades que tienen muchos jóvenes de treinta años a la hora de tomar las riendas de sus vidas y tomar decisiones. Durante una cena de empresa, los protagonistas de la obra de Juli Disla compartirán sus angustias profesionales, las crisis de pareja e incluso fantasías eróticas. La compañía sabadellense el Gallinero está formada por cuatro jóvenes graduados en el Instituto del Teatro y entre sus montajes destaca Tres Tristes Traumas, una comedia de Pasqual Alapont que les ha llevado de gira por varias poblaciones catalanas.

FICHA ARTÍSTICA

Xavier Salavert, dirección

Òscar Castellví, Albert González, Anna Gras-Carreño, Isa Mateo y Marcos Ríos, intérpretes.

PREU: 10€ 

Els protagonistes de l’obra de Juli Disla mostren, en to de comèdia, les dificultats de molts joves de trenta anys a l’hora d’agafar les regnes de les seves vides.

La ràbia que em fas és un retrat mordaç, en to de comèdia, de les dificultats que tenen molts joves de trenta anys a l’hora d’agafar les regnes de les seves vides i prendre decisions. Durant un sopar d’empresa, els protagonistes de l’obra de Juli Disla compartiran les seves angoixes professionals, les crisis de parella i fins i tot fantasies eròtiques. La companyia sabadellenca Al Galliner està formada per quatre joves graduats a l’Institut del Teatre i entre els seus muntatges destaca Tres Tristos Traumes, una comèdia de Pasqual Alapont que els ha dut de gira per diverses poblacions catalanes.

FITXA ARTÍSTICA

Xavier Salavert, direcció

Òscar Castellví, Albert Gonzàlez, Anna Gras-Carreño, Isa Mateu i Marc Rius, intèrprets.


MEDITERRÀNIA – CANTS AL VENTMEDITERRÀNIA – CANTS AL VENT

28 October, 2012 EscenaEstruch Comments Off on MEDITERRÀNIA – CANTS AL VENTMEDITERRÀNIA – CANTS AL VENT

PRECIO: 5€

El concierto-espectáculo se balancea al ritmo de las olas con temas tan conocidos como La Gaviota, Mediterráneo, Ma liberté y la tradicional ‘O, sole mio!, Entre muchos otros.

Bajo la dirección coral de Gemma Fernández, la dirección escénica de Gemma Matas, y con guión de Esther Fernández, el concierto-espectáculo Crucero por el Mediterráneo, de la coral Cantos al Viento, se balancea al ritmo de las olas con temas tan conocidos como La gaviota, Mediterráneo (Serrat), Ma liberté (Moustaki) y la tradicional ‘O, sole mio!, entre muchos otros. El ‘crucero’ pasa por puertos musicales de Baleares, Francia, Italia, Grecia, Israel y Turquía, y finaliza en Egipto, momento en el que el grupo Colores de Oriente interpretará la danza del vientre.

FICHA ARTÍSTICA

Olga Armengol, Luís Valverde, Jesús Fernández, intérpretes

Gemma Matas, dirección escénica

Gemma Fernández, dirección y coordinación general

PREU: 5€ 

El concert-espectacle es balanceja al ritme de les onades amb temes tan coneguts com La Gavina,Mediterráneo, Ma liberté  i la tradicional ‘O, sole mio!, entre molts d’altres.

Sota la direcció coral de Gemma Fernández, la direcció escènica de Gemma Matas, i amb guió d’Esther Fernández, el concert-espectacle Creuer per la Mediterrània, de la coral Cants al Vent, es balanceja al ritme de les onades amb temes tan coneguts com La gavina, Mediterráneo (Serrat), Ma liberté (Moustaki) i la tradicional ‘O, sole mio!, entre molts d’altres. El ‘creuer’ passa per ports musicals de les Balears, França, Itàlia, Grècia, Israel i Turquia, i finalitza a Egipte, moment en el qual el grup Colors d’Orient interpretarà la dansa del ventre.

FITXA ARTÍSTICA

Olga Armengol, Luís Valverde, Jesús Fernàndez, intèrprets

Gemma Matas, direcció escènica

Gemma Fernàndez, direcció i coordinació general


MIRYAM MARYBLANCAMIRYAM MARYBLANCA

26 October, 2012 EscenaEstruch Comments Off on MIRYAM MARYBLANCAMIRYAM MARYBLANCA

Miryam Mariblanca presenta una pieza coreográfica sobre la opresión y recupera la premiada Llena de flores tu boca.

Para la bailarina y coreógrafa Miryam Mariblanca, “la danza es el alimento del alma”. Y también lo son sus coreografías, con la expresión física y la emoción al límite. Su nueva pieza habla de la opresión, tan profundamente instalada en la cotidianidad que se convierte en una forma de violencia. Ella contrapone un cuerpo superviviente que transforma el sufrimiento en algo bello y frágil. Mariblanca recupera también la intensa Llena de flores tu boca, pieza con la que consiguió el premio de la Fundación Autor en el Certamen Internacional de Coreografía Burgos-New York de 2009.

FICHA ARTÍSTICA

Miryam Mariblanca, Eulalia Bergadà, bailarinas

Anna Crexells, pianista

Miryam Mariblanca presenta una peça coreogràfica sobre l’opressió i recupera la premiada Llena de flores tu boca.

Per a la ballarina i coreògrafa Miryam Mariblanca, “la dansa és l’aliment de l’ànima”. I també ho són les seves coreografies, amb l’expressió física i l’emoció al límit. La seva nova peça parla de l‘opressió, tan profundament instal·lada en la quotidianitat que esdevé una forma de violència. Ella hi contraposa un cos supervivent que transforma el patiment en quelcom bell i fràgil. Mariblanca recupera també la intensa Llena de flores tu boca, peça amb la qual va aconseguir el premi de la Fundació Autor en el Certamen Internacional de Coreografia Burgos-New York de 2009.

FITXA ARTÍSTICA

Miryam Mariblanca, Eulalia Bergadà, ballarines

Anna Crexells, pianista


EL JARDÍN OLVIDADOEL JARDÍ OBLIDAT

26 October, 2012 NauEstruch Comments Off on EL JARDÍN OLVIDADOEL JARDÍ OBLIDAT

Actividad de la exposición Taller Jardín de la amistad

Este viernes 26, presentación del documental
“El Jardín Olvidado: un relato coral”,
realizado por La Travesía:
Maite Marin, Jordi R.Renom, Vicenç Ferreres y Marta Serra.

Con entrevistas a:
Pepe Beúnza
andrea Ramos
josé Baena
Jordi Maluquer
personas que estuvieron vinculadas a Luz de la Selva y el Jardín de la amistad.

Viernes 26 19:00 h,
NauEstruch de Sabadell

Dentro del proyecto “El jardín de la amistad. Memoria y recuperación de un jardín comunitario” organizado por Sitesize y Acción Cultural Metropolitana.

Nos acompañarán también otras personas que han conocido a Luz de la Selva, con las que queremos mantener una conversación que nos permita compartir las propuestas que estamos elaborando sobre la recuperación de la memoria y el espacio.

Actividad de la exposición El Jardín de la Amistad. Memoria y recuperación de un jardín comunitario, dentro del taller llevado a cabo entre enero y febrero de 2012 en la NauEstruch y dirigido por Sitesize y Acción Cultural Metropolitana.

La exposición permanecerá abierta hasta el 31 de octubre. Sala de exposiciones Nave Estruch – SabadellActivitat de l’exposició Taller Jardí de l’amistat

Aquest divendres 26, presentació del documental
“El Jardí Oblidat: un relat coral”,
realitzat per La Travessia:
Maite Marin, Jordi R.Renom, Vicenç Ferreres i Marta Serra.

Amb entrevistes a:
Pepe Beúnza
Andrea Ramos
José Baena
Jordi Maluquer
persones que van estar vinculades a Llum de la Selva i al Jardí de l’amistat.

Divendres 26 19:00h,
NauEstruch de Sabadell

Dins el projecte “El jardí de l’amistat. Memòria i recuperació d’un jardí comunitari” organitzat per Sitesize i Acció Cultural Metropolitana.

Ens acompanyaran també altres persones que han conegut a Llum de la Selva, amb les que volem mantenir una conversa que ens permeti compartir les propostes que estem elaborant sobre la recuperació de la memòria i l’espai.

Activitat de l’exposició El Jardí de l’Amistat. Memòria i recuperació d’un jardí comunitari, dins del taller dut a terme entre el gener i febrer del 2012 a la NauEstruch i dirigit per Sitesize i Acció Cultural Metropolitana.

L’exposició romandrà oberta fins el 31 d’octubre. Sala d’exposicions Nau Estruch – Sabadell


TALLERES DE CREATIVIDAD DIGITAL – Taller d’Ableton Live IITALLERS DE CREATIVITAT DIGITAL – Taller d’Ableton Live II

25 October, 2012 Uncategorized Comments Off on TALLERES DE CREATIVIDAD DIGITAL – Taller d’Ableton Live IITALLERS DE CREATIVITAT DIGITAL – Taller d’Ableton Live II

El curso de Ableton Live II se dirige a músicos que quieran crear composiciones y presentarlas en directo.

Curso intensivo de Ableton Live para iniciados con ganas de crear composiciones musicales y presentarlas en directo. Es ideal tanto para músicos que quieran disparar bases de refuerzo en sus actuaciones, como por quien lo utilice como programa principal en propuestas electrónicas.

El curs d’Ableton Live II s’adreça a músics que vulguin crear composicions i presentar-les en directe.

Curs intensiu d’Ableton Live per a iniciats amb ganes de crear composicions musicals i presentar-les en directe. És ideal tant per músics que vulguin disparar bases de reforç en les seves actuacions, com per qui l’utilitzi com a programa principal en propostes electròniques.

CONVOCATORIA PARA RESIDENCIAS DE DANZA Y NUEVOS FORMATOS ESCÉNICOSCONVOCATÒRIA PER A RESIDÈNCIES DE DANSA I NOUS FORMATS ESCÈNICS

22 October, 2012 Uncategorized Comments Off on CONVOCATORIA PARA RESIDENCIAS DE DANZA Y NUEVOS FORMATOS ESCÉNICOSCONVOCATÒRIA PER A RESIDÈNCIES DE DANSA I NOUS FORMATS ESCÈNICS

El Estruch abre un período de recepción de proyectos de danza y nuevos formatos escénicos para el periodo del 8 de enero al 31 de julio de 2013

El Estruch, centro ubicado en la c. San Isidro 140 de Sabadell, es un equipamiento municipal que cuenta con espacios de diferentes tamaños adaptados por los entrenamientos y ensayos de danza y nuevos formatos escénicos y un teatro equipado para residencias técnicas y puestas escena.

Tipología de los proyectos
Proyectos de danza contemporánea y movimiento y proyectos de nuevos formatos escénicos.

Destinatarios
Personas físicas, colectivos y compañías de danza y nuevos formatos escénicos, del ámbito europeo, del estado español o de Cataluña.

Documentación a presentar
Currículum del artista o compañía y selección de vídeos de trabajos anteriores además del dossier explicativo del nuevo proyecto. Esta documentación así como también la solicitud formal de residencia deberá enviarse necesariamente a través de la página web del centro www.lestruch.cat, especificando esta convocatoria.

Período de recepción de proyectos
Del 30 de julio al 22 de octubre de 2012

Condiciones de la cesión
La compañía o artista seleccionado deberá hacer constar obligatoriamente en todos los materiales de difusión relacionados con el espectáculo producido el logotipo del centro y el del Ayuntamiento de Sabadell en calidad de organismo colaborador.

Las compañías o artistas seleccionados en residencia firmarán un documento que regulará la cesión del espacio donde constarán el calendario, los horarios y las salas utilizadas, así como también la aceptación de la normativa de uso, además de la contrapartida que se acuerde a cambio de la residencia de creación, en su caso. El incumplimiento por parte de la compañía o el artista seleccionado de estos pactos dejarán sin efecto la cesión de los espacios destinados a la residencia.

Resolución de la convocatoria de RESIDENCIA
Los proyectos seleccionados se harán públicos el 31 de octubre de 2012 y aparecerán publicados en la web del Estruch ese mismo día.

Comisión de selección de proyectos
La comisión de selección está formada por profesionales del sector en los campos de la difusión, la producción y la formación relacionadas con la danza y los nuevos formatos escénicos. La comisión valorará positivamente que las creaciones sean propias y también el grado de investigación del proyecto. Sin embargo, al tratarse de los responsables de centros y programaciones de referencia en Cataluña, la comisión también trabajará con el objetivo de dar máxima difusión a las propuestas artísticas que sean finalmente seleccionadas. En la presente convocatoria la comisión estará formada por:

➢ Cristina Alonso, directora del Granero, Fábrica de Creación de Barcelona
➢ Pep Pla, director del festival Terrassa Nuevas Tendencias (TNT)
➢ Thomas Noone, asesor de danza del Sant Andreu Teatre (SAT)
➢ Julio Álvarez, director del Teatro Tantarantana
➢ Jordi Fondevila, director, dramaturgo y gestor cultural
➢ Manel Rodríguez, director del Estruch

Para más información de los espacios, servicios, duración y tipología de residencias de creación que ofrece la Estruch, consulte www.lestruch.cat/escenaestruch/#serveis o llamar al 93 717 25 71

L’Estruch obre un període de recepció de projectes de dansa i nous formats escènics per el període del 8 de gener al 31 de juliol de 2013

L’Estruch, centre ubicat al c. Sant Isidre 140 de Sabadell, és un equipament municipal que compte amb espais de diferents mides adaptats pels entrenaments i assajos de dansa i nous formats escènics i un teatre equipat per a residències tècniques i posades escena.

Tipologia dels projectes
Projectes de dansa contemporània i moviment i projectes de nous formats escènics.

Destinataris
Persones físiques, col·lectius i companyies de dansa i nous formats escènics, de l’àmbit europeu, de l’estat espanyol o de Catalunya.

Documentació que cal presentar
Currículum de l’artista o companyia i selecció de vídeos de treballs anteriors a més del dossier explicatiu del nou projecte. Aquesta documentació així com també la sol·licitud formal de residència haurà d’enviar-se necessàriament a través de la pàgina web del centre www.lestruch.cat, especificant aquesta convocatòria.

Període de recepció de projectes
Del 30 de juliol al 22 d’octubre de 2012

Condicions de la cessió
La companyia o artista seleccionat haurà de fer constar obligatòriament en tots els materials de difusió relacionats amb l’espectacle produït el logotipus del centre i el de l’Ajuntament de Sabadell en qualitat d’organisme col·laborador.

Les companyies o artistes seleccionats en residència signaran un document que regularà la cessió del espai on hi constaran el calendari, els horaris i les sales utilitzades, així com també l’acceptació de la normativa d’ús, a més de la contrapartida que s’acordi a canvi de la residència de creació, si s’escau. L’incompliment per part de la companyia o l’artista seleccionat d’aquests pactes deixaran sense efecte la cessió dels espais destinats a la residència.

Resolució de la convocatòria de residència
Els projectes seleccionats es faran públics el 31 d’octubre de 2012 i apareixeran publicats a la web de l’Estruch aquell mateix dia.

Comissió de selecció de projectes
La comissió de selecció està formada per professionals del sector en els camps de la difusió, la producció i la formació relacionades amb la dansa i els nous formats escènics. La comissió valorarà positivament que les creacions siguin pròpies i també el grau d’investigació del projecte. Tanmateix, al tractar-se dels responsables de centres i programacions de referència a Catalunya, la comissió també treballarà amb l’objectiu de donar màxima difusió a les propostes artístiques que siguin finalment seleccionades. En la present convocatòria la comissió estarà formada per:

➢ Cristina Alonso, directora del Graner, Fàbrica de Creació de Barcelona
➢ Pep Pla, director del festival Terrassa Noves Tendències (TNT)
➢ Thomas Noone, assessor de dansa del Sant Andreu Teatre (SAT)
➢ Julio Álvarez, director del Teatre Tantarantana
➢ Jordi Fondevila, director, dramaturg i gestor cultural
➢ Manel Rodríguez, director de l’Estruch

Per a més informació dels espais, serveis, durada i tipologia de residències de creació que ofereix l’Estruch, consulteu www.lestruch.cat/escenaestruch/#serveis o bé truqueu al 93 717 25 71


PROGRAMACIÓN MECAL A L’ESTRUCHPROGRAMACIÓ MECAL A L’ESTRUCH

21 October, 2012 EscenaEstruch Comments Off on PROGRAMACIÓN MECAL A L’ESTRUCHPROGRAMACIÓ MECAL A L’ESTRUCH

El Festival Internacional de Cortometrajes de Barcelona (Mecal) vuelve a Sabadell con una selección de las mejores piezas que se han podido ver en su decimocuarta edición.

PRECIO: 5€

13 EL MUSICAL13 EL MUSICAL

20 October, 2012 EscenaEstruch Comments Off on 13 EL MUSICAL13 EL MUSICAL

PRECIO: 5€

Protagonizado por adolescentes entre 13 y 16 años, este espectáculo musical nació en Broadway en 2008 y trata temas como el miedo, el bullying y la manipulación.

Un musical sobre adolescentes, interpretado por adolescentes entre 13 y 16 años. Esto es 13, El Musical, un espectáculo nacido en Broadway en 2008, que ahora tiene versión sabadellense de la mano de Carlos de la Rosa, Irene Garrido y Abel Garriga, impulsores de la compañía Teatre d’Insomni. La obra ha sido todo un descubrimiento y quienes la han podido ver se han emocionado con la historia de Evan, un chico de 13 años, que deja Nueva York para instalarse en un pequeño pueblo de Indiana. Allí tendrá que aprender a convivir con nuevos compañeros de instituto y se dará cuenta que hacerse mayor no es fácil porque el miedo, el bullying y la manipulación harán acto de presencia.

FITXA ARTÍSTICA

Irene Garrido, adaptació lletres

Carles de la Rosa, adaptació llibret i direcció escènica

Irene Garrido, direcció vocal

Abel Garriga, direcció musical

Arnau Vidal, direcció tècnica

Montse Argemí, coreografia

Adri Mena, Carles Bernal, Josep Puig i Rubén Galdeano, músics

PREU: 5€ 

Protagonitzat per adolescents entre 13 i 16 anys, aquest espectacle musical va néixer a Broadway el 2008 i tracta temes com la por, el bullying i la manipulació.

Un musical sobre adolescents, interpretat per adolescents entre 13 i 16 anys. Això és 13, El Musical, un espectacle nascut a Broadway el 2008, que ara té versió sabadellenca de la mà de Carles de la Rosa, Irene Garrido i Abel Garriga, impulsors de la companyia Teatre d’Insomni. L’obra ha estat tot un descobriment i els qui l’han pogut veure s’han emocionat amb la història d’Evan, un noi de 13 anys, que deixa Nova York per instal·lar-se en un petit poble d’Indiana. Allí haurà d’aprendre a conviure amb nous companys d’institut i s’adonarà que fer-se gran no és fàcil perquè la por, el bullying i la manipulació faran acte de presència.

FITXA ARTÍSTICA

Irene Garrido, adaptació lletres

Carles de la Rosa, adaptació llibret i direcció escènica

Irene Garrido, direcció vocal

Abel Garriga, direcció musical

Arnau Vidal, direcció tècnica

Montse Argemí, coreografia

Adri Mena, Carles Bernal, Josep Puig i Rubén Galdeano, músics

MAIURTA – LOS GALINDOSMAIURTA – ELS GALINDOS

20 October, 2012 EscenaEstruch Comments Off on MAIURTA – LOS GALINDOSMAIURTA – ELS GALINDOS

PRECIO: 10€

El espectáculo se representa en una carpa de circo e invita a participar en una historia de acrobacias, proezas y juegos de habilidad.

Los Galindos llegan con una carpa de circo íntima y entrañable (que llaman yurta) para ofrecer una historia de acrobacias, proezas y juegos de habilidad. Sólo de entrar, la atmósfera poética del espectáculo Maiurta hace que las preocupaciones se queden fuera, y entonces hay que soltarse para disfrutar de los recuerdos de oficios y vivencias de un payaso amnésico. La vitalidad y generosidad de las creaciones de la compañía ha conectado siempre con un público de todas las edades y culturas. Con Maiurta demuestran, de nuevo, que son los reyes de la orfebrería circense.

Músico: Marc Vila
Payaso: Marcel Escolano
Escritura: Marcel Escolano
Creación musical: Marc Vila
Dirección: Bet Garrell
Concepción de espacio y escenografía: Los Galindos
Técnico montaje y luz: Nathan Wallace
Vestuario: perturbada de ponzoña
Atrezzo: Txell Janot
Trastos: Helios
Pista: Antigua y Barbuda, SebasKifer y Txell Janot
Iluminación: Los Galindos
Sonorización: Marc Vila
Constructor: Raphaël Gacon Wenger
Fotografía: Jordi Bover y Maya Takeuchi
Vídeo: Jordi Teixidor
Diseño gráfico: Jordi Santamaria
Comunicación y distribución: Txell Bosch
Producción: Los Galindos.

HORARIO:
Sábado 20 y domingo 21 de octubre de 2012
Hora Sábado 18.00 y 20.00 h, y domingo 12.00 y 18.00 h
Duración 40 minutos
Entrada 10 €
Amigos de LaSala € 8
Puedes comprar las entradas por internet hasta tres horas antes del espectáculo.

Con la organización de: LaSala

PREU: 10€

L’espectacle es representa en una carpa de circ i convida a participar en una història d’acrobàcies, proeses i jocs d’habilitat.

Los Galindos arriben amb una carpa de circ íntima i entranyable (que anomenen iurta) per oferir una història d’acrobàcies, proeses i jocs d’habilitat. Només d’entrar-hi, l’atmosfera poètica de l’espectacle Maiurta fa que les preocupacions es quedin a fora, i aleshores cal deixar-se anar per gaudir dels records d’oficis i vivències d’un pallasso amnèsic. La vitalitat i generositat de les creacions de la companyia ha connectat sempre amb un públic de totes les edats i cultures. Amb Maiurta demostren, altra vegada, que són els reis de l’orfebreria circense.

Músic: Marc Vila
Pallasso: Marcel Escolano
Escriptura: Marcel Escolano
Creació musical: Marc Vila
Direcció: Bet Garrell
Concepció d’espai i escenografia: Los Galindos
Tècnic muntatge i llum: Nathan Wallace
Vestuari: Perturbado de Ponzoña
Atrezzo: Txell Janot
Andròmines: Helios
Pista: Antigua i Barbuda, SebasKifer i Txell Janot
Il·luminació: Los Galindos
Sonorització: Marc Vila
Constructor: Raphaël Gacon Wenger
Fotografia: Jordi Bover i Maya Takeuchi
Vídeo: Jordi Teixidor
Disseny gràfic: Jordi Santamaria
Comunicació i distribució: Txell Bosch
Producció: Los Galindos.

HORARI:
Dissabte 20 i diumenge 21 d’octubre de 2012
Hora Dissabte 18.00 i 20.00 h, i diumenge 12.00 i 18.00 h
Durada 40 minuts
Entrada 10 €
Àmics de LaSala 8 €
Pots comprar les entrades per internet fins a tres hores abans de l’espectacle.

Amb l’organització de: LaSala


NANDO CABALLERONANDO CABALLERO

18 October, 2012 EscenaEstruch Comments Off on NANDO CABALLERONANDO CABALLERO

En su último trabajo, titulado Plantes d’interior, Nando Caballero rodea con una banda potente y confirma los mejores pronósticos que se han hecho sobre él.

Después de quince años como presentador del magazine L’altra cara de la lluna en COM Ràdio y de diez como bajista de El Sobrino del Diablo, el sabadellense Nando Caballero decidió que ya era hora de estrenarse como compositor y cantante en solitario. Corría el 2010 cuando sacó su primer disco, Vuit dissabtes d’hivern, y un año después sorprendía con Dolors i maldecaps. Si el primero fue más electrónico y atmosférico, el segundo entró de lleno en el rock. Con el último trabajo, titulado Plantes d’interior, Caballero se rodea con una banda potente y confirma los mejores pronósticos que se han hecho sobre él.

En el seu últim treball, titulat Plantes d’interior, Nando Caballero s’envolta amb una banda potent i confirma els millors pronòstics que s’han fet sobre ell.

Després de quinze anys com a presentador del magazine L’altra cara de la lluna a COM Ràdio i de deu com a baixista d’El Sobrino del Diablo, el sabadellenc Nando Caballero va decidir que ja era hora d’estrenar-se com a compositor i cantant en solitari. Corria el 2010 quan va treure el seu primer disc, Vuit dissabtes d’hivern, i un any després sorprenia amb Dolors i maldecaps. Si el primer va ser més electrònic i atmosfèric, el segon va entrar de ple en el rock. Amb l’últim treball, titulat Plantes d’interior, Caballero s’envolta amb una banda potent i confirma els millors pronòstics que s’han fet sobre ell.

« Older Entries   Recent Entries »