![\"\"](\"https:\/\/www.tea-tron.com\/fernandogandasegui\/blog\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/WhatsApp-Image-2024-09-05-at-00.07.17-819x1024.jpeg\")
<\/p>\n<\/p>\n
Core\u00f3grafa, performer e investigadora murciana afincada en Barcelona desde hace diez a\u00f1os, y una de las voces m\u00e1s singulares del panorama esc\u00e9nico actual, Mar\u00eda Jurado ha pasado con\u00a0<\/span>Spooky<\/span><\/i>\u00a0de residencia por Graner, R\u00e9plika Teatro, TenerifeLAV o L\u2019Estruch. Entrevista realizada antes de su estreno en el Antic Teatre.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n Fernando Gandasegui: Despu\u00e9s de un largo proceso de residencias e investigaci\u00f3n, \u00bfqu\u00e9 vamos a ver en el estreno de Spooky<\/em> este fin de semana en el Antic? \u00bfQu\u00e9 es <\/b>Spooky<\/i><\/b>?\u00a0\u00a0\u00a0<\/b><\/p>\n Mar\u00eda Jurado: <\/strong>Spooky <\/span><\/i>es una pieza bastante artesanal en la que hemos intentado desgranar las herramientas y el lenguaje que hemos ido creando a lo largo de todo el proceso. Es una obra con mucho riesgo por habernos hecho preguntas m\u00e1s all\u00e1 de lo que sabemos. Estamos trabajando con materiales que a veces no sabemos a d\u00f3nde van. El motor ha sido trastocar, tambalear, emborronar, destruir, revolver u olvidar la noci\u00f3n de individuo que tenemos.<\/span><\/p>\n Esc\u00e9nicamente somos dos personas y un dispositivo. La obra funciona como la met\u00e1fora de un cerebro. A veces parece que el dispositivo funciona por s\u00ed solo, y otras que lo manejamos nosotras desde dentro, cre\u00e1ndose una complejidad en cuanto a qui\u00e9n controla esa m\u00e1quina o dispositivo.\u00a0<\/span><\/p>\n En otra ocasi\u00f3n te refieres a tu modo de trabajar como un \u201cpensamiento continuo\u201d. \u00bfC\u00f3mo ha ido transform\u00e1ndose <\/b>Spooky<\/i><\/b>\u00a0en el continuum?\u00a0<\/b><\/p>\n Creo que la obra podr\u00eda seguir transform\u00e1ndose continuamente. Lo que m\u00e1s ha definido el cambio durante el proceso ha sido el lenguaje que hemos creado, el espacio esc\u00e9nico, y el haber llegado a la decisi\u00f3n radical de trabajar de manera horizontal en un pulso entre lo t\u00e9cnico y lo performativo. El inicio fue m\u00e1s una investigaci\u00f3n sobre nuestra referencias, lo que nos permiti\u00f3 disfrutar al pasar por ellas. Despu\u00e9s le dimos m\u00e1s importancia al cuerpo, hasta que encontramos un lenguaje entre lo f\u00edsico y lo t\u00e9cnico.\u00a0<\/span><\/p>\n En la residencia de Graner pudo acompa\u00f1arnos Mar\u00eda Jerez y conseguimos dar un salto. Para sostener la pieza en ocasiones lo f\u00edsico ten\u00eda que esperar a la t\u00e9cnica o al rev\u00e9s, pero entonces descubrimos el pacto entre ellas para poder seguir construyendo. Al final se cre\u00f3 un universo muy grande, pero tuvimos que elegir y condensar en una hora para que el espectador pueda tener un viaje como el que nosotras tenemos en cuatro.\u00a0<\/span><\/p>\n Si en <\/b>Black Sun<\/b><\/a><\/em>, tu anterior obra, trabajabas sobre la melancol\u00eda, <\/b>Spooky<\/i><\/b> es una \u201clucha contra el individuo\u201d. \u00bfC\u00f3mo describir\u00edas esa lucha?\u00a0\u00a0<\/b><\/p>\n A hora de crear piezas me voy a un lugar muy filos\u00f3fico y existencialista. Me atrae el intentar representar o materializar el miedo, sea lo que sea que haga despu\u00e9s con \u00e9l. Este a\u00f1o me he dedicado mucho a pensar en el individuo. Como mi anterior obra, <\/span>Spooky<\/span><\/i> parte de la autoficci\u00f3n como forma de creaci\u00f3n, pero me apetec\u00eda indagar en por qu\u00e9 tengo la necesidad de autoficcionarme o meterme en un sala con mis proyecciones. Cuestionarme el individuo como una sala de torturas en las que aparecen todas esas cosas y si es realmente eso lo que necesito para construir. Muchas de esas cosas me han venido dadas y no s\u00e9 c\u00f3mo salir de ah\u00ed. Es como una habitaci\u00f3n sin escapatoria. La obra me ha servido para replante\u00e1rmelas. No busco una soluci\u00f3n, simplemente me planteo en ese escenario en el que soy presa de mis autoficciones, y no quiero. \u00bfHay alternativa? \u00bfPuedo emborronarme a m\u00ed misma? \u00bfExpandir los l\u00edmites de mi persona? \u00bfPuedo dejar de tener mis cosas?\u00a0<\/span><\/p>\n Las referencias de la obra son el <\/b>cine de suspense, el cine trash y la est\u00e9tica handmade, pero tambi\u00e9n has descrito <\/b>Spooky<\/i><\/b> como una pel\u00edcula en s\u00ed.<\/b><\/p>\n Es por la idea de proyecci\u00f3n de m\u00ed misma. Cuando te montas pel\u00edculas sobre tu vida, aparece una dimensi\u00f3n de ti que cobra importancia. Al poner en relieve en la pieza esa dimensi\u00f3n, intentamos hacer cortes con la realidad sobre la autoficci\u00f3n que se est\u00e1 creando. Las pel\u00edculas influyen mucho en la percepci\u00f3n que tenemos de nosotros mismos, de nuestras relaciones e ideas de bienestar o de felicidad. Pero esas estructuras que nos sirven para entender el mundo son, como en la pieza, de porexpan. Puedes hacer lo que quieras con ellas pero acabas haciendo lo mismo porque ni te planteas hacer algo distinto. Las podr\u00edamos romper o tirar, no sabemos qu\u00e9 pasar\u00eda si lo hacemos, pero preferimos no hacerlo. Entiendo las pel\u00edculas como esa sala de proyecci\u00f3n que est\u00e1 trabajando por encima de nuestra vida, que podr\u00edamos quitarnos de la cabeza, pero que por lo que sea sigue funcionando. La diferencia es que la pel\u00edcula que hacemos en la obra no es nada entretenida. Utilizamos muchos mecanismos, im\u00e1genes o formas de hacer pelis, pero desde el p\u00fablico siento que se puede ver eso pero no una narrativa o banda sonora entendible que te haga seguir la pel\u00edcula, entonces es como si la pel\u00edcula se hubiera desparramado.\u00a0<\/span><\/p>\n En cuanto a la relaci\u00f3n de la imagen con la escena, a grandes rasgos, los \u00faltimos a\u00f1os quiz\u00e1s se observen dos grandes tendencias: artistas que persiguen im\u00e1genes, es decir, obras y modos de trabajar que dirigen sus esfuerzos a la producci\u00f3n y circulaci\u00f3n de im\u00e1genes; mientras que otras crear\u00edan las condiciones de posibilidad en escena para la emergencia o no de im\u00e1genes, centr\u00e1ndose m\u00e1s en esas condiciones que en los resultados. \u00bfC\u00f3mo describir\u00edas tu modo de trabajar con respecto a la imagen?\u00a0\u00a0<\/b><\/p>\n Para m\u00ed la imagen es importante, pero es algo que sucede habiendo creado previamente un estado. No voy buscando im\u00e1genes, aunque s\u00ed creo que es importante porque hay im\u00e1genes que viendo la obra se te quedan, pero a la vez me da igual. Para m\u00ed es mucho m\u00e1s importante entrar en el mecanismo que la obra necesita para que se cree un estado.\u00a0<\/span><\/p>\n Al inicio trabajamos con las pel\u00edculas de suspense porque creo que sus argumentos y personajes facilitaban mucho el paisaje del subconsciente. Personificando ciertos personajes acabamos entrando en paisajes o escenas que ten\u00edan que ver con el inconsciente. Tambi\u00e9n nos gustaba pensar en habitar distintas perspectivas dentro de una misma cosa. Eso hac\u00eda que se emborronara d\u00f3nde estaba el monstruo. Al habitar diferentes perspectivas est\u00e1bamos continuamente esperando a que llegase el monstruo. Esa sensaci\u00f3n es quiz\u00e1s para m\u00ed lo que envuelve la obra: que parezca todo el rato que va a pasar algo, pero que a la vez no ocurra. Dir\u00eda que esa es la imagen o sensaci\u00f3n de la obra, la imagen permanente.\u00a0<\/span><\/p>\n Spooky<\/i><\/b> ha contado con un gran equipo de artistas de diversas disciplinas que ha ido caminando durante el proceso. Adem\u00e1s del trabajo fundamental de Macarena Bielski L\u00f3pez en la obra, te quer\u00eda preguntar por el resto del equipo y vuestras sensaciones previas al estreno.\u00a0\u00a0<\/b><\/p>\n Macarena Bielski es performer junto conmigo. El vocabulario de la pieza lo hemos creado juntas. El m\u00e9todo de trabajo ha sido de improvisaci\u00f3n creativa por ambas partes para ir pudiendo sumar capas. Macarena y yo estamos hiperconectadas.\u00a0<\/span>David Corral ha hecho espacio esc\u00e9nico las luces, Manuel Pita-Romero los audiovisuales, el vestuario entre parte del equipo y 3formas, y Mar\u00eda Jerez ha sido la mirada externa durante todo el proceso.\u00a0<\/span><\/p>\n Creo que el equipo ha sido muy generoso. Hay una capa de fragilidad en lo que estamos haciendo, al experimentar un vocabulario que no sabemos c\u00f3mo se hace. Nos estamos permitiendo esa fragilidad y estamos confiando en regalarla. Nos apetece invitar a gente que tenga ganas de valorar eso.\u00a0<\/span>Me encanta pensar la danza o el arte o lo que sea, pero mucho m\u00e1s compartirlo. Deseo que esta obra le llegue a gente que le pueda entrar el gusanillo, y que no se quede en un elitismo raro tipo no entiendo nada y ya est\u00e1. Tengo esa controversia entre tomarme en serio lo que estoy haciendo porque lo valoro, o hacerlo mucho m\u00e1s cercano para meter las manos con otras personas.\u00a0<\/span><\/p>\n En otra entrevista dices que tus referentes son Roberto Fratini, Mabel Olea, La Ribot, Cuqui Jerez, Juana Dolores, Cristina Morales o Ang\u00e9lica Liddell. \u00bfEn <\/b>Spooky<\/i><\/b> se intuye la influencia de Olga Mesa?<\/b><\/p>\n La obra mama de Olga Mesa y de La Ribot, de im\u00e1genes que se me han quedado en el subconsciente o de una forma de pensar la escena. Olga Mesa me ayud\u00f3 con mi trabajo anterior. Es una persona de la que admiro mucho su forma de estar en escena y de convivir con lo esc\u00e9nico.\u00a0<\/span><\/p>\n \u00a0\u00bfQu\u00e9 supuso para ti formarte en una instituci\u00f3n como el Institut del Teatre?\u00a0<\/b><\/p>\n A m\u00ed me ha ayudado pasar por una especie de norma. Supongo que con el tiempo se me ir\u00e1 quitando la seriedad. Me gusta tener l\u00edmites cerrados para intentar romperlos. No s\u00e9 si esto es \u00fatil, porque no he conocido otra cosa, pero a m\u00ed me ha gustado. En el Institut del Teatre conoc\u00ed a Roberto Fratini y otros muchos profesionales que me abrieron la mente y el cuerpo. S\u00ed que es cierto que tiene sus cosas buenas y horribles, pero yo he decidido quedarme con las buenas. Ahora me estoy dando un golpe de realidad con la vida porque tengo que trabajar de mil cosas para seguir dedic\u00e1ndome a esto, y sigo siendo etiquetada como emergente no s\u00e9 hasta cu\u00e1ndo.\u00a0<\/span><\/p>\n \u00bfC\u00f3mo percibes el estado de la danza o la coreograf\u00eda en Barcelona?\u00a0<\/b><\/p>\n Este a\u00f1o he podido ir a ver un poco lo que est\u00e1 pasando por fuera en Europa, y creo que lo que tiene bueno Barcelona es que hay riesgo y pasi\u00f3n en el lenguaje. Es una mierda porque de repente te conceden una oportunidad para poder desarrollar tu obra y metes ah\u00ed toda tu energ\u00eda, que est\u00e1 muy bien, pero a veces lo siento como que es LA oportunidad. Fuera quiz\u00e1s tienen una base y se pueden permitir un poco menos de pasi\u00f3n, en el sentido de concretar todos los saberes en una obra, y eso se percibe en los lenguajes. A m\u00ed al final me ha hecho sufrir a la hora de estrenar que quer\u00eda que se viera el punto en el que estoy trabajando, cuando a lo mejor lo que necesita la obra no es eso. Quiz\u00e1s estar\u00eda bien y yo m\u00e1s tranquila si esta obra plantara una semilla y ya. Pero estando en esta situaci\u00f3n me dan ganas de reventarla.<\/span><\/p>\n Core\u00f3grafa, performer e investigadora murciana afincada en Barcelona desde hace diez a\u00f1os, y una de las voces m\u00e1s singulares del panorama esc\u00e9nico actual, Mar\u00eda Jurado ha pasado con\u00a0Spooky\u00a0de residencia por Graner, R\u00e9plika Teatro, TenerifeLAV o L\u2019Estruch. Entrevista realizada antes de … Sigue leyendo ![\"\"](\"https:\/\/www.tea-tron.com\/fernandogandasegui\/blog\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/WhatsApp-Image-2024-09-05-at-00.07.23-875x1024.jpeg\")
<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.tea-tron.com\/fernandogandasegui\/blog\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/WhatsApp-Image-2024-09-05-at-00.07.23-2-576x1024.jpeg\")
<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.tea-tron.com\/fernandogandasegui\/blog\/wp-content\/uploads\/2024\/09\/WhatsApp-Image-2024-09-05-at-00.07.23-3-768x1024.jpeg\")
<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"