![\"\"](\"http:\/\/www.tea-tron.com\/mambo\/blog\/wp-content\/uploads\/2017\/06\/sanadra.jpg\")
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Hablar de m\u00fasica es como bailar arquitectura.<\/p>\n
Frank Zappa<\/p>\n
Domingo 30 de octubre de 2016, Teatro Pradillo, Sandra G\u00f3mez (Valencia, 1975) estrena en Madrid Heartbeat<\/em>. La funci\u00f3n es a las 19h y no a las 21h como de costumbre, la obra dura tres horas, as\u00ed, creemos, pueden venir m\u00e1s personas sin que les preocupe acabar tarde la semana. Sandra ha presentado viernes y s\u00e1bado No soy yo<\/em>, ha ido bien de p\u00fablico, y muchos prometen repetir con Heartbeat<\/em>, pero al final no somos m\u00e1s de diez personas esperando a que empiece. Los espectadores nos sentamos espaciados, hay alrededor de treinta butacas libres iluminadas por luz de p\u00fablico, que poco a poco se apaga, hasta que se intuye un teatro entero vac\u00edo, vibran los bajos, y Sandra sale a bailar.<\/p>\n Pienso mucho en los espectadores antes de ir a ver una obra, en las peque\u00f1as liturgias previas. En c\u00f3mo alguien se viste, se desplaza, a veces gasta dinero, y compromete un tiempo de su vida para compartir el trabajo de otros. En el momento en el que todo es posible, porque no sabes lo que te vas a encontrar. Pero sobre todo en c\u00f3mo repetimos una y otra vez los mismos gestos, costumbres o ilusiones, para por si acaso pasa algo, y que muy pocas ocurre, puede que de ah\u00ed el \u00abloco empe\u00f1o\u00bb. Sab\u00edamos de Heartbeat<\/em>, Sandra nos hab\u00eda contando, pero no hab\u00eda pasado a trav\u00e9s de nosotras. Y seg\u00fan ese todo posible<\/em> iba tomando forma, me sal\u00ed a la puerta del teatro y llam\u00e9 a varias personas invit\u00e1ndolas a que vinieran a Pradillo, la sensaci\u00f3n era que estaba pasando eso por lo que seguimos saliendo de casa.<\/p>\n Por supuesto, no vino nadie m\u00e1s, pero desde entonces he aprovechado la m\u00ednima ocasi\u00f3n para hablar con entusiasmo de Heartbeat<\/em>. Quiz\u00e1s por eso \u00d3scar Das\u00ed, actual director de La Caldera, me llam\u00f3 hace un par de semanas por si me apetec\u00eda escribir algo sobre la obra. Pero tras mi experiencia con Heartbeat<\/em>, escribir sobre ella ser\u00eda como hablar de m\u00fasica o bailar arquitectura. No me gusta instigar a nadie a que vaya al teatro, a veces es mejor recomendar la mermelada de cidro, darse un ba\u00f1o en el mar o simplemente no hacer nada; pero en el caso de Heartbeat<\/em>, como introducci\u00f3n a esta entrevista, vuelvo a hacer lo mismo que aquel domingo para sugerir que si alguien quiere salir de casa este fin de semana en Barcelona, pruebe a pasarse por La Caldera, igual acontece algo importante. Si no, siempre puede irse a bailar despu\u00e9s al S\u00f3nar, ganas no le van a faltar.<\/p>\n https:\/\/www.youtube.com\/playlist?list=PLbGIO11QW4PT0UoGKbpjiq0CVNhg5C_By<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 te pasa durante las tres horas de Heartbeat<\/em>?<\/span><\/strong><\/p>\n Pues que bailo, que me divierto, que sudo, que me desconcentro, que me canso, que me quito las zapatillas y los pantalones, que me vuelvo a concentrar, que conf\u00edo, que me abandono, que bailo popping<\/em>, y twerking<\/em>, que me dejo llevar por la m\u00fasica y que paso de ella, que miro al espectador y me acerco a \u00e9l, que me suelto el pelo, que me pierdo, que pienso en como est\u00e1n mis rodillas, que me acerco a la pared y la sobo, que corro, que bajo al suelo y que siento la textura del suelo, que el espectador sale y yo pienso si volver\u00e1 a entrar o no, que escucho la m\u00fasica, que siento la m\u00fasica, que me sereno, que salto y seguro que me pasa alguna cosa m\u00e1s.<\/p>\n En tu trabajo como core\u00f3grafa y bailarina, \u00bfcu\u00e1l es la relaci\u00f3n entre sonido y cuerpo o m\u00fasica y danza?<\/strong><\/p>\n El sonido me interesa y est\u00e1 siempre presente de maneras diferentes en cada pieza, en Heartbeat<\/em> est\u00e1 presente el sonido del latido de mi coraz\u00f3n en dos momentos diferentes (al principio y al final). Relaciono el latido del coraz\u00f3n con la pulsaci\u00f3n de la m\u00fasica techno.<\/p>\n Por otro lado me gusta bailar musicones o que est\u00e9n de fondo porque elevan la temperatura, dotan a la acci\u00f3n de cierta emotividad y crean un vinculo directo con el espectador.<\/p>\n Heartbeat <\/em>es un ejercicio de resistencia, tanto para ti como para el espectador, \u00bfd\u00f3nde est\u00e1n los l\u00edmites? Y, \u00bfqu\u00e9 ocurre cuando se superan?<\/strong><\/p>\n No tengo claro que llegue a ning\u00fan l\u00edmite, a un nivel f\u00edsico m\u00e1s bien me lo tomo como un ejercicio de resistencia pero tambi\u00e9n de gesti\u00f3n energ\u00e9tica y pienso que si durara cuatro horas pues trabajar\u00eda en funci\u00f3n de c\u00f3mo gestionar las cuatro horas. Pero lo que s\u00ed me ha resultado revelador ha sido el ejercicio de concentraci\u00f3n que supone estar tres horas sumergida en una cosa, las resistencias que me creo o los pensamientos que emergen\u00a0 para auto boicotearme, entonces siempre aparece otro pensamiento que me ayuda a seguir adelante. En cuanto al espectador, como no tiene la obligaci\u00f3n de permanecer ya que le doy la opci\u00f3n de salir y entrar como quiera, \u00a0le paso el testigo para que se\u00a0 gestione \u00e9l tambi\u00e9n su tiempo.<\/p>\n \u00bfExiste alg\u00fan v\u00ednculo en la obra con la fiesta valenciana, ciudad donde creciste y trabajas?<\/strong><\/p>\n Claro que s\u00ed, aunque no haya un referente explicito eso est\u00e1 ah\u00ed y todo mi pasado \u00a0discotequero de alg\u00fan modo est\u00e1 presente.<\/p>\n Heartbeat<\/em> es un trabajo que podr\u00eda ser el baile de una noche, o una pr\u00e1ctica de danza sostenida, en el que lo m\u00e1s dif\u00edcil para el espectador que se queda es no levantarse a bailar, quiz\u00e1s por las convenciones o el formato de obra que has conformado, \u00bfc\u00f3mo llegas a dicho formato?<\/strong><\/p>\n El formato fue lo primero que me plante\u00e9, quer\u00eda salir del t\u00edpico solo de 50 min. o 1 hora de duraci\u00f3n. As\u00ed que pens\u00e9 si 2 o 3 horas. Dos horas a\u00fan es un formato reconocido y \u201cc\u00f3modo\u201d para el espectador, con tres horas ya pasamos a otro lugar.<\/p>\n Si en The love thing piece\u00a0<\/em>te dedicabas a dar vueltas a un centro, en Heartbeat<\/em> tu cuerpo parece el centro desde el que emana todo, \u00bfqu\u00e9 ha cambiado?<\/strong><\/p>\n Pues el punto de partida, en The love thing piece<\/em> era el espacio y en Heartbeat<\/em> es el tiempo.<\/p>\n \u00d3scar Das\u00ed, quien fue coordinador de la desaparecida La Porta<\/a>, dirige ahora La Caldera<\/a>. \u00bfC\u00f3mo percibes La Caldera en esta nueva etapa?<\/strong><\/p>\n Conozco la Caldera desde marzo de este a\u00f1o. Estuve all\u00ed de residencia art\u00edstica durante dos semanas con Exhausting Hug<\/em>, un nuevo proyecto que estamos desarrollando Santiago Ribelles y yo y, la verdad, nos lo pusieron todo muy f\u00e1cil. Se ve\u00eda un centro con mucha actividad y variada: clases, residencias, encuentros y dirigida a un p\u00fablico muy amplio tambi\u00e9n. El tiempo que estuve all\u00ed vi un centro activo y con mucha vida.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Hablar de m\u00fasica es como bailar arquitectura. Frank Zappa Domingo 30 de octubre de 2016, Teatro Pradillo, Sandra G\u00f3mez (Valencia, 1975) estrena en Madrid Heartbeat. La funci\u00f3n es a las 19h y no a las 21h como de costumbre, la … Sigue leyendo