![\"\"](\"https:\/\/www.tea-tron.com\/fundaciojoanbrossa\/blog\/wp-content\/uploads\/2026\/05\/11zon_FOTO-LFNI-3-scaled.jpeg\")
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Tom\u00e0s Aragay (Societat Doctor Alonso) estrena La felicidad no importa<\/em><\/a> en la Fundaci\u00f3 Joan Brossa del 21 al 24 de mayo dentro del ciclo\u00a0Portabella: agent provocador<\/a>, <\/em>donde tambi\u00e9n se ha presentado\u00a0Els pol\u00edtics<\/em><\/a>\u00a0de\u00a0Leonardo V. Granados con texto de\u00a0Wolfram Lotz, este finde puede verse\u00a0Fasting Girls<\/a>\u00a0<\/em>de\u00a0Marta Azparren,\u00a0<\/em>y pr\u00f3ximamente\u00a0<\/em>\u00a1Yo me transformo! Strip-conference<\/em><\/a> de Banda Esf\u00e8rica el 29 y 30 de mayo, y\u00a0Guerrilla<\/em><\/a> de El Conde de Torrefiel del 11 al 18 de junio. Fernando Gandasegui entrevista a Tom\u00e0s Aragay con motivo del estreno de su \u00faltima obra.<\/p>\n Fernando Gandasegui: La felicidad no importa<\/em> trata sobre un d\u00eda en la vida\/trabajo de Joan Forner. \u00bfC\u00f3mo nace tu v\u00ednculo con \u00e9l, y c\u00f3mo y por qu\u00e9 acaba convirti\u00e9ndose Joan en el protagonista y colaborador art\u00edstico de esta pel\u00edcula\/performance?\u00a0<\/b><\/p>\n Tom\u00e0s Aragay: A Joan le conoc\u00ed en el m\u00e1ster que coordin\u00e1bamos en el IVAM, donde ya hubo gestos que derivaron en la obra que vamos a estrenar. En una clase con Suely Rolnik, \u00e9l escribi\u00f3 un texto sobre sus dudas con respecto a su futuro laboral. Su padre es camionero, y Joan hab\u00eda estudiado Historia del Arte. As\u00ed que no sab\u00eda si sacarse el carnet de camionero o continuar con su carrera. Ese texto me gust\u00f3 mucho, plantea una cuesti\u00f3n de siempre, pero quiz\u00e1s m\u00e1s de ahora por lo precarizada que est\u00e1 esta generaci\u00f3n, y por los dos mundos laborales que pon\u00eda en relaci\u00f3n.\u00a0<\/span><\/p>\n Luego Joan fue alumno de un taller que doy de gui\u00f3n, y ah\u00ed desarroll\u00f3 la posibilidad de hacer un documental sobre \u00e9l y su padre. Al tiempo empez\u00f3 a trabajar de conserje o chico para todo en un centro cultural paup\u00e9rrimo aqu\u00ed en Valencia, de esos que los ayuntamientos mantienen abiertos pero descuidados. Algunas ma\u00f1anas le iba a visitar, y ve\u00eda a Joan pasando el tiempo esperando a poner una sillas por la tarde para un evento. Esa situaci\u00f3n me interes\u00f3. Luego Georgina Oliva de la Fundaci\u00f3 Joan Brossa me invit\u00f3 al ciclo que estaban preparando sobre Portabella, y decid\u00ed aprovechar para hacer una pel\u00edcula. Al contrario de lo que hago normalmente, que es escribir un gui\u00f3n superserio, hice un esquema muy sencillo a partir de la realidad de Joan y de lo que ven\u00edamos hablando juntos, y el proyecto se convirti\u00f3 en acompa\u00f1ar a Joan en una jornada laboral suya y empezamos a rodar.\u00a0<\/span><\/p>\n En la pel\u00edcula se dice: \u201cEl infierno es llegar al trabajo\u201d, tambi\u00e9n transita por el vac\u00edo existencial, o el individualismo consecuencia del turbocapitalismo que vivimos y los nuevos v\u00ednculos en la era de las redes sociales. \u00bfCu\u00e1l es la tem\u00e1tica que vertebra la obra?\u00a0<\/b><\/p>\n Lo que ha sido sido interesante durante el proceso ha sido descubrir la pel\u00edcula seg\u00fan la \u00edbamos haciendo, porque si bien un d\u00eda en la vida laboral de Joan siempre ha sido la estructura y algunos \u00edtems m\u00e1s que estaban claros, las capas que se han ido a\u00f1adiendo y quitando a la pel\u00edcula la han ido afinando poco a poco. De hecho, hemos rodado, y vuelto a rodar. Ha habido mucha elaboraci\u00f3n en el proceso. Por ejemplo, al principio hab\u00edamos tirado mucho de reel de Instagram o TikTok de pensadores que hablaban del trabajo, que nos han servido para entender la estructura pero luego los hemos quitado. Hemos intentado varias voces en off. M\u00e1s tarde se incorpor\u00f3 Nilo Gallego, que hace la banda sonora en directo. Al final entr\u00f3 Sof\u00eda Asencio como acompa\u00f1ante. La pel\u00edcula trata de un joven en la crisis global que vivimos, tambi\u00e9n del trabajo, y reflexiona sobre la funci\u00f3n del arte y si tiene sentido dedicar la vida a trabajar en esto.\u00a0<\/span>La pel\u00edcula es muy contemplativa, no tiene mucha peripecia, conflicto ni acci\u00f3n dram\u00e1tica, se centra en una persona que es normal, como somos la gran mayor\u00eda de las personas, pero que no es en quien suele fijar el cine. La pel\u00edcula atiende a momentos del d\u00eda de imp\u00e1s que todo el mundo tenemos y que normalmente no se filman porque supuestamente no tienen inter\u00e9s, pero aqu\u00ed yo quer\u00eda poner el ojo justamente ah\u00ed, cuando no estamos haciendo nada.\u00a0<\/span><\/p>\n Es complicado, porque cuando pones una pantalla delante de un espectador, captura mucho su atenci\u00f3n. Hay varios niveles en el formato. En uno estar\u00e1n Joan y Nilo haciendo la banda sonora en directo, una banda sonora r\u00edtmica a partir de la bater\u00eda de Nilo, que para m\u00ed tambi\u00e9n es el ruido del cerebro del personaje a lo largo de la peli, y que intenta expresar algo interno a trav\u00e9s del beat. Luego Joan estar\u00e1 dando voz a su propio personaje. Y, en un tercer nivel, la pel\u00edcula se interrumpe y Joan hace una acci\u00f3n performativa. Como si saliera de la pantalla a explicar otra capa del personaje. Joan tambi\u00e9n estar\u00e1 recibiendo al p\u00fablico en la Brossa como hace en el centro cultural. Camina entre la ficci\u00f3n y la realidad. Nilo trabaja desde la performance para la pel\u00edcula exclusivamente, y luego ya la peli es el hilo conductor.\u00a0<\/span><\/p>\n M\u00e1s all\u00e1 de la ficci\u00f3n y la realidad, hablas de la veracidad de los discursos y de las im\u00e1genes. \u00bfC\u00f3mo trabaj\u00e1is esa veracidad en la obra?<\/b><\/p>\n Nos ha costado encontrar la relaci\u00f3n de la voz en off con la pel\u00edcula. Si esa voz estuviera inserta en la pel\u00edcula entonces es cine, y al cine le damos total veracidad dentro de la ficci\u00f3n, pero al decirla desde fuera el personaje, desde la realidad del espectador, esa voz se permite el lujo de estar dentro de la pel\u00edcula, entre la pel\u00edcula y el personaje, como una reflexi\u00f3n totalmente alejada de la pel\u00edcula pudiendo opinar sobre ella. Hemos encontrado un juego interesante sobre a qu\u00e9 da m\u00e1s veracidad el espectador, a qu\u00e9 se da m\u00e1s importancia, intentando hacerle ver que hay m\u00e1s de una capa en el discurso audiovisual.\u00a0<\/span><\/p>\n Me ha interesado mucho trabajar con Joan porque tiene 25 a\u00f1os y otra relaci\u00f3n con lo intern\u00e1utico, trabaja como historiador del arte a partir de muchas cosas de TikTok, y hace unos v\u00eddeos muy interesantes. Este mundo con pastillas de conocimiento enlatadas nos lleva a un nuevo paradigma de pensamiento que no tiene que ver con la profundizaci\u00f3n sino con la combinaci\u00f3n y lo relacional. Esta pel\u00edcula es m\u00e1s lenta y contemplativa, pero para su discurso hemos bebido y nos ha sido \u00fatil la exploraci\u00f3n de TikTok.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n Llama la atenci\u00f3n siempre en tu trabajo y en el de la Societat Doctor Alonso con Sof\u00eda Asencio, c\u00f3mo en cada obra os invent\u00e1is casi un nuevo g\u00e9nero o formato esc\u00e9nico. Esta obra se parece mucho al Live Cinema, que hemos visto los \u00faltimos a\u00f1os en artistas esc\u00e9nicos con altos presupuestos, pero tratado son la\u00a0sencillez y agilidad con la que sol\u00e9is trabajar, casi haciendo de <\/b>La felicidad no importa<\/i><\/b> un Live Home Cinema. Siendo t\u00fa adem\u00e1s de creador esc\u00e9nico guionista de cine, \u00bfc\u00f3mo has hibridado estos dos mundos para esta ocasi\u00f3n?\u00a0<\/b><\/p>\n Yo soy guionista, entre comillas en un \u00e1mbito m\u00e1s convencional, y me interesan much\u00edsimo otros cines, y por fin me he permitido el lujo de empezar a entender qu\u00e9 es esto de rodar. Esta peli est\u00e1 hecha con un m\u00f3vil, una ayudante y una zoom. Es muy low-tech. El montaje ha sido con Virginia Garc\u00eda del Pino. Ha sido un aprendizaje brutal sobre qu\u00e9 es grabar y montar. He entrado en el proceso de amasar por dentro las im\u00e1genes. Ha sido rico y divertido y dif\u00edcil, pero muy guay. Estamos en un formato peque\u00f1o, simple. A m\u00ed la simplicidad me parece siempre el camino. Lo m\u00e1s dif\u00edcil ha sido encontrar el camino entre las intervenciones externas y la pel\u00edcula, que ninguna se coma a la otra, que sumen, integrarlas pero que sean independientes y con vuelo, y que el espectador pueda gozar.\u00a0<\/span><\/p>\n Ha sido un proceso mucho m\u00e1s largo que hacer un montaje esc\u00e9nico. El verano pasado Joan y yo ya quedamos para trabajar, en septiembre empezamos a rodar, primero yo hice un montaje muy largo y con Virginia Garc\u00eda del Pino se acort\u00f3 un mont\u00f3n, despu\u00e9s empezamos a discutir sobre la voz en off y rodamos nuevas escenas\u2026 y estrenamos casi un a\u00f1o despu\u00e9s. El audiovisual tiene esto de que lo tienes ah\u00ed, no necesitas quedar para ir a un ensayo. Lo puedes volver a mirar, cortar y pegar. Es muy agradecido. Pero tambi\u00e9n pasan cosas como que al rodar te enamoras de algo que cuando se lo das a ver a otra gente te dicen que es un mierda y tienes que reconocer el rapto y cortar, aunque otras hay que ser fiel a la propia po\u00e9tica de mantenerlo.\u00a0<\/span><\/p>\n Otra de las caracter\u00edsticas es trabajar con lo que ten\u00e9is alrededor. Para esta obra ha sido la colaboraci\u00f3n con Joan Forner, y para la anterior, <\/b>Despierta Polifemo!<\/i><\/b>, con H\u00e9ctor Arnau, tambi\u00e9n del entorno valenciano, donde adem\u00e1s gestion\u00e1is el espacio independiente El Consulado. \u00bfC\u00f3mo est\u00e1is en Valencia?<\/b><\/p>\n Las \u00faltimas dos obras son con dos personas cercanas a la vida diaria y art\u00edstica de la ciudad. El Consulado sigue en marcha. Hay un grupo de 9 personas muy consolidado. Es una experiencia art\u00edstica y humana muy enriquecedora. El grupo es muy variopinto en edades, pr\u00e1cticas y formas de ser, pero funciona muy bien. Yo estoy aprendiendo mucho de la gente joven. De c\u00f3mo se organizan, trabajan, se cuidan y respetan. En Valencia estamos peor que hace unos a\u00f1os a nivel de pol\u00edtica cultural, pero hay un grupo de gente bastante sostenido que nos alimentamos, acompa\u00f1amos y apoyamos. Estamos bien.\u00a0<\/span><\/p>\n Fernando Gandasegui<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Tom\u00e0s Aragay (Societat Doctor Alonso) estrena La felicidad no importa en la Fundaci\u00f3 Joan Brossa del 21 al 24 de mayo dentro del ciclo\u00a0Portabella: agent provocador, donde tambi\u00e9n se ha presentado\u00a0Els pol\u00edtics\u00a0de\u00a0Leonardo V. Granados con texto de\u00a0Wolfram Lotz, este finde … Continue reading ![\"\"](\"https:\/\/www.tea-tron.com\/fundaciojoanbrossa\/blog\/wp-content\/uploads\/2026\/05\/11z-1.jpg\")
El proyecto lo defines como \u201cuna pel\u00edcula que es una performance con una pel\u00edcula en el centro\u201d. \u00bfQu\u00e9 formato final va a tener <\/b>La felicidad no importa <\/i><\/b>en su estreno?\u00a0<\/b><\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.tea-tron.com\/fundaciojoanbrossa\/blog\/wp-content\/uploads\/2026\/05\/FOTO-LFNI-9.jpg\")
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