{"id":426,"date":"2026-03-05T16:43:11","date_gmt":"2026-03-05T15:43:11","guid":{"rendered":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/?p=426"},"modified":"2026-03-05T16:45:05","modified_gmt":"2026-03-05T15:45:05","slug":"426","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/2026\/03\/05\/426\/","title":{"rendered":"Mercedes Pimiento y Chuso Ordi abren la temporada en La Capella"},"content":{"rendered":"

La nueva temporada de La Capella comenz\u00f3 a finales de enero con dos exposiciones que se pueden visitar hasta el 12 de abril: Una b\u00fasqueda que es un tanteo<\/i><\/a>, de Mercedes Pimiento, y Como un viejo enemigo<\/i><\/a>, de Chuso Ordi. Dos propuestas art\u00edsticas muy diferentes pero que comparten una cierta reflexi\u00f3n sobre el tiempo como agente transformador.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Una b\u00fasqueda que es un tanteo<\/i> se puede visitar en el Espai Capella, la sala grande. En la nave central encontramos cuatro esculturas realizadas con cera de abeja. En las capillas laterales, dos m\u00e1s, realizadas una con parafina, un hidrocarburo, y otra con colofonia, una resina vegetal. Todas son estructuras circulares. Las de las capillas laterales son cuerpos s\u00f3lidos, de cierta altura, realizadas mediante encofrados con unos moldes que los m\u00e1s curiosos encontrar\u00e1n fuera del espacio expositivo, en un peque\u00f1o almac\u00e9n al que se puede echar un vistazo desde las rejas que lo separan del exterior entrando a los Jardines de Rubi\u00f3 i Lluch por el carrer Hospital, nada m\u00e1s traspasar la entrada, a la derecha. Una de esas esculturas instaladas en las capillas laterales da la impresi\u00f3n de que est\u00e1 ah\u00ed para recordar las velas de las iglesias, como si la artista la hubiese construido fundiendo todas las velas que ardieron en el pasado en la antigua iglesia que fue La Capella para crear una vela de dimensiones gigantes. En cambio, las cuatro esculturas de la nave central, como circunferencias que apenas sobresalen del suelo, est\u00e1n colocadas sobre unas resistencias programadas para desprender calor seg\u00fan diferentes patrones temporales, de manera que la cera se derrite y se solidifica de m\u00faltiples maneras en cada una de ellas. En las m\u00e1s peque\u00f1as el calor provoca que la cerra se derrita por completo, de manera que se convierte en l\u00edquido. En la pieza m\u00e1s grande, en cambio, la cera no se derrite de manera uniforme sino que se generan una especie de agujeros sobre la superficie. En todas ellas las formas que se generan al cuartearse la cera siguen ciertos patrones que no pueden controlarse pero que el matem\u00e1tico Alan Turing describi\u00f3 en The Chemical Basis of Morphogenesis<\/i> en 1952 (Alan Turing, pionero de la inform\u00e1tica, el que desencript\u00f3 los c\u00f3digos nazis en la Segunda Guerra Mundial, a quien debemos tanto y a quien los brit\u00e1nicos recompensaron conden\u00e1ndolo a castraci\u00f3n qu\u00edmica por el entonces delito de ser homosexual). Esta misma ma\u00f1ana, el aspecto de la escultura m\u00e1s grande me hac\u00eda pensar en una especie de mapa que pretendiese mostrar diversos continentes ignotos, a\u00fan por descubrir, en otros mundos. Ese cambio constante, pero lento e imperceptible si pretendemos observarlo en un lapso de tiempo corto, es el que hace pensar en una especie de performance lent\u00edsima y dilatad\u00edsima en el tiempo. Como si la performance durase casi tres meses. Despu\u00e9s de visitar la exposici\u00f3n dan ganas de pasarse de nuevo dentro de una o dos semanas para comprobar de qu\u00e9 manera el tiempo la va a ir transformando.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Como un viejo enemigo<\/i> se puede visitar en el Espai Rampa, la sala peque\u00f1a, totalmente forrada de m\u00e1s de quinientos dibujos de las mismas dimensiones, realizados en papel blanco, negro y rojo, cortados con c\u00fater y fijados a la pared con cinta adhesiva de farmacia, una farmacia probablemente impotente para curar las viejas heridas infligidas por el viejo enemigo del t\u00edtulo. Todo parte de lo que encontramos en una peque\u00f1a vitrina: un par de ejemplares del diario de Nou Barris (donde viv\u00eda el artista en los ochenta y a principios de los noventa) y unas fotograf\u00edas. Uno de los ejemplares del diario, de febrero de 1993, est\u00e1 abierto por una p\u00e1gina en la que se pueden leer dos art\u00edculos sobre el sida. Los dos aluden al crucial momento en el que el famos\u00edsimo jugador de baloncesto de Los \u00c1ngeles Lakers, Magic Johnson, declar\u00f3 que era portador del virus. Era la primera vez que ese anuncio lo hac\u00eda un heterosexual. A partir de entonces el sida dej\u00f3 de verse como un asunto que \u00fanicamente afectaba a los homosexuales o a los heroin\u00f3manos para pasar a considerarse un problema global y comenzar a actuar en consecuencia. Entre los dos art\u00edculos vemos una ilustraci\u00f3n del artista, que comenz\u00f3 a colaborar con el diario nada m\u00e1s salir de la facultad. En esa ilustraci\u00f3n observamos el leitmotiv del resto de dibujos que cuelgan en la sala: nueve cabezas id\u00e9nticas, colocadas en columnas de a tres, ocho en positivo y una en negativo en el centro. Cabezas sin ojos, sin bocas, sin pelo. A su lado, algunas fotograf\u00edas del artista realizadas a finales de los ochenta. Todas muestran unas pintadas. Una recuerda que el ej\u00e9rcito mata y exhorta a eludir el servicio militar, obligatorio para los hombres en aquellos tiempos. Otra, realizada en la ribera del r\u00edo Bes\u00f3s, en Santa Coloma de Gramenet, es un mensaje contra el ingreso en la OTAN y contra las bases militares norteamericanas en territorio espa\u00f1ol. La tercera, en el Passeig Maragall, anima a usar tu c\u00f3ctel molotov contra el ej\u00e9rcito. De vez en cuando, en la sala suena un tema de Nirvana desfigurado, ejecutado con una guitarra, muy lentamente, sin voz. En mitad de la sala nos encontramos tambi\u00e9n con un viejo proyector de cine dirigido a una pantalla donde se proyecta una pel\u00edcula de animaci\u00f3n que tiene como protagonista al mismo personaje que aparece en todos los dibujos. La pel\u00edcula solo se proyecta en 16 mm (su formato original) los viernes entre las seis y las siete de la tarde. La proyecta el propio artista, con el que se puede conversar sobre la exposici\u00f3n durante la proyecci\u00f3n. Si le preguntas, el artista te dar\u00e1 innumerables detalles de la exposici\u00f3n y descubrir\u00e1s que esa exposici\u00f3n es un viaje en el tiempo repleto de historias que no caben en un art\u00edculo porque dan para un libro. El miedo, o su exorcismo, es uno de los motores del proyecto. Hace treinta a\u00f1os uno de los miedos del artista era el sida y el otro el militarismo. El sida iba acompa\u00f1ado de una homofobia galopante. Ha pasado el tiempo pero los miedos no han cambiado mucho. El tiempo lo que s\u00ed nos ha tra\u00eddo es la desmemoria. Probablemente nos acordamos poco de la extraordinaria movilizaci\u00f3n antimilitarista (contra el servicio militar obligatorio, contra el ingreso en la OTAN) y de todo lo que removi\u00f3, adem\u00e1s de la represi\u00f3n que desencaden\u00f3, condenas de prisi\u00f3n incluidas. Nos acordamos poco de la aparici\u00f3n en escena del sida, de lo que supuso, de las muertes y de las profundas transformaciones sociales que provoc\u00f3. Los dibujos de Chuso Ordi, una especie de tema con variaciones que sospechamos infinitas, nos recuerdan algunos miedos del pasado con la esperanza de sublimarlos pero al mismo tiempo reciclan esos viejos miedos para construir un extraordinario microcosmos que es un grito al colectivo sin necesidad de ensuciarlo con muchas palabras. A la exposici\u00f3n hay que sumar dos performances, a\u00fan no anunciadas, que el artista est\u00e1 preparando para el 26 de marzo y el 9 de abril, a las seis de la tarde.<\/p>\n

Rub\u00e9n Ramos Nogueira<\/strong><\/p>\n

Fotograf\u00edas de Pep Herrero<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

La nueva temporada de La Capella comenz\u00f3 a finales de enero con dos exposiciones que se pueden visitar hasta el 12 de abril: Una b\u00fasqueda que es un tanteo, de Mercedes Pimiento, y Como un viejo enemigo, de Chuso Ordi. … Sigue leyendo →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-426","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-sin-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/426","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=426"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/426\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":438,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/426\/revisions\/438"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=426"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=426"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lacapella\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=426"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}