{"id":337,"date":"2025-11-04T02:28:06","date_gmt":"2025-11-04T01:28:06","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lagartijastiradasalsol\/blog\/?p=337"},"modified":"2025-11-04T02:30:36","modified_gmt":"2025-11-04T01:30:36","slug":"yivi-actuar-que-el-mundo-puede-ser-un-lugar-mejor","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lagartijastiradasalsol\/blog\/2025\/11\/04\/yivi-actuar-que-el-mundo-puede-ser-un-lugar-mejor\/","title":{"rendered":"Yivi. Actuar que el mundo puede ser un lugar mejor"},"content":{"rendered":"
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El Proyecto Yivi es una iniciativa de Luisa Pardo y Pedro Pizarro que inici\u00f3 hace unos 10 a\u00f1os. Fue la coincidencia de un movimiento vital, en el que deciden salir de Morelos y mudarse a vivir a la Mixteca. Al mismo tiempo fue una manera de integrarse a la comunidad a la que llegaban.<\/p>\n

Montaron un taller en el centro de Santo Domingo Yanhuitl\u00e1n para ofrecer clases gratuitas de teatro y pintura a lxs ni\u00f1xs de la comunidad. En febrero de 2016, despu\u00e9s de una breve experiencia pedag\u00f3gica en el Cenformix de Nochixtl\u00e1n, consiguieron hacer un intercambio para ocupar una casa perteneciente a la familia Cruz en la esquina de Allende y Porfirio D\u00edaz, y la convirtieron en el taller Yivi. Podr\u00edan ocupar el inmueble a cambio de hacer reparaciones y mejoras en la casa.<\/p>\n

Despu\u00e9s pegaron carteles, lo anunciaron en los altavoces del municipio y muy pronto esa casa se convirti\u00f3 en un lugar frecuente para algunxs ni\u00f1xs que se volvieron habituales, tambi\u00e9n para las mam\u00e1s que a veces los llevan o los recogen, se form\u00f3 una peque\u00f1a sociedad: ni\u00f1xs que van a pasar las tardes, perros sedientos que buscan un descanso, habitantes de Yanhuitl\u00e1n que vienen a vender comida o que se acercan a hablar, a pedir consejos o a desahogarse.<\/p>\n

El taller es una ofrenda, una \u201cgueza\u201d, una manera de no llegar a la fiesta con las manos vac\u00edas. De poner algo sobre la mesa, de compartirse, de ense\u00f1ar lo que se sabe. Una carta de presentaci\u00f3n. Una forma de estar.<\/p>\n

El giro educativo<\/strong><\/p>\n

Alrededor de 2008 se comenz\u00f3 a hablar del giro educativo en el mundo del arte. Muchos proyectos art\u00edsticos comenzaron a considerar la educaci\u00f3n como una forma de hacer arte. La obra se convirti\u00f3 en un espacio de aprendizaje. Programas pedag\u00f3gicos que se volvieron, en muchas ocasiones, parte central de lo que se mostraba en bienales o museos. Te\u00f3ricos y artistas como Luis Camnitzer, Ahmet \u00d6\u011f\u00fct, Chto Delat?, Tania Bruguera, Theaster Gates, KUNCI o ruangrupa. Te\u00f3ricxs y curadorxs como Luis Camnitzer o Maria Lind ayudaron a pensar y pusieron en pr\u00e1ctica estas ideas. Libros como Creating And The educational Turn publicado por De Apple, Akademie X publicado por Phaidon entre muchos otros, las divulgaron.<\/p>\n

Hab\u00eda una b\u00fasqueda de marcos de ense\u00f1anza y aprendizaje fuera de las estructuras tradicionales y una profunda necesidad de generar espacios para compartir de otras maneras y el usar la plataforma art\u00edstica como un soporte para ense\u00f1ar y aprender.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 es, qu\u00e9 hace y c\u00f3mo se hace?<\/strong><\/p>\n

En Yivi se vincula a lxs ni\u00f1xs con procesos art\u00edsticos que se inspiran en la pr\u00e1ctica arquitect\u00f3nica y pict\u00f3rica de Pedro Pizarro y en el trabajo esc\u00e9nico de Lagartijas tiradas al sol. Son una serie de principios \u00e9ticos y est\u00e9ticos que sobrevuelan la pedagog\u00eda y gravitan hacia la creaci\u00f3n de un arte muy ligado al contexto, al reciclaje, a la promiscuidad de ideas, a la confianza en lo arbitrario del gusto, a la disciplina, al compromiso y a la auto observaci\u00f3n.<\/p>\n

Tengo la impresi\u00f3n que en estos tiempos tenemos mucho miedo de ense\u00f1ar, se oye mal decir que alguien va a ense\u00f1ar algo, preferimos decir que vamos a \u201ccompartir\u201d, como si ense\u00f1ar no fuera, en el fondo, el m\u00e1s alto grado del compartir. Fingimos una horizontalidad inexistente por miedo a asumir una direccionalidad en la transmisi\u00f3n del conocimiento. Siento que hemos dejado que los malos maestros nos arrebaten la palabra. (Y as\u00ed con tantas palabras). En Yivi se ense\u00f1a y se aprende. Sin pena y sin eufemismos.<\/p>\n

Pero los roles no son fijos ni innamovibles. Desde antes de Freire, sabemos que los maestros acaban aprendiendo de sus alumnos igual o m\u00e1s de lo que acaban ense\u00f1ando y eso es parte de lo que sucede en el taller. Que lxs ni\u00f1xs traen cosas que quienes damos la clase no sabemos y ellos nos ense\u00f1an. No es una met\u00e1fora, es una realidad. Aprenden quienes ense\u00f1an y ense\u00f1an lxs que aprenden.<\/p>\n

El taller no s\u00f3lo pretende ense\u00f1ar las disciplinas: pintura, teatro, arquitectura y cine. Busca mostrar a lxs ni\u00f1xs que el arte puede reflejar su vida cotidiana en formas que que otros espacios de convivencia no pueden, que as\u00ed como para Luisa y Pedro, el arte puede ser una manera de vivir.<\/p>\n

Yivi asume desde un inicio su falta de m\u00e9todo. Pero, creo, que asumir ese no saber es necesario para aprender y para ense\u00f1ar. Es una especie de escuela que genera conocimiento experimental. Se ense\u00f1an algunas cosas, se aprenden otras, pero sobre todo se forma un espacio en el que se comparte vida. Nunca se trata de pasar de A a B.<\/p>\n

Contexto<\/strong><\/p>\n

Yanhuitl\u00e1n es un pueblo muy antiguo, rico en historia y tradiciones. Desde tiempos prehisp\u00e1nicos fue un centro muy importante dentro de la regi\u00f3n Mixteca. Tan es as\u00ed que en el siglo XVI los dominicos construyeron un convento inmenso que hoy sigue siendo un atractivo tur\u00edstico importante. Como en muchos pueblos oaxaque\u00f1os, las fiestas organizan y determinan el calendario. Fiestas que muchas veces contienen elementos de una teatralidad muy elaborada: m\u00e1scaras, mu\u00f1ecos, disfraces, chilolos, procesiones, representaciones, misas y dem\u00e1s son habituales para los habitantes del pueblo. El teatro y la danza est\u00e1n integrados a la fiesta.<\/p>\n

Aun as\u00ed no hay un edificio teatral, el m\u00e1s cercano est\u00e1 en la ciudad de Oaxaca, a m\u00e1s de una hora en carretera. La ausencia del Estado, como garante del acceso a las manifestaciones art\u00edsticas contempor\u00e1neas, provoca que estas queden en manos del capital. La televisi\u00f3n, las plataformas y dem\u00e1s negocios son quienes acaban moldeando la percepci\u00f3n de lo que es el arte m\u00e1s all\u00e1 de la tradici\u00f3n, sus l\u00edmites y alcances.<\/p>\n

Yivi busca proveer un espacio, un tiempo y un contexto para que lxs ni\u00f1xs de Yanhuitl\u00e1n puedan explorar formas de sensibilidad ligadas a las pr\u00e1cticas art\u00edsticas que no est\u00e1n supeditadas a la tradici\u00f3n de su pueblo ni a los designios del capital.<\/p>\n

La convicci\u00f3n de que lo que nos importa a nosotrxs les puede interesar a nuestros vecinos.<\/p>\n

Proyectos<\/strong><\/p>\n

Yivi tiene dos momentos. Uno donde se imparten clases y otro donde se desarrollan proyectos. El cambio de status de lxs ni\u00f1xs de alumnxs a creadorxs es la piedra de toque del mecanismo en el taller. Un cambio en el que se asume que los roles no son fijos ni definitivos, se evidencia que alguien puede ense\u00f1ar en un momento y aprender en otro. Que el \u201csaber\u201d es un estado contingente y no un escal\u00f3n al que se accede.<\/p>\n

Es mucho lo que se ha hecho en Yivi. Adem\u00e1s de las clases hemos hecho varias pel\u00edculas cortas: \u201c7 mono\u201d sobre el \u00faltimo cacique de Yanhuitl\u00e1n. \u201cYutata\u00b4ti\/Spieglein\u201d que fue una co producci\u00f3n con LE STUDIO Film und B\u00fchne de Viena y un intercambio con ni\u00f1xs de all\u00e1. \u201dLa historia del Yucuate\u201d un cortometraje sobre el incendio de el cerro del cacahuate.
\nTambi\u00e9n hemos hecho obras de teatro: \u201cAlina\u201d que fue la contraparte de un proyecto que hicimos con estudiantes de CalArts. \u201cLas fiestas patrias\u201d una peque\u00f1a puesta en escena que criticaba los vicios de ciertas actitudes de lxs habitantes de Yanhuitl\u00e1n, \u201cLa Pastorela\u201d,
\n\u201cNoti Yanhui\u201d, \u201cLos superheroes\u201d, entre otros<\/p>\n

Los proyectos se han presentado tanto en Yanhuitl\u00e1n como fuera del pueblo. Durante estos a\u00f1os hemos realizado varias giras con lxs ni\u00f1xs y sus mam\u00e1s que les acompa\u00f1an. En tres ocasiones a la Ciudad de M\u00e9xico, a Guelatao y en una a la ciudad de Oaxaca. Yivi se ha presentado en el Centro Cultural Espa\u00f1a, Ex Teresa Arte Actual, Centro Cultural Universitario UNAM, Museo Carrillo Gil, Cine Too en Guelatao, entre varios espacios m\u00e1s.<\/p>\n

Esas giras han permitido compartirles nuestros espacios de trabajo habituales: teatros, museos, y centros culturales. Adem\u00e1s de que en cada gira se procura hacer un programa para ir a ver exposiciones, cines, teatros y la ciudad.<\/p>\n

Luisa ha presentado el proyecto Yivi en forma de conferencia o activaci\u00f3n en el Fusebox de Austin y en La Favorita en Asturias, en el MUAC, UNAM, en el Primer Encuentro de Escuelas de Arte UDLAP.<\/p>\n

Estos proyectos han recibido apoyo de algunas instituciones: Municipio de Yanhuitl\u00e1n, Festival Ambulante, Patronato de Arte Contempor\u00e1neo, C\u00e1tedra Bergman UNAM, Universidad de Oklahoma, Oaxaca Cine, Cine Too, La buena impresi\u00f3n, Ibomex, CalArts, etc.<\/p>\n

Yivi son lxs ni\u00f1xs que han pasado por Yivi: Eduardo (Yayo) Jimenez Cruz, Aranza Jimenez Cruz, Ximena Camarillo, Am\u00e9rica Jimena, Melissa Paz, Amara Paz, Stalin Aquino, Balam Aquino, Sebasti\u00e1n Reyes, Jacqueline Cruz, Adri\u00e1n Cruz, Samantha Cruz, Mar\u00eda Victoria Mayoral, Bruno Montiel, Luis \u00c1ngel Osorio, Donaji Cabrera, Alexa Surel, Denise Amelco, Rebquita y Nachito, Tanek, Karen V\u00e1zquez, Viany Ojeda, Alexa y Axel Sampedro, Uriel y Jearim Santos, Karla Amelco, Ariza Gonz\u00e1lez, Kenia, Sharon y Ani Bautista, entre otrxs.<\/p>\n

Arte y educaci\u00f3n<\/strong><\/p>\n

Siempre hay una tensi\u00f3n cuando las pr\u00e1cticas art\u00edsticas se desprenden del sistema de valores del arte mismo y se desplazan hacia los terrenos del activismo o el trabajo social. Cuando buscan convertirse en una herramienta para servir prop\u00f3sitos que desbordan el campo del arte. Surgen preguntas: \u00bfCu\u00e1l es el impacto real de tal o cual proyecto? \u00bfIncide en la realidad de manera concreta o se mantiene en el terreno de lo simb\u00f3lico?<\/p>\n

La leg\u00edtima desaz\u00f3n que nos produce el mundo en el que vivimos por sus injusticias sist\u00e9micas y su inequidad, nos hacen querer actuar e incidir en la construcci\u00f3n de un mundo mejor. As\u00ed se ha intentado que el arte y sus instituciones act\u00faen como contrapesos de lo que consideramos que no funciona en la sociedad. Hemos visto museos que se transforman en guarder\u00edas, galer\u00edas en comedores, teatros en tribunales etc.<\/p>\n

Los modelos y estrategias que usan los proyectos art\u00edsticos que buscan un impacto verificable en la realidad son muchos y muy variados. Los hay m\u00e1s simplones y m\u00e1s sofisticados. Pero, la inmensa mayor\u00eda de ellos comparten una especie de \u201cimperativo moral\u201d, una suerte de denominaci\u00f3n de origen: estar haciendo un bien a la sociedad.<\/p>\n

Podr\u00eda parecer que cualquier proyecto de este tipo es en s\u00ed mismo emancipador pero no hay nada inherente que por s\u00ed mismo los vuelva progresistas. Trabajar con la realidad y m\u00e1s all\u00e1 de las intenciones quienes los crean puede ser: reaccionario, colonialista, in\u00fatil, ingenuo.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 le da el signo pol\u00edtico a un proyecto art\u00edstico? \u00bfC\u00f3mo diferenciamos entre lo que creen que hacen y lo que realmente est\u00e1n haciendo?<\/p>\n

Gratuidad<\/strong><\/p>\n

En un mundo en el que casi todo est\u00e1 mediado por el dinero, Yivi se sostiene como un proyecto al margen de esos intercambios. Nadie paga y nadie cobra. Es una inversi\u00f3n: de tiempo, de esfuerzo, de dinero. Es obvio que un taller as\u00ed se sostiene de otros trabajos. Pero eso es lo que mantiene el car\u00e1cter del proyecto, su excepcionalidad. Es un lujo que nos damos quienes participamos. La absoluta convicci\u00f3n de que a quienes la suerte nos permiti\u00f3 tener acceso a la pr\u00e1ctica art\u00edstica, tenemos la responsabilidad de compartirla, de esparcirla.<\/p>\n

El dinero que se consigue en Yivi (peque\u00f1as becas o modestos apoyos) se usa para pagar los transportes y los hospedajes de lxs talleristas. Y cuando es tiempo de hacer un proyecto, las mam\u00e1s de lxs ni\u00f1xs organizan rondas en las que nos reciben a comer en sus casas.<\/p>\n

Somos muchxs lxs talleristas que hemos formado parte de Yivi. En mayor o menor medida, hemos pasado por ah\u00ed: Toztli Abril de Dios, Esthel Vogrig, Marcela Flores, Chantal Pe\u00f1alosa, Sara Vanhee, Luis Jurado, Fernando Aceves, Macarena Hern\u00e1ndez, y yo entre otrxs. Adem\u00e1s de todas esas personas que se sumaron de inicio en talleres, fiestas de recaudaci\u00f3n y donaciones: Eduardo Pizarro, Paulina Parlange, Nadia Lartigue, Carlos Gamboa, Alejandra Espa\u00f1a, Alejandra Moffat, Carlos L\u00f3pez Tavera, Lucia Uribe, Fernanda Pardo, Emiliano Urteaga, Corine Montes, Guillermina Fuentes, Luna Mar\u00e1n, Mariana Villegas, Lupita Valenzuela, Julie Ward, Stephanie Janaina, Itzel Martinez del Canizo, etc, etc, etc.<\/p>\n

Como lxs maestrxs y talleristas somos de otras partes, se crea un lugar de encuentro con adultos que viven de otras maneras, que piensan otras cosas. Se construyen otros referentes.
\nLxs ni\u00f1xs se hacen conscientes de las particularidades de su territorio, de su historia, y de su manera de ser. Nos asomamos a su mundo y tambi\u00e9n creamos las condiciones para que se asomen al nuestro. El espacio se ha vuelto el marco para tener las m\u00e1s variadas conversaciones sobre la justicia, el futuro, el machismo, el sentido de la vida, el miedo, el g\u00e9nero y las lenguas originarias.<\/p>\n

A lxs talleristas, Yivi nos plantea la pregunta \u00bfCu\u00e1l es el campo de acci\u00f3n de una obra art\u00edstica, d\u00f3nde empieza, y d\u00f3nde termina el rol del artista?<\/p>\n

Paso del tiempo<\/strong><\/p>\n

La continuidad en el tiempo es lo que da solidez a la propuesta y lo que hace que la comunidad tome en serio la iniciativa.<\/p>\n

En Yivi, a diferencia de muchos proyectos en los que participo, los procesos son igual o m\u00e1s importantes que los resultados. Y eso se dice mucho y suena bien, pero aqu\u00ed es en serio: no importa tanto c\u00f3mo quedan las cosas, ni que las obras sean lo mejor posibles. Lo que s\u00ed es indispensable es que los procesos sean lo m\u00e1s coherentes posibles. Que lxs ni\u00f1xs aprendan cosas que desconoc\u00edan y que los resultados sean el reflejo m\u00e1s fiel a lo que se trabaj\u00f3.<\/p>\n

La convivencia intergeneracional es crucial en Yivi. Muchas diferentes experiencias conviviendo en un mismo espacio sin una secuencial edad. La persona que lleva 10 a\u00f1os en el taller trabaja codo a codo con la que acaba de entrar. Igual que hay ni\u00f1as de 8 y j\u00f3venes de 20. No hay grados, un solo grupo.<\/p>\n

Hace unos meses, en el proyecto de \u201cLa historia del Yucuate\u201d, Yayo, uno de lxs alumnxs m\u00e1s antiguos del taller, tuvo la responsabilidad de coordinar una parte importante del gui\u00f3n de la pel\u00edcula. Se qued\u00f3 a cargo del grupo y, durante varias sesiones, fue encauzando las ideas hasta que se plasmaron en un gui\u00f3n. Ah\u00ed se cumpli\u00f3 un ciclo y sobre todo se perfil\u00f3 una aspiraci\u00f3n: Yivi como un espacio de artistas, ense\u00f1ando a artistas.<\/p>\n

Tambi\u00e9n se alterna el rol de alumnos y profesionales. Pedro Pizarro ha pintado todos los telones que hemos usado durante los \u00faltimos 10 a\u00f1os en los proyectos de Lagartijas tiradas al sol. Todos se han producido en el taller y en la inmensa mayor\u00eda con la participaci\u00f3n de ni\u00f1xs que ya ven\u00edan tomando clases. Lxs alumnxs m\u00e1s experimentados acaban siendo contratados con un sueldo para participar en nuestros proyectos profesionales.<\/p>\n

Esto quiere decir que as\u00ed como nosotrxs participamos en los proyectos de ellxs, tambi\u00e9n ellxs acaban metiendo mano en nuestros procesos. En los de Lagartijas as\u00ed como en los proyectos arquitect\u00f3nicos y pict\u00f3ricos de Pedro.<\/p>\n

Las cosas han cambiado mucho en estos a\u00f1os, la pandemia trastoc\u00f3 la manera en la que los ni\u00f1xs viven. Cuando la educaci\u00f3n se volvi\u00f3 \u201cen l\u00ednea\u201d lxs ni\u00f1xs necesitaron un celular para tomar clases. Fue algo que lleg\u00f3 para quedarse. El alcance de lo virtual en un pueblo como Yanhuitl\u00e1n se aceler\u00f3 exponencialmente. Transform\u00f3 lo que pens\u00e1bamos que era la vida en un pueblo. Lxs ni\u00f1xs se juntan cada vez menos en el espacio f\u00edsico y muchas de sus interacciones se mudaron al mundo virtual.
\nParte de la importancia de Yivi, hoy, tiene que ver con proveer un espacio f\u00edsico en el que lxs ni\u00f1xs se pueden encontrar fuera de la escuela<\/p>\n

Al momento<\/strong><\/p>\n

Ning\u00fan proyecto art\u00edstico y cultural es f\u00e1cil. Yivi es insistencia. Y la insistencia implica fe. Creer en que las cosas tienen sentido, en que vale la pena empezar desde cero una vez m\u00e1s. En que vale la pena poner la energ\u00eda otra vez. Insitir a pesar de saber las limitaciones propias, las limitaciones del proyecto.<\/p>\n

Pero como dijo el sabio: m\u00e1s vale un proyecto hecho que mil pensados. Hay algo heroico en tener una idea y llevarla acabo. No es un gran proyecto con grandes instituciones, no aspira a serlo. Se opera desde lo sencillo, desde lo cotidiano. Desde lo que se puede hacer aqu\u00ed y ahora.
\nEl taller se ha ido consolidando pero, al igual que en Lagartijas tiradas al sol, hemos practicado activamente la resistencia al crecimiento. No caer en la l\u00f3gica de querer abarcar m\u00e1s, que m\u00e1s grande siempre es mejor. Tenemos la certeza de que la independencia y las caracter\u00edsticas de algunos proyectos s\u00f3lo se pueden conservar conteniendo el crecimiento, manteniendo su tama\u00f1o.<\/p>\n

Despu\u00e9s de 10 a\u00f1os no romantizo la vida en el pueblo, pero si reconozco que Yanhuitl\u00e1n, Yuxaxino y las dem\u00e1s comunidades a las que nos hemos acercado, tambi\u00e9n nos han mostrado nuestras carencias: los lazos comunitarios tan s\u00f3lidos, la cultura asamblearia, la certeza de pertenencia a un cuerpo social, el saberse parte de unas tradiciones concretas\u2026 Es algo de lo que yo por lo menos, carezco en la ciudad. En mi edificio no nos enteramos ni de los velorios de nuestros vecinos. He y hemos aprendido mucho durante estos a\u00f1os.<\/p>\n

Estas pr\u00e1cticas enfocadas en el proceso y situadas en una comunidad muy espec\u00edfica, acaban formando una micro sociedad. El impacto del taller es parecido a cuando tiramos una piedra en un lago. El primer c\u00edrculo es la gente que estamos directamente involucrados maestrxs y alumnxs, pero los dem\u00e1s c\u00edrculos son menos obvios pero no menos importantes. Las familias y amigos de quienes participamos en el taller, y eventualmente, y de manera muy sutil, el pueblo todo.<\/p>\n

En \u00faltima instancia Yivi es una obra de arte. Parte de la convicci\u00f3n, sin necesidad de mostrarla, de que el arte es necesario.
\nYo agradezco enormemente el espacio que me recuerda que s\u00ed hay que dar paso sin huarache. Que el mundo se puede vivir no solo en la creaci\u00f3n de lo propio sino en la generosidad de dar tiempo, vida, espacio y conocimiento para lxs dem\u00e1s.<\/p>\n

El Proyecto Yivi es una voluntad y una afirmaci\u00f3n: la voluntad de transformar el mundo a partir de articular formas de solidaridad y la afirmaci\u00f3n de que la pedagog\u00eda art\u00edstica es una de ellas.<\/p>\n

L\u00e1zaro G. Rodr\u00edguez<\/p>\n

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