![\"\"](\"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/candela-2-mutant.jpg\")
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Entre la programaci\u00f3n destacan Las Nenas, Rebe, Lorea, Candela Capit\u00e1n,\u00a0Paula Romero y Javier Hedrosa, Mathilde Carmen Chan Invernon, Sof\u00eda Asencio o Luc\u00eda Jaen<\/b><\/p>\n
La temporada arranca en La Mutant con una firme apuesta por los lenguajes esc\u00e9nicos contempor\u00e1neos y el cuerpo tanto como territorio pol\u00edtico como po\u00e9tico. El teatro del barrio del Grau mantiene su identidad como centro municipal de artes vivas con una programaci\u00f3n que sit\u00faa la investigaci\u00f3n esc\u00e9nica y los lenguajes h\u00edbridos en el centro.<\/span><\/p>\n Los d\u00edas 27 y 28 de febrero, la joven compa\u00f1\u00eda<\/strong> <\/span>Las Nenas<\/strong><\/a> presenta \u2018Torcidxs\u2019<\/strong>, una pieza donde la performance se funde con la improvisaci\u00f3n, el texto, la irreverencia y la frescura. Las integrantes de esta joven compa\u00f1\u00eda corporizan el deseo de ser algo diferente a s\u00ed mismas, provocando una vor\u00e1gine de juicios e identidades que lo rompe todo y celebra el fracaso.\u00a0<\/span><\/p>\n El mes siguiente, las jornadas del 7 y el 8 de marzo, <\/strong><\/span>Paula Romero y Javier Hedrosa<\/strong><\/a> conducen el taller \u2018Pr\u00e1cticas coreogr\u00e1ficas desde la apropiaci\u00f3n y la copia\u2019<\/strong>, una propuesta de mediaci\u00f3n art\u00edstica a partir de la apropiaci\u00f3n y la copia, derivadas del proceso de creaci\u00f3n de \u2018Escrituras no creativas\u2019 y \u2018Escrituras fantasma\u2019. Con el cuerpo como eje, ambos artistas trabajar\u00e1n los materiales mediante el movimiento, con el fin de generar nuevas partituras que no sigan un modelo original.<\/span><\/p>\n El\u00a020<\/a> y 21<\/a> de marzo\u00a0Candela Capit\u00e1n<\/strong>\u00a0presenta \u2018The Death at The Club\u2019 en una versi\u00f3n cada d\u00eda<\/strong>, un trabajo que investiga la espectacularidad del club aleg\u00f3rico a trav\u00e9s de la m\u00fasica electr\u00f3nica y pone a prueba la resistencia del cuerpo y los l\u00edmites de la danza mediante la repetici\u00f3n insistente de un \u00fanico patr\u00f3n de movimiento.\u00a0<\/span><\/p>\n El 10 de abril, \u2018LaLonja. El Otro F\u00fatbol\u2019<\/a> <\/strong>propone una jornada audiovisual que analiza el f\u00fatbol como fen\u00f3meno cultural, social e identitario, conectando cine, creaci\u00f3n contempor\u00e1nea y contexto social. Con una cuidada selecci\u00f3n de piezas audiovisuales y conversaciones con profesionales, el evento ofrece nuevas formas de entender la relaci\u00f3n con el llamado deporte rey.<\/span><\/p>\n Alberto Velasco<\/a> toma el relevo el 10 de mayo con \u2018La j\u00e1cara de los cuerpos imposibles\u2019<\/strong>, con dramaturgia de Ruth Rubio a partir de textos del Siglo de Oro espa\u00f1ol, con autores como Calder\u00f3n de la Barca, Ana Caro de Mall\u00e9n, Guill\u00e9n de Castro, Juan P\u00e9rez de Montalb\u00e1n y Lope de Vega. Interpretada por Luc\u00eda Arestegui, Joan Galo y el propio Velasco, la pieza reinterpreta el canon desde una mirada inclusiva y contempor\u00e1nea.\u00a0<\/span><\/p>\n Finalmente, los d\u00edas 15 y 16 de mayo, la\u00a0 actriz y bailarina francoespa\u00f1ola radicada en Suiza <\/strong><\/span>Mathilde Carmen Chan <\/strong>Invernon<\/strong><\/a> firma \u2018BELL END\u2019<\/strong>, una performance coreogr\u00e1fica y sonora que examina los mecanismos de dominaci\u00f3n inscritos en los microgestos y el lenguaje cotidiano.<\/span><\/p>\n Degustaci\u00f3n bimensual de m\u00fasica emergente<\/b><\/p>\n La Mutant refuerza su compromiso con la m\u00fasica en directo a trav\u00e9s del ciclo Cero en conducta, que esta temporada consta de tres citas. Los conciertos re\u00fanen propuestas heterog\u00e9neas y emergentes del panorama actual.\u00a0<\/span><\/p>\n La primera ser\u00e1 el 21 de febrero con <\/span>Alizzz<\/b><\/a>, figura clave del nuevo pop espa\u00f1ol. El artista catal\u00e1n viene impulsado por su segundo \u00e1lbum, \u2018Conducci\u00f3n Temeraria\u2019, y el \u00e9xito de \u201cCalla\u00edto\u201d. El directo ser\u00e1 un viaje emocional y compartido donde su mezcla de pop, rock y electr\u00f3nica va a cobrar una nueva vida en una actuaci\u00f3n centrada en la cercan\u00eda con el p\u00fablico.<\/span><\/p>\n El 6 de marzo ser\u00e1 el turno de <\/span>Stereo Madness <\/b>y<\/span> Biber\u00f3n<\/b><\/a>. Los primeros son un grupo madrile\u00f1o con una l\u00ednea musical plagada de referencias y gui\u00f1os a la m\u00fasica funky. Con sus <\/span>talkboxs<\/span><\/i>, sintetizadores, bater\u00edas, guitarras y bajos dotados de <\/span>groove<\/span><\/i>, consiguen dar una sensaci\u00f3n de frescura y renovaci\u00f3n a un movimiento que necesitaba reinventarse. Con una perspectiva profunda, sus integrantes miran hacia atr\u00e1s, tomando referencias tanto est\u00e9ticas como musicales de una era ya pasada a la que les dan un toque moderno.<\/span><\/p>\n El madrile\u00f1o Biber\u00f3n es un artista que esquiva los moldes del <\/span>mainstream<\/span><\/i>. En su trayectoria ha lanzado varios \u00e1lbumes y EP con producciones casi siempre firmadas por \u00e9l mismo y colaboraciones que van desde superreservao hasta roomtrash6 y Johnnyfuu.<\/span><\/p>\n Por \u00faltimo, el 8 de mayo llegar<\/strong>\u00e1n<\/strong> <\/span>Lorea<\/a>, <\/b>quien apuesta por un sonido propio que oscila entre el ambient y el pop experimental con colchones de sonido espaciales, melod\u00edas suaves, percusiones con vida propia y letras sentimentales, y <\/strong><\/span>Rebe<\/b><\/a>, cuya habilidad para amontonar arreglos sobre el esquema propio de una canci\u00f3n pop hasta deformarlo hacen dif\u00edcil situarla en ning\u00fan g\u00e9nero. Su repertorio se nutre de peque\u00f1as leyendas sobre s\u00ed misma, teatrales enredos de amor que son dulces, amargos, rid\u00edculos, ardientes y catastr\u00f3ficos.<\/span><\/p>\n Zona de prueba, ensayo y error<\/b><\/p>\n Zona Grisa, el ciclo dedicado a procesos en desarrollo, acoge el 29 de abril \u2018El futuro como trabajo esc\u00e9nico\u2019, proyecto de investigaci\u00f3n de <\/strong><\/span>Sof\u00eda Asencio<\/strong><\/a> para pensar sobre la no linealidad del tiempo, y el 13 de mayo \u2018Casi normales\u2019, dirigida por <\/strong><\/span>Luc\u00eda Ja\u00e9n<\/strong><\/a> y creada por la misma Ja\u00e9n, Roc\u00edo P\u00e9rez y Mal\u00e9n Iturri<\/strong>, que plasman c\u00f3mo la incomodidad colectiva que duerme en nuestro interior est\u00e1 da\u00f1ada por los procesos de normalizaci\u00f3n.<\/span><\/p>\n \u201cLa Mutant potencia esta temporada su actividad de mediaci\u00f3n reforzando el v\u00ednculo con la universidad, los estudios superiores y profesionales de danza, y otros centros de residencia y creaci\u00f3n. En este marco, el ciclo Zona Grisa impulsa procesos de investigaci\u00f3n y experimentaci\u00f3n esc\u00e9nica, y afianza al centro de artes vivas como referencia nacional para artistas que asumen el riesgo como metodolog\u00eda de trabajo\u201d, ha declarado la directora de La Mutant, Tatiana Clavel.\u00a0<\/span><\/p>\n A este respecto, la programadora ha destacado su intenci\u00f3n de seguir profundizando en esta l\u00ednea para convertir el espacio municipal en un centro de investigaci\u00f3n esc\u00e9nica de referencia y, para ello, planea activar la iniciativa Mutant Documenta, con dispositivos de documentaci\u00f3n y transferencia de conocimiento desde la pr\u00e1ctica, como podcast y publicaciones, junto a talleres y laboratorios que acompa\u00f1en y den continuidad a los procesos de creaci\u00f3n.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Entre la programaci\u00f3n destacan Las Nenas, Rebe, Lorea, Candela Capit\u00e1n,\u00a0Paula Romero y Javier Hedrosa, Mathilde Carmen Chan Invernon, Sof\u00eda Asencio o Luc\u00eda Jaen La temporada arranca en La Mutant con una firme apuesta por los lenguajes esc\u00e9nicos contempor\u00e1neos y el … Continue reading