{"id":16,"date":"2023-11-17T18:46:09","date_gmt":"2023-11-17T17:46:09","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/?p=16"},"modified":"2024-01-24T18:46:50","modified_gmt":"2024-01-24T17:46:50","slug":"entrevista-a-sandra-gomez-resonancias-del-acontecer","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/2023\/11\/17\/entrevista-a-sandra-gomez-resonancias-del-acontecer\/","title":{"rendered":"Entrevista a Sandra G\u00f3mez – Resonancias del acontecer"},"content":{"rendered":"
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Sandra G\u00f3mez. Imagen: Jos\u00e9 Jord\u00e1n<\/p><\/div>\n

Sandra G\u00f3mez<\/span><\/a>\u00a0estrena\u00a0<\/span>Coses que sonen<\/span><\/a><\/em>\u00a0en La Mutant 17, 18 y 19 de noviembre. Core\u00f3grafa y bailarina, artista fundamental para los lenguajes performativos peninsulares de los \u00faltimos lustros, lleva tiempo y varias obras dedicada a una investigaci\u00f3n que pone en movimiento el v\u00ednculo entre cuerpos y sonidos, generando para ello sus propias tecnolog\u00edas coreogr\u00e1ficas y de escucha. Acompa\u00f1ada como en obras anteriores por el m\u00fasico Javi Vela, en\u00a0<\/span>Coses que sonen<\/span><\/i>\u00a0Vicent Gisbert<\/a> se une a Sandra en escena, un d\u00fao de cuerpos y m\u00e1quinas resonando este fin de semana en Valencia.\u00a0<\/span><\/p>\n

Desde hace a\u00f1os llevas a cabo una investigaci\u00f3n sobre el sonido o lo sonoro y sus materialidades que se ha concretado en varias obras y otros formatos. \u00bfCu\u00e1les son las preguntas que han movido estos trabajos?\u00a0<\/b><\/p>\n

Muchas de las preguntas que me han puesto a trabajar los \u00faltimos a\u00f1os son las mismas. Algunas de ellas ser\u00edan qu\u00e9 pasar\u00eda si la escucha desplazara a la visi\u00f3n como sentido hegem\u00f3nico; qu\u00e9 relaci\u00f3n hay entre el sonido, la escucha y silencio; qu\u00e9 espacio revela el silencio; qu\u00e9 silencios somos capaces de poner en juego; de qu\u00e9 manera afecta lo sonoro a la corporalidad y el movimiento\u2026\u00a0<\/span><\/p>\n

Recordamos el final de obras de etapas anteriores como\u00a0<\/b>The love thing piece<\/i><\/b>\u00a0o\u00a0<\/b>Heartbeat<\/i><\/b>, en las que ya se apuntaba un trabajo del sonido con el cuerpo, el cual has ido profundizando y transformando en tus \u00faltimas piezas. \u00bfC\u00f3mo y por qu\u00e9 arranca este motor de trabajo y c\u00f3mo se ha ido transformando en cada una de sus formalizaciones?\u00a0<\/b><\/p>\n

Todo esto empez\u00f3 al hacer un taller en 2010 en Bruselas que se llamaba\u00a0<\/span>Sound as space<\/span><\/i>\u00a0con la core\u00f3grafa\u00a0<\/span>L<\/span>ilia Mestre<\/span><\/a>\u00a0y la artista sonora\u00a0<\/span>Els Viaene<\/span><\/a>. Fue una revelaci\u00f3n que me abri\u00f3 el mundo de lo sonoro. En 2013 hice\u00a0<\/span>The love thing piece<\/span><\/i><\/a>, obra en la que ya hab\u00eda en su final un juego bastante abstracto haciendo con el minijack en el cuerpo despu\u00e9s de haber bailado un ruido de masa. En\u00a0<\/span>Heartbeat<\/span><\/a>\u00a0(2016) usaba un doppler para sacar el sonido del coraz\u00f3n y exteriorizarlo. Despu\u00e9s conozco al m\u00fasico Javi Vela, \u00e9l me abri\u00f3 un campo de posibilidades con respecto a m\u00e1quinas sonoras, y a partir de entonces empiezo a jugar con estas tecnolog\u00edas. La siguiente obra,\u00a0<\/span>Tot per l\u00b4aire<\/span><\/i><\/a>\u00a0(2018), es un trabajo creo de transici\u00f3n en el que hay m\u00fasica enlatada como en las anteriores, pero ya aparece la gestaci\u00f3n en directo de material sonoro, haciendo por ejemplo derivas sonoras con un pedal y amplificando mi voz. Las siguientes piezas ya incorporan la utilizaci\u00f3n de estas m\u00e1quinas y comienzo a investigar el espacio sonoro. En\u00a0<\/span>Volumen II<\/span><\/i><\/a>\u00a0(2020) sigo investigando a partir de acciones con el cuerpo para accionar cualidades de sonidos y que \u00e9stos se registren para que se puedan procesar. En\u00a0<\/span>Bailar el sonido<\/span><\/i><\/a>\u00a0(2022) ya re\u00fano y pongo en pr\u00e1ctica de forma m\u00e1s clara cuestiones que he probado en obras anteriores.\u00a0<\/span><\/p>\n

En\u00a0<\/span>Tot per l\u00b4aire<\/span><\/i>,\u00a0<\/span>Volumen II<\/span><\/i>\u00a0y\u00a0<\/span>Bailar el sonido<\/span><\/i>\u00a0trabajo con Javi Vela, quien se encarga del espacio sonoro, de sus viajes y modulaciones, y yo estoy en escena accionando para que a trav\u00e9s de mi cuerpo se generen materiales sonoros. Tanto Javi como yo nos introducimos en un terreno que no conoc\u00edamos, trabajando a partir de la prueba y el error, sin saber muy bien c\u00f3mo se hac\u00eda. Nos preguntamos c\u00f3mo se crea un espacio sonoro a partir del cuerpo y qu\u00e9 tecnolog\u00edas necesitamos para eso. Esa b\u00fasqueda nos llev\u00f3 bastante tiempo y nunca trabajamos con ordenador. Por ejemplo, en\u00a0<\/span>Bailar al sonido<\/span><\/i>\u00a0probamos muchos micros hasta que dimos con los que funcionaban para nuestra idea, que resultaron ser unos que se usan en flamenco.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo ha cambiado la investigaci\u00f3n con el sonido tu lenguaje corporal?\u00a0<\/b><\/p>\n

Esta investigaci\u00f3n supuso un gran cambio en mi trabajo corporal. Yo estaba muy acostumbrada, incluso viciada, a usar temazos para conseguir una energ\u00eda determinada. Trabajar por ejemplo a partir del silencio y generar yo el sonido a trav\u00e9s de mi cuerpo fue una gran transformaci\u00f3n. Igualmente lo fue investigar sobre el tacto y el contacto a partir de la misma premisa.\u00a0<\/span><\/p>\n

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Coses que sonen<\/em>. Imagen: Ra\u00fal S\u00e1nchez<\/p><\/div>\n

Para\u00a0<\/b>Coses que sonen\u00a0<\/i><\/b>hablas del concepto de \u201cresonancia del acontecer\u201d. \u00bfEn qu\u00e9 consiste y c\u00f3mo la trabajas?<\/b><\/p>\n

Hace tiempo le\u00ed un libro que me influy\u00f3 mucho,\u00a0<\/span>Resonancia\u00a0<\/span><\/i>de Hartmut Rosa. La resonancia ya estaba presente en\u00a0<\/span>Bailar el sonido<\/span><\/i>, y la podr\u00eda describir as\u00ed: al bailar, mi cuerpo genera un sonido que acaba creando una banda sonora que a su vez afecta a mi baile o movimiento. Algo as\u00ed como un sistema de retroalimentaci\u00f3n entre el cuerpo y el sonido. En\u00a0<\/span>Coses que sonen<\/span><\/i>\u00a0este sistema tambi\u00e9n est\u00e1, pero adem\u00e1s, los sonidos se van quedando con nosotros en el espacio sonoro, conformando una huella o residuo sonoro que se va acumulando en capas. Eso comienza a afectarnos y a afectar a la partitura que acabamos rompiendo de forma progresiva. Tambi\u00e9n hay una resonancia visual con la huella. Empezamos limpios, como un lienzo en blanco, pero a trav\u00e9s de las acciones nos vamos manchando.<\/span><\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo ha sido el trabajo con objetos en\u00a0<\/b>Coses que sonen<\/i><\/b>?<\/b><\/p>\n

El trabajo con los objetos viene de una residencia de investigaci\u00f3n que hice en Espai La Granja llamado\u00a0<\/span>Materias sonoras<\/span><\/i><\/a>. All\u00ed yo quer\u00eda trabajar la resonancia o afectaci\u00f3n sonora entre m\u00e1s cuerpos. En este proyecto invit\u00e9 al m\u00fasico\u00a0<\/span>Avelino Saavedra<\/span><\/a>, quien nos comparti\u00f3 su t\u00e9cnica y ejercicios con objetos cotidianos, con sus cualidades sonoras. Esto se qued\u00f3 conmigo y despu\u00e9s de\u00a0<\/span>Bailar el sonido<\/span><\/i>, donde el cuerpo estaba en primer plano, quise desplazarlo y trabajar desde este otro lugar donde los objetos son lo que te dan la sonoridad.<\/span><\/p>\n

En\u00a0<\/span>Coses que sonen<\/span><\/i>\u00a0investigamos la textura sonora de muchos objetos y materiales, trabajando con una partitura de repetici\u00f3n, de loop anal\u00f3gico, no al un\u00edsono sino en decalage, con varias capas en diferentes tiempos que se acumulan y vamos creando Vicent Gisbert y yo en directo y al descubierto en escena, cada una con su set de m\u00e1quinas.\u00a0<\/span><\/p>\n

Para Coses que sonen<\/em> tambi\u00e9n fue importante hacer talleres como alumna organizados por Di\u00e0leg obert en el Teatre El Musical, uno de partituras con objetos impartido por Steffi Weismann que viene del campo de lo sonoro, de improvisaci\u00f3n musical con Wade Mathews, y tambi\u00e9n otros de m\u00fasica experimental y performance de\u00a0<\/span>Christian Kesten. Me apetece mucho seguir form\u00e1ndome e investigar sobre estos campos.\u00a0<\/span><\/p>\n

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Coses que sonen<\/em>. Imagen: Ra\u00fal S\u00e1nchez<\/p><\/div>\n

Llevas 20 a\u00f1os de carrera en los que has creado 7 solos. Los \u00faltimos a\u00f1os tambi\u00e9n has estado desarrollando una investigaci\u00f3n llamada\u00a0<\/b>Solo los solos<\/i><\/b><\/a>\u00a0sobre, precisamente, la creaci\u00f3n de solos y la soledad. Para Coses que sonen<\/em>, a la colaboraci\u00f3n habitual de Javi Vela en el sonido se suma Vicent Gisbert en escena. \u00bfC\u00f3mo han sido las colaboraciones en esta obra a diferencia de las anteriores?<\/b><\/p>\n

Esta obra la empiezo sola tambi\u00e9n. Gracias a una beca de\u00a0<\/span>Comit\u00e8 Esc\u00e8niques<\/span><\/a>\u00a0pude continuar la investigaci\u00f3n sobre materias sonoras. Si bien comenc\u00e9 a crear la partitura sola, lleg\u00f3 un momento en que pens\u00e9 c\u00f3mo ser\u00eda el trabajo con dos cuerpos. En\u00a0<\/span>Solo los solos<\/span><\/i>, entre otras cosas, entrevist\u00e9 a core\u00f3grafas y core\u00f3grafos valencianos que hubiesen trabajado solos. Vicent tambi\u00e9n ha trabajado mucho solo. Cuando lo entrevist\u00e9 hubo algo que me qued\u00f3 resonando. Tambi\u00e9n hab\u00eda visto varios trabajos suyos y me parec\u00eda alguien muy sensible a la cuesti\u00f3n sonora. Por todo ello, al pensar la partitura con dos cuerpos, apareci\u00f3 \u00e9l.\u00a0<\/span><\/p>\n

Javi Vela nos ha acompa\u00f1ado proponi\u00e9ndonos m\u00e1quinas, configurando los sets, y tambi\u00e9n trabajando el espacio sonoro desde la tridimensionalidad o su cualidad envolvente. En otros trabajos no lo hab\u00edamos conseguido, pero en\u00a0<\/span>Cosas que suenan<\/span><\/i>\u00a0s\u00ed, hay diversas fuentes de sonido repartidas por el espacio. Esta es la primera vez en varias obras que Javi no est\u00e1 llevando en directo el registro de sonido y haciendo sus efectos, sino que somos Vicent y yo.\u00a0<\/span><\/p>\n

Para\u00a0<\/b>Coses que sonen<\/i><\/b>\u00a0tambi\u00e9n hablas de la importancia de la respiraci\u00f3n y el silencio en tu proceso de trabajo.\u00a0<\/b><\/p>\n

En\u00a0<\/span>Coses que sonen<\/span><\/i>\u00a0hay acciones vocales que provienen directamente del trabajo con el silencio. Fue muy importante encontrar los ejercicios que propone Pauline de Oliveros en\u00a0<\/span>Deep Listening,<\/span><\/i>\u00a0porque ten\u00eda que entrar al trabajo desde otro lugar, parar y darme un tiempo de escucha. El trabajo en ese momento iba de la mano de la ansiedad por producir. Ten\u00eda que estar en el presente. Esta obra empieza y acaba en silencio. Partimos de un silencio que nos permite desarrollar todo un abanico de sonidos. Pero el silencio es imposible, corporalmente hablando tambi\u00e9n. Entiendo el silencio como una actitud de escucha.\u00a0<\/span><\/p>\n

Antes del sonido, tu principal l\u00ednea de investigaci\u00f3n trataba sobre descentralizar el yo del trabajo danc\u00edstico y coreogr\u00e1fico, ejercicio que te acompa\u00f1a y entiendo sigue presente en obras posteriores. \u00bfQu\u00e9 queda de dicha descentralizaci\u00f3n en\u00a0<\/b>Coses que sonen<\/i><\/b>?\u00a0<\/b><\/p>\n

Al igual que con el sonido, vengo arrastrando preguntas desde hace tiempo. La cuesti\u00f3n de desplazar el yo del lugar central tambi\u00e9n. Dependiendo del trabajo est\u00e1 m\u00e1s o menos acentuada, pero siempre est\u00e1 presente. En\u00a0<\/span>Coses que sonen<\/span><\/i>\u00a0la estrategia, que no s\u00e9 si funciona o no, es que los objetos, o m\u00e1s bien los sonidos que \u00e9stos generan, son los protagonistas de lo que pasa. La palabra manipulaci\u00f3n con respecto a los objetos no me gusta. He intentado relacionarme con ellos no solamente a trav\u00e9s de las manos, sino involucrando al cuerpo entero con esa acci\u00f3n, y suavizando la jerarqu\u00eda sujeto-objeto. El foco no soy yo, la int\u00e9rprete Sandra, c\u00f3mo me muevo, si no que est\u00e1 en el sonido de la acci\u00f3n de nuestros cuerpos en relaci\u00f3n a otros cuerpos que son los objetos.\u00a0<\/span><\/p>\n

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En\u00a0<\/b>Coses que sonen<\/i><\/b>\u00a0planteas la \u201cresistencia frente al centralismo del yo en la era digital y principalmente en las redes sociales\u201d. En una carrera de 20 a\u00f1os en danza imagino que habr\u00e1s vivido un cambio profundo en los lenguajes coreogr\u00e1ficos en cuanto a la relaci\u00f3n con la imagen. \u00bfC\u00f3mo crees que han afectado las redes sociales y otras tecnolog\u00edas de la imagen a los lenguajes esc\u00e9nicos en los \u00faltimos a\u00f1os?\u00a0<\/b><\/p>\n

Las redes sociales son pura imagen y se explota al sujeto en esas im\u00e1genes. Toda esta cuesti\u00f3n con el sonido es quiz\u00e1s ir a la contra, ampliar las posibilidades sensoriales que tenemos. Yo frente a las redes sociales me siento bastante torpe y hay muchas cosas que desconozco. S\u00e9 que la gente joven se graba bailando coreograf\u00edas en TikTok, pero la verdad es que no lo he visto. Claro que todo esto estar\u00e1 influyendo la manera de relacionarnos con la danza. En mi caso, por ejemplo, Vicent me propuso grabar los ensayos para poder vernos y yo le dije que nunca grabo mis ensayos. No los grabo para no buscar im\u00e1genes, para no juzgar lo que est\u00e1 pasando y decidir lo que queda bien o mal. No quiero relacionarme con el trabajo desde ah\u00ed, quiero que sea la propia pr\u00e1ctica, la propia experiencia, el pasar el cuerpo una y otra vez por los mismos sitios, lo que vaya decidiendo d\u00f3nde colocarse y de qu\u00e9 manera.\u00a0<\/span><\/p>\n

Los apoyos m\u00e1s o menos institucionales a\u00a0<\/b>Coses que sonen<\/i><\/b>\u00a0son La Mutant, Espai La Granja, Comit\u00e8 Esc\u00e8niques, Taller Placer, Espai Pont Flotant\u2026 Todos ellos forman parte de una suerte de red de apoyo y cobijo a las artes esc\u00e9nicas experimentales en Valencia. \u00bfC\u00f3mo est\u00e1is viviendo el tejido esc\u00e9nico, y cu\u00e1l es tu experiencia en particular, tras los \u00faltimos cambios pol\u00edticos?<\/b><\/p>\n

A nivel institucional todav\u00eda no se ha notado el cambio, aunque supongo que pasar\u00e1 en breve. De momento todo est\u00e1 igual, s\u00f3lo han avisado ya que van a recortar en cultura, por ejemplo en las ayudas del IVC. Con respecto a espacios institucionales como el TEM o La Mutant, siguen las personas que est\u00e1n llevando la programaci\u00f3n. Pero llegar\u00e1 el momento en que empecemos a notarlo.\u00a0<\/span><\/p>\n

Yo por un lado estoy preocupada por ver qu\u00e9 es lo que va a pasar. Pero por otro lado, \u00faltimamente me he sentido m\u00e1s apoyada aqu\u00ed en Valencia. He recibido becas y otras ayudas. Mi trabajo est\u00e1 en los l\u00edmites. No siento que pertenezca al teatro ni a la danza y por tanto es dif\u00edcil encontrar mi lugar. En relaci\u00f3n a La Mutant, me he sentido muy acogida y arropada tanto por Marta Banyuls, la anterior directora, como ahora por Tatiana Clavel.<\/span><\/p>\n

Fernando Gandasegui<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Sandra G\u00f3mez\u00a0estrena\u00a0Coses que sonen\u00a0en La Mutant 17, 18 y 19 de noviembre. Core\u00f3grafa y bailarina, artista fundamental para los lenguajes performativos peninsulares de los \u00faltimos lustros, lleva tiempo y varias obras dedicada a una investigaci\u00f3n que pone en movimiento el … Continue reading →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-16","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=16"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":17,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16\/revisions\/17"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=16"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=16"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/lamutant\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=16"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}