![\"\"](\"http:\/\/www.tea-tron.com\/mambo\/blog\/wp-content\/uploads\/2018\/03\/Sara-prensa-3-1.jpeg\")
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Qued\u00e9 con Sara Molina ayer por la noche. Acababa de salir del ensayo de Senecio Ficciones<\/em>. Obra que estren\u00f3 el pasado fin de semana en el Teatro Alhambra de Granada y que este fin de semana se presenta en La Casa Encendida como parte de la programaci\u00f3n del XXXV Festival de Oto\u00f1o a Primavera. Tambi\u00e9n est\u00e1n Los hombres melanc\u00f3licos, el equipo que se ha reunido para esta pieza. Pedimos unas cervezas. Aqu\u00ed est\u00e1n los restos de esa conversaci\u00f3n<\/strong>.<\/p>\n S\u00ed. Estoy nerviosa. Esta vez s\u00ed. No pensaba que a los sesenta a\u00f1os, siendo Senecio Ficciones el cuarenta espect\u00e1culo que dirijo, iba a estar nerviosa. Y no es porque haya dirigido cuarenta espect\u00e1culos sino porque he pasado por cuarenta procesos. C\u00f3mo puedo estar tan inquieta en el cuarenta y que encima surja eso tan extra\u00f1o de intentar estar a la altura de mi deseo. No s\u00e9 si lo he conseguido. Tal vez el proceso ten\u00eda que haber sido m\u00e1s largo. Han surgido miedos que pensaba que no iban a surgir, por ejemplo, he tenido miedo de estrangular la singularidad de los actores. Son cinco actores tan diferentes, con tanto potencial, que de repente cuando empiezas a fijar algo, aunque sea el fijar el no fijemos, te angustia. Un d\u00eda les dije que no estaba preocupada por la dramaturgia, por hacer el espect\u00e1culo o por mi autor\u00eda, s\u00f3lo estaba preocupada por no asfixiar su singularidad. Tambi\u00e9n ha habido un componente de aventura, de dejarse hacer, cada vez que me he sentido m\u00e1s insegura me he dicho vamos a entregarnos a esta inseguridad, vamos a jugarla, a ver qu\u00e9 pasa.<\/p>\n No me gusta para nada crear expectaci\u00f3n. Me he dado cuenta que es algo que detesto. La expectaci\u00f3n me parece corrosiva. Profesionalmente es una de las cosas que m\u00e1s me angustian. Crear expectaci\u00f3n es una cosa que a m\u00ed me destroza. Quiz\u00e1 a otro puede resultarle estimulante, a m\u00ed no.<\/p>\n \u00bfLa decana del teatro de vanguardia? Hablar de vanguardia es pisar sobre arenas movedizas. Me da un poco de verg\u00fcenza. Prefiero ser rara que vanguardista.<\/p>\n En esta pieza he descubierto que a nivel interno estoy en la infancia. Estoy en la infancia porque vuelvo a plantearme qu\u00e9 es lo que quiero. Para m\u00ed perder la infancia es dejar de plantearme qu\u00e9 es lo que quiero.<\/p>\n A\u00fan no puedo definir Senecio Ficciones. Tengo que esperarme.<\/p>\n Es una concatenaci\u00f3n de azar y deseo inconsciente el que me lleva a hacer Senecio Ficciones. No hay nada preparado. Es s\u00f3lo una cosa que te lleva a otra, te entrelazas con el deseo y la necesidad de otras personas y al final no sabes muy bien c\u00f3mo has llegado hasta donde has llegado. El azar, como una pieza en lo real del inconsciente, opera de manera especial. Siempre consigue que ocurran cosas mucho m\u00e1s intensamente.<\/p>\n Senecio Ficciones es una pieza que habla de la incompletud del saber, de la falta, del vac\u00edo, del intento que con el orden simb\u00f3lico se quiere hacer de ordenar el caos, de c\u00f3mo se crean grandes discursos idealistas para defenderse de la vida en com\u00fan. No hay nada did\u00e1ctico, pero s\u00ed hay un gui\u00f1o a la educaci\u00f3n socr\u00e1tica de abrir el di\u00e1logo, del locus amoenus donde nos podemos sentar a hablar.<\/p>\n La pieza est\u00e1 estructurada en una serie de ense\u00f1anzas. Es la primera vez que mi dramaturgia sigue un esquema. Siempre he trabajado el fragmento, el collage, la fractura, la sutura y he estado muy atenta al deseo de los actores. Yo propongo un tema, pero si los actores con ese tema hacen derivas siempre les he seguido. Me parece m\u00e1s interesante seguir el deseo del actor que el m\u00edo propio porque al final es su cuerpo, su voz, lo que est\u00e1 en escena. Pero esta vez me he sujetado al esquema de las ense\u00f1anzas y a un amago de personaje joven que recibe esas ense\u00f1anzas. Ha sido dur\u00edsimo porque nunca me hab\u00eda planteado trabajar as\u00ed en una pieza genuinamente m\u00eda, incluso ha sido un min\u00fasculo reto conmigo misma para ver si era capaz de hacer las cosas de manera distinta, de encontrar una novedad en m\u00ed.<\/p>\n Esta vez he pensado mucho en el espectador. Incluso he trabajado para reconocer exactamente para qui\u00e9n es Senecio Ficciones<\/em> y aunque est\u00e1 pensada para cualquier espectador, est\u00e1 dedicada a la gente joven. Supongo que est\u00e1 dedicada a ellos por el rastro que han dejado en m\u00ed los ocho o nueve a\u00f1os que he trabajado como docente, escuchando sus problemas, sus b\u00fasquedas, reorganizando y redirigiendo sus lecturas. He tenido alumnos que han llegado leyendo a P\u00e9rez Reverte y han salido leyendo a Agamben despu\u00e9s de un a\u00f1o haciendo teatro. Creo que me sent\u00eda tan concernida y responsable que al final ha surgido esta explosi\u00f3n de convertir todo aquello en una pieza de manera muy libre.<\/p>\n La melancol\u00eda, tal y como la definimos en escena, es el sentimiento de haber perdido de manera irremediable algo que nunca se ha tenido. Creo que esa frase inunda el montaje y es transversal a la existencia. En todo lo que haces hay una p\u00e9rdida, en el saber, en el conocimiento, pero es una p\u00e9rdida de algo que nunca has tenido. (La melancol\u00eda, dice Miguel Rojo, se niega nada m\u00e1s empezar la obra. La melancol\u00eda puede ser en s\u00ed misma esa cosa que no tenemos, pero que deseamos. Aquello que negamos, pero que deseamos porque nunca lo hemos tenido, lo que intentamos crear a veces con m\u00e1s \u00e9xito y a veces con menos.)<\/p>\n Desde la melancol\u00eda aceptamos la p\u00e9rdida, la falta, la incompletud. Cuando amamos verdaderamente a nuestros j\u00f3venes, porque no los amamos mucho, pero cuando los amamos verdaderamente les queremos defender del mundo, les queremos dar herramientas para que se defiendan del mundo y una de esas herramientas para m\u00ed es el esp\u00edritu melanc\u00f3lico en el sentido de un esp\u00edritu de p\u00e9rdida, de imposibilidad, con el que hay que estar en contacto. Ese sentimiento de perdida, lejos de debilitarte, te hace seguir adelante. (Jes\u00fas Barranco dice: la melancol\u00eda forma parte de la pieza a nivel pr\u00e1ctico. La propia tecnolog\u00eda de la pieza genera esa melancol\u00eda, aunque no creo que sea discursiva. Creo que es algo que pasa en nuestros cuerpos al intentar aplacar el deseo de Sara y que sin querer, por no conseguir su deseo, tampoco conseguimos el nuestro.)<\/p>\n A nivel personal, en algunos momentos, he pensado dejarlo. Pensaba que la tarea estaba cumplida y ten\u00eda que dedicarme a otras cosas, pero luego el teatro vuelve a llenarse de sentido en una sesi\u00f3n de ensayo. En los procesos que he vivido \u00faltimamente en relaci\u00f3n con los j\u00f3venes veo lo que pueden llegar a decir durante un ensayo, lo que pueden llegar a pensar, la mirada y la escucha que se inaugura ah\u00ed y cuando todo eso acontece, es cuando encuentro al teatro incre\u00edblemente valioso. Pienso que s\u00f3lo un espacio de ensayo puede alumbrar algo as\u00ed. Aunque luego en mi biograf\u00eda s\u00ed hay algo que vivo como agotado, que ya est\u00e1.<\/p>\n Reconozco que me encuentro en una terrible contradicci\u00f3n. Si pienso en hacer una obra l\u00edrica o una obra de contenido cr\u00edtico e incluso una obra que sea un experimento con uno mismo en todos los sentidos, le encuentro poco sentido; pero luego, cuando est\u00e1s en el proceso, de repente aparece un sentido para los que est\u00e1n contigo. Desde tu vac\u00edo ocurre algo que para otros s\u00ed merece la pena.<\/p>\n Cada vez que hago algo aprendo cosas. Mi capacidad de aprender vuelve, surge el aprendizaje y con \u00e9l aparece algo vital. Mientas estoy aprendiendo no envejezco. Puedo datar arrugas de este proceso. Arrugas que van desde la sonrisa hasta una mueca de p\u00e1nico absoluto.<\/p>\n El otro d\u00eda despu\u00e9s del estreno surgi\u00f3 una situaci\u00f3n graciosa. Vi a un actor preguntando a otro, delante de m\u00ed, el c\u00f3mo hacer algo. No me lo pregunt\u00f3 a m\u00ed, se lo pregunt\u00f3 a otro actor aunque yo estaba delante, escuchando. Y pens\u00e9, me gusta no suponer una autoridad, pero tambi\u00e9n tengo que reservar mi espacio de autor\u00eda y direcci\u00f3n. Me gustan que esas preguntas vuelvan a m\u00ed a trav\u00e9s del deseo, sin que yo sea un lugar de dominio, pero s\u00ed que los actores se pregunten por mi deseo, porque es el que sustenta la autor\u00eda. Mi deseo origin\u00f3 juntarnos y act\u00faa un poco como marco, como contenedor. El que me reenv\u00eden las preguntas a mi deseo de autor\u00eda, no al dominio ni a la direcci\u00f3n, s\u00f3lo se ha dado con este equipo. La pieza habla de eso. El saber y la inteligencia son cosas que circulan y hay que saber d\u00f3nde est\u00e1n en cada momento. No son propiedad de nadie. Tienen que circular. Me encantar\u00eda que eso llegase al espectador, que se consiga esa circulaci\u00f3n, que lo pueda olfatear, ver; la gran frustraci\u00f3n ser\u00eda que no transcienda. El gran logro discreto es que nosotros, como equipo, s\u00ed lo sabemos y s\u00ed lo hemos vivido.<\/p>\n En Senecio<\/em> creo que se ha dado una superioridad de la vida frente al arte, una superioridad de la vida sobre la escena. Lo m\u00e1s importante es lo que nosotros compartimos. Es un grupo en el que cada uno aporta su singularidad, pero tambi\u00e9n se ha dado una inauguraci\u00f3n de un nosotros, contingente. Un nosotros que somos durante un rato, aunque luego se disipe. Un nosotros que nos compromete con la verdad que compartimos. Ahora mismo me acabo de dar cuenta que ah\u00ed me he expresado: es un proceso en el que la vida es superior. Esta vez la vida es superior al arte, otras veces la vida ha sido una ofrenda al altar del arte o un sacrificio para que el arte se engrandezca. Esta vez la vida ha quedado a salvo con toda su contingencia y precariedad.<\/p>\n Lo que ver\u00e1 el espectador es un resto de esa vida en com\u00fan. Hay momentos en los que nosotros paramos la escena e intentamos hacer penetrar algo de lo que hemos vivido, aunque sea imposible. S\u00f3lo podemos evocarlo.<\/p>\n En Senecio Ficciones<\/em> estoy en escena de forma diferente a como he estado en otras piezas. En otras piezas he estado asistiendo a los actores, moviendo escenograf\u00eda\u2026, esta vez estoy en escena de otra manera. Tengo vestuario. Es la primera vez en mi vida que me visto de fucsia. Estoy fascinada. Estoy pregunt\u00e1ndome que es lo qu\u00e9 me digo con todo esto a m\u00ed misma. Me parece una osad\u00eda, llegar a los sesenta y vestirme de rosa. En este proceso se me han revelado muchas cosas \u00edntimas.<\/p>\n He trabajado much\u00edsimo con mujeres. He tenido una dial\u00e9ctica con todos los feminismos, me he preocupado por c\u00f3mo estaban las mujeres en escena. En esta pieza hay una reflexi\u00f3n conmigo como mujer, donde se me han desvelado algunos enigmas. Un encuentro como madre, como amiga, como hija\u2026 todos esos lugares est\u00e1n ah\u00ed aunque no los explicite la pieza.<\/p>\n En el estreno en Granada me he quedado fascinada con lo que me ha devuelto la gente. Cosas que la gente me ha devuelto y que no explicitaba la pieza. Ha sido una sorpresa absoluta. Cuando muestras el proceso adquiere una coherencia visual en la puesta en escena que genera un di\u00e1logo con los espectadores. En Granada surgi\u00f3 un entusiasmo al hablar de la pieza desde unos lugares reveladores que palpitan, pero no est\u00e1n explicitados. Me encantar\u00eda que en Madrid sucediese lo mismo.<\/p>\n \u00bfDespu\u00e9s del estreno en Madrid? Queremos tener sensaci\u00f3n de que Senecio<\/em> se agota. (Tiene que tener una continuidad, apunta Jes\u00fas Barranco. Adem\u00e1s, como dijiste en la presentaci\u00f3n en Granada, no es una pieza cerrada y se tiene que ir contrastando en la medida en la que vayamos haci\u00e9ndola).<\/p>\n Yo solo quiero volver a casa. El otro d\u00eda cuando entr\u00e1bamos al teatro les dec\u00eda a los actores: ya est\u00e1is en casa, esto es estar en casa.<\/p>\n Javier Hern\u00e1ndo Herr\u00e1ez<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Qued\u00e9 con Sara Molina ayer por la noche. Acababa de salir del ensayo de Senecio Ficciones. 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