![\"\"](\"http:\/\/www.tea-tron.com\/mambo\/blog\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/martaaaa-1.jpg\")
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\u201cL<\/span><\/span>a clase nunca fue un conjunto de opiniones, identificaciones y comportamientos electorales, sino un\u202f<\/span><\/span>mundo<\/span><\/span>. Un mundo hecho de muchos mundos, de instituciones y tradiciones propias, de espacios y lugares comunes, de im\u00e1genes de referencia y de v\u00ednculos fuertes, de pr\u00e1cticas discursivas y no discursivas\u201d<\/span><\/span><\/span><\/p>\n Amador Fern\u00e1ndez-Savater<\/span><\/span><\/span><\/p>\n \u201cMi Mam\u00e1 me dijo el alma no la vendas\u201d<\/p>\n Yung Beef<\/p>\n El 20 de mayo\u00a0en IFEMA, donde este a\u00f1o una obra fue censurada\u00a0por motivos pol\u00edticos,\u00a0se\u00a0represent\u00f3 uno de los\u00a0espect\u00e1culos m\u00e1s impactantes de la\u00a0temporada que se acaba. Puede que\u00a0Sp\u00e5ngberg,\u00a0Fabre, Liddell,\u00a0Putochinomaric\u00f3n\u00a0o el\u00a0Voguing\u00a0no hayan sobrecogido tanto como\u00a0un\u00a0esperpento llamado\u00a0Espa\u00f1a\u00a0<\/i>c<\/i>iudadana<\/i>.\u00a0Si la comparsa del\u00a0aznarismo\u00a0fueron Julio Iglesias, Lina Morgan o Norma Duval, el giro performativo de Ciudadanos\u00a0ha\u00a0conseguido\u00a0aunar a Tamara Gorro, Vargas Llosa o Marta S\u00e1nchez.\u00a0Albert Rivera, su protagonista,\u00a0reflejo c\u00f3ncavo de\u00a0las Espa\u00f1as,\u00a0tom\u00f3\u00a0en\u00a0IFEMA\u00a0un\u00a0aire grande y libre para hacer una pausa hist\u00f3rica, y\u00a0anunciarnos en arenga\u00a0oftalmol\u00f3gica\u00a0que\u00a0\u201crecorriendo Espa\u00f1a\u00a0yo no veo rojos y azules: yo veo espa\u00f1oles. Yo no veo, como se dice, gente urbanita y gente rural: yo veo espa\u00f1oles. Yo no veo j\u00f3venes o mayores: yo veo espa\u00f1oles.\u00a0Yo no veo\u00a0creyentes o agn\u00f3sticos: yo veo\u00a0espa\u00f1oles.\u00a0Yo no veo trabajadores o empresarios: yo veo\u00a0espa\u00f1oles\u201d.\u00a0Ol\u00e9\u00a0Ol\u00e9.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n Mezcla\u00a0de\u00a0Musolini,\u00a0Primo de Rivera,\u00a0Obama\u00a0o Guillermo II,\u00a0estas palabras,\u00a0ecos de discursos\u00a0preb\u00e9licos,\u00a0trile\u00a0y testosterona,\u00a0representan las peores voluntades del\u00a0\u00faltimo siglo.\u00a0Como Marx,\u00a0Rivera\u00a0plantea\u00a0el fin de\u00a0la lucha de clases,\u00a0pero\u00a0no\u00a0por\u00a0la emancipaci\u00f3n de la humanidad o\u00a0los ciudadanos de\u00a0un\u00a0pa\u00eds\u00a0que se ha inventado,\u00a0sino como\u00a0escopeta nacional\u00a0que apunta\u00a0al trabajador\u00a0y sus\u00a0mundos<\/i>\u00a0para\u00a0conseguir reproducir\u00a0sin\u00a0r\u00e9plica\u00a0aquella f\u00f3rmula de organizar la vida y el trabajo\u00a0que describ\u00eda\u00a0Lengua Blanca<\/a>:\u00a0\u201cSi juntamos a 39 est\u00fapidos con un listo tenemos una peque\u00f1a empresa \/ Negligencia, optimismo y supervivencia \/ Melodramas del bienestar\u201d.\u00a0Si\u00a0\u201cdetr\u00e1s de cada\u00a0fortuna\u00a0se encuentra un\u00a0crimen\u201d, criminal,\u00a0cri-criminal,\u00a0la\u00a0Espa\u00f1a ciudadana<\/i>\u00a0ha\u00a0empezado\u00a0su show\u00a0y ya\u00a0tiene\u00a0banda sonora\u00a0forfri<\/em>.\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n Como\u00a0Rivera\u00a0el \u201cListo\u201d quiere hacernos ver s\u00f3lo a \u201cespa\u00f1oles\u201d, el\u00a0mundo<\/i>\u00a0neoliberal\u00a0niega\u00a0mundos<\/i>\u00a0alternativos. Fuera\u00a0ni\u00a0dentro, antes\u00a0ni\u00a0despu\u00e9s, el final de los\u00a0relatos era esto. Los reyes\u00a0son\u00a0\u201cla econom\u00eda,\u00a0est\u00fapido\u201d.\u00a0Pareciera\u00a0que \u201clo que nos pasa\u00bb no alcanza a \u201ctranscender\u00a0lo dado y crear\u00a0lo nuevo\u201d, como si\u00a0nuestra experiencia no consiguiera\u00a0elaborarse\u00a0fuera ni despu\u00e9s del relato de\u00a0este\u00a0mundo<\/i>.\u00a0<\/i>Si la lucha de clases\u00a0trabajaba con la cultura de lo \u201cimpropio\u201d y lo \u201cimprevisto\u201d para\u00a0emanciparse del\u00a0mundo<\/i>\u00a0<\/i>dado,\u00a0quiz\u00e1 hoy,\u00a0otras\u00a0luchas\u00a0consigan\u00a0desabordar\u00a0la realidad\u00a0en la que se inscriben\u00a0antes de irnos a Marte. O no, porque nada pasar\u00e1 si \u201crojos,\u00a0azules,\u00a0urbanitas,\u00a0rurales,\u00a0j\u00f3venes,\u00a0mayores, creyentes o\u00a0agn\u00f3sticos\u201d nos dejamos de ver como\u00a0trabajadoras\u00a0y\u00a0trabajadores.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n A todo esto,\u00a0\u00bfpara qu\u00e9 vale hoy el arte<\/a>? \u201cEvidentemente, puede servir para cualquier cosa, esa es su potencia\u201d. Por ejemplo, como term\u00f3metro\u00a0o s\u00edntoma.\u00a0En Madrid\u00a0esta\u00a0temporada\u00a0hemos visto\u00a0a\u00a0miles de personas\u00a0acercarse\u00a0cada semana\u00a0a\u00a0teatros,\u00a0centros de arte\u00a0y otros espacios para encontrarse con\u00a0creaciones\u00a0desplazadas como\u00a0alternativas: sensibilidades,\u00a0est\u00e9ticas, relaciones,\u00a0<\/i>mundos<\/i>\u00a0hasta ahora\u00a0imposibles de sostener en la realidad.\u00a0Aunque\u00a0tambi\u00e9n, censura tras censura,\u00a0autocensura tras autocensura,\u00a0nos hemos topado con los\u00a0l\u00edmites de lo\u00a0permitido. \u00bfD\u00f3nde est\u00e1 hoy lo impropio y lo imprevisto?\u00a0Ni tan\u00a0indiferente\u00a0ni tan inofensivo,\u00a0entonces,\u00a0\u00bfpara qu\u00e9 vale hoy el arte?\u00a0Por ejemplo, todav\u00eda, \u201cEl espect\u00e1culo es la trampa\u00a0donde\u00a0atrapar\u00e9 la conciencia del rey\u201d dice Hamlet. Hay shows como\u00a0Espa\u00f1a\u00a0ciudadana<\/em>\u00a0que pretenden\u00a0atrapar\u00a0nuestra\u00a0conciencia para rob\u00e1rnosla,\u00a0pero hay\u00a0espect\u00e1culos\u00a0que adem\u00e1s por su propia condici\u00f3n de\u00a0espect\u00e1culo\u00a0nos invitan\u00a0a\u00a0quitarnos el\u00a0jailaiter<\/i>,\u00a0tomar doble conciencia por si queremos\u00a0liberarnos\u00a0del papel que nos han dado, y ser\u00a0as\u00ed\u00a0un poco menos \u00abest\u00fapidos\u00bb.\u00a0Algunos,\u00a0como\u00a0Le\u00a0<\/i>Direkt\u00f8r<\/i>\u00a0de\u00a0L’Alakran dispara al\u00a0arma que nos apunta vigilante: el mundo del trabajo.\u00a0Y encima,\u00a0nos re\u00edmos, no como Marta S\u00e1nchez.<\/p>\n Durante el mes de mayo, Naves Matadero\u00a0celebr\u00f3\u00a0el\u00a020 aniversario de\u00a0L’Alakran,\u00a0dise\u00f1ando una suerte de ciclo con\u00a0un taller<\/a>,\u00a0una instalaci\u00f3n<\/a>,\u00a0una conferencia<\/a>,\u00a0un ciclo de cine<\/a>\u00a0y su \u00faltima obra:\u00a0Le Direkt\u00f8r (El jefe de todo esto)<\/a>.\u00a0Un ciclo de justicia, la compa\u00f1\u00eda\u00a0de Oscar G\u00f3mez Mata afincada en Ginebra,\u00a0antes fundador en el Pa\u00eds Vasco de\u00a0Legale\u00f3n,\u00a0no\u00a0se ha visto correspondida en este pa\u00eds ni\u00a0despu\u00e9s\u00a0de su exilio y amplio\u00a0reconocimiento\u00a0internacional.\u00a0Al ganar el\u00a0irundarra\u00a0el\u00a0Premio Suizo de Teatro este a\u00f1o,\u00a0nos llegaba un mail\u00a0de Rodrigo Garc\u00eda\u00a0de\u00a0asunto\u00a0Alb<\/i>ricias<\/i>!<\/i>: \u201cJoder, qu\u00e9 emoci\u00f3n -emoci\u00f3n porque es Oskar quien dignifica el premio con su obra y su dedicaci\u00f3n apasionada a este oficio-\u201d. Por tanto, necesaria y oportuna la\u00a0puesta en valor de Naves Matadero\u00a0para acercar al p\u00fablico madrile\u00f1o a uno de los\u00a0artistas cruciales\u00a0de nuestro teatro a trav\u00e9s de dos semanas de actividades\u00a0que culminaron con\u00a0Le\u00a0Direkt\u00f8r<\/em>.\u00a0<\/span><\/p>\n Basada en El jefe de todo esto<\/em> de Lars\u00a0von\u00a0Trier,\u00a0Le\u00a0<\/i>Direkt\u00f8r\u00a0<\/i>parece\u00a0un\u00a0trabajo\u00a0at\u00edpico en la trayectoria de la compa\u00f1\u00eda: una\u00a0adaptaci\u00f3n teatral del\u00a0guion\u00a0de una\u00a0pel\u00edcula. Una decisi\u00f3n, la de adaptar un\u00a0guion, una historia, una trama\u00a0que\u00a0determina una construcci\u00f3n m\u00e1s\u00a0cl\u00e1sica o cerrada que aquellos\u00a0rotos, huecos, paradas, saltos, idas y venidas de la\u00a0dramaturgia\u00a0que\u00a0acostumbra G\u00f3mez Mata,\u00a0hecha m\u00e1s\u00a0en el\u00a0contacto\u00a0con otros,\u00a0estructuras\u00a0nacidas de notas\u00a0corporales, pl\u00e1sticas,\u00a0literarias o ideas,\u00a0construcciones\u00a0abiertas\u00a0a todas las\u00a0contingencias. Tambi\u00e9n,\u00a0la pel\u00edcula de Lars\u00a0Von\u00a0Trier\u00a0responde por completo al g\u00e9nero de la comedia, mientras que\u00a0L’Alakran\u00a0ha trabajado desde\u00a0Legale\u00f3n\u00a0la farsa o lo bufonesco, g\u00e9nero menos\u00a0constre\u00f1ido\u00a0a las\u00a0imposiciones\u00a0de g\u00e9nero que les ha permitido\u00a0inventarse y\u00a0reinventarse a su manera en\u00a0cada obra. Pues, dec\u00eda, en contra de que pueda parecer un trabajo at\u00edpico,\u00a0Le\u00a0<\/i>Direkt\u00f8r<\/i>\u00a0ha permitido a Oscar\u00a0G\u00f3mez Mata centrar toda la atenci\u00f3n a su verdadera y particular materia de trabajo: el int\u00e9rprete,\u00a0ya que\u00a0a trav\u00e9s de los dobles juegos que plantea el guion de\u00a0Trier, juega con la esencia de su\u00a0m\u00e9todo\u00a0interpretativo: el\u00a0conflicto del int\u00e9rprete\u00a0con su personaje,\u00a0en la obra, el del actor con el trabajador y,\u00a0sobre todo, en consecuencia, el del espectador como\u00a0int\u00e9rprete\u00a0y trabajador consigo mismo y su mundo. Poca inocencia en la decisi\u00f3n de\u00a0G\u00f3mez Mata, conciencia y\u00a0contundencia,\u00a0todas.\u00a0<\/span><\/p>\n La\u00a0obra\u00a0transcurre a partir\u00a0del trabajador\u00a0de una empresa\u00a0que\u00a0contrata a un actor para que\u00a0interprete al jefe de la empresa. El motivo es\u00a0sencillo, el\u00a0trabajador es\u00a0el jefe de todo eso\u00a0y ha\u00a0urdido\u00a0un plan\u00a0para\u00a0que, sin saberlo,\u00a0el\u00a0actor venda\u00a0la empresa,\u00a0ya que,\u00a0tras la venta, ser\u00e1n despedidos sin\u00a0derechos\u00a0los\u00a0trabajadores que\u00a0hab\u00edan dise\u00f1ado el producto marca de la\u00a0empresa. Hasta que se vende, la comedia.\u00a0La cual\u00a0reside como casi siempre en\u00a0caracteres\u00a0especiales y la falta de informaci\u00f3n que a\u00a0unos\u00a0les falta de\u00a0otros\u00a0pero,\u00a0sobre todo: la informaci\u00f3n o posibilidad de\u00a0conciencia\u00a0que falta de uno mismo en relaci\u00f3n a los otros, por no llamarlo\u00a0relaciones\u00a0laborales.\u00a0La conciencia del personaje-trabajador que cada uno de los actores\u00a0porta y\u00a0va recobrando a lo largo de la obra.\u00a0Es decir, el recorrido del actor y la actriz que describ\u00eda Camus: \u201cPerderse para volverse a encontrar\u201d\u00a0hecho carne, verbo y met\u00e1fora con fuerza en\u00a0cada uno de los actores para\u00a0por si acaso\u00a0los\u00a0espectadores\u00a0y espectadoras\u00a0acortamos ese\u00a0\u201ccamino sin salida que el hombre de la sala tarda toda su vida en recorrer\u201d y\u00a0tenemos un\u00a0beef<\/i>\u00a0con nuestro jefe, nuestra \u201ccomedia de oficina\u201d,\u00a0nosotros mismos y\u00a0nuestro\u00a0mundo<\/i>.\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n G\u00f3mez Mata traslada el cine al escenario y el escenario el patio de butacas, espacio posible de emancipaci\u00f3n hacia\u00a0donde\u00a0los personajes\u00a0desdoblados se dirigen toda la\u00a0comedia. \u201cEl pensamiento\u00a0va por dentro de\u00a0la carne<\/a>\u201d y \u201cel actor y el espectador piensan juntos\u201d, son dos m\u00e1ximas del teatro de Oscar G\u00f3mez Mata que la\u00a0decena\u00a0de maravillosos actores\u00a0activan en cada escena. Poco a\u00a0poco, seg\u00fan vamos\u00a0calentado\u00a0juntas,\u00a0\u201cel arte, lo que yo hago, es un ejercicio para la vida<\/a>\u201d,\u00a0la\u00a0experiencia compartida de\u00a0Le\u00a0<\/i>Direkt\u00f8r<\/i>\u00a0consiste\u00a0en tomar posici\u00f3n sobre la comedia que estamos viviendo. La obra, como la vida hoy, es una triste\u00a0comedia neoliberal donde nadie quiere\u00a0responsabilizarse\u00a0de las decisiones de los invisibles\u00a0jefes de todo esto<\/i>. Pero, \u00bfy si pudi\u00e9ramos elegir?\u00a0\u00bfqu\u00e9 pasar\u00eda\u00a0si interrumpimos la\u00a0representaci\u00f3n? \u00bfy si como el actor-trabajador\u00a0consciente pudi\u00e9ramos\u00a0parar\u00a0el espect\u00e1culo?\u00a0The<\/i>\u00a0show\u00a0<\/i>mustn’t<\/i>\u00a0<\/i>go<\/i>\u00a0<\/i>on<\/i>\u00a0<\/i>es una de las respuestas de lo impropio y lo imprevisto en las artes vivas hoy, y\u00a0Le\u00a0<\/i>Direkt\u00f8r<\/i>\u00a0<\/i>una de las obras que mejor nos invitan a preguntarnos si es posible. Despu\u00e9s de verla, soy un poco menos\u00a0\u201cest\u00fapido\u201d. Larga vida a\u00a0L’Alakran.<\/p>\n Fernando Gandasegui<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \u201cLa clase nunca fue un conjunto de opiniones, identificaciones y comportamientos electorales, sino un\u202fmundo. Un mundo hecho de muchos mundos, de instituciones y tradiciones propias, de espacios y lugares comunes, de im\u00e1genes de referencia y de v\u00ednculos fuertes, de pr\u00e1cticas … Sigue leyendo ![\"\"](\"http:\/\/www.tea-tron.com\/mambo\/blog\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/Le_Direktor_-06.jpg\")
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