![\"\"](\"http:\/\/www.tea-tron.com\/miguelvalentin\/blog\/wp-content\/uploads\/2023\/07\/IMG-20230717-WA0021-1024x659.jpg\")
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Una estatua parece una mujer viva. Representa a Hermione, la reina de Sicilia, con tanto realismo que su viudo, Leontes, cree que va a moverse y hablar de un momento a otro. Y efectivamente, la figura baja del pedestal y habla. Se trata de una de las escenas m\u00e1s locas de El cuento de invierno, y del teatro de Shakespeare en general, que vuelve una y otra vez a la mente durante La casa vac\u00eda, de la compa\u00f1\u00eda de danza-teatro Proyecto Larr\u00faa, presentada en la Cuarta Pared dentro del Festival Essencia los d\u00edas 7 y 8 de julio. \u00bfEn qu\u00e9 medida puede el arte sustituir a la vida? \u00bfC\u00f3mo se relacionan los objetos con las representaciones? \u00bfEs posible llenar el hueco que deja en alguien una persona amada, y que llega a convertirse en un espacio, en un objeto, en una realidad material? Estas son algunas de las preguntas que nos formula la pieza.<\/p>\n
Como Leontes, Alicia vive el duelo por la muerte de su pareja, Lidia, una artista pl\u00e1stica ficticia que aglutina en su figura testimonios y experiencias de otras que s\u00ed existieron. Los danzantes entrevistan a Alicia en un espacio neutro, un plat\u00f3 que se extiende como un ciclorama gris azulado, que a la derecha se cierra y a la izquierda permanece abierto para permitir la entrada de la luz de calle, tan caracter\u00edstica de la danza. Un foco, una c\u00e1mara, un peque\u00f1o prisma rectangular que har\u00e1 de asiento o pedestal seg\u00fan el momento, y humo que densifica el aire y la luz, humo que es invocado desde el principio. La sobria escenograf\u00eda de Enric Planas dialoga con el dise\u00f1o de luz de David Alcorta, creando un espacio al servicio de los cuerpos de Bego\u00f1a Mart\u00edn, Ingrid Magriny\u00e0, Maddi Ruiz de Loizaga, Ainhoa Usandizaga, Aritz L\u00f3pez, que defienden con brillo palabras y movimiento.<\/p>\n
Tal vez se trata de la casa del t\u00edtulo, pero tambi\u00e9n de un lienzo antes de ser hollado por los l\u00e1pices y los pinceles. En \u00e9l, la entrevista a Alicia invocar\u00e1 recuerdos de Lidia, y as\u00ed vida y obra ir\u00e1n llenando el espacio como cuadros en una retrospectiva.<\/p>\n
Proyecto Larr\u00faa es una compa\u00f1\u00eda de danza que en sus \u00faltimas piezas, Ojo de buey y Muda, ambas de 2021, ha fusionado su lenguaje con el del teatro. En esta ocasi\u00f3n aparece por primera vez el texto, escrito por Pedro Casas, quien resume en una sola biograf\u00eda imaginaria acontecimientos y citas de varias vidas reales. Una dramaturgia verbal que dialoga con otra f\u00edsica, la coreograf\u00eda de Jordi Vilaseca De ese modo, corren paralelos dos lenguajes: una presentaci\u00f3n de personajes y situaciones m\u00e1s convencionales o reconocibles, de un lado, y una abstracci\u00f3n de emociones y momentos en la forma de cuadros y esculturas que personifican los int\u00e9rpretes, del otro. Vida y obra, pensamiento y emoci\u00f3n, teatro y danza.<\/p>\n
Mientras asistimos a este cat\u00e1logo vivo, cabe preguntarse por los estilos en la obra de Lidia. Podemos reconocer a las tres gracias en las posiciones de las int\u00e9rpretes, pero tambi\u00e9n un Degas de tut\u00fa naranja el\u00e9ctrico o una serie de figuras m\u00e1s o menos vagas (las pertenecientes a Rethinking the Object, cima de la producci\u00f3n de la artista). En la figura de la creadora podemos entrever a algunas de las escasas mujeres que lograron abrirse camino en la Espa\u00f1a tardofranquista: Esther Ferrer, Eva Lootz, Amalia Avia, Juana Franc\u00e9s\u2026Todas ellas personifican caracteres irreductibles, improntas y voluntades poderosas. Cada una de ellas da para un espect\u00e1culo (si no para m\u00e1s).<\/p>\n
Ah\u00ed est\u00e1 probablemente la fragilidad mayor de La casa vac\u00eda. Se subtitula El collage de una vida, y nos ofrece materiales dispares y situaciones m\u00e1s o menos gen\u00e9ricas (el matrimonio tapadera de Lidia con su amigo Fernando, ambos homosexuales, y sus encuentros y desencuentros art\u00edsticos; el enamoramiento de Alicia durante una aparici\u00f3n p\u00fablica de la artista; la crisis existencial y expresiva de la madurez\u2026). A trav\u00e9s de todo ello asistimos a un retrato difuso, un rostro representado en t\u00e9cnica mixta, cuyos rasgos no terminan de distinguirse. El equilibrio entre lo abstracto y lo concreto no logra la fuerza que potencialmente se le intuye al punto de partida, porque ni lo abstracto sigue un patr\u00f3n reconocible ni lo concreto es lo bastante espec\u00edfico. La pieza, como los int\u00e9rpretes, parece decir \u201chumo, m\u00e1s humo\u201d cada poco tiempo, y la perspectiva a\u00e9rea devora el cuadro arrastr\u00e1ndolo al impresionismo.<\/p>\n
De modo que m\u00e1s que el collage de una vida, el espect\u00e1culo resulta un collage vivo, con momentos emocionantes (aunque excesivamente subrayados por la banda sonora de Luis Miguel Cobo) y un final un tanto moroso pero genuino. En la resoluci\u00f3n, la pieza alcanza una verdad casi m\u00edstica en los dos cuerpos de las protagonistas: el uno deviene espacio vac\u00edo, casa despoblada, y mengua hasta su desaparici\u00f3n: \u201cSoy muy poco\u201d, dice el cuerpo de Lidia en sus \u00faltimos d\u00edas. El otro cuerpo, a trav\u00e9s de cuyos ojos amantes leemos una biograf\u00eda, se convierte en objeto y obra de arte, se solidifica en una imagen final que nos ofrece un momento memorable, suspendida en el tiempo y el espacio como una Hermione que regresa al pedestal.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Una estatua parece una mujer viva. Representa a Hermione, la reina de Sicilia, con tanto realismo que su viudo, Leontes, cree que va a moverse y hablar de un momento a otro. Y efectivamente, la figura baja del pedestal y … Sigue leyendo