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Del 10 de febrero al 1 de abril en el MACBA<\/strong><\/p>\n En su poema \u00abUna canci\u00f3n para muchos movimientos\u00bb, Audre Lorde recuerda que \u00abnuestro trabajo es ahora m\u00e1s importante que nuestro silencio\u00bb. La juntanza de cuerpos hace ruido, sobre todo cuando se le presta atenci\u00f3n no solo a las voces que se alzan, sino tambi\u00e9n a la sonoridad y al ritmo vital de las pausas, los relevos y los descansos necesarios. Es en esa\u00a0multiplicidad de formas de afirmarse unas a otras<\/strong>, en ese continuo ensayar modos de estar juntas, que se articulan escenarios para la creaci\u00f3n colectiva. Esto es lo que sostiene a los cuerpos, pero tambi\u00e9n a las instituciones.<\/p>\n Canci\u00f3n para muchos movimientos<\/em>\u00a0es un experimento ef\u00edmero en que la planta baja del museo se convierte en escenario de encuentros, conversaciones y escuchas compartidas. Se trata de una apertura provisional de investigaciones en curso y de sus genealog\u00edas pasadas y futuras dentro y fuera del museo, a fin de exponer esas din\u00e1micas de aprendizaje colectivo y las preguntas que se abren en el proceso. El proyecto es una invitaci\u00f3n a concebir el espacio expositivo como un espacio por habitar. Es\u00a0un despliegue de experiencias situadas, archivos encarnados y cuerpos de investigaci\u00f3n que emergen del trabajo transversal del museo y su m\u00e1s all\u00e1<\/strong>.<\/p>\n M\u00e1s que una exposici\u00f3n es un ensayo en distintos modos de exponerse y sostenerse mutuamente. Los materiales reunidos remiten a procesos de creaci\u00f3n colectiva del presente, a la vez que invocan las historias que constituyen la memoria viva de lo que vendr\u00e1. El proyecto se articula a partir de un programa p\u00fablico intensivo \u2014charlas, conversaciones, poes\u00eda, artes en vivo y radio en directo\u2014 que aspira a\u00a0convertir el espacio expositivo del museo en un \u00e1gora p\u00fablica<\/strong>\u00a0a lo largo de seis semanas.<\/p>\n En di\u00e1logo con este programa de encuentros,\u00a0Canci\u00f3n para muchos movimientos<\/em>\u00a0despliega un complejo dispositivo documental que incluye obras audiovisuales, publicaciones, obra gr\u00e1fica y materiales de archivo pertenecientes a m\u00e1s de cincuenta artistas y colectivos. Estos materiales forman constelaciones en torno a casos de estudio espec\u00edficos de cine militante, video comunitario o imprentas cooperativas a la vez que se\u00a0exploran alianzas y redes de solidaridad a trav\u00e9s del tiempo y en distintas geograf\u00edas<\/strong>: desde el Festival Panafricano de Argel de 1969, la Exposici\u00f3n Internacional Palestina celebrada en Beirut en 1978, pasando por el Museo Internacional de la Resistencia (1973-1989), hasta la emergencia de nuevas formas de activismo y agitaci\u00f3n cultural en torno a la crisis del VIH\/sida que pone en evidencia que toda enfermedad es pol\u00edtica.<\/p>\n Estos \u00abescenarios de creaci\u00f3n colectiva\u00bb se tejen a partir de alianzas espont\u00e1neas, redes de afectos y afinidades electivas. La colectividad que nos interpela aqu\u00ed es la que se manifiesta en las conversaciones de cocina, en las lecturas y canciones compartidas, en la solidaridad entendida como una pr\u00e1ctica cotidiana. Esa \u00abcreaci\u00f3n colectiva\u00bb se refiere al hervidero que precede al gesto instituyente, lo que ocurre entre bambalinas y antes del gesto heroico con el que algunos irrumpen en la historia, mientras que a otras se las borra y condena al silencio. La creaci\u00f3n colectiva se moviliza en el teatro invisible del d\u00eda a d\u00eda.<\/p>\n Participantes\u00a0<\/strong><\/p>\n ACT UP, Tania Safura Adam, Radio Alhara, Xo\u00e1n Anleo, Mar\u00eda Jos\u00e9 Arjona, Miquel Arnal, Marwa Arsanios, Belleza y Felicidad Fiorito, Benzo Canela, Chimurenga, Collectif Mohamed, [contra]panorama, Julio Cort\u00e1zar, La Cuina del MACBA, Bojana Cveji\u0107, Festival panafricain d\u2019Alger 1969, Antonio Gagliano y Ver\u00f3nica Lahitte, Jes\u00fas Garay, Maite Garbayo Maeztu, Dora Garc\u00eda, Nancy Gar\u00edn, Daniel Gasol, Gran Fury, Grupo Cine Liberaci\u00f3n, Grupo Experimental de Cine de la Cineteca del Tercer Mundo, Grupo de j\u00f3venes del MACBA (con Anna Irina Russell), Grup de Treball, Emily Jacir, Kuwa Jasiri, Equipo Jeleton, Jokkoo Collective, William Klein,\u00a0Las Cosas, Learning Palestine Group (con Maya Watanabe), Lesley Lokko, Leve Productora, lumbung press, Marina Monson\u00eds, Metzineres, Miramizu, Museo de la Solidaridad Salvador Allende, Nazario Luque, Les ni\u00f1es del barrio (con Marc Larr\u00e9), Oca\u00f1a, El Palomar, Participantes del PEI (Programa Estudios Independientes),\u00a0Pasado inquieto<\/em>\u00a0(International Art Exhibition for Palestine, 1978) de Kristine Khouri y Rasha Salti, Vijay Prashad (Instituto Tricontinental de Investigaci\u00f3n Social), Precolumbian, Joan Rabascall, La Rara Troupe, Marlon T. Riggs, Mayra A. Rodr\u00edguez Castro, Sabine Salam\u00e9, Christina Schultz, Softchaos (aka Teresa Stout), Top Manta, Tucum\u00e1n Arde, Josune Urrutia, Cecilia Vicu\u00f1a, Video-Nou\/Servei de V\u00eddeo Comunitari, entre otres.<\/p>\n