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Luciana Croatto – Diario Rural<\/p>\n
Festival Margen | Del 26 al 30 de junio en La Rioja<\/strong><\/p>\n La s\u00e9ptima edici\u00f3n del Festival Internacional de Danza Margen, une ciudad y mundo rural y programa artistas de Europa y Am\u00e9rica.<\/em><\/p>\n Margen es el festival pionero de danza de La Rioja, fue fundado en 2016 y abre su programaci\u00f3n a otras artes mediadas por el cuerpo como son la performance o las artes vivas.<\/p>\n Margen es un festival singular y \u00fanico, un festival internacional e interaldeano que pivota entre El Villar, Poyales y Navalsaz, aldeas donde viven menos de 10 habitantes durante el a\u00f1o y que en esta edici\u00f3n incorpora como acci\u00f3n de creaci\u00f3n de p\u00fablicos al pueblo de Enciso, que engloba a esas aldeas y a la capital de la regi\u00f3n, Logro\u00f1o.<\/p>\n Los principales objetivos de Margen son la implantaci\u00f3n de nuevos modelos socio-culturales, de la creaci\u00f3n de un sector profesional de danza en La Rioja, de la muestra de artistas nacionales e internacionales, del encuentro entre el arte y la naturaleza, del proceso y la investigaci\u00f3n o de la visibilizaci\u00f3n de nuevas narrativas coreogr\u00e1ficas, nuevos folclores y artes h\u00edbridas.<\/p>\n M\u00e1s de 20 Artistas europeos y latinoamericanos mostrar\u00e1n sus obras con el apoyo de diversas instituciones como los institutos culturales de Rumania e Italia, la Embajada de Noruega, Acci\u00f3n Cultural Espa\u00f1ola PICE, el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes del gobierno de Chile FONCA, el ayuntamientos de Logro\u00f1o (Centro de la Cultura del Rioja), el ayuntamiento de Enciso o la red europea de danza Aerowaves entre otros.<\/p>\n El festival est\u00e1 dirigido por el bailar\u00edn y core\u00f3grafo logro\u00f1\u00e9s Samuel Retortillo y coproducido por la empresa riojana Madrugada Producciones y el Centro Coreogr\u00e1fico Rural de La Rioja.<\/p>\n La programaci\u00f3n se podr\u00e1 disfrutar en el Centro de la Cultura del Rioja de Logro\u00f1o el d\u00eda 26 de junio y en Enciso, El Villar, Poyales y Navalsaz del 28 al 30 de junio.<\/p>\n Toda la informaci\u00f3n del festival se encuentra en las redes sociales del Centro Coreogr\u00e1fico Rural (Instagram y Facebook), todas la actividades en los pueblos son de entrada gratuita, pero para la programaci\u00f3n del d\u00eda 26 en Logro\u00f1o, se vender\u00e1 un pase de d\u00eda que dar\u00e1 acceso a todas las actividades a un precio de 5 euros, se puede comprar en la web habitual dispuesta por el Centro de la Cultura del Rioja: www.logrono.sacatuentrada.es<\/p>\n Margen propone varias l\u00edneas de programaci\u00f3n:<\/p>\n Proyecto Crianza, Artistas residentes, Colaboraciones con festivales y proyectos internacionales y una l\u00ednea de encuentros profesionales llamada Margen Pro.<\/p>\n Artistas Residentes<\/strong><\/p>\n Una l\u00ednea b\u00e1sica para Margen es la del apoyo a los artistas residentes del Centro Coreogr\u00e1fico Rural de La Rioja, espacio pionero en La Rioja ubicado en El Villar de Enciso que desde 2020 llen\u00f3 el hueco hist\u00f3rico existente en la regi\u00f3n en cuanto a la coproducci\u00f3n y a las residencias art\u00edsticas en danza, performance y artes vivas.<\/p>\n Alfredo Miralles, Sof\u00eda Moreno y Marisa Mantxola son sus representantes en esta edici\u00f3n y los tres artistas residentes han sido apoyados por Acci\u00f3n Cultural Espa\u00f1ola.<\/p>\n Alfredo Miralles – Brindis<\/strong><\/p>\n Brindis es una creaci\u00f3n especial para el Centro de la Cultura del Rioja, Alfredo Miralles artista, docente e investigador madrile\u00f1o propone en colaboraci\u00f3n con el artista argentino Pedro Fraguela y con la poeta, cantautora y artista visual madrile\u00f1a Clara Carusa una instalaci\u00f3n interactiva donde se crea un espacio para la uni\u00f3n entre vino y poes\u00eda a trav\u00e9s de tecnolog\u00edas de contacto compuestas por un circuito playtr\u00f3nica, empleando para ello la conductividad el\u00e9ctrica de los materiales. L\u00edquidos, metales y el cuerpo humano convertir\u00e1n una cata en un instrumento sonoro.<\/p>\n Li Quingzhao, Gloria Fuertes, Omar Jayyam, Baudelaire, Borges o la propia Clara Carusa son algunos de los autores de los que se escuchar\u00e1n fragmentos de sus obras, sumando como invitado en esta ocasi\u00f3n al riojano Santiago Vivanco con algunas de sus poes\u00edas inspiradas en el mundo del vino.<\/p>\n Alfredo Miralles – Arquitecturas de la Memoria<\/strong><\/p>\n Alfredo Miralles presenta tambi\u00e9n Arquitecturas de la Memoria, un proceso de encuentro con los mayores de la localidad rural El Villar de Enciso en forma de paseos y el uso de una app. Esta acci\u00f3n pone en valor la memoria colectiva como fuente de patrimonio inmaterial de un territorio. El proyecto establece un proceso de mediaci\u00f3n art\u00edstica a trav\u00e9s de las nuevas tecnolog\u00edas, para acercar estos contenidos al p\u00fablico. Arquitecturas de la memoria permite a los usuarios\/as de la aplicaci\u00f3n recorrer las calles acompa\u00f1ados\/as de las voces de sus habitantes, para establecer una nueva v\u00eda de transmisi\u00f3n oral 3.0 que puede ayudar a perpetuar la memoria de una generaci\u00f3n que, como todas, est\u00e1 destinada a desaparecer.<\/p>\n Esta app ha sido desarrollada en colaboraci\u00f3n con el Aula de las Artes de la Universidad Carlos III y con el apoyo de la Fundaci\u00f3n Daniel y Nina Carasso <\/span>y Art for Change de La Caixa.<\/p>\n Sof\u00eda Moreno – El gesto de la rutina<\/strong><\/p>\n Sof\u00eda Moreno, artista riojana participa con su exposici\u00f3n El gesto de la rutina. \u201cVivimos en un mundo en el cual los gestos son habituales. Tocamos sin cesar las pantallas, nos aferramos a volantes al conducir o a agarraderos en el transporte p\u00fablico, pasamos una y otra vez elementos seleccionados por nuestras manos\u2026 Sin embargo, sentir que esos movimientos tienen valor es todav\u00eda complejo, por ello es el punto de partida.<\/p>\n Reconocer este valor depender\u00e1 de poner en un primer plano los movimientos que son patrimonio inmaterial de las comunidades rurales y que pueden ser parte de una tradici\u00f3n m\u00e1s amplia como la agr\u00edcola, ganadera, dom\u00e9stica, tecnol\u00f3gica u obrera\u201d.<\/p>\n \u2018El gesto de la rutina\u2019 quiere aglutinar historias de vida que han quedado recluidas en la acci\u00f3n, dentro de movimientos mundanos que son menospreciados por ser habituales o que pierden su valor porque todos los d\u00edas suceden.<\/p>\n Marisa Mantxola – Superorganismos<\/strong><\/p>\n Marisa Mantxola es una artista vasca residente en Pamplona que nos presenta Superorganismos a modo de exposici\u00f3n. El objeto de esta obra es el acercamiento de una persona de ciudad al mundo de la agricultura a trav\u00e9s de la huerta, entendida \u00e9sta como un solo ente que se dispone como un ejercicio de composici\u00f3n coreogr\u00e1fica org\u00e1nica y a partir de la recogida de datos y su reflejo en medios digitales. \u201cEl hecho agr\u00edcola como obra de arte, movimiento natural\u201d. Entidades formadas por seres humanos, vegetales, animales, minerales, seres invisibles, valles, r\u00edos, monta\u00f1as,.. todos ellos conectados entre s\u00ed y dependientes los unos de otros y de todo lo que los rodea. Los superorganismos se construyen a partir de todas estas unidades y de sus movimientos interrelacionales.<\/p>\n Marisa Mantxola – Microsc\u00f3pica y ambulante<\/strong><\/p>\n Igualmente nos ofrece la acci\u00f3n performativa Microsc\u00f3pica y ambulante un proyecto art\u00edstico que toma la forma de una peque\u00f1a galer\u00eda m\u00f3vil inspirada en la Maleta Museo de la artista Hilma af Klint y las demostraciones pr\u00e1cticas de productos de consumo en reuniones dom\u00e9sticas. Marisa nos mostrar\u00e1 varias de sus obras en esta galer\u00eda port\u00e1til, acerc\u00e1ndonos as\u00ed su universo art\u00edstico.<\/p>\n Colaboraci\u00f3n con festivales y proyectos internacionales<\/strong><\/p>\n Les Idoles – REFACE<\/strong><\/p>\n El espect\u00e1culo de danza contempor\u00e1nea REFACE del colectivo franc\u00e9s Les Idoles es una investigaci\u00f3n f\u00edsica y musical en torno a la idea de transformaci\u00f3n y deformaci\u00f3n de los materiales, poniendo de manifiesto la complejidad de nuestra identidad. Reface es un lugar para jugar, para tomarse por uno o por otro, para replantearse qui\u00e9n es qui\u00e9n, o qu\u00e9 es qu\u00e9?. Este espect\u00e1culo fue seleccionado por el proyecto grupal de programadores emergentes europeos de Aerowaves denominado \u201cGrowing Movements: Dance Reforestation\u201d<\/p>\n Pseud\u00f3nimo C\u00eda. – Catarsis Inmersiva (Instalaci\u00f3n y espect\u00e1culo)<\/strong><\/p>\n Pseud\u00f3nimo C\u00eda. llega desde Chile en el marco de colaboraci\u00f3n creado con Futuros Emergentes, proyecto fundado por la Red Iberoamericana de Videodanza REDIV y L\u2019Abr\u00ed Geneve con apoyo de Pro-Helvetia Suiza y en colaboraci\u00f3n con el tambi\u00e9n festival riojano FITLO.<\/p>\n Pseud\u00f3nimo C\u00eda, presenta 2 versiones de su obra: Catarsis Inmersiva, el espect\u00e1culo, que se mostrar\u00e1 en Enciso es una obra de artes esc\u00e9nicas que despliega una investigaci\u00f3n creativa en torno al concepto Catarsis mediante un lenguaje art\u00edstico que mixtura danza contempor\u00e1nea, performance y uso de tecnolog\u00edas en la escena. La obra propone una reflexi\u00f3n en torno a la condici\u00f3n humana invitando a abrazar la vida en toda su complejidad, celebrar la diversidad y explorar la capacidad del arte de ser un espacio liberador de renovaci\u00f3n de los afectos; convidando al espectador a situarse en un espacio circular donde junto a los cuerpos danzan tambi\u00e9n luz, sombra y sonido, en una instalaci\u00f3n lum\u00ednico-sonora que hace del espectador un testigo observado del acontecimiento esc\u00e9nico.<\/p>\n En Logro\u00f1o mostrar\u00e1n la versi\u00f3n instalativa de la obra, un montaje sonoro-lum\u00ednico en la cual las personas asistentes podr\u00e1n habitar y experienciar el interior de un espacio circular dispuesto para una danza de luces, sombras y sonidos. La instalaci\u00f3n se inspira en las connotaciones simb\u00f3licas del c\u00edrculo, presentes en distintas culturas, donde la cosmovisi\u00f3n de un todo contenido en s\u00ed mismo toma forma en esta met\u00e1fora. As\u00ed, el espacio circular se plantea como una plaza p\u00fablica, un sitio para el relacionar horizontal y no segregador, desde la cual se accede por todos sus lados, que son uno. El p\u00fablico contiene a la obra y es uno con ella.<\/p>\n Esta actividad cuenta con el apoyo del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes del estado de Chile.<\/p>\n Growing Movements – Reforestaci\u00f3n Danza<\/strong><\/p>\n En colaboraci\u00f3n y con apoyo de la red europea Eurowaves se presenta una reuni\u00f3n coordinada por la reconocida artista\/gestora uruguaya Natacha Melo entre diversos directores y programadores europeos y latinoamericanos que pondr\u00e1 en el foco el panorama actual y en las pol\u00edticas internacionales de movilidad, producci\u00f3n o exhibici\u00f3n en cuanto al sector de la danza y se explicar\u00e1 el proyecto europeo de pr\u00e1cticas de curadur\u00eda grupal y de conexi\u00f3n interterritorial Growing Movements, liderado por Tony Tran, Masako Matsushita, Nina Fadjida, Simona Deaconescu y Samuel Retortillo y galardonado con el Startup Forum Award 2024 este encuentro ser\u00e1 la parte visible al p\u00fablico de la acci\u00f3n Margen Pro, que reunir\u00e1 a otros nombres de la escena nacional e internacional como Jorge Tesone, Elena D\u00edaz, Laura Kumin o Eduardo Bonito entre otros.<\/p>\n Esta actividad est\u00e1 apoyada por Aerowaves, Spring Forwards festival, AC\/E, Instituto Cultural Rumano, Instituto Italiano de Cultura y Embajada de Noruega.<\/p>\n FIVER y BIDFF – Cortometrajes de cinedanza<\/strong><\/p>\n Proyecci\u00f3n de cortometrajes de Cinedanza en colaboraci\u00f3n con los Festivales FIVER (Espa\u00f1a) y BIDFF (Rumania)<\/p>\n Una doble curadur\u00eda a trav\u00e9s de la selecci\u00f3n de varios cortometrajes rumanos e iberoamericanos de la mano de Simona Deaconescu, directora del Bucharest International Dance Film Festival y de Samuel Retortillo, tambi\u00e9n director del Festival Internacional de Cine, Danza y Nuevos Medios FIVER.<\/p>\n Las obras procedentes de Ruman\u00eda ser\u00e1n Call of Pink (Maria Luiza Dimulescu y Catalin Rugina), Opia (Simona Dabija), Dancen (Corina Andrian). Esta actividad cuenta con el apoyo del Instituto Cultural Rumano. Fiver aportar\u00e1 varias obras iberoamericanas que actualmente hacen parte del Fiver Tour 2024.<\/p>\n Proyecto Crianza<\/strong><\/p>\n La l\u00ednea de apoyo a artistas emergentes se denomina Proyecto Crianza (Creaci\u00f3n e investigaci\u00f3n en danza) y pretende crear sinergias con el mundo del vino y las bodegas de la regi\u00f3n. En esta ocasi\u00f3n estar\u00e1 compuesta por 2 artistas riojanas y 2 artistas italianas. Maria Ganzar\u00e1in Pina, Karelis Zambrano, Manuela Colaccico y Giacomo Graziosi.<\/p>\n Karelis Zambrano – \u201cDe la tierra venimos\u201d<\/strong><\/p>\n Karelis Zambrano artista riojana de origen ecuatoriano presenta su primera creaci\u00f3n individual titulada \u201cDe la tierra venimos\u201d, fusionando la performance y la danza indaga en una corporalidad que toma como inspiraci\u00f3n la forma y la movilidad de criaturas del fondo marino, insectos y criaturas mitol\u00f3gicas \u201cUna criatura exuberante y desafiante, un ser irreal que emana de la tierra y que posee su propio aspecto, movimiento y modo de comunicacio\u0301n.<\/p>\n Maria Ganzar\u00e1in Pina – Campo abierto<\/strong><\/p>\n Maria Ganzar\u00e1in Pina, la artista riojana presentar\u00e1 el solo de danza Campo abierto, que define como un rito para celebrar e invocar la fuerza de lo invisible y para honrar la vida, un deseo, un misterio, un conjuro.<\/p>\n Manuela Colaccico y Giacomo Graziosi – \u201c1999\u201d<\/strong><\/p>\n El equipo de artistas italianos formado por Manuela Colaccico y Giacomo Graziosi presentan \u201c1999\u201d, un solo de danza coreografiado por ambos e interpretado por Giacomo que pivota sobre la pregunta \u00bfC\u00f3mo transformamos nuestra percepci\u00f3n de un evento en recuerdos? La pieza profundiza en el papel del cuerpo como recipiente narrador y su importancia en la configuraci\u00f3n de nuestra identidad e historia personal. La compa\u00f1ia italiana actuar\u00e1 con el apoyo del Instituto Italiano de Cultura.<\/p>\n Otras actividades<\/strong><\/p>\n L\u00ednea de programaci\u00f3n que se crea para las sinergias con agentes del Valle del Cidacos.<\/p>\n Norik Sahakyan – Alma de Duduk<\/strong><\/p>\n En Colaboraci\u00f3n con Veranos del Villar, nombre dado a las actividades culturales que la asociaci\u00f3n CIRVE y Artistas Inflamables generan en los meses estivales en El Villar de Enciso a trav\u00e9s de Norik Sahakyan artista de Armenia afincado en Arnedo que ofrecer\u00e1 un concierto de Duduk en la iglesia de El Villar, el Duduk es un instrumento de viento usado en el folklore armenio. El artista crear\u00e1 un relato entre la palabra y la m\u00fasica donde nos abrir\u00e1 algunas de sus experiencias de vida y de profesi\u00f3n y algunas de las composiciones de su repertorio que m\u00e1s le inspiran.<\/p>\n Manuela Colaccico y Giacomo Grazoisi – Todo lo que existe<\/strong><\/p>\n Colaboraci\u00f3n con la celebraci\u00f3n del 15 aniversario de La Casa del Burro en Peroblasco con la celebraci\u00f3n del taller Todo lo que existe que correr\u00e1 a cargo de Manuela y Giacomo as\u00ed como de la repetici\u00f3n del espect\u00e1culo 1999 el d\u00eda 6 de julio y colaboraci\u00f3n con el Ayuntamiento de Enciso para la celebraci\u00f3n de dicho taller en la Casa de Cultura el d\u00eda 28 como acci\u00f3n de creaci\u00f3n de p\u00fablicos para el festival.<\/p>\n