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Del 13 al 21 de septiembre en La Casa Encendida<\/strong><\/p>\n \u00cddem 2024 propone el trabajo de artistas que tratan cuestiones sensibles y cruciales para nuestra sociedad, reflexionado sobre el aislamiento social radical, el pensamiento marginal, la salud mental, el desplazamiento, la resistencia, el cimarronaje, la fugitividad y la experiencia de oscuridad asociada a la luz.<\/p>\n Desde la pr\u00e1ctica art\u00edstica y el activismo, en diferentes formatos como la\u00a0performance<\/em>, el\u00a0site specific<\/em>, la instalaci\u00f3n interactiva, el teatro y la danza. Estos trabajos dialogan entre s\u00ed, nos convocan, nos provocan y nos interrogan.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 cuerpos importan?, \u00bfqui\u00e9n se merece una vida visible?, \u00bfqu\u00e9 vidas cuentan?<\/p>\n Estas piezas, desde miradas po\u00e9ticas, proyectan el reflejo de nuestras elecciones \u00edntimas, de nuestra vulnerabilidad, de nuestra capacidad de conectarnos y desconectarnos de la realidad, y nos hablan sobre c\u00f3mo restaurar las redes de autonom\u00eda, afecto y amor propio.<\/p>\n Esta edici\u00f3n presenta trabajos de creadores procedentes de Francia,\u00a0\u00a0Cuba y Palestina, y de comunidades aut\u00f3nomas como Catalu\u00f1a, Comunidad Valenciana y Arag\u00f3n. Los artistas participantes en las piezas proceden de Jap\u00f3n, Venezuela, Guinea Ecuatorial, Ecuador y Rep\u00fablica Dominicana.<\/p>\n Inauguramos el festival con\u00a0HIKU<\/strong><\/em>, pieza que transita entre la performance y el cine, la ficci\u00f3n y el documental, y que convoca a trav\u00e9s de robots en tiempo real a los propios HIKIKOMORI, colectivo que voluntariamente se ha aislado de todo contacto con la sociedad y que se presentan aqu\u00ed como un grupo resistente a los mandatos contempor\u00e1neos. La compa\u00f1\u00eda francesa\u00a0Shonen<\/strong>\u00a0presenta por primera vez su trabajo en Espa\u00f1a, dirigida por\u00a0Anne-Sophie Turi\u00f3n y\u00a0<\/strong>Eric Ming Cuong<\/strong>.<\/p>\n Paula Miralles y Vicente Arlandis (Taller Placer)<\/strong>\u00a0estrenan su pieza Corrimiento al rojo, un site specific donde proponen una experiencia de oscuridad y transubstanciaci\u00f3n colectiva. La propuesta apela a otras maneras de componer nuestra imaginaci\u00f3n sensorial, de lo que se puede revelar detr\u00e1s de aquello que se esconde.<\/p>\n La pieza\u00a0Calidosc\u00f3pica<\/strong><\/em>\u00a0de\u00a0Sonia G\u00f3mez<\/strong>\u00a0con\u00a0Encarni Espallargas<\/strong>, es un espect\u00e1culo performativo, musical y danc\u00edstico que escenifica el encuentro de dos mujeres y sus vivencias sobre salud mental, creatividad y bienestar. Proponen darnos a conocer de primera mano la potencialidad que puede llegar a tener la estigmatizada locura o trastorno mental.<\/p>\n La segunda semana del festival comienza con\u00a0Basel Zaraa<\/strong>, artista palestino, que estrena en nuestro pa\u00eds su pieza\u00a0Dear<\/em>\u00a0Laila (<\/em><\/strong>ganadora del premio del p\u00fablico ZKB 2023), una instalaci\u00f3n \u00edntima e interactiva que comparte la experiencia palestina de desplazamiento y resistencia a trav\u00e9s de la historia de una familia, explorando c\u00f3mo la guerra y el exilio se experimentan a trav\u00e9s del espacio cotidiano, dom\u00e9stico y p\u00fablico. Para ello da vida a este lugar, ahora destruido, a trav\u00e9s de la narraci\u00f3n de historias familiares y de una aproximaci\u00f3n sensorial.<\/p>\n Victor Long\u00e1s y Lucas Ares (Desgarradura)<\/strong>, estrenan\u00a0The Miracle Worker<\/em><\/strong>, pieza pensada para el Patio de La Casa Encendida y donde proponen al p\u00fablico diferentes espacios esc\u00e9nicos por los que transitar para presentarnos sus reflexiones sobre la soledad, el aislamiento y la desaparici\u00f3n social del individuo, movi\u00e9ndose entre los l\u00edmites de la ficci\u00f3n y de lo real.<\/p>\n El festival \u00cdDEM 2024 clausura con el estreno de\u00a0Eyil\u00e1\u00a0<\/strong><\/em>de\u00a0Jos\u00e9 Ram\u00f3n Hern\u00e1ndez y Osik\u00e1n-Vivero de creaci\u00f3n<\/strong>, que tiene como punto de partida la pregunta “\u00bfd\u00f3nde radica la fuerza pol\u00edtica de nuestra espiritualidad?”. El proyecto est\u00e1 desarrollado junto a comunidades que se excluyen del espacio social voluntaria e involuntariamente, personas afro, migrantes, trans y racializadas, y construye un archivo vivo de espiritualidad, memoria, resistencias, fugitividad, cimarronaje, reparaci\u00f3n y sanaci\u00f3n.<\/p>\n