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Guillem Mont de Palol y Jorge Dutor – 29 y 30 de noviembre y 1 de diciembre en el Mercat de les Flors\u00a0\u00a0<\/strong><\/p>\n El siglo XX, desde la mentalidad de su tiempo, se cuestion\u00f3 desde el ballet mismo los usos y maneras del ballet acad\u00e9mico. As\u00ed,\u00a0La bella durmiente<\/em>, de Mats Ek, para el Cullberg sueco, en los ochenta, despertaba de su letargo embarazada, y los cisnes del brit\u00e1nico Matthew Bourne, en los noventa, dejaban de ser fr\u00e1giles doncellas para pasar a ser musculados y peludos varones. Pero c\u00f3mo se percibe un ballet rom\u00e1ntico desde la perspectiva la performance, el #metoo y la sensibilidad social del siglo XXI -tan diametralmente opuesta a la del XX y el XIX-, es lo que nos ofrece el t\u00e1ndem catal\u00e1n Guillem Mont de Palol y Jorge Dutor en su nueva creaci\u00f3n\u00a0Danzas rom\u00e1nticas<\/em>, un solo creado e interpretado por el primero, con direcci\u00f3n escenograf\u00eda y vestuario del segundo.<\/p>\n De una forma distendida y divertida, el p\u00fablico es dispuesto muy cercano al int\u00e9rprete como formando tambi\u00e9n parte indisociable de esta propuesta inmersiva, donde es llevado a reflexionar sobre un tema serio desde un divertimento que propone un viaje singular a trav\u00e9s de algunos ballets relevantes \u2013La Silphide, Giselle, Coppelia, Raymonda, Sheherezade<\/em>-, partiendo de sus convenciones, estereotipos, clich\u00e9s, manierismos y m\u00fasicas descriptivas, con la idea de resignificarlos desde sus propios c\u00f3digos en un cuerpo ajeno a estas pr\u00e1cticas, un cuerpo danzante de nuestro tiempo, que se expresa desde la acci\u00f3n performativa y otra gestualidad.<\/p>\n De all\u00ed surgen nuevas interpretaciones, historias y lecturas posibles. Seg\u00fan dicen ellos mismos, han querido meter las manos en las convenciones de los ballets rom\u00e1nticos para \u201cintentar sanar ciertas crueldades de las que a\u00fan somos herederos\u201d. Entre ellas la noci\u00f3n del amor rom\u00e1ntico o la idea de la fatalidad y la fragilidad vinculada a la mujer, que viene ya dise\u00f1ada en la misma t\u00e9cnica del ballet cl\u00e1sico, que hace claras distinciones entre los roles masculinos dotados de fuerza f\u00edsica y poder\u00edo, frente a los movimientos asignados a los femeninos, tendentes a la fragilidad, ligereza e inferioridad.<\/p>\n En\u00a0Danzas rom\u00e1nticas<\/em>\u00a0encontramos un \u00e9nfasis muy especial en las m\u00fasicas originales de cada uno de estos ballets, dise\u00f1adas serviles a favor de las historias, esos cuentos sobrenaturales, ex\u00f3ticos y tr\u00e1gicos descritos por las partituras de Stravinsky, Chopin, Delibes o Rimsky-Korsakov, que subrayaban el car\u00e1cter de estas mujeres et\u00e9reas que eran hadas, esp\u00edritus o son\u00e1mbulas martirizadas por hombres mortales. \u201cEn\u00a0Danzas Rom\u00e1nticas<\/em>\u00a0queremos acercarnos al ballet desde una perspectiva de g\u00e9nero cr\u00edtica poniendo las problem\u00e1ticas de las pol\u00edticas del cuerpo rom\u00e1ntico en juego\u201d, han declarado sus autores.<\/p>\n