{"id":1865,"date":"2025-08-09T11:46:34","date_gmt":"2025-08-09T09:46:34","guid":{"rendered":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/?p=1865"},"modified":"2025-10-06T13:49:02","modified_gmt":"2025-10-06T11:49:02","slug":"citemor-2025-bajando-el-rio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2025\/08\/09\/citemor-2025-bajando-el-rio\/","title":{"rendered":"CITEMOR 2025: Bajando el r\u00edo"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: center;\"><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/citemor-rio-oscar.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-large wp-image-1866\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/citemor-rio-oscar-944x1024.jpg\" alt=\"\" width=\"640\" height=\"694\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/citemor-rio-oscar-944x1024.jpg 944w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/citemor-rio-oscar-277x300.jpg 277w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/citemor-rio-oscar-768x833.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/citemor-rio-oscar.jpg 1079w\" sizes=\"auto, (max-width: 640px) 100vw, 640px\" \/><\/a><\/p>\n<h6>Oscar Bueno, en La excitaci\u00f3n del paisaje: r\u00edo<\/h6>\n<p>STOP GENOCIDIO EN GAZA- La primera impresi\u00f3n de estos d\u00edas pudiendo asistir a la nueva edici\u00f3n del <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/festival_2025\">Festival Citemor<\/a> es el de \u201cnueva vida\u201d. Ver en las calles de este pueblo del Bajo Mondego a Paz Rojo, \u00d3scar Bueno, Cris Blanco, Javi Cruz, Luz Prado, Alberto Cort\u00e9s, Mar\u00eda Garc\u00eda Vera, a nuevos escritores que est\u00e1n reflexionando sobre las piezas como <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/performingborders\">Let\u00edcia Maia o Ed Freitas<\/a>, etc., etc., es un signo de fuerzas renovadas, de mirada al futuro, de continuidad de ese di\u00e1logo abierto hace ya d\u00e9cadas con la escena de creaci\u00f3n espa\u00f1ola.<\/p>\n<p>Y la ilusi\u00f3n es doble. Citemor, este festival creado al albor de la Revoluci\u00f3n de los Claveles por el teatro aficionado de la regi\u00f3n, que era bien potente, y renovado en los noventa con la direcci\u00f3n de Armando Valente y Vasco Neves, ha pasado duros momentos de incertidumbre financiera en los \u00faltimos tiempos. El momento m\u00e1s fr\u00e1gil fue hace diez a\u00f1os. Hoy, aunque haya algo m\u00e1s de estabilidad, la incertidumbre sigue. Por eso, ver c\u00f3mo uno de los modelos m\u00e1s alejados de todo aquello que uno rechaza de un festival (moderneo, mercadeo, esnobismo, tendencia al escaparate, etc.) ha sabido subsistir es una enorme alegr\u00eda.<\/p>\n<p>Al otro lado de la Raya, en Espa\u00f1a, los cert\u00e1menes, festivales, espacios y autoridades siguen una l\u00ednea de apoyo a la creaci\u00f3n difusa, confusa y resueltamente tuerta. Podr\u00eda arg\u00fcirse que no es f\u00e1cil leer el momento presente de la creaci\u00f3n y que la discontinuidad en el apoyo institucional a proyectos independientes no lo ha permitido. Y en cierto modo es verdad. Ha habido experiencias notables como Desviaciones, Situaciones, Escena Contempor\u00e1nea, Mapa, el <a href=\"https:\/\/www.artezblai.com\/la-sala-nasa-y-el-teatro-galan-rechazaron-el-premio-max-al-teatro-alternativo\/\">Festival Alternativo de Santigado de Compostela<\/a>\u00a0o La Porta que han desaparecido por falta de apoyo a pesar de que funcionasen tanto a nivel art\u00edstico como de p\u00fablico.<\/p>\n<p>Aun as\u00ed, me sigue sorprendiendo que aqu\u00ed en Portugal se entienda mucho mejor c\u00f3mo est\u00e1n evolucionando las esc\u00e9nicas en Espa\u00f1a, cuales son las conexiones y las iniciativas que a lo largo de los a\u00f1os han ido creando un panorama, un paisaje sobre el que poder pensar y reflexionar. Un panorama al cual, adem\u00e1s, este festival ha contribuido con un modelo centrado en la creaci\u00f3n y en el apoyo y acompa\u00f1amiento largo a los artistas con los que se involucra. As\u00ed, que antes de hablar de lo visto, echemos un poco la vista atr\u00e1s.<\/p>\n<p><strong>1999 \/2025<\/strong><\/p>\n<p>Hagamos un recorrido incompleto de la presencia espa\u00f1ola desde el 99 en que Ctiemor invita a la primera compa\u00f1\u00eda espa\u00f1ola en ese modelo renovado\u2026 Ese a\u00f1o llegaron: La Ribot con <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/anteriores\/citemor-1999\/la-ribot\"><em>El Gran Game 6<\/em><\/a>, Olga Mesa con <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/anteriores\/citemor-1999\/olga-mesa-daisy-planet\"><em>Daisy Planet<\/em><\/a> y Ion Munduate con\u00a0<a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/anteriores\/citemor-1999\/ion-munduate-luc%C3%ADa-con-zeta\"><em>Luc\u00eda con Zeta<\/em><\/a>. Ah\u00ed es nada. Una iniciativa que los directores del festival, me cuentan, surgi\u00f3 de entrar en contacto con aquel motor que supuso el n\u00facleo alrededor de Jose Antonio S\u00e1nchez en Cuenca y su deriva de <em>Desviaciones<\/em>\u2026<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/ribot.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1874\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/ribot.jpg\" alt=\"\" width=\"434\" height=\"256\" \/><\/a><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 PAU ROS<\/span><\/h6>\n<p>Luego, en el 2001, llegar\u00eda <em>After Sun<\/em> de Rodrigo Garc\u00eda, con la gran Patri Lamas y Juan Loriente\u2026 El paso de La Carnicer\u00eda por Citemor fue esencial para afianzar y ampliar la relaci\u00f3n hispano-lusa. Garc\u00eda no dejar\u00e1 de estar en los a\u00f1os siguientes: <em>A hist\u00f3ria de Ronald, o Palha\u00e7o da Mc\u00a0Donalds<\/em>, <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2011\/02\/15\/285\/\"><em>Compr\u00e9 una pala en Ikea para cavar mi propia tumba<\/em><\/a>, <em>Prefiero que me quite el sue\u00f1o Goya a cualquier hijo de puta<\/em>, <em>Accidens<\/em>, <em>Aproximaci\u00f3n a la idea de desconfianza<\/em>\u2026 \u00a0Un recorrido que llegar\u00eda hasta 2019, a\u00f1o en el que present\u00f3 <em>PS\/WAM<\/em>, por ahora. Rodrigo fue un catalizador de todo un teatro que en Espa\u00f1a romp\u00eda con una tradici\u00f3n vetusta y miraba al futuro mucho m\u00e1s all\u00e1 de lo que la academia ha querido encuadrar bajo ese falso ep\u00edtome llamado &#8220;teatro pos-dram\u00e1tico&#8221;. Creo que todav\u00eda no est\u00e1 bien estudiado el seismo que su teatro provoc\u00f3, la gran influencia que tuvo en otros creadores y c\u00f3mo fue tambi\u00e9n, con los a\u00f1os, siendo asimilado espureamente, suavemente, por el sistema teatral.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Rodrigo-Garc\u00eda-La-Carnicer\u00eda-Teatro.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1875\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Rodrigo-Garc\u00eda-La-Carnicer\u00eda-Teatro-1024x975.jpg\" alt=\"\" width=\"487\" height=\"464\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Rodrigo-Garc\u00eda-La-Carnicer\u00eda-Teatro-1024x975.jpg 1024w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Rodrigo-Garc\u00eda-La-Carnicer\u00eda-Teatro-300x286.jpg 300w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Rodrigo-Garc\u00eda-La-Carnicer\u00eda-Teatro-768x731.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Rodrigo-Garc\u00eda-La-Carnicer\u00eda-Teatro.jpg 1280w\" sizes=\"auto, (max-width: 487px) 100vw, 487px\" \/><\/a><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 NUNO PATINHO, After Sun, de Rodrigo Garc\u00eda<\/span><\/h6>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"RODRIGO GARCIA \/\/ PS WAM\" width=\"640\" height=\"360\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/w4TD4jUPpdo?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<h6>PS\/WAM, de Rodrigo Garc\u00eda.<\/h6>\n<p style=\"text-align: left;\">En esos a\u00f1os tambi\u00e9n desembarc\u00f3 un proyecto que ser\u00eda germen de muchas cosas posteriores: <em><a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/anteriores\/citemor-2006\/neokinok\">Neokinko TV, emissao experimental<\/a>,<\/em> una televisi\u00f3n &#8220;pirata&#8221; con una edici\u00f3n no lineal que defend\u00eda no estar sometido a la esclavitud de la continuidad y que responsabilizaba a la audiencia de la programaci\u00f3n, implic\u00e1ndola y difundiendo las nuevas tecnolog\u00edas al alcance del pueblo. Santa locura coordinada por Dani Miracle y donde aparecieron una troupe de salvajes por todo Montemor donde estar\u00edan, por ejemplo, Nilo Gallego o Ra\u00fal Alaejos que luego han sido bien importantes en el festival y la escena contempor\u00e1nea. Es, ciertamente, revelador c\u00f3mo de un proyecto no esc\u00e9nico, agarrado a la pol\u00edtica sobre los mass media y a la investigaci\u00f3n audiovisual y tecnol\u00f3gica, surgir\u00eda toda una l\u00ednea de renovaci\u00f3n que dio nuevos aires a la escena.<\/p>\n<p>En el 2005 el c\u00edrculo se ampli\u00f3 y entr\u00f3 otro creador fundamental en el teatro de Garc\u00eda y en el teatro independiente peninsular: Carlos Marquerie estren\u00f3 <a href=\"https:\/\/archivoartea.uclm.es\/textos\/el-temblor-del-artista\/\"><em>Que me abreve de besos tu boca<\/em><\/a> en una de las iglesias derruidas en aquel entonces (antes del plan Siza de reconstrucci\u00f3n de la ladera que rodea el castillo de Montemor). Marquerie repetir\u00eda en 2007 con otra pieza instalativa y po\u00e9tica, <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2011\/02\/10\/diez-preguntas-y-un-post-scriptum\/\"><em>El temblor de la carne<\/em><\/a>. Entr\u00f3 con este creador esc\u00e9nico una relaci\u00f3n m\u00e1s profunda con la historia del teatro de arte castellano que tiraba sus ra\u00edces hasta los a\u00f1os setenta y que tambi\u00e9n puso en contacto a Citemor con toda la experiencia que supuso el Teatro Pradillo.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"\" src=\"https:\/\/lh3.googleusercontent.com\/blogger_img\/APIUysjvhBcAEB50RfOqyvMaLN0qFzXdVMDjTpPuklY2y9ufudBr8BLe1xRy5hhW1nXOnHtkEhQaJpuul5jj=s1600\" alt=\"[]\" width=\"525\" height=\"350\" \/><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Jes\u00fas Ubera, El temblor de la carne de Carlos Marquerie.\u00a0<\/span><\/h6>\n<p>Rodrigo ya hab\u00eda ido a Barcelona en 2001 al Festival de Sitges con <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2011\/02\/12\/provocador-agresivo-brutal\/\"><em>De vegades em sento tan cansat que faig aquestes cosas<\/em><\/a>, piez\u00f3n que provoc\u00f3 una verdadera fuerza irrigadora de Garc\u00eda por todo el teatro experimental catal\u00e1n. En aquel montaje estaban actores que como Nico Baixas o Rub\u00e9n Ametll\u00e9 y una banda que comenzaba, Stand Still. De aquella conexi\u00f3n llegar\u00eda a Citemor una pieza de Roger Bernat, <em>T\u00f3t es perfecte<\/em>, creador que acaba de dejar la compa\u00f1\u00eda que llevaba junto a Tom\u00e1s Aragay, la General El\u00e8ctrica. Aquella veta de conexi\u00f3n Montemor\/Barcelona no llegar\u00eda a mucho m\u00e1s, tardar\u00eda unos cuantos a\u00f1os m\u00e1s en volver Catalunya a Citemor. Pero bueno, de aquella obra de Bernat surgir\u00edan dos \u201cestrellas\u201d del teatro catal\u00e1n que actuaban por primera vez con catorce a\u00f1os: Nao Albet y Marcel Borr\u00e0s.<\/p>\n<p>Hoy estaba pensando en las peque\u00f1as diferencias entre el teatro catal\u00e1n y el madrile\u00f1o. Estos son delimitaciones espurias. Estaba pensando entre las compa\u00f1\u00edas o creadores que reciben un apoyo temprano de la maquinaria institucional, como les pas\u00f3 a General El\u00e8ctrica (pienso en ese <em>Flors<\/em> en el Teatre Nacional de Catalunya con Nico Baixas, Juan Navarro y Jordi Vilches entre otros). Despu\u00e9s de aquello la compa\u00f1\u00eda hizo tan solo dos obras m\u00e1s antes de separarse. Y pienso en el \u00faltimo espect\u00e1culo de Albet y Borr\u00e0s, <a href=\"https:\/\/www.eldiario.es\/cultura\/teatro\/nao-albet-marcel-borras-abandonan-tarantino-analizan-si-duelo-ironico-descarnado_129_12411228.html\"><em>De Nao Albet y Marcel Borr\u00e0s<\/em><\/a><em>, <\/em>y c\u00f3mo eso mismo se pone en juego, c\u00f3mo en cierto sentido la creaci\u00f3n tiene que luchar contra Matrix y sus suculentos chuletones\u2026<\/p>\n<p>Y pienso en otros caminos, como El Conde de Torrefiel, que ahora, despu\u00e9s de 15 a\u00f1os y una de las carreras m\u00e1s significativas para entender la escena del siglo XXI, llegan al CDN. El Conde en declaraciones al <a href=\"https:\/\/www.epe.es\/es\/madrid\/20250801\/conde-torrefiel-nueva-obra-en-proceso-centro-dramatico-nacional-120161312\">Peri\u00f3dico de Espa\u00f1a<\/a> dice: \u201cLa rabia, y creo que es esa la palabra, con la que hemos trabajado en los \u00faltimos 15 a\u00f1os ha potenciado una po\u00e9tica y una forma de hacer propia. Si hubi\u00e9ramos entrado a los dos o tres a\u00f1os en contextos m\u00e1s institucionales, creo que no hubi\u00e9ramos sacado toda la bilis, toda la rabia y toda esa potencia para tener toda la red de casas europeas e internacionales que ahora tenemos y que nos permite algo muy interesante, que es poder vivir en mi pueblo, en Ontinyent, alquilar una nave y continuar trabajando desde aqu\u00ed. No hace falta estar en Madrid y en Barcelona. \u00bfNo nos quieren aqu\u00ed? Tranquilas. \u00bfNo nos llama ninguna instituci\u00f3n espa\u00f1ola de las potentes, de las grandes? Ning\u00fan problema. Ahora, 15 a\u00f1os despu\u00e9s, entendemos que tuvimos que sacar los colmillos para poder hacer cosas que, algunas de ellas, creo que ser\u00e1n recordadas cuando nos muramos\u201d.<\/p>\n<p>Bueno\u2026 \u201cser recordadas cuando nos muramos&#8221;, son palabras quiz\u00e1 fruto de una conversaci\u00f3n, quiz\u00e1 desmedidas, no s\u00e9 si ah\u00ed reside la funci\u00f3n del arte o lo que el artista persigue, pero la rabia y los colmillos como acicate\u2026 Ese s\u00ed que es un temazo\u2026 Se lo pueden decir al propio Garc\u00eda y a tantos otros que pasaron por Citemor. A\u00f1os y a\u00f1os de predicamento en el desierto. Por lo menos El Conde pudo solventarlos sin la precariedad patria gracias a su presencia en la escena internacional. Otros que aqu\u00ed se quedaron sufrieron la precariedad m\u00e1s absoluta que en muchos casos llev\u00f3 a su desaparici\u00f3n.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/heneke.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1879\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/heneke-1024x576.jpg\" alt=\"\" width=\"566\" height=\"318\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/heneke-1024x576.jpg 1024w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/heneke-300x169.jpg 300w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/heneke-768x432.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/heneke.jpg 1200w\" sizes=\"auto, (max-width: 566px) 100vw, 566px\" \/><\/a><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9\u00a0<\/span><span class=\"author\" data-v-5dde30c4=\"\">TITIANNE BREGENTZE.\u00a0<\/span><span class=\"text\" data-v-5dde30c4=\"\">Momento de &#8216;Escenas para una conversaci\u00f3n tras el visionado de una pel\u00edcula de Michael Haneke&#8217;, del Conde de Torrefiel.\u00a0<\/span><\/h6>\n<p>La rabia. Rabia porque en tu lugar, en tu territorio, se te ningunea, no se te da ninguna visibilidad, se reduce tu campo de acci\u00f3n a espacios restringidos\u2026 Y rabia porque se te obliga a crear desde lugares de limitaci\u00f3n continua: econ\u00f3mica, t\u00e9cnica y laboral. \u00bfPor qu\u00e9 en el teatro experimental de Espa\u00f1a predominan los espacios vac\u00edos, los elencos reducidos o la ausencia de investigaci\u00f3n a trav\u00e9s de la maquinaria teatral? Esta preguntas son, en cierta medida, cuestiones muy explicables a trav\u00e9s del materialismo hist\u00f3rico: pura y puta infraestructura.<\/p>\n<p>A finales del XX y principios\u00a0del XXI, en ese panorama de inestabilidad y de cuasi nula presencia de los trabajos en las programaciones del teatro p\u00fablico, el tejido de la creaci\u00f3n esc\u00e9nica subsisti\u00f3 c\u00f3mo pudo en espacios subvencionados pero de origen independiente como La Nasa, El Canto de la Cabra, Cuarta Pared, La Caldera, el Conservas, Cambaleo, Gal\u00e1n, La Fundici\u00f3n, asomaba L\u2019Antic, Ensalle\u2026 Ah\u00ed sigui\u00f3 Citemor indagando en nuestro teatro. Auscultaron la enfermedad que el teatro experimental espa\u00f1ol arrastraba durante a\u00f1os, d\u00e9cadas, y decidieron apostar, acompa\u00f1ar, comprender y conversar con dos creadoras que estaban en total pr\u00e9dica en el desierto y con dos compa\u00f1\u00edas j\u00f3venes que comenzaban con fuerza de energ\u00eda y po\u00e9tica, pero con las mismas taras.<\/p>\n<p>As\u00ed, en 2006 y 2007, llegaron a las calles tranquilas de Montemor los equipos de Ang\u00e9lica Liddell, antes de ser \u201cla Liddell\u201d, y la core\u00f3grafa Elena C\u00f3rdoba. Liddell llegaba llena de rabia ante un panorama patrio que quer\u00eda acallarla, acabar con ella (no flipa Ang\u00e9lica cuando en escena dice que Espa\u00f1a quer\u00eda anularla\u2026 aunque pueda sonar desmedido). Pero la rabia era ya pronta a la locura de quien con todo el tes\u00f3n lucha y ve que posiblemente va a ser derrotada. Estaba rabiosa pero exhausta, casi vencida, llena de una fragilidad hecha de cansancio e incomprensi\u00f3n. Con grandes trabajos a las espaldas como <em>La Falsa suicida<\/em>, <em>El matrimonio de Palavrakis<\/em> o <em>Once a time in West Axphisia<\/em>, obras que puideron verse en teatros como la Cuarta o Pradillo, pero que solo suscitaron alguna buena cr\u00edtica de Haro Tecglen, que estaba viejo pero no era tonto, y alg\u00fan espectador agarrado a su potencia (como el que escribe). A parte de eso, poco m\u00e1s, un panorama yerto que Liddell tuvo que enfrentar muchos d\u00edas con la platea casi vac\u00eda.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/lesiones-citemor.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1869\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/lesiones-citemor.jpg\" alt=\"\" width=\"541\" height=\"360\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/lesiones-citemor.jpg 567w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/lesiones-citemor-300x199.jpg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 541px) 100vw, 541px\" \/><\/a><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Susana Paiva, Lesiones incompatibles con la vida, Ang\u00e9lica Liddell.<\/span><\/h6>\n<p>Liddell encontr\u00f3 en Citemor el espacio para poder crear de otra manera. Llego con <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2011\/02\/14\/tres-acciones-y-un-camino\/\">tres acciones<\/a>, <em>Broken Blossoms<\/em>, <em>Yo no soy bonita<\/em> y <em>Acciones incompatibles con la vida<\/em>. Trabajos de la acci\u00f3n y la performance, tremendos, pero tambi\u00e9n suscitados por las condiciones econ\u00f3micas. Liddell no consegu\u00eda producir y se plegaba a poder presentar una acci\u00f3n en el Festival de Escena Contempor\u00e1nea, otra en La Casa de Am\u00e9rica, sacando lo m\u00ednimo para poder pagar el alquiler y poco m\u00e1s. Y si bien aquello dio con uno de los estudios esc\u00e9nicos de la performance m\u00e1s interesantes de la historia de la escena espa\u00f1ola no hay que olvidar de las condiciones del que surgi\u00f3.<\/p>\n<p>Liddell estaba entrando en Citemor, conoci\u00e9ndolo. Ese mismo a\u00f1o tambi\u00e9n present\u00f3 una pieza audiovisual, una instalaci\u00f3n llamada <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2011\/02\/14\/el-peso-de-abraham\/\"><em>Temor y temblor<\/em><\/a> en el que la pieza de video gritaba en palabras escritas: ANFAEGTELSE (angustia en dan\u00e9s). Puro Kierkegaard que reflejaba el momento de zozobra, de duda religiosa y crisis espiritual que la artista atravesaba. Al a\u00f1o siguiente lleg\u00f3 una pieza que casi no se vio en Espa\u00f1a, preciosa, <em>Boxeo para c\u00e9lulas y planetas<\/em>, con uno de los comienzos m\u00e1s hermosos del teatro de Liddell con Sindo en escena y el <em>Forever Young<\/em> de Alphaville sonando a toda pastilla. Y el tercer a\u00f1o, con la relaci\u00f3n ya hecha con el Festival, Liddell produce su primera pieza en Citemor. El resultado ser\u00eda uno de los trabajos m\u00e1s sobrecogedoras de su trayectoria, <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2011\/02\/11\/la-misma-estrella-negra\/\"><em>Te har\u00e9 invencible con mi derrota<\/em><\/a>. Luego llegar\u00eda <em>La casa de la fuerza<\/em> creada en Asturias y todo cambiar\u00eda. Francia se rendir\u00eda a los pies de su emperatriz. Pero Liddell encontr\u00f3 en Citemor un puerto donde avituallarse, coger energ\u00eda y recomenzar cuando la tempestad arreciaba y amenazaba con abatirla. Adem\u00e1s, esta creadora no ha dejado de estar presente de una u otra manera en Citemor:\u00a0<em>Love Exposure: Yoko&#8217;s Corinthians 13 Speech. Beethoven &#8211; Symphony No 7\u00a0<\/em>en el 2013, <em>La Tierra<\/em> en 2018 y <em>La hora lleg\u00f3<\/em> en 2023, que fue un trabajo en residencia preparando <em>Vud\u00fa (3318) Blixen<\/em>, uno de sus trabajos m\u00e1s redondos y contundentes de toda su carrera.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"\" src=\"https:\/\/lh3.googleusercontent.com\/blogger_img\/APIUysgTAwow4JJrVQdTGLgtnQ26LDUAF567T1Xmz1XErZGJ_ULAg5jHdPWLSAcOElg3Ka-qGmjxs2ZnLWvN=s1600\" alt=\"[]\" width=\"536\" height=\"357\" \/><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Susana Paiva, Te har\u00e9 invencible con mi derrota, Ang\u00e9lica Liddell.<\/span><\/h6>\n<p>Misma historia fue con Elena C\u00f3rdoba, una de las creadoras m\u00e1s sustanciales de la danza contempor\u00e1nea. Llegaba a Citemor despu\u00e9s de una labor \u00edmproba con piezas de gran fuerza como <em>Sin correa<\/em>, <em>Los negocios se acaban a las diez<\/em>, <em>Bobos<\/em> o <em>Silencio<\/em>. Pero nada serv\u00eda, no hab\u00eda manera de afianzar el proyecto. La Cuarta Pared que asumi\u00f3 el papel de apoyar a los Marquerie, Lera, Garc\u00eda, Mesa, Ribot, etc., y que es verdad que apoy\u00f3 a esta core\u00f3grafa, ya iba en otra direcci\u00f3n. La Cuarta se iba borrando, se encaminaba inexorablemente hacia el teatro de texto, al teatro que surge desde el autor y la palabra, desaparec\u00eda Escena Contempor\u00e1nea y el director de la Cuarta, Javier Yag\u00fce, se recog\u00eda en su espacio y sus esencias: el de un teatro tradicional aunque se vistiera de contempor\u00e1neo.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"BOBOS (fragmento)\" width=\"640\" height=\"360\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/ZdviVKScyWg?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"LOS NEGOCIOS ACABAN A LAS DIEZ (fragmento final)\" width=\"640\" height=\"360\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/PWl6_sOO2cM?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p>C\u00f3rdoba encontr\u00f3 en Citemor un espacio para dar un giro que ser\u00eda fundamental en su carrera, comenzaba <em>Anatom\u00eda po\u00e9tica<\/em>, una de las investigaciones en torno al cuerpo humano y la ciencia m\u00e1s relevantes de la historia de la danza. En 2006 presentar\u00eda <em>Qued\u00e9monos un rato m\u00e1s sentados<\/em>, ya el t\u00edtulo declara que es una pieza donde la espiral de creaci\u00f3n de la que viene C\u00f3rdoba se pausa. Luego llegar\u00eda un a\u00f1o fundamental, 2010, donde C\u00f3rdoba present\u00f3 <em>La mujer de la l\u00e1grima, <\/em>una serie de pel\u00edculas realizadas junto a Sylvia Calle sobre la representaci\u00f3n del cuerpo humano en diversos museos anat\u00f3micos de Europa, <em>Los museos del silencio;<\/em> y una nueva pieza de creaci\u00f3n, <em>Todo lo que se mueve est\u00e1 vivo <\/em>y\u00a0<a href=\"https:\/\/www.elenacordoba.net\/anatoma-potica_expulsadas-del-paraso_vdeo?story=Expulsadas%20del%20Para%C3%ADso;Ciclo%20Anatom%C3%ADa%20po%C3%A9tica;Obras;\"><em>Expulsadas del para\u00edso<\/em><\/a>. Imposible olvidar a Montse Penela bailando sobre hormig\u00f3n como si aquella dureza fuera su propia placenta. Nace desde Citemor, con todo su apoyo, Anatom\u00eda po\u00e9tica. Le hice una <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2011\/02\/15\/anatomia-poetica-1\/\">entrevista<\/a> larga y fruct\u00edfera en el blog de Citemor en su momento.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/TODO_Elena_Cordoba_541.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1877\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/TODO_Elena_Cordoba_541-1024x681.jpg\" alt=\"\" width=\"566\" height=\"377\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/TODO_Elena_Cordoba_541-1024x681.jpg 1024w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/TODO_Elena_Cordoba_541-300x200.jpg 300w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/TODO_Elena_Cordoba_541-768x511.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/TODO_Elena_Cordoba_541.jpg 1500w\" sizes=\"auto, (max-width: 566px) 100vw, 566px\" \/><\/a><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Susana Paiva, Todo lo que se mueve est\u00e1 vivo, de Elena C\u00f3rdoba.<\/span><\/h6>\n<p>C\u00f3rdoba estrenar\u00eda tambi\u00e9n en Citemor <em>Atlas el gigante y la v\u00e9rtebra<\/em> en 2012 y ya en 2015, el a\u00f1o m\u00e1s dif\u00edcil del festival, se unir\u00eda a una de las figuras portuguesas m\u00e1s relevante Francisco Camacho, en una pieza donde los dos creadores dialogaban a trav\u00e9s de sus piezas con un mismo paisaje, Citemor. Aquella pieza, <em>Uma fic\u00e7\u00e3o na obra do mapa<\/em> estar\u00e1 este oto\u00f1o en Lisboa y Madrid dentro de la bienal dirigida por John Rom\u00e3o, <a href=\"https:\/\/bocabienal.org\/biennials\/biennial25\/programme\">Boca<\/a>. En esa bienal estar\u00e1n tambi\u00e9n Liddell, Garc\u00eda y Alberto Cort\u00e9s.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"\" src=\"https:\/\/images.squarespace-cdn.com\/content\/v1\/5d0a211729a3fb0001efb2ed\/1570893085763-BM2M8O6SHB5Z3VKHBGM9\/EXPULSADAS_Elena_Cordoba_481.jpg?format=1500w\" alt=\"EXPULSADAS_Elena_Cordoba_481.jpg\" width=\"592\" height=\"394\" \/><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Susana Paiva, Montse Penela en Expulsadas del para\u00edso, de Elena C\u00f3rdoba.<\/span><\/h6>\n<p>Adem\u00e1s, C\u00f3rdoba es la responsable de introducir en el festival a otra creadora que est\u00e1 sirviendo de gozne, de puerta de entrada, a nuevos creadores. Se trata de Luz Prado, que estuvo en una magnifica pieza de C\u00f3rdoba en torno al Rio Mongego, <a href=\"https:\/\/www.eldiario.es\/cultura\/teatro\/fuerza-sabia-bailarina-vieja_1_10429205.html\"><em>Ay Jacinto<\/em><\/a>, pieza sobre esta planta invasora que pueblas las aguas del rio portugu\u00e9s que pudo verse hace dos a\u00f1os. Prado ha estado tambi\u00e9n este a\u00f1o con <em>Hipersue\u00f1o<\/em> de Paz Rojo (impresionante implicaci\u00f3n desde el viol\u00edn y la mesa de la malague\u00f1a) y ha comenzado residencia y proceso de creaci\u00f3n de la nueva pieza de Alberto Cort\u00e9s en el peque\u00f1o teatro Esther de Carvalho\u2026<\/p>\n<p>Habl\u00e1bamos de otras dos compa\u00f1\u00edas invitadas en esa \u00e9poca que ten\u00edan que seguir el relevo de todos esos creadores. Volvamos al 2008, ya han llegado Liddell y C\u00f3rdoba. Todav\u00eda no ha entrado la generaci\u00f3n (valga la palabra) nacida en los setenta. Citemor mira al futuro y ah\u00ed llegan los nuevos trabajos de Carlos Fern\u00e1ndez y Lengua Blanca, que producen dos potentes y hermosas piezas: <a href=\"https:\/\/emiliotome.com\/10-000-anos\/\"><em>10.000 a\u00f1os<\/em><\/a> y <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2011\/02\/10\/deslizando-nas-pistas-de-gelo-2008\/\"><em>En las pistas de hielo<\/em><\/a><em>.<\/em> Llegar\u00e1n\u00a0 ambas obras luego a Escena Contempor\u00e1nea, un festival que boquea sus \u00faltimos estertores, en ese a\u00f1o lo dirig\u00eda la hoy directora del INAEM, Paz Santa Cecilia. El festival madrile\u00f1o no levantar\u00eda cabeza y morir\u00eda en el 2013, lo que surgi\u00f3 como movimiento independiente (el festival comenz\u00f3 llam\u00e1ndose La Alternativa) lo cerrar\u00eda la Comunidad de Madrid diciendo que aquello era suyo (sic) y que lo que imperaba era <em>Surge<\/em>, ese festival engendro que ahora parece fundamental para tantos. En fin.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" src=\"http:\/\/farm7.static.flickr.com\/6017\/5953470551_a4b45c671c.jpg\" alt=\"lengua blanca citemor 2008\" \/><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Susana Paiva, En las pistas de hielo, de Lengua Blanca.\u00a0<\/span><\/h6>\n<p>Carlos Fern\u00e1ndez y Lengua Blanca, sin que nadie lo detectara, murieron en Citemor. Ellos son, esos a\u00f1os son, la falla tect\u00f3nica sobre la que se construy\u00f3 este presente. Un presente que bien refleja la temporada de este a\u00f1o del Centro Dram\u00e1tico Nacional, donde uno tanto puede decir \u201ccu\u00e1nto se ha conseguido\u201d, como, al mismo tiempo, \u201ccu\u00e1nto se ha perdido\u201d. El que esto escribe prefiere decir \u201ccu\u00e1nto se ha deformado todo.\u201d Volveremos a ello m\u00e1s tarde.<\/p>\n<p>2008 a\u00f1o crucial para tantas cosas en Espa\u00f1a, tambi\u00e9n lo fue para la escena. Ya nada ser\u00eda lo que era. Y si antes esto era un erial ahora qu\u00e9 es, me pregunto.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"\" src=\"https:\/\/lh3.googleusercontent.com\/blogger_img\/APIUysiEaauj2LFTek99EzNWak9VW0ZqUGyPES8jZMRgZTUggaPOccU-DmgFXV_-7njuAWg-_Bz_zG0lLeJZ=s1600\" alt=\"[]\" width=\"582\" height=\"389\" \/><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Susana Paiva, 10.000 a\u00f1os de Carlos Fern\u00e1ndez.<\/span><\/h6>\n<p>En esos a\u00f1os de comienzo de crisis, Citemor sigue trabajando y nuevos artistas llegan ampliando y complejizando el panorama descrito de nuestra escena. Llega Sergi Faustino desde la independencia catalana, trae piezas ya creadas y adaptadas para Citemor como <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/ahiesta\/blog\/2015\/03\/31\/ahi-esta-sergi-faustino\/\"><em>Nutritivo<\/em> <\/a>o <em>C60<\/em>, y comienza un fructuoso proceso de creaci\u00f3n en residencia que dar\u00eda a luz una hermosa pieza: <em>Estilo Internacional<\/em> en el 2011. Sergi Faustino con su cuerpo cansado, corriendo desde Figueira da Foz hasta Montemor para luego bailar tintado de rojo entre arrozales de color fluor, esa es una de las im\u00e1genes m\u00e1s metaf\u00f3ricas de nuestra escena, un cuerpo cansado que se erige en humedales\u2026<\/p>\n<p>Tambi\u00e9n supo escuchar Citemor a uno de los hoy grandes del site specific patrio, el creador Nilo Gallego, que como contaba lleg\u00f3 con Neokinok, imposible no recordar a Nilo haciendo, con mil instrumentos tirados por el suelo, la banda sonora de la pel\u00edcula <em>El conde Mor<\/em>, una peli muda realizada en las calles de Montemor con los vecinos del casco viejo. Aquella Pra\u00e7a da Republica llena de vecinos viendo una peli en blanco y negro sonorizada por Nilo es uno de los hitos de este festival.<\/p>\n<p>En Montemor ser\u00eda donde Nilo crear\u00eda su compa\u00f1\u00eda Orquestina de pigmeos y esa pieza todav\u00eda hoy recordada en el Rio Mondego y rememorada con el trabajo este a\u00f1o de \u00d3scar Bueno: <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/orquestinadepigmeos\/blog\/pigmeus-do-mondego\/\"><em>Pigmeus do Mondego<\/em><\/a>. Nilo, junto al director de cine Chus Dom\u00ednguez, base de la orquestina, no han dejado de colaborar con el festival desde aquel a\u00f1o 2009, buena prueba de ello es el proceso de creaci\u00f3n f\u00edlmica que acaban de presentar y que ha sido rodado desde y con el apoyo de Citemor durante cinco largos a\u00f1os. Pero cabe se\u00f1alar que aquel <em>Pigmeus do Mondego<\/em> fue fundamental para que Nilo Gallego se atreviese a dirigir una pieza y se demostrase ser capaz de crear toda una dramaturgia, pero claro, distinta,\u00a0 una dramaturgia nacida y sustentada en lo s\u00f3nico y el territorio. Nilo sali\u00f3 de Citemor con un espacio conquistado que luego han dado maravillas como <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/orquestinadepigmeos\/blog\/el-sol-surt-a-fer-un-volt\/\"><em>El sol surt a fer un volt. (Amanecer desde Montolivet)<\/em><\/a> en Olot, <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/orquestinadepigmeos\/blog\/deixa-de-ser-el-teu-mateix-2\/\"><em>Deixa de ser el teu mateix<\/em><\/a> en Pont\u00f3s, o <a href=\"https:\/\/www.mataderomadrid.org\/programacion\/ningun-lugar\"><em>Ning\u00fan lugar<\/em><\/a> en el Matadero de Feij\u00f3o.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/monica-valenciano.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1894\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/monica-valenciano.jpg\" alt=\"\" width=\"542\" height=\"380\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/monica-valenciano.jpg 600w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/monica-valenciano-300x211.jpg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 542px) 100vw, 542px\" \/><\/a><\/p>\n<h6>\u00a9 Coral Ortiz\u00a0<em>Imprenta ac\u00fastica en (14 borbotones de una) aparici\u00f3n<\/em>, de M\u00f3nica Valenciano.<\/h6>\n<p>Llegar\u00eda tambi\u00e9n al festival otro creador fundamental y hoy agazapado como Fernando Renjifo en 2008, que present\u00f3 una maravilla de programa triple que conten\u00eda <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/anteriores\/citemor-2010\/fernando-renjifo\"><em>El Lugar y la palabra. Conversaci\u00f3n. Beirut<\/em>, <em>Improntus<\/em> y <em>Tiempos como espacios<\/em><\/a><em>. <\/em>Y lo bueno es que las l\u00edneas se cruzan: lleg\u00f3 Renjifo con otras de las grandes de la danza en Espa\u00f1a que no hab\u00eda pasado en esos a\u00f1os inici\u00e1ticos de relaci\u00f3n hispano-lusa por Citemor, M\u00f3nica Valenciano. Valenciano adem\u00e1s estaba trabajando con Chus Dom\u00ednguez en una hermosa pieza audiovisual: <a href=\"https:\/\/www.chusdominguez.com\/films-videos\/impregnaciones-en-la-senorita-nieve-y-guitarra-2008-13-min\/\"><em>Impregnaciones en la se\u00f1orita nieve y guitarra<\/em><\/a>.<\/p>\n<p>En Montemor, M\u00f3nica encontr\u00f3 muchas cosas. A parte de un perro callejero que adopt\u00f3 (Julio, que falleci\u00f3 hace bien poco) un sitio donde poder estar, pensar, ser\u2026 Pocas creadoras se han impuesto un proceso de creaci\u00f3n tan alejado de la producci\u00f3n del mercado esc\u00e9nico. Los tiempos de Valenciano son otros. Aqu\u00ed la canaria encontr\u00f3 un espacio de libertad que se fue fraguando desde aquel 2008 para diez a\u00f1os despu\u00e9s llegar a estrenar una de las piezas fundamentales de su trayectoria: <em>Imprenta ac\u00fastica en (14 borbotones de una) aparici\u00f3n<\/em>. Pieza que se estren\u00f3 en el Matadero de Feij\u00f3o.<\/p>\n<p>Hay tres aspectos de este festival que son bien destacables. Uno la presencia continuada de diferentes generaciones de artistas en momentos muy dispares. Es grato ver como el a\u00f1o pasado Paz Rojo presentaba <em>Lo que baila<\/em> compartiendo cartel con El Pollo Campero que presentaba <em>El futuro<\/em>. Ver como se siguen incorporando artistas de larga trayectoria como en el 2011 Ana Buitrago que present\u00f3 <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/anteriores\/citemor-2011\/ana-buitrago\"><em>Apuntes m\u00ednimos<\/em><\/a>, o la Societat Doctor Alonso de Sofia y Tom\u00e1s que hace tres presentaron\u00a0<a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/anteriores\/citemor-2022\/sof%C3%ADa-asencio\"><em>Noche Ca\u00f1\u00f3n<\/em><\/a>; y al mismo tiempo esos trabajos cohabitan, por ejemplo, con el solo presentado por Mar\u00eda Garc\u00eda Vera, un solo inici\u00e1tico tras a\u00f1os en la compa\u00f1\u00eda Los detectives. Ver a Buitrago volver a bailar tras una lesi\u00f3n, ese momento de entrega, de recuperaci\u00f3n y fragilidad hermosa. Y al mismo tiempo asistir a ese momento de empoderamiento esc\u00e9nico de Mar\u00eda, ver un peque\u00f1o nacimiento, con tantas arrobas de determinaci\u00f3n, como de arrojo, dudas y valent\u00eda.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.eter.com\/notis\/anabuitrago_carmensenra.jpg\" \/><\/p>\n<h6>Ana Buitrago en Apuntes m\u00ednimos.<\/h6>\n<p>El segundo aspecto es la apertura y en nivel de escucha del festival. Una escucha que permite que aparezcan nuevas incorporaciones como Teatro Serrucho, que estren\u00f3 una de las mejores piezas esc\u00e9nicas de los \u00faltimos a\u00f1os en 2022, <a href=\"https:\/\/www.eldiario.es\/cultura\/teatro\/remolque-camping-escenario-tiempo-libre-gran-caballo-batalla_1_9745232.html\"><em>Interior noche<\/em><\/a>. En Serrucho est\u00e1 adem\u00e1s, Ra\u00fal Alaejos, que lleg\u00f3 con Neokinok al festival y buce\u00f3 en el rio con Nilo en <em>Pigmeus do Mondego<\/em>. Citemor no deja de escuchar, no es un festival de directores o autores, sino de creaci\u00f3n y saben que \u00e9sta va surgiendo sin las circunstanciales jerarqu\u00edas de la ficha t\u00e9cnica.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"\" src=\"https:\/\/lh3.googleusercontent.com\/blogger_img\/APIUysgT9TvTXncGQRCgoCnVldn3gwXRQTXCEhmf-C_QSyjQQgjR_Uog255DwKiWdSJqOSonXRrt0KIyWuCb=s1600\" alt=\"[]\" width=\"539\" height=\"359\" \/><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Susana Paiva, Ra\u00fal Alaejos de Serrucho operando en Pigmeus do Mondego, de Orquestina de Pigmeos.\u00a0<\/span><\/h6>\n<p>El tercer aspecto relevante, quiz\u00e1 el m\u00e1s importante, es que todo este enjambre de creaci\u00f3n espa\u00f1ola se va mezclando con la creaci\u00f3n portuguesa, con los m\u00e1s veteranos como Teatro do Vestido, Teatro O Bando, Teatro da Garagem, Francisco Camacho, Joao Fi\u00e3dero, Silvia Real, con los menos viejos como Rafael \u00c1lvarez, John Rom\u00e3o, Paulo Castro o Mala Voadora, Y con los m\u00e1s j\u00f3venes como <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/mercatflors\/blog\/2024\/05\/22\/diana-niepce-estamos-en-un-bucle-constante-de-resistencia\/\">Diana Niepce<\/a> o M\u00e1rcia Lan\u00e7a que este a\u00f1o present\u00f3 <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/festival_2025\/quase-nada-%C3%A9-um-plano\"><em>Quase nada \u00e9 um plano<\/em><\/a>.<\/p>\n<p>En esta bajada del r\u00edo se han quedado proyectos por nombrar, como las <em>Conversas<\/em>\u00a0y\u00a0la\u00a0pel\u00edcula\u00a0<em>Montemor<\/em>, de Ignasi Duarte, el piez\u00f3n en 2011 de Olga Mesa,\u00a0<em>El lamento de Blancanieves, <\/em>como\u00a0Tania Arias que estuvo en 2014 con\u00a0<em>Infinito &#8211; Besos =\u00a0<\/em>y\u00a0 con <em>The horn of plenty dress<\/em>\u00a0en 2015, como Edurne Rubio que estuvo con <em>Ligth years away<\/em> en 2017, como Juan Navarro y \u00d3scar Cornago que estuvieron en 2020 con <em>Se alquila, <\/em>como Rocio Molina que estuvo con un impulso y con <em>Ca\u00edda del cielo<\/em> en 2019, o Amalia Fern\u00e1ndez que estuvo con <em>Solala<\/em> el a\u00f1o pasado. Pero creo que uno se puede hacer una idea con el relato expuesto de la profundidad del trabajo desplegado desde Citemor hacia el teatro de creaci\u00f3n contempor\u00e1nea espa\u00f1ola.<\/p>\n<p><strong>2025: CITEMOR \/ CDN<\/strong><\/p>\n<p>Por todo lo que vengo relatando, perd\u00f3n el co\u00f1azo retrospectivo, este a\u00f1o, cuando uno ve llegar por primera vez a Montemor a Alberto Cort\u00e9s, y lo ve comenzar a trabajar junto a Luz Prado y Adriano Galante su nueva pieza, esa que estrenar\u00e1 el a\u00f1o que viene en el Bruselas, no es que se emocione, pero le pega un subid\u00f3n. O cuando ve a \u00d3scar Bueno estrenar en el Mondego la pieza <em>La excitaci\u00f3n del paisaje: r\u00edo<\/em> que hiciera en Bosque Real, esa maravilla creada por Javi Cruz y Jacobo Cayetano en Madrid, verdadero oasis de libertad creativa en la capital del escaparate, se da cuenta que la direcci\u00f3n de este festival sigue alerta y abierta.<\/p>\n<p>El haber tra\u00eddo\u00a0<em>La excitaci\u00f3n del paisaje: r\u00edo<\/em>, aparte de recoger una de las experiencias m\u00e1s relevantes de la ciudad de Madrid, supone sumar un hilo fundamental es ese mosaico de la creaci\u00f3n espa\u00f1ola que Citemor va construyendo.\u00a0 Cada artista es quien es, pero el proyecto de \u00d3scar Bueno recoge muchas maneras de entender la escena que provienen de todo el movimiento que supusieron la irrupci\u00f3n y los muchos a\u00f1os de trabajo de Cuqui Jerez, Juan Dominguez, Mar\u00eda Jerez y Cris Blanco. Una l\u00ednea que no hab\u00eda estado presente en Citemor y que ahora, con un salto cu\u00e1ntico, reaparece y completa el paisaje.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_080.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1890\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_080-1024x683.jpg\" alt=\"\" width=\"548\" height=\"366\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_080-1024x683.jpg 1024w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_080-300x200.jpg 300w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_080-768x512.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_080.jpg 2048w\" sizes=\"auto, (max-width: 548px) 100vw, 548px\" \/><\/a><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Susana Paiva, \u00d3scar Bueno en <em>La exctiaci\u00f3n del paisaje: r\u00edo<\/em>.\u00a0<\/span><\/h6>\n<p>Los trabajos que han estado presentes en Citemor podr\u00e1n verse en otros lugares. Rojo estar\u00e1 en el Mercat del Flors y en Europalia (esa enorme fricada que tiene m\u00e1s de 150 espect\u00e1culos espa\u00f1oles rulando por toda Europa). Cort\u00e9s estar\u00e1, adem\u00e1s de en el Kunsten, en el Festival de Oto\u00f1o de Par\u00eds y en Madrid, y Mar\u00eda estar\u00e1 en el TNT de Terrasa. Antes fueron Escena Contempor\u00e1nea, Sitges, Mapa, La Caldera, Pradillo, la Cuarta Pared, La Porta, todos ellos hoy desaparecidos o que se bajaron de la burra. Si antes hab\u00eda ciertos espacios dialogantes con la creaci\u00f3n que trabajaban con los artistas presentes en Citemor, hoy los creadores se enfrentan a la nada o al gran contenedor de exhibici\u00f3n p\u00fablica.<\/p>\n<p>Hay excepciones y es de rigor nombrarlas. Marion Betriu ha dado un vuelco a esa feria dedicada al teatro catal\u00e1n contempor\u00e1neo llamado el <a href=\"https:\/\/tnt.cat\/es\/\">TNT<\/a>. Y a trav\u00e9s de sinergias y di\u00e1logo est\u00e1 consiguiendo trascender un modelo obsoleto y absurdo. Veremos hasta cuando la dejan\u2026 Y ese es el problema, la inestabilidad y discontinuidad de los proyectos regidos por las necesidades pol\u00edticas m\u00e1s coyunturales y cutres. Ah\u00ed, en ese plano, Citemor resiste, peque\u00f1o, con mil problemas y una necesidad de apoyo urgente, pero con un espacio de autarqu\u00eda en las decisiones que le permite bandear y no caer en deformaciones o caminos que no le son propios.<\/p>\n<p>Por todo lo expuesto, por ese rio de creaci\u00f3n descrita en este post que es buen reflejo de una creaci\u00f3n que en Espa\u00f1a se ha enfrentado a la no visibilidad y el ninguneo, creo que es pertinente detenerse un momento en la programaci\u00f3n de este a\u00f1o del Centro Dram\u00e1tico Nacional. Una programaci\u00f3n donde predomina por primera vez ese otro teatro, una cambio que es fruto de la apertura que el equipo de direcci\u00f3n del centro lleva realizando desde que fue nombrado en el a\u00f1o 2020.<\/p>\n<p>Este a\u00f1o est\u00e1n en el programa Lo B\u00e1rbaros, El Conde de Torrerfiel, Edurne Rubio, Cris Blanco y Las Huecas. Tambi\u00e9n est\u00e1 Tiago Rodrigues, creador portugu\u00e9s af\u00edn a Citemor, pero esa es otra historia, en este caso algo fea porque la programaci\u00f3n del portugu\u00e9s llega tras la participaci\u00f3n sesgada de Espa\u00f1a como pa\u00eds invitado en el Festival de Avi\u00f1\u00f3n (dirigido por Rodrigues) en la que el IANEM tuvo una presencia desmedida y deformante de la realidad hispana.<\/p>\n<p>Seamos claros desde el comienzo. No creo que sea para echar las campanas al vuelo. Sanzol ha abierto la programaci\u00f3n del CDN en muchos sentidos, he defendido y defiendo muchas de las cosas que se han hecho en estos \u00faltimos 5 a\u00f1os. Pero creo que se sigue operando desde unos par\u00e1metros esc\u00e9nicos muy concretos,\u00a0tradicionales y restrictos. La palabra \u201cteatro\u201d seg\u00fan la entienden (porque hay mil otras maneras de entenderla) deja fuera trabajos que provienen de la danza, la experimentaci\u00f3n, la acci\u00f3n, la performance y de lo que se viene llamando desde hace de unos a\u00f1os \u201cartes vivas\u201d y &#8220;artes expandidas&#8221;.<\/p>\n<p>Todos los espa\u00f1oles citados presentes este a\u00f1o en la temporada del CDN estaban en los m\u00e1rgenes de las programaciones hace 5 a\u00f1os, 10 a los sumo, y siguen est\u00e1ndolo en cuanto a la red de exhibici\u00f3n p\u00fablica en Espa\u00f1a que cuenta con m\u00e1s de 800 teatros. El gran exponente de esta contradicci\u00f3n son <a href=\"https:\/\/www.eldiario.es\/cultura\/teatro\/compania-teatro-barbaros-colapso-nuevo-fantasma-siglo-xx_1_11380705.html\">Los B\u00e1rbaros<\/a>, que han visto c\u00f3mo ha sido imposible girar con las producciones que han levantado gracias al apoyo del Teatro de la Abad\u00eda, Conde Duque o el mismo CDN. Ese tema, el de la programaci\u00f3n en la red de teatros (con programadores adscritos a la taquilla, el relumbr\u00f3n y el elenco de famosos televisivos) por ahora est\u00e1 muy lejos de solucionarse y da para siete art\u00edculos\u2026<\/p>\n<p>Pero, como dec\u00eda, la programaci\u00f3n de este a\u00f1o supone un cambio sideral en comparaci\u00f3n lo que eran las programaciones desde que este Centro se cre\u00f3 en los ochenta. Las direcciones anteriores (Marsillach, Espert-G\u00f3mez-Tamayo, Alonso Ma\u00f1\u00e9s, Pasqual, Plaza, Isabel Navarro, P\u00e9rez de la Fuente, Vera y Ernesto Caballero) siempre desde\u00f1aron las artes esc\u00e9nicas contempor\u00e1neas, no entendieron la danza y las artes performativas les parec\u00edan algo relacionado con un vernissage en una galer\u00eda de arte. Es de traca que La Ribot, por poner un ejemplo, nunca haya sido llamada a dialogar tan siquiera con ninguna de las programaciones que el CDN ha realizado desde hace 37 a\u00f1os. Esas programaciones siempre estuvieron agarradas a una concepci\u00f3n donde el director de teatro y el autor reinaban. Y cuando ya no tuvieron m\u00e1s remedio programaron una vez a Rodrigo Garc\u00eda y otra a Ang\u00e9lica Liddell, un poco para quit\u00e1rselos de encima. Ninguno de los dos ha vuelto a ser programado. Y cuando lo hicieron, en tiempos de la direcci\u00f3n de Gerardo Vera, lo hicieron de un modo un tanto paternalista, intentando hacerles entrar en raz\u00f3n. \u201cRodrigo, ded\u00edcate a escribir que es lo que sabes hacer\u201d, \u201cAng\u00e9lica, acorta esta funci\u00f3n sino no va a funcionar\u201d, se atrev\u00edan a decir\u2026<\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"\" src=\"https:\/\/www.madridteatro.eu\/teatr\/entrevistas\/2007\/images\/265_01.jpg\" width=\"556\" height=\"334\" \/><\/span><\/h6>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Alberto Nevado,\u00a0<\/span>Perro muerto en tintorer\u00eda, de Ang\u00e9lica Liddell.<\/h6>\n<p>La direcci\u00f3n de Sanz\u00f3l en el CDN tiene otras l\u00edneas de trabajo que le son propias y tambi\u00e9n est\u00e1n dando buenos resultados, como es el apoyo la dramaturgia contempor\u00e1nea. Algo que adem\u00e1s, en un pa\u00eds donde ahora predomina el repertorio, sobre todo en Madrid, se ha vuelto m\u00e1s necesario que nunca. Es parad\u00f3jico, por c\u00f3mo era este pa\u00eds hace una d\u00e9cada, pero es as\u00ed: ahora el CDN es el oasis de la nueva dramaturgia.<\/p>\n<div class=\"nova-legacy-o-stack nova-legacy-o-stack--gutter-s nova-legacy-o-stack--spacing-none nova-legacy-o-stack--no-gutter-outside figure-details-image\">\n<div class=\"nova-legacy-o-stack__item\">\n<p class=\"nova-legacy-e-text nova-legacy-e-text--size-m nova-legacy-e-text--family-display nova-legacy-e-text--spacing-none nova-legacy-e-text--color-inherit\"><span style=\"font-size: 16px;\">Sanzol ha cambiado el eje por completo de una instituci\u00f3n que se hab\u00eda quedado tan endog\u00e1mica como vetusta. Se ha llamado a mucho nuevo director, a mucho nuevo autor y se han abierto las puertas a nuevas generaciones que antes no pod\u00edan ni so\u00f1ar con entrar en el &#8220;buque insignia&#8221; del &#8220;teatro espa\u00f1ol&#8221;. Y en esa gran renovaci\u00f3n, Sanzol tambi\u00e9n ha querido ampliar el marco y que un teatro de creaci\u00f3n que no comienza con un texto ya escrito (por decirlo de alg\u00fan modo) tambi\u00e9n cupiese. Adem\u00e1s lo ha hecho\u00a0desde un seguimiento al artista que va apoy\u00e1ndolo y probando con ellos c\u00f3mo poder ir haciendo. Los Barbaros, Cris Blanco, Edurne Rubio, ya han trabajado anteriormente en el CDN, en formatos de audio o en salas m\u00e1s peque\u00f1as y ahora se da otro pasito a espacios m\u00e1s grandes para ir afianzando\u2026 Y adem\u00e1s, que El Conde est\u00e9 en el Mar\u00eda Guerrero es,\u00a0 adem\u00e1s de una deuda hist\u00f3rica, un puntazo. La labor de Sanzol ha sido cauta y prueba c\u00f3mo el modelo de transformaci\u00f3n \u201cdesde dentro\u201d tambi\u00e9n puede funcionar.<\/span><\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<p>Pero siempre hay un pero, es de rigor decir que la maniobra es tambi\u00e9n deformante. Se escoge del panorama independiente y experimental aquello que se cree puede ser \u201cdigerido\u201d por el canon. Se escoge la palabra, la dramaturgia, lo m\u00e1s teatral o dram\u00e1tico (la verdad es que aunque quieran darle un aire sueco al tema no puedo con la palabra). Nunca el CDN hubiera programado anteriores trabajos de Cris Blanco por ejemplo. Les ha interesado esta artista cuando estaba en una zona m\u00e1s pr\u00f3xima a su terreno de acci\u00f3n. Escogen a Las Huecas pero se me ocurren una buena decena de creadores catalanes y no catalanes, qu\u00e9 co\u00f1o (a quien le importa la procedencia), que tienen trabajos igual de v\u00e1lidos pero que no entran por la peque\u00f1a puerta abierta porque se etiquetan como danza, porque son m\u00e1s performativos que dram\u00e1ticos, etc., etc. Eso deforma la pluralidad, el discurso, la sem\u00e1ntica de una escena y la resignifica en una fotograf\u00eda donde muchos de los asistentes a esta gran boda de la historia presente del &#8220;teatro espa\u00f1ol&#8221; salen cortados, borrados. Y, en consecuencia, otra vez se contar\u00e1 mal la historia.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Matrimonio-Ca.1930.-An\u00f3nimo.-Fondo-Luis-Alberto-Acu\u00f1a.-MdB00085.-Instituto-Distrital-de-Patrimonio-Cultural..png\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1888\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Matrimonio-Ca.1930.-An\u00f3nimo.-Fondo-Luis-Alberto-Acu\u00f1a.-MdB00085.-Instituto-Distrital-de-Patrimonio-Cultural..png\" alt=\"\" width=\"480\" height=\"351\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Matrimonio-Ca.1930.-An\u00f3nimo.-Fondo-Luis-Alberto-Acu\u00f1a.-MdB00085.-Instituto-Distrital-de-Patrimonio-Cultural..png 808w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Matrimonio-Ca.1930.-An\u00f3nimo.-Fondo-Luis-Alberto-Acu\u00f1a.-MdB00085.-Instituto-Distrital-de-Patrimonio-Cultural.-300x219.png 300w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/Matrimonio-Ca.1930.-An\u00f3nimo.-Fondo-Luis-Alberto-Acu\u00f1a.-MdB00085.-Instituto-Distrital-de-Patrimonio-Cultural.-768x562.png 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 480px) 100vw, 480px\" \/><\/a><\/p>\n<div class=\"nova-legacy-o-stack nova-legacy-o-stack--gutter-s nova-legacy-o-stack--spacing-none nova-legacy-o-stack--no-gutter-outside figure-details-image\">\n<div class=\"nova-legacy-o-stack__item\">\n<h6 class=\"nova-legacy-e-text nova-legacy-e-text--size-m nova-legacy-e-text--family-display nova-legacy-e-text--spacing-none nova-legacy-e-text--color-inherit\">&#8220;Matrimonio&#8221;. Ca.1930. An\u00f3nimo. Fondo Luis Alberto Acu\u00f1a. MdB00085. Instituto Distrital de Patrimonio Cultural.<\/h6>\n<\/div>\n<\/div>\n<p>Prefiero pensar la escena desde un espacio como Citemor donde vas viendo las conexiones y c\u00f3mo los creadores van apoyando sus pasos en el hombro de otros anteriores, c\u00f3mo las visuales dialogan con el cuerpo y la palabra, c\u00f3mo las po\u00e9ticas de la palabra tienen m\u00e1s que ver con Mar\u00eda Salgado que con Borja Ortiz de Gondra, c\u00f3mo la dramaturgia se nutre de laboratorios del pensamiento como Serrucho, que bebe de Nilo Gallego o Gondry, antes que con el sacrosanto Sergio Blanco que a tantos dramaturgos influye, c\u00f3mo Jonas Mekas est\u00e1 mucho m\u00e1s presente que Kolt\u00e8s o el venga otra vez y otra de Lepage, como los estudios de Georges Didi-Huberman sobre Israel Galv\u00e1n o sus escritos sobre Pasolini son mucho m\u00e1s influyentes en la creaci\u00f3n esc\u00e9nica que todo el teatro de Yasmina Reza. Un lugar que reconoce y asume que la oficina de gesti\u00f3n de ideas I.V.M., de Isidoro Valc\u00e1rcel Medina, y sus investigaciones sobre el tiempo en el arte, la profesionalizaci\u00f3n y los procesos creativos, han sido verdaderas gu\u00edas de trabajo para varias generaciones que sal\u00edan como pollos sin cabeza de lugares como la RESAD o el Institut del Teatre.<\/p>\n<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2024\/05\/LOS-BA%CC%81RBAROS_OBRA-IMPOSIBLE_9-baja-1024x683.jpg\" width=\"503\" height=\"336\" \/><\/p>\n<h6>Los B\u00e1rbaros en <em>Obra imposible<\/em>.<\/h6>\n<p>Prefiero, como digo, ver el \u00faltimo trabajo de M\u00f3nica Valenciano y confrontarlo con la \u00faltima pieza de Los B\u00e1rbaros, por ejemplo. Y ver en ese espejo de di\u00e1logos evanescentes e iluminadores nuestro presente, ver c\u00f3mo el ser humano se relaciona y se confronta hoy con la angustia, la soledad, el mercado, lo comunal, la revoluci\u00f3n, la \u00e9tica, la est\u00e9tica o la risa. Es ah\u00ed, en ese espacio abierto, donde podemos pensarnos juntos, que es, creo, de lo que se trata. Y esta cerraz\u00f3n de seguir acotando lo que es o no es dram\u00e1tico, lo que es o no es teatro es bien peligrosa, m\u00e1s cuando otros centros neur\u00e1lgicos de la escena hacen tanto lo mismo, como el Teatro de la Abad\u00eda dirigido por Juan Mayorga. Tampoco ser\u00e1 la generaci\u00f3n de los Mayorga y Sanzol, esa nacida a finales de los sesenta y principios de los setenta, quien por fin abra las puertas al campo. All\u00e1 ellos.<\/p>\n<p>Su concepci\u00f3n de lo dram\u00e1tico y de lo esc\u00e9nico es incomprensible en el siglo XXI, por limitador y deformante. Y no es de recibo esconderte detr\u00e1s de los estatutos del CDN para seguir sosteniendo y perpetuando una concepci\u00f3n de la escena tan inoperativa para entender el presente. Recomiendo leerlos, est\u00e1n <a href=\"https:\/\/www.boe.es\/buscar\/doc.php?id=BOE-A-2011-12505\">aqu\u00ed<\/a>, son del a\u00f1o 2011 y, creo, est\u00e1n redactados con mucha m\u00e1s amplitud de c\u00f3mo se est\u00e1n llevando a cabo. Un ejemplo:<\/p>\n<p>Articulo 1.2:\u00a0El CDN tiene como fines la promoci\u00f3n, revisi\u00f3n y difusi\u00f3n del teatro espa\u00f1ol contempor\u00e1neo en cualquiera de las lenguas oficiales del Estado, la divulgaci\u00f3n del repertorio dram\u00e1tico universal y el impulso y desarrollo de los lenguajes esc\u00e9nicos actuales. Para ello contar\u00e1 con la colaboraci\u00f3n de creadores de todas las disciplinas esc\u00e9nicas.<\/p>\n<p>&#8220;Lenguajes esc\u00e9nicos actuales&#8221;, no puede se m\u00e1s inclusivo. Ahora, si seguimos con que el DRAE define drama como&#8221; o<span data-id=\"QnrhaT6|Qo7V2Nd\">bra<\/span>\u00a0<span data-id=\"NQzhI9R\">literaria<\/span>\u00a0<span data-id=\"GKCiBz2|GKRIYhs\">escrita<\/span>\u00a0<span data-id=\"Rp1CuT2|RsVKhBv|RwYmdsn|RxSczPr\">para<\/span>\u00a0<span data-id=\"Xe5Brrm|Xe5NPsQ\">ser<\/span>\u00a0<span data-id=\"W4bJCOY\">representada&#8221;, pues se sanseacab\u00f3. A la mayor gloria de la autor\u00eda y el texto, como digo, ellos sabr\u00e1n.\u00a0<\/span><\/p>\n<p><strong>Peque\u00f1a cr\u00f3nica de Citemor 2025<\/strong><\/p>\n<p>Llevo unos a\u00f1os escribiendo en elDiario.es, despu\u00e9s de varios parado. Estoy haciendo un poco de todo, cr\u00f3nica, entrevista, reportaje, noticia, cr\u00edtica\u2026 Y ahora que llego a Citemor y lo vuelvo a mirar todo con los ojos lavados en el Rio Mondego tengo ganas de, como se dice ahora, cancelar todo lo escrito. Se que no es as\u00ed, s\u00e9 lo que hago y digo. Pero acojo la fuerza de este festival, su capacidad de hacer que uno se replantee todo con \u00e1nimo renovador. No hay nada c\u00f3mo aquello que te cuestiona. Aunque uno sufra zozobra.<\/p>\n<p>Llegaremos a septiembre. Trabajaremos de nuevo, acudiremos a la bienal BOCA de John Rom\u00e3o, al CDN, a la Abad\u00eda, a la Nave 10, al pu\u00f1etero Canal, a lo que salga del Conde Duque que est\u00e1 pro presentarse (ah\u00ed anda Cort\u00e9s y una sorpresa por confirmar). Seguiremos nombres como el de Rem\u00f3n, Orazi, Messiez, Folgera, Szpunberg, la Mec\u00e1nica, Alvaro Tato, Umpierrez, \u00c1frica, Goricelaya, Zamora, Amestoy, Vasco, Morales, Velasco (ambos, a Mar\u00eda y a Alberto)\u2026 Porque me interesan, porque todo conforma la foto, pero seguir\u00e9 insistiendo en que la foto est\u00e1 incompleta\u2026<\/p>\n<p>Primera noticia para navegantes, Carmen Aldama y Fran Weber est\u00e1n a punto de presentar un Festival de nuevo cu\u00f1o, perform\u00e1tico y de inspiraci\u00f3n fluxus, llamado <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/freetour\/blog\/2025\/08\/02\/programacion\/\">Free Tour<\/a>: Hlichi Chili &amp; Victor Velasco, Mar\u00eda Cecilia Guelfi, Nuria Lloansi &amp; Pierre Peres, Orquestina de Pigmeos y Ben Attia, este \u00faltimo creador de uno de los piezones del a\u00f1o pasado, <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2024\/10\/09\/nota-de-urgencia-opus-cero-la-vida-vendra-de-fuera-o-no-vendra\/\"><em>Opus Cero<\/em><\/a>.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/cartel-festival-1.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1880\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/cartel-festival-1.jpg\" alt=\"\" width=\"288\" height=\"408\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/cartel-festival-1.jpg 306w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/cartel-festival-1-212x300.jpg 212w\" sizes=\"auto, (max-width: 288px) 100vw, 288px\" \/><\/a><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Beatriz Lobo,\u00a0<\/span>Cartel para el Free Tour.<\/h6>\n<p>Para finalizar contar tres cositas sobre lo que vi en Citemor. Uno no deja de ser cronista, pero ando cansado de analizar y relacionar, No se lo creer\u00e1n, pero una temporada teatral puede dejarte exhausto. Por eso la voluntad de este post de mirar todo con un poco de distancia, algo que creo falta. \u00a0Pero s\u00ed quer\u00eda comentar tres cositas\u2026<\/p>\n<p>Han sido d\u00edas intensos, ilusionantes, retadores. El piez\u00f3n de Paz Rojo, <em>Hipersue\u00f1o<\/em>, el esperado trabajo de Nilo Gallego y Chus Gutierrez, <em>Mundagawa<\/em>, el site de \u00d3scar Bueno, la nueva pieza de danza M\u00e1rcia Lan\u00e7a, la posibilidad de ver c\u00f3mo est\u00e1 naciendo el nuevo trabajo de Mar\u00eda Garc\u00eda Vera de Los Detectives, <em>La v\u00eda l\u00e1ctea<\/em>\u2026.<\/p>\n<p>Sobre Paz Rojo y su <em>Hipersue\u00f1o<\/em> ya lo coment\u00e9 <a href=\"https:\/\/www.eldiario.es\/cultura\/teatro\/paz-rojo-reinstaura-esperanza-danza-experimental-espana-hipersueno_129_12139719.html\">aqu\u00ed<\/a> cuando se estren\u00f3 en la Sala Replika de Madrid. No llegu\u00e9 a verlo en Citemor, pero Vasco, director del festival, me cont\u00f3 que la funci\u00f3n que tuvo lugar en Coimbra, en el Teatro de Cerca de Sao Bernardo (hermos\u00edsima sala), fue como un tiro y que el p\u00fablico lo acogi\u00f3 muy bien. No es de extra\u00f1ar, Portugal tiene una educaci\u00f3n en danza contempor\u00e1nea mayor que Espa\u00f1a y m\u00e1s pr\u00f3xima, quiz\u00e1, a Rojo.<\/p>\n<p>Gran noche en el teatro Esther de Carvalho de <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/festival_2025\/mundagawa\"><em>Mundagawa<\/em><\/a>, el proyecto f\u00edlmico que Nilo y Chus, Orquestina de Pigmeos, comenzaron a trabajar hace 5 a\u00f1os pudo verse por fin, ellos continuar\u00e1n editando y montando, pero en Montemor pudimos ver ya una primera propuesta, todav\u00eda en proceso, del proyecto. Todo comenz\u00f3 en 2020 con una performance en las salinas de Figueira y una residencia de dos a\u00f1os en Citemor, cinco a\u00f1os despu\u00e9s lo que podemos decir es que estos dos genios del documental, el site y la acci\u00f3n viran en este trabajo a la ficci\u00f3n. En el papel protag\u00f3nico est\u00e1\u00a0\u00a0<a href=\"https:\/\/citemor.blogspot.com\/2009\/08\/conversa-com-katsunori-nishimura.html\">Katsunori Nishimura<\/a>, agente colaborador habitual de la orquestina, m\u00fasico de origen japon\u00e9s que en este film, vestido de samur\u00e1i bajar\u00e1 el R\u00edo Mondego en un viaje introspectivo y existencial. Un retru\u00e9cano de la pel\u00edcula del 67 de Jean Pierre Melville donde la potencia de la imagen pausada va acompa\u00f1ando a Katsunori en su transcurso, en su bajada hacia el autoconocimiento.<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" title=\"ORQUESTINA DE PIGMEOS: Mundagawa (Festival Citemor)\" width=\"640\" height=\"360\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/jvfhu7Wtck8?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p>A parte de flipar con la presencia de Katchu y con la pinchada ruidista de\u00a0<span class=\"C9DxTc \">Tsukiko Amakawa y\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">Mika Matsumoto, la pel\u00edcula est\u00e1 llena de sorpresas. Esta la manera de Chus de documentar las gentes que rodean el rio, est\u00e1n sus tiempos y su manera de colocar la c\u00e1mara en el sito m\u00e1s simple para el ojo, pero lo sorprendente reside en c\u00f3mo estos dos creadores inciden en la estructura narrativa del film, c\u00f3mo a trav\u00e9s del montaje de sonido e imagen van dibujando el mundo interior de ese samur\u00e1i perdido en un Mondego tan real como ficticio.\u00a0<\/span><\/p>\n<p>El mismo fin de semana lleg\u00f3 el trabajo de \u00d3scar Bueno que ya hab\u00eda presentado en Madrid: <em>La excitaci\u00f3n del paisaje: r\u00edo<\/em>.\u00a0Una pieza que se realiz\u00f3 en la Casa de Campo y que acab\u00f3 con \u00d3scar actuando desde dentro del propio estanque del parque. Yo no pude verlo, debi\u00f3 ser espectacular pienso despu\u00e9s de s\u00ed haber visto la adaptaci\u00f3n que se realiz\u00f3 en Citemor.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_095.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1891\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_095-1024x683.jpg\" alt=\"\" width=\"579\" height=\"386\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_095-1024x683.jpg 1024w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_095-300x200.jpg 300w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_095-768x512.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/WEB_2025_CITEMOR_\u00a9Susana_Paiva_095.jpg 2048w\" sizes=\"auto, (max-width: 579px) 100vw, 579px\" \/><\/a><\/p>\n<h6><span class=\"C9DxTc \">\u00a0\u00a0<\/span><span class=\"C9DxTc \">\u00a9 Susana Paiva, \u00d3scar Bueno en <em>La exctiaci\u00f3n del paisaje: r\u00edo<\/em>.\u00a0<\/span><\/h6>\n<p>Pude ver este a\u00f1o en Conde Duque el trabajo anterior, <em><a href=\"https:\/\/www.condeduquemadrid.es\/actividades\/oscar-bueno-vientos\">Vientos<\/a><\/em>, un trabajo que contaba con la complicidad en la creaci\u00f3n y la escena de Cuqui Jerez, Mar\u00eda Jerez y Anto Rodriguez. Una investigaci\u00f3n sonora y visual en torno al viento y las coreograf\u00edas que este provoca en los cuerpos y el espacio. La pieza al igual que\u00a0<em>La excitaci\u00f3n<\/em>\u00a0se inserta dentro de la investigaci\u00f3n que est\u00e1 haciendo Bueno sobre las\u00a0 relaciones entre la idea de paisaje, la m\u00fasica y la acci\u00f3n. &#8220;Los paisajes ajenos&#8221;, la denomina.<\/p>\n<p>Si <em>Vientos<\/em> era flipante pero un tanto herm\u00e9tica al ojo ajeno (algo que no es ni positivo ni negativo), <em>La excitaci\u00f3n,\u00a0<\/em>se abre y comulga con el paisaje, con los \u00e1rboles y el r\u00edo. El canto se vuelve onda s\u00edsmica en las aguas, las hojas bailan y nuestra mirada va afect\u00e1ndose de otra manera de mirar y de estar.<\/p>\n<p>Durante una tarde completa, desde su auge hasta el anochecer, el p\u00fablico va transitando en un camino con tres paradas. Primero se trabaj\u00f3 en torno al camuflaje en un espacio cercano al rio, en un meandro. Luego se dio un lento y gozoso paseo por el curso del rio con la mirada alterada por unas gafas azules, un camino que acab\u00f3\u00a0 con Bueno dentro del r\u00edo con un canto bello y folk, rindi\u00e9ndose sonoramente a un paisaje ya emocionado. La pieza acab\u00f3 con una tercera parte ya sumergida en los sonidos del misterio y la ciencia ficci\u00f3n donde de la noche surge una criatura marina, mitad monstruo, mitad elfo.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-1.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1883 \" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-1-e1754655144223-768x1024.jpg\" alt=\"\" width=\"198\" height=\"264\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-1-e1754655144223-768x1024.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-1-e1754655144223-225x300.jpg 225w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-1-e1754655144223.jpg 1500w\" sizes=\"auto, (max-width: 198px) 100vw, 198px\" \/><\/a> <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-2.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1884 \" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-2-e1754655161830-768x1024.jpg\" alt=\"\" width=\"199\" height=\"265\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-2-e1754655161830-768x1024.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-2-e1754655161830-225x300.jpg 225w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-2-e1754655161830.jpg 1500w\" sizes=\"auto, (max-width: 199px) 100vw, 199px\" \/><\/a> <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-3.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1885 \" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-3-e1754655191172-768x1024.jpg\" alt=\"\" width=\"198\" height=\"264\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-3-e1754655191172-768x1024.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-3-e1754655191172-225x300.jpg 225w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/rio-paper-3-e1754655191172.jpg 1500w\" sizes=\"auto, (max-width: 198px) 100vw, 198px\" \/><\/a><\/p>\n<h6>Material entregado al p\u00fablico en la pieza <em>La excitaci\u00f3n del paisaje: r\u00edo<\/em>.<\/h6>\n<p>En las tres partes es fundamental tanto el trabajo s\u00f3nico que mezcla la naturaleza y el paisaje con lo humano y corporal, como el trabajo sobre el cuerpo del ejecutante, que no interpreta, sino que acciona. La pieza y el proyecto de los &#8220;paisajes ajenos&#8221; recoge a la perfecci\u00f3n los intereses de este artista asturiano donde se mezcla la m\u00fasica, lo coreogr\u00e1fico y lo visual. Recomiendo los textos sobre la pieza que han escrito Ed Freitas y Leticia Ma\u00eda <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/performingborders\">aqu\u00ed<\/a>.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-3.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1898\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-3-1024x682.jpg\" alt=\"\" width=\"562\" height=\"374\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-3-1024x682.jpg 1024w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-3-300x200.jpg 300w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-3-768x512.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-3.jpg 1600w\" sizes=\"auto, (max-width: 562px) 100vw, 562px\" \/><\/a><\/p>\n<p>Por \u00faltimo, no quer\u00eda dejar de relatar algo sobre lo que pude acercarme al nuevo trabajo de Mar\u00eda Garc\u00eda Vera: <a href=\"https:\/\/www.citemor.com\/festival_2025\/la-via-l%C3%A1ctea\"><em>La V\u00eda L\u00e1ctea<\/em><\/a> . Tan solo pude asistir a un ensayo antes del estreno. Mar\u00eda eligi\u00f3 la Igreja da Madalena, una iglesia abandonada, derruida, de origen medieval donde todav\u00eda puede intuirse su campanario manuelino. Una iglesia que est\u00e1 en las faldas del castillo de Montemor. Imposible no recordar la obra que realiz\u00f3 Carlos Marquerie justo en una iglesia de al lado entonces tambi\u00e9n abandonada, la Capela de Santo Ant\u00f3nio:\u00a0<em>Que me abreve de besos tu boca<\/em>, que se estren\u00f3 en el a\u00f1o 2005 y en la que Paz Rojo bailaba junto a Estela Lloves y Getseman\u00ed de San Marcos.<\/p>\n<p>Garc\u00eda Vera estuvo en Montemor en una peque\u00f1a residencia de una semana\u00a0 trabajando con su equipo, con Los Sara Font\u00e1n en el sonido. La pieza viene bien cuidada, ha estado en el entorno de Nyam Nyam en Girona, apoyada por La Cadera y en el programa de residencias IN-prescindibles de La Poderosa, donde se pudo ver una primera propuesta el pasado abril. A pesar de todo ello, en el trabajo que lleg\u00f3 a Citemor se ve\u00edan los materiales todav\u00eda naciendo, en proceso.<\/p>\n<p>Garc\u00eda Vera es ya una de las creadoras esc\u00e9nicas afincadas en Barcelona con buena trayectoria. Desde 2016 trabaja con la Cia Los Detectives junto a Mariona Naudin. Estrenan nueva pieza en el pr\u00f3ximo TNT:<em> <a href=\"https:\/\/tnt.cat\/es\/espectacle\/les-chevaliers-capitol-2\/\">Les Chevaliers, Cap\u00edtol II<\/a><\/em>. Estreno que re\u00fane a un buen plantel de fuerzas vivas, en la direcci\u00f3n est\u00e1 tambi\u00e9n Sofia Asencio de la Societat y en escena Rub\u00e9n Ametll\u00e9.<\/p>\n<p>Hace poco Naudin estren\u00f3 pieza con Garc\u00eda Vera tambi\u00e9n en escena,\u00a0<em>Songs for the bitch witch women<\/em>, un ins\u00f3lito artefacto teatral que extra\u00f1a la actuaci\u00f3n hasta el esperpento para hablar sobre el abuso a las mujeres y su revictimizaci\u00f3n a trav\u00e9s de la exposici\u00f3n medi\u00e1tica hasta la extrema unci\u00f3n. Es extra\u00f1o, la cr\u00edtica catalana la trat\u00f3 bastante mal. Luego vino a los Teatros del Canal de Madrid, tres d\u00edas. A m\u00ed me pareci\u00f3 de lo m\u00e1s interesante que he visto esta temporada. Se\u00f1alo de nuevo al TNT ya que esta pieza surge de tener a Naudin como artista residente.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-2.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-1897\" src=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-2-1024x682.jpg\" alt=\"\" width=\"556\" height=\"370\" srcset=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-2-1024x682.jpg 1024w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-2-300x200.jpg 300w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-2-768x512.jpg 768w, https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/MARIA-GARCIA-VERA-2.jpg 1600w\" sizes=\"auto, (max-width: 556px) 100vw, 556px\" \/><\/a><\/p>\n<p>Destaco aquel trabajo porque si bien es muy distinto a <em>La V\u00eda L\u00e1ctea<\/em> tiene energ\u00edas y caminos parejos. Ambos trabajos se buscan en la fuga que posibilite alguna subversi\u00f3n. Subversi\u00f3n pol\u00edtica, pero tambi\u00e9n teatral, actoral. Y las fugas est\u00e1n siempre cerca de los l\u00edmites. En el caso de este solo que est\u00e1 naciendo, <em>La V\u00eda L\u00e1ctea<\/em>, caben resaltar muchas cosas. Lo primero la capacidad actoral de Mar\u00eda, pero m\u00e1s que la capacidad d\u00f3nde la artista la sit\u00faa. Esta creadora busca conflictuar sus capacidades y potencias llev\u00e1ndolas a un territorio inestable a trav\u00e9s de lo no hecho y lo perform\u00e1tico. Mar\u00eda en escena se alimenta de todo lo que la rodea, trabaja el presente esc\u00e9nico para as\u00ed realimentarse, ponerse en riesgo e intentar abrir espacios de libertada no conocida.<\/p>\n<p>En este solo se habla de todo, atropelladamente, se enfrenta, se colapsa. Queda un paisaje de estrellas machacadas, de una experiencia contempor\u00e1nea que vive del anhelo y la extenuaci\u00f3n. Y contra todo eso se revuelve aun a pesar de ser consciente de lo inocuo de esa misma decisi\u00f3n. La decisi\u00f3n de sublevarse aun sabiendo que es una acci\u00f3n inane, buscando lo inesperado, ese primer paso que abra la posibilidad de cambio. Se trabaja el texto enfermo, atropellado, la palabra que afecta al cuerpo.<\/p>\n<p>Viendo a Mar\u00eda all\u00ed, gritar a las laderas de Montemor, disparar a la nada con todo el alma, me acord\u00e9 (y mira que no me gustan las comparaciones) con una de las funciones m\u00e1s sonrojantes a las que recuerdo haber asistido. La cosa se llamaba\u00a0<em># Juana Dolores # * massa diva per a un moviment assembleari *.\u00a0<\/em>All\u00ed la actriz emulaba esa manera de decir tan caracter\u00edstica de Ang\u00e9lica Liddell. La funci\u00f3n en Replika Teatro fue de las m\u00e1s duras que recuerdo. El trabajo de Garc\u00eda Vera, en cambio, est\u00e1 trabajado desde lo propio y se agradece un mont\u00f3n&#8230; Lo mejor de Vera, de Naudin, de Los detectives, es eso mismo, el c\u00f3mo se apoyan sobre otros creadores, pero siempre para ir a un terreno propio. A veces lo encuentran, otras no tanto, pero siempre queda la determinaci\u00f3n de b\u00fasqueda propia, la \u00e9tica de estar en escena.<\/p>\n<p>Bien, 9 de agosto, ya en Espa\u00f1a acabo este texto un poco r\u00edo, quiz\u00e1 demasiado&#8230; Hoy acaba el festival con el concierto del grupo Cour\u00e1via. Nos prepararemos como samur\u00e1is del Mondego para ese septiembre madrile\u00f1o que se viene. Antes unas palabras del poeta de estas tierras, tan grande, tan cercano, Miguel Torga: &#8220;R\u00edo, que llevas mi sangre al mar y en el mar la sepultas, dora mi memoria. Cu\u00e9ntales a las olas y al viento la inhumana historia de mi dolor. Que no piensen que todo se reduce a una gota de sol y de perfume disuelta en el polvo de tu color&#8221;. STOP GENOCIDIO EN GAZA.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Oscar Bueno, en La excitaci\u00f3n del paisaje: r\u00edo STOP GENOCIDIO EN GAZA- La primera impresi\u00f3n de estos d\u00edas pudiendo asistir a la nueva edici\u00f3n del Festival Citemor es el de \u201cnueva vida\u201d. Ver en las calles de este pueblo del &hellip; <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2025\/08\/09\/citemor-2025-bajando-el-rio\/\">Continue reading <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[12,115,34,24,32,4,51,105,45,17,9,47,6,33,103,102,3,117,46,25,52,116,41,104,62,42,94,5,35,7,101,70,58,1],"tags":[],"class_list":["post-1865","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cronica","category-ben-attia","category-cambaleo","category-canto-de-la-cabra","category-carlos-fernandez","category-carlos-marquerie","category-citemor","category-conde-duque","category-cristina-blanco","category-desviaciones","category-el-canto-de-la-cabra","category-el-conde-de-torrefiel","category-elena-cordoba","category-escena-contemporanea","category-fernanda-orazzi","category-festival-de-otono","category-lengua-blanca","category-maria-garcia-vera","category-monica-valenciano","category-nilo-gallego","category-olga-mesa","category-oscar-bueno","category-oscar-cornago","category-pablo-messiez","category-pablo-remon","category-paz-rojo","category-rocio-molina","category-rodrigo-garcia","category-roger-bernat","category-sergi-faustino","category-serrucho","category-tania-arias","category-teatro-ensalle","category-uncategorized"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1865","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1865"}],"version-history":[{"count":37,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1865\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1920,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1865\/revisions\/1920"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1865"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1865"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1865"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}