{"id":590,"date":"2011-03-23T20:35:29","date_gmt":"2011-03-23T20:35:29","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/?p=590"},"modified":"2011-03-29T11:18:15","modified_gmt":"2011-03-29T11:18:15","slug":"las-campanas-de-madrid","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tea-tron.com\/pablocaruana\/blog\/2011\/03\/23\/las-campanas-de-madrid\/","title":{"rendered":"LAS CAMPANAS DE MADRID"},"content":{"rendered":"

LAS CAMPANAS DE MADRID
\n“Canci\u00f3n laverinto”, de M\u00f3nica Valenciano.
\nEstrenada en el espacio de La Porta, Festival LP, 19 de marzo del 2011.<\/strong><\/p>\n

\"Mo\u00a6\u00c7nica<\/a>
\nimagen: Efthymia Zymvra\/Ana Costales
\n
\nEsta ha sido la primera edici\u00f3n del lp en la que los organizadores, La Porta, contaban con un espacio propio.\u00a0 Y decidieron incluirlo como espacio del Festival. No pude asistir a todo. Primero fue la practica con Karwowski, el mi\u00e9rcoles la taula-talk entre Buitrago y Valenciano, el jueves la presentaci\u00f3n del documental de Mugatxoan (colectivo independiente sito en el Pa\u00eds Vasco y dirigido por Ion Munduate y Blanca Calvo) y el viernes la presentaci\u00f3n de la pieza de Amaia Urra, La Cosa. <\/em><\/p>\n

El que escribe pudo ir tan s\u00f3lo el s\u00e1bado \u2013con Canci\u00f3n Laverinto<\/em>, de M\u00f3nica Valenciano- y el domingo \u2013con el programa en v\u00eddeo de Sobrenatural 4-<\/em>. Pero recojo todas las actividades de esta semana en el espacio de La Porta por lo que connota apostar toda una semana del festival en un espacio que es de investigaci\u00f3n. La apuesta me parece clara: la b\u00fasqueda de contextos por encima de visibilidades f\u00e1ciles de exhibici\u00f3n cultural. Y el contexto es hablar de p\u00fablico. De crear un espacio propicio para que en escena pasen cosas y puedan ser recibidas. C\u00f3mo llega la gente, c\u00f3mo se le recibe, todo esto alimenta, propicia y permite a quien hace\u2026 Son muchos a\u00f1os los que lleva La Porta trabajando y eso lo nota el que llega de fuera, que hay un contexto hecho. Y fue bonito ver como eso mismo se adaptaba a este nuevo espacio.<\/p>\n

Y quer\u00eda empezar hablando sobre el contexto porque su existencia permiti\u00f3 una noche ancha el mismo s\u00e1bado con la vuelta, despu\u00e9s de varios a\u00f1os de par\u00f3n esc\u00e9nico, de M\u00f3nica Valenciano. Valenciano lleg\u00f3 a Barcelona con Canci\u00f3n Laverinto<\/em>, una creaci\u00f3n colectiva \u2013junto con Estela Llov\u00e9s, Raquel S\u00e1nchez y Sara Paniagua- que parte de las im\u00e1genes submarinas del libro de esta canaria, Un pescador con subt\u00edtulos<\/em>. Una pieza que no es pieza abierta o no hecha, ni una performance, sino un trabajo que intenta abrir un espacio donde ser.<\/p>\n

Es significativo que la obra no ven\u00eda presentada como \u201cEl bailadero\u201d, compa\u00f1\u00eda que cre\u00f3 Valenciano en 1996 y con la que hizo la serie \u201cDisparates\u201d (1998-2005), serie a la que pertenece el \u00faltimo trabajo esc\u00e9nico presentado por Valenciano, Don\u2019t explain<\/em>. Ni bailadero, ni disparates. Asistimos a la apertura de una nueva etapa en el trabajo de Valenciano y quienes la acompa\u00f1an, una etapa donde est\u00e1 toda la manera de trabajar de Valenciano.<\/p>\n

En Canci\u00f3n Laverinto <\/em>estaban muchos de los componentes de esa manera de hacer de Valenciano que parece va hilvanando a cada paso un lenguaje propio: la estructura fragmentaria, la danza fragmentada y construida a partir de impulsos, el trabajo antipsicol\u00f3gico, trabajo desde el cuerpo, la b\u00fasqueda de espacios, de grietas, donde relacionarse con el p\u00fablico de manera incluyente y directa, el trabajo sobre y con lo popular (esta vez la zarzuela, otras veces hab\u00edan sido los toros, el boxeo, el circo, el cabaret, el flamenco), la voluntad de pensar con el cuerpo, la fragmentaci\u00f3n de la cadena temporal y esc\u00e9nica, los int\u00e9rpretes que se interrumpen, que crean desde el v\u00e9rtigo, los sonidos que siempre vuelven, se repiten y se convierten en letan\u00eda rota\u2026<\/p>\n

(Hay dos textos de Jos\u00e9 A. S\u00e1nchez que creo analizan el lenguaje de Valenciano con mucha claridad. Uno es un peque\u00f1o ensayo: M\u00f3nica Valenciano: garabatos y disparates<\/em><\/a>. Y el otro es una clarividente entrevista: Como una cerilla que se prende con mi sombra y de repente sale a la luz..<\/a>.).<\/em><\/p>\n

Y uno se preguntaba qu\u00e9 era lo que singularizaba este nuevo trabajo, Canci\u00f3n laberinto<\/em>, y esta nueva etapa que est\u00e1 en ciernes, que nos lleg\u00f3 fr\u00e1gil, naciendo. Y no lo tengo claro. Quiz\u00e1 una profundizaci\u00f3n mayor en el espacio, en la apertura del cuerpo al espacio, y un alejamiento del trabajo sobre lo grotesco, como estilo espa\u00f1ol que cruza por Goya y Valle\u2026 Quiz\u00e1 s\u00ed, no lo s\u00e9.<\/p>\n

Pero s\u00ed puedo intentar hablar desde lo que me pas\u00f3 esa noche. Porque el teatro de Valenciano se cuela en uno de la manera m\u00e1s personal que existe, como si fu\u00e9ramos otro actuante, trabajando, interrumpi\u00e9ndonos a nosotros mismos, y\u00e9ndonos y viniendo, fijando la mirada en el espacio y en una memoria previa que en un principio no identificas y se te va haciendo con los d\u00edas.<\/p>\n

\"Mo\u00a6\u00c7nica<\/a>
\nimagen: Efthymia Zymvra\/Ana Costales<\/p>\n

CAPRICHOS:<\/p>\n

CAPRICHO N\u00ba 1 (el comienzo):
\nMe acord\u00e9 de mi maestro, Juan S\u00e1nchez, que fue de vida, que no de teatro, aunque fuera a trav\u00e9s de este. Y lo llam\u00e9 y le dije: \u201cJuan, mira esa hojita, mira como la mueve el viento\u201d. Juan tiene esa mirada chiquita que da vida a los objetos, poni\u00e9ndole la suya, dej\u00e1ndolos ser. \u201cMira, Juan, suena tu mar, ese del sur que ni es Atl\u00e1ntico, ni es Mediterr\u00e1neo, ese al que nunca entras y del que no puedes alejarte. Hasta hay un peque\u00f1o faro, m\u00edralo Juan, con esos ojos de ni\u00f1o que tienes y tanto envidio”.<\/p>\n

Texto escrito al d\u00eda siguiente de la obra, el 20 de marzo del 2011.<\/em><\/p>\n

Pd: Juan me dec\u00eda siempre, acodado en la barra de un bar \u201cPablo, el teatro est\u00e1 aqu\u00ed, mira esa cara, mira como le habla al camarero (se refer\u00eda a un cliente, maleado, y que se debat\u00eda entre la protesta y la s\u00faplica porque no le serv\u00edan otra) pufff, imagina, ah\u00ed est\u00e1 todo, pa que m\u00e1s\u201d. En la entrevista antes citada me encontraba con Valenciano diciendo esto: \u201cYo me he criado en un barrio en Canarias que es como el Bronx, las Reollas Bajas, el barrio m\u00e1s barrio y m\u00e1s duro, donde he aprendido todo… Supongo que eso es una manera que queda. Me acuerdo cuando fui a B\u00e9lgica, a Klapstuck… el director del festival me quer\u00eda llevar a ver museos. Yo le dije que lo que me interesaba era ir a ver las putas, que est\u00e1n en las ventanas expuestas, eso me fascina. Ah\u00ed se muestra la desnudez. Las caras de las putas en las ventanas bailando… Era el alma desnuda… Esas miradas… Qu\u00e9 maravilla. Entrar por ah\u00ed y salir del otro lado. Sin ning\u00fan tipo de barrera. Esa condici\u00f3n que les permite a esas mujeres esa libertad, ese carecer de todo tipo de seguridad, esa experiencia tremenda…\u201d<\/p>\n

CAPRICHO N\u00ba 2: M\u00f3nica rompe unos folios transversalmente, sin separar, sin hacer trozos.
\nPapeles que son legajos rotos, que son vac\u00edos, grietas, palabras que crean huecos, que es espacio y una mano deformada con guante de mercurio.<\/p>\n

\"Mo\u00a6\u00c7nica<\/a>
\nimagen: Efthymia Zymvra\/Ana Costales<\/p>\n

CAPRICHO N\u00ba 3:
\nYo me agarr\u00e9 a Raquel S\u00e1nchez, a Raquel y su zarzuela. Una zarzuela que iba y ven\u00eda, y volv\u00eda a venir. Ella bailaba, con esa fuerza que parece hecha de determinaci\u00f3n, pero que se va desnudando, poco a poco, sin dejarse.
\nSonaba el aria de la zarzuela de Luisa Fernanda<\/em>, sonaba y volv\u00eda al tiempo, y Raquel bailaba, con un vaso o en c\u00edrculo, y la m\u00fasica repet\u00eda:<\/p>\n

De este apacible rinc\u00f3n de Madrid, <\/em>
\ndonde mis a\u00f1os de mozo pas\u00e9,<\/em>
\nuna ma\u00f1ana radiante part\u00ed,<\/em>
\nsin m\u00e1s caudal que mi fe.<\/em>
\nPor un amor imposible, d\u00edas de triunfo so\u00f1\u00e9, <\/em>
\ny mi fortuna fue tan propicia que lo alcanc\u00e9.<\/em>
\n\u00a1C\u00f3mo olvidar el querido rinc\u00f3n,<\/em>
\ndonde el cari\u00f1o primero sent\u00ed!<\/em>
\n\u00a1M\u00e1gica aurora de mi coraz\u00f3n, <\/em>
\ndonde aprend\u00eda a so\u00f1ar!<\/em><\/p>\n

En c\u00edrculo, sin querer parar, como la memoria, e iban llegando ecos, de ese Madrid lleno de posadas donde se emboscan opositores, del Madrid de La calle de Valverde<\/em> de Max Aub, opositores a abogado del Estado, a industrial o pintor acad\u00e9mico, de ese Madrid de Aub donde las carreras se van truncando, la del opositor eterno, la del que quiere hacer carrera, de literato, de actriz, se van truncando y rom\u00e1nticamente se cuelgan en una viga de cuarto min\u00fasculo o se descerrajan un tiro en la frente, o acaban volviendo al pueblo, o dignamente se casan\u2026
\nY me viene, o surge desde la entra\u00f1a, la visi\u00f3n negra de una situaci\u00f3n actual llena de soledades, de imposibilidad, de potenciales siempre estrellados contra el mismo muro.<\/p>\n

\"Mo\u00a6\u00c7nica<\/a>
\nimagen: Efthymia Zymvra\/Ana Costales<\/p>\n

CAPRICHO N\u00ba 4: (email a una gran amiga que v\u00ed ese mismo domingo, enviado el 21 de marzo, ya desde Madrid)
\n\u2026y aqu\u00ed ando ahora, en mi sitio, en Madrid, esta ciudad dura y centr\u00edpeta, ya m\u00e1s relajado
\ny llegaba cargado porque un amigo aqu\u00ed en Madrid deja el teatro, porque no le ve sentido, porque s\u00f3lo ve endogamia y chupada de sables, etc., etc. Madrid est\u00e1 fatal, en serio, tampoco tengo tantos a\u00f1os pero nunca hab\u00eda visto esto as\u00ed… y ven\u00eda cargado de otra historia tambi\u00e9n llena de resentimiento, esta vez entre relaciones en una misma compa\u00f1\u00eda, resentimiento yo creo que tiene que ver con cansancio…
\n ya estoy malo, y ya no bebo lo que han dicho que beb\u00eda<\/em>
\nque dec\u00eda el modernista Manuel Machado.
\nuy me salen citas, pero eso es de un poema de Manuel Machado que tiene que ver mucho con el resentimiento, es este:<\/p>\n

Yo, poeta decadente…<\/strong><\/p>\n

Yo, poeta decadente,
\nespa\u00f1ol del siglo veinte,
\nque los toros he elogiado,
\ny cantado
\nlas golfas y el aguardiente…,
\ny la noche de Madrid,
\ny los rincones impuros,
\ny los vicios m\u00e1s oscuros
\nde estos bisnietos del Cid:
\nde tanta canaller\u00eda
\nharto estar un poco debo;
\nya estoy malo, y ya no bebo
\nlo que han dicho que beb\u00eda.<\/p>\n

Porque ya
\nuna cosa es la poes\u00eda
\ny otra cosa lo que est\u00e1
\ngrabado en el alma m\u00eda…<\/p>\n

Grabado, lugar com\u00fan.
\nAlma, palabra gastada.
\nM\u00eda… No sabemos nada.
\nTodo es conforme y seg\u00fan.
\nDe El mal poema<\/em> (1909)<\/p>\n

Creo que es el que m\u00e1s me gusta de \u00e9l. Adem\u00e1s, lo canta Morente y te mueres…<\/p>\n

Bueno, pues estaba yo cargado de todo esto…
\nLuego me fui a cenar con Oscar Das\u00ed, con Bea Fern\u00e1ndez, con Roger Adam, Cecilia Vallejos\u2026, me preguntaron qu\u00e9 tal en el Antic, y s\u00f3lo se me ocurri\u00f3 decir esta gran frase: “mi maestro Ans\u00f3n me dec\u00eda que El Pa\u00eds informaba de lo que Espa\u00f1a quer\u00eda ser y que El Caso era lo que Espa\u00f1a era. Podr\u00edamos decir esto del lp y del Antic”.
\nVamos, un horror, desmedido y nada justo. Adem\u00e1s, luego me puse a hablar de Madrid \/ Barcelona… Dije tonter\u00edas, razonamientos que l\u00f3gicamente enfadaron y que debieron dar una imagen de mi talla intelectual nada benevolente. Ahora, desde ac\u00e1, creo que estaba exponiendo una herida, esta que tengo con Madrid, donde nada se sujeta y todo es tragado…<\/p>\n

CAPRICHO N\u00ba 5:
\nY lleg\u00f3 esa canci\u00f3n de la Zarzuela Un d\u00eda de primavera<\/em>, con m\u00fasica del maestro Jes\u00fas Romo y libreto de los hermanos Guillermo y Rafael Fern\u00e1ndez Shaw, estrenada en el Teatro Calder\u00f3n de Madrid el 19 de septiembre de 1947. Un total hit en ese Madrid de hambre, represi\u00f3n y silencio: Las campanas de Madrid.<\/p>\n

Canci\u00f3n triste y hermosa, que llegaba con el espacio cargado, con un pan que oscilaba. Y yo segu\u00eda buceado de ese Madrid colgado de farolas fernandinas e isabelinas, en rampa o cuesta solitaria. De barrios donde siempre hay una Paca y costureras que ahora mudan de piel pero al final se queda el mismo aire. Todo muda, se queda el aire.<\/p>\n

Entremedias llegaban juegos, juegos esc\u00e9nicos que permit\u00edan que llegara ese espacio que Valenciano ve entre roturas de dibujos, palabras y papeles, pero a m\u00ed se me iba, se me \u201dca\u00eda la obra\u201d, que se suele decir. \u00bfQu\u00e9 obra?, me digo ahora.<\/em><\/p>\n

\"Mo\u00a6\u00c7nica<\/a>
\nimagen: Efthymia Zymvra\/Ana Costales<\/p>\n

CAPRICHO N\u00ba 6:
\n<\/em> Y vi a M\u00f3nica ah\u00ed bailando. Ahog\u00e1ndose en su propio m\u00e9todo de capas e \u201cinputs\u201d exteriores. Y me la imaginaba como la he visto muchas veces. Madrid es peque\u00f1o, sobretodo su almendra. Me la imaginaba subiendo y bajando sola esas calles, debati\u00e9ndose en esa manera de hacer que quiere regresar, deconstruirse hasta el ni\u00f1o, siempre al borde de un abismo desorientado, con los ojos abiertos de angustia y certeza diciendo \u201cpasa, pasa a mi casa\u201d, con el cuerpo en escorzo, la mirada fija en otro mundo, gritando con el cuerpo que la vida est\u00e1 en otra parte. Y v\u00ed a la gente ah\u00ed en medio del espacio esc\u00e9nico, aleatoriamente sentados en sillas, con el cuello hacia arriba, con la mayor proximidad del mundo mirando esos ojos, ese cuerpo lleno de la misma cantidad de angustia que de esperanza.<\/p>\n

Un v\u00eddeo de un madriletas, rid\u00edculo como el que escribe:
\n