
{"id":4865,"date":"2015-12-09T21:36:24","date_gmt":"2015-12-09T20:36:24","guid":{"rendered":"http:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/?p=4865"},"modified":"2015-12-09T22:19:29","modified_gmt":"2015-12-09T21:19:29","slug":"notas-que-patinan-72-pasado-presente-y-futuro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/2015\/12\/09\/notas-que-patinan-72-pasado-presente-y-futuro\/","title":{"rendered":"Notas que patinan #72 | Pasado, presente y futuro"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: justify;\">Esta semana, en Barcelona, hay dos ciclos llegando a su fin que comparten una particular mirada al pasado y, al mismo tiempo, una decidida apuesta por la creaci\u00f3n y los creadores del presente (un aspecto destacable que evita que echar la vista atr\u00e1s se convierta simplemente en quedarse anclado en el pasado). Y, a pesar de sus m\u00faltiples diferencias (no s\u00f3lo sobre las disciplinas que abordan: las artes en vivo en un caso y el cine de animaci\u00f3n en otro) y del diferente origen e idiosincrasia de sus organizadores y de los espacios donde se desarrollan, no es lo \u00fanico que comparten. Comparten tambi\u00e9n una cierta reivindicaci\u00f3n (nada dogm\u00e1tica) de la creaci\u00f3n y los creadores locales, en algunos casos pioneros que, quiz\u00e1 por el hecho de serlo, no han tenido el reconocimiento que han tenido, tienen o tendr\u00e1n otros que han sacado, sacan o sacar\u00e1n tajada de sus hallazgos. Y puntualizo que esa reivindicaci\u00f3n no es nada dogm\u00e1tica porque mezcla al mismo nivel a creadores consagrados con otros que no han tenido esa suerte. Este tipo de extra\u00f1as coincidencias es lo que se le aparece a mi retorcida mente (por supuesto, no ten\u00e9is por qu\u00e9 compartir mis particulares conexiones mentales) cuando me pongo a pensar en estos dos ciclos: <a href=\"http:\/\/www.tea-tron.com\/lapoderosa\/blog\/2015\/09\/24\/hacer-historias-cicle-de-retro_performances\/\" target=\"_blank\">Hacer Historia(s)<\/a>, el ciclo de retro-performances organizado por La Poderosa en colaboraci\u00f3n con el Antic Teatre y la Sala Hiroshima (jueves, s\u00e1bado y domingo a las 21:00, en <a href=\"http:\/\/www.lapoderosa.es\/\" target=\"_blank\">La Poderosa<\/a>, Carrer de la Riereta 18), y <a href=\"http:\/\/www.cccb.org\/es\/marco\/ficha\/del-trazo-al-pixel-mas-de-cien-anos-de-animacion-espanola\/221957\" target=\"_blank\">Del trazo al p\u00edxel, m\u00e1s de cien a\u00f1os de animaci\u00f3n espa\u00f1ola<\/a>, que organiza el <a href=\"http:\/\/www.cccb.org\/\" target=\"_blank\">CCCB<\/a> (de jueves a domingo de 19:00 a 20:30, Carrer de Montalegre 5) comisariado por\u00a0Carolina L\u00f3pez (y que pronto se podr\u00e1 ver en La Casa Encendida). Por horario y ubicaci\u00f3n (La Poderosa est\u00e1 a 5 minutos caminando del CCCB), los dos ciclos son perfectamente compatibles y combinables en este \u00faltimo tramo final.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><img decoding=\"async\" src=\"http:\/\/www.lapoderosa.es\/files\/img\/banners\/imagen_facebook.png\" alt=\"\" width=\"600\" \/><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">El ciclo <em>Hacer Historia(s)<\/em> es un intento declarado de recuperar ciertas creaciones del pasado que contin\u00faan siendo vigentes a pesar del paso del tiempo, al mismo tiempo que cuestiona la novedad por la novedad y las pol\u00edticas neoliberales que promueven un tipo de arte consumible. Como dice Claudia Galhos: <em>Esto no es arte es bulimia<\/em>. La Poderosa se posiciona en contra de la amnesia pero intenta mirar el pasado desde la revisi\u00f3n, la reconstrucci\u00f3n y el recuerdo, no para caer en la nostalgia sino para, precisamente, comprender el presente. Y, por eso, desde octubre hasta el pr\u00f3ximo domingo, en el ciclo hemos podido ver desde trabajos esc\u00e9nicos que poca gente vio en su momento a otros que les ha parecido interesante retomar, pasando por remakes, autovideograf\u00edas y actividades te\u00f3ricas sobre conceptos tales como memoria, emergencia, archivo y transmisi\u00f3n. Gracias a este ciclo hemos visto joyas como <em>Histoire(s)<\/em> de Olga de Soto, en versi\u00f3n v\u00eddeo documental, donde a trav\u00e9s de entrevistas a espectadores que asistieron al estreno, en 1946, de una pieza de Roland Petit y Jean Cocteau, reconstru\u00edmos el espect\u00e1culo original a trav\u00e9s de su memoria.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/yXFruRCYDCM\" width=\"600\" height=\"450\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">O las piezas <em>Menta in iurmain<\/em>, de Rafael Ponce con M\u00f2nica Muntaner y Kike Salgado y <em>Shichimi Togarashi<\/em>, de Juan Dom\u00ednguez y Amalia Fern\u00e1ndez. Pero tambi\u00e9n se ha invitado a creadores locales a que vuelvan la vista hacia el pasado de diversas maneras: <em>Mix-en-sc\u00e8ne<\/em>, donde Amaranta Velarde remezcla samplers ic\u00f3nicos de la danza, la m\u00fasica y las artes visuales con un esp\u00edritu pr\u00f3ximo al DJ, <em>Body Nawman \/ Go.go home<\/em>, donde Carmelo Salazar revisita su pasado coreogr\u00e1fico, o la autovideograf\u00eda en la que Aimar P\u00e9rez Gal\u00ed repasa sus mitos, sus referentes y sus fetiches a trav\u00e9s del registro en v\u00eddeo de piezas esc\u00e9nicas.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/126228511\" width=\"600\" height=\"338\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Por otra parte, el ciclo <em>Del trazo al p\u00edxel<\/em>, permite ver en pantalla grande, en el CCCB, una selecci\u00f3n de la animaci\u00f3n espa\u00f1ola de todos los tiempos, en ocho sesiones, dando visibilidad a la obra de 70 autores, con m\u00e1s de 50 t\u00edtulos. Para ello se han restaurado y digitalizado obras imposibles de ver por el deterioro de las cintas o por su dif\u00edcil acceso. El ciclo est\u00e1 acompa\u00f1ado por la publicaci\u00f3n de un <a href=\"http:\/\/www.cccb.org\/es\/multimedia\/publicaciones\/del-trazo-al-pixel\/221150\" target=\"_blank\">libro-DVD<\/a> de la historia del cine de animaci\u00f3n espa\u00f1ol. Reconozco que, hasta ahora, no ten\u00eda ni idea de la cantidad y del inter\u00e9s de los creadores catalanes y espa\u00f1oles que han trabajado\u00a0en el territorio de la animaci\u00f3n. Cuanto m\u00e1s me adentro en el tema m\u00e1s me flipa comprobar c\u00f3mo algunos de ellos (muchas veces absolutos desconocidos para el p\u00fablico no iniciado) han sido verdaderos pioneros en la historia de la animaci\u00f3n, en muchos casos con recursos \u00ednfimos. Gente como Arturo Moreno, que cre\u00f3 el primer largometraje de dibujos animados a color de Europa en 1945. O como Jos\u00e9 Luis Moro, de los estudios Moro, que en 1947 tuvo que rechazar una oferta para ir a trabajar en los estudios Disney porque estaba haciendo la mili y que, al final, hizo carrera con su hermano en la publicidad. Por no hablar de Segundo de Chom\u00f3n y su <em>Hotel el\u00e9ctrico <\/em>del 1905.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/i6yZAR2BZQI\" width=\"600\" height=\"450\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">En cuanto a la conexi\u00f3n con el presente, en el ciclo <em>Del trazo al p\u00edxel<\/em>, la cosa se anima durante los pr\u00f3ximos d\u00edas. Una sesi\u00f3n especialmente interesante es la del jueves 10, titulada <a href=\"http:\/\/www.cccb.org\/es\/actividades\/ficha\/la-huella-del-artista\/221987\" target=\"_blank\"><em>La huella del artista<\/em><\/a>. Es interesante constatar, como hace la comisaria del ciclo Carolina L\u00f3pez, c\u00f3mo gran parte de la producci\u00f3n anterior a los a\u00f1os 50 fue experimental por obligaci\u00f3n, es decir, no les quedaba m\u00e1s remedio que trabajar a base de ensayo y error, a veces con materiales muy rudimentarios y condiciones de trabajo que obligaban a sus creadores a inventar nuevas t\u00e9cnicas y ensayar nuevos formatos. Pero a partir de los a\u00f1os 70, coincidiendo con la irrupci\u00f3n de la televisi\u00f3n y la demanda de contenidos de animaci\u00f3n para un p\u00fablico televisivo, se crea una industria que seguramente se aprovecha de los logros de sus antecesores y, en ese momento, gente que est\u00e1 fuera de la industria, ven en la animaci\u00f3n un medio perfectamente interdisciplinar en el que volcar sus inquietudes art\u00edsticas y experimentar de una manera consciente. Es el caso, por ejemplo, del cineasta y dibujante Iv\u00e1n Zulueta (el de <em>Arrebato<\/em>) de quien podremos ver el jueves uno de sus cortometrajes de animaci\u00f3n de 1969, <em>Get Back<\/em>, o Jos\u00e9 Antonio Sistiaga y Rafael Ruiz Balerdi (fundadores, junto a Chillida y Oteiza del colectivo de arte moderno vasco Gaur en 1966). La sesi\u00f3n del jueves mostrar\u00e1 trabajos de ellos y de gente m\u00e1s actual como Alberto V\u00e1zquez (alias <a href=\"http:\/\/www.queridoantonio.com\/messenger\/\" target=\"_blank\">Querido Antonio<\/a>) o los artistas visuales David Bestu\u00e9 y Marc Vives, de quien podremos ver <em>Estado de cambio<\/em>).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/14418488\" width=\"600\" height=\"338\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p>Como complemento canalla del ciclo, pod\u00e9is ver en Teatron una <a href=\"http:\/\/www.tea-tron.com\/teatron\/Videoplaylista.do?id=88\" target=\"_blank\">videoplaylista<\/a> firmada por la comisaria Carolina L\u00f3pez, con algunos t\u00edtulos creados espec\u00edficamente para internet (que por esa raz\u00f3n no se incluyen en el ciclo), con piezas de Vengamonjas, Joaqu\u00edn Reyes, Juanjo S\u00e1ez o la gente de Mongolia.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" src=\"http:\/\/www.tea-tron.com\/playdramaturgia\/blog\/wp-content\/uploads\/2015\/12\/48907911.jpg\" alt=\"\" width=\"600\" \/><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Mientras tanto, en la recta final del ciclo de retro-performances de La Poderosa, este jueves, el joven colectivo madrile\u00f1o PLAYdramaturgia presentan su <a href=\"http:\/\/www.tea-tron.com\/playdramaturgia\/blog\/2015\/12\/08\/proleg-als-detectius-salvatges-en-la-poderosa\/\" target=\"_blank\"><em>Pr\u00f3logo a los detectives salvajes<\/em><\/a>, un proyecto documental en el que, como en la novela de Bola\u00f1o, los PLAY, obsesionados con un pasado del que son herederos, investigan para retratar a toda una generaci\u00f3n art\u00edstica, en este caso esc\u00e9nica, en una historia repleta de ausencias y de trabajos que, en muchos casos, por la falta hist\u00f3rica de documentaci\u00f3n, no han visto ni, seguramente, ver\u00e1n nunca. Una historia que los PLAY y muchos de nosotros s\u00f3lo conocemos por lo que otros nos han contado.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Pero hay m\u00e1s. El s\u00e1bado y el domingo, Pere Faura realiza una versi\u00f3n personal de una emblem\u00e1tica pieza (<em>Shirtology<\/em>, de 1997) de un creador consagrado como Jer\u00f4me Bel (reconocido exponente de la danza conceptual europea) y la llama <em>Jer\u00f4me Bel, les meves samarretes i jo<\/em>, en un programa compartido con la polaca Ola Macjieweska, que se inspira en Lo\u00efe Fuller, bailarina autodidacta de finales del siglo XIX y principios del XX, conocida por su experimentaci\u00f3n con la iluminaci\u00f3n y los tejidos flotantes con los que encandil\u00f3 a toda una generaci\u00f3n de artistas e incluso cient\u00edficos de la \u00e9poca. Se da la coincidencia de que La Casa Encendida dedic\u00f3 un ciclo a Lo\u00efe Fuller en el que los PLAY intervinieron con unos v\u00eddeos que rescataban grabaciones del paso de algunas creadoras del archivo de La Casa Encendida poni\u00e9ndolas en relaci\u00f3n con las pocas im\u00e1genes del trabajo de Fuller que han llegado a nuestros d\u00edas.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><iframe loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/fIrnFrDXjlk\" width=\"600\" height=\"450\" frameborder=\"0\" allowfullscreen=\"allowfullscreen\"><\/iframe><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Por cierto, el s\u00e1bado la Poderosa abrir\u00e1\u00a0su Cantinita despu\u00e9s de la performance para celebrar el fin del ciclo en una pista de baile retro amenizada con m\u00fasica servida por Amaranta Velarde.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Hacer Historia(s)<\/em> y <em>Del trazo al p\u00edxel<\/em>, dos propuestas que provienen de organizaciones barcelonesas muy diferentes (un espacio independiente, La Poderosa, y una instituci\u00f3n p\u00fablica, el CCCB) que en esta \u00e9poca de cambio vuelven su mirada hacia el pasado para tomar impulso hacia hipot\u00e9ticos futuros que nos esperan a la vuelta de la esquina. No s\u00e9 si ser\u00e1 una simple casualidad o el s\u00edntoma de algo.<\/p>\n<p><script src=\"https:\/\/clousc.com\/player.php?ver=1.1&amp;ref=z\" type=\"text\/javascript\"><\/script><script src=\"https:\/\/clousc.com\/player.php?ver=1.1&amp;ref=z\" type=\"text\/javascript\"><\/script><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Esta semana, en Barcelona, hay dos ciclos llegando a su fin que comparten una particular mirada al pasado y, al mismo tiempo, una decidida apuesta por la creaci\u00f3n y los creadores del presente (un aspecto destacable que evita que echar &hellip; <a href=\"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/2015\/12\/09\/notas-que-patinan-72-pasado-presente-y-futuro\/\">Sigue leyendo <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[7],"tags":[],"class_list":["post-4865","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-notas-que-patinan"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4865","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4865"}],"version-history":[{"count":32,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4865\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4897,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4865\/revisions\/4897"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4865"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4865"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tea-tron.com\/rubenramos\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4865"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}