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Acab\u00f3 la primera edici\u00f3n de Free Tour<\/a>, un reci\u00e9n nacido festival de performance de cinco d\u00edas de duraci\u00f3n comisariado por Carmen Aldama y Fran Weber, en Madrid, sostenido con una peque\u00f1a ayuda econ\u00f3mica del Instituto de la Juventud (Injuve para los amigos) y un equipo tan m\u00ednimo que incre\u00edblemente solo lo forman esas dos personas. Entre la vor\u00e1gine de programaciones, ciclos y festivales con un respaldo econ\u00f3mico e institucional infinitamente mayor, Free Tour ha generado una inusual expectaci\u00f3n en el inicio de esta nueva temporada.<\/p>\n El anuncio del festival consisti\u00f3 simplemente en publicar el cartel dise\u00f1ado por Beatriz Lobo, la puesta a la venta de entradas iba precedida de una sencilla invitaci\u00f3n de la princesa de Polignac<\/a> (todo un gui\u00f1o para quien conozca a ese personaje hist\u00f3rico, mecenas de grandes pero, en ocasiones, ignorados creadores de hace un siglo) y de las fotos de las caras de los artistas (nada de la t\u00edpica imagen que suele pedirse a los artistas para comunicar su pieza antes de que hayan podido comenzar a crearlas, con lo inc\u00f3modo que suele resultar eso para los artistas, que no para los festivales o las salas, claro) y, en vez del t\u00edpico texto curatorial, el \u00fanico texto publicado por el propio festival fue una entrevista a Javier Gil<\/a>, del Sindicato de Inquilinas de Madrid, sobre la crisis de la vivienda, sobre la carest\u00eda de espacio para vivir (una sutil y elegante manera de eludir los aburridos discursos curatoriales, a los que desgraciadamente nos hemos acostumbrado demasiado deprisa, y convertirlo en cambio en una acci\u00f3n art\u00edstica en s\u00ed misma que env\u00eda un mensaje contundente a quien quiera recibirlo y que conecta lo art\u00edstico con lo pol\u00edtico de una manera directa, sin adornos).<\/p>\n Todo esto sucedi\u00f3 en pleno verano, en cuesti\u00f3n de dos meses, sin que eso fuera obst\u00e1culo para que se agotaran todas las entradas. Y, por razones que merecer\u00eda la pena analizar detenidamente, despu\u00e9s de asistir a este festival da la impresi\u00f3n (est\u00e1 claro que no soy el \u00fanico que piensa as\u00ed<\/a>) de que ha conseguido devolver la ilusi\u00f3n a cierto p\u00fablico aburrido y desmotivado, como m\u00ednimo en el \u00e1mbito madrile\u00f1o, mezclando a p\u00fablico y artistas de diferentes generaciones y procedencias, en un ambiente amable, c\u00e1lido y festivo, pensando en el deseo y las necesidades del p\u00fablico y de los artistas, huyendo de la feria y del m\u00e1rketing, sin apoyarse en ning\u00fan espacio institucional sino m\u00e1s bien reivindicando el uso del espacio p\u00fablico y dom\u00e9stico, haciendo de la necesidad virtud, ech\u00e1ndose a la calle, ya que la b\u00fasqueda de espacios que acojan a ciertas creaciones actuales, a cierto esp\u00edritu art\u00edstico que se sale de lo comercial o de los ordenados c\u00e1nones imperantes (\u00bfordenados por qui\u00e9n?, nos preguntamos algunos), se ha vuelto tan complicado como en su d\u00eda les debi\u00f3 de pasar a los miembros de Fluxus organizadores de los Free Flux Tours en Nueva York en 1976 o como encontrar casa ahora mismo.<\/p>\n Huichi Chiu y V\u00edctor Velasco, la Orquestina de Pigmeos, Mar\u00eda Cecilia Guelfi, N\u00faria Lloansi y Pierre Peres y Ben Attia presentaron una performance de nueva creaci\u00f3n cada d\u00eda, en ese orden, de mi\u00e9rcoles a domingo, pensadas para un espacio determinado: un restaurante chino, la calle, un piso, una galer\u00eda y un autob\u00fas que nos llev\u00f3 hasta un descampado donde la ciudad pierde su nombre. Una performance al d\u00eda durante cinco d\u00edas es much\u00edsimo, es una boda gitana, pero no son tres al d\u00eda o cinco al d\u00eda, que son infinito y acaban convirtiendo la experiencia en algo, a menudo, indigerible, en un supermercado del arte. Que el aforo fuese de entre veinticinco y setenta personas contribuy\u00f3 a esa sensaci\u00f3n de estar ante una escala humana y, probablemente, a ese encuentro y conexi\u00f3n entre seres humanos, conocidos y desconocidos, a la salida de las performances.<\/p>\n Ahora que ha acabado Free Tour vamos a hablar durante d\u00edas de las creaciones que hemos podido disfrutar durante estos cinco d\u00edas. Pero ninguna de ellas hubiese sucedido en estos d\u00edas de septiembre si Free Tour no hubiese existido. Es muy probable que Free Tour desaparezca de la misma manera que naci\u00f3, de un plumazo. Ojal\u00e1 no sea as\u00ed pero, en cualquier caso, ojal\u00e1 la aparici\u00f3n fulgurante de Free Tour haya servido para recordarnos que las cosas se pueden hacer de otra manera, que no nos enga\u00f1en los que parten el bacalao, que no hace falta entrar en l\u00f3gicas neoliberales autoimpuestas por coacci\u00f3n o miedo o porque resulta m\u00e1s dif\u00edcil imaginar el final del capitalismo que el fin del mundo. Y si los que parten el bacalao no saben hacerlo que se aparten, que dejen de impedirlo y que dejen paso educadamente a quien s\u00ed sabe hacerlo hasta con lo puesto, que no hay tanta gente dispuesta pero s\u00ed la suficiente. Y, sobre todo, mucha gente ah\u00ed fuera esperando a que suceda. Lo hemos visto estos d\u00edas en Madrid.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Acab\u00f3 la primera edici\u00f3n de Free Tour, un reci\u00e9n nacido festival de performance de cinco d\u00edas de duraci\u00f3n comisariado por Carmen Aldama y Fran Weber, en Madrid, sostenido con una peque\u00f1a ayuda econ\u00f3mica del Instituto de la Juventud (Injuve para … Sigue leyendo