El 12 de febrero se abre la convocatoria de becas de investigación y experimentación en mediación artística en residencia para el periodo septiembre 2026 – julio 2027 en el centro de artes Santa Mònica. Las personas seleccionadas formarán parte de Les Mòniques 26-27. El plazo para presentarse finalizará el 12 de marzo.
Bases de la convocatoria:
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Abrimos convocatoria para la primera edición de CONTRACIELO, un programa de acompañamiento artístico impulsado por Réplika Teatro, con la colaboración de Fundación SGAE, dirigido a artistas, compañías o colectivos artísticos procedentes de cualquier territorio del estado español que se hallen en una etapa inicial o intermedia de desarrollo de su sensibilidad poética, cuya práctica artística asuma la condición de arte viva representada ante un público y que hayan tenido, al menos, una experiencia profesional como creadorxs.
El programa está pensado para artistas escénicxs conscientes de su presente, relacionadxs con las ideas que articulan nuestro tiempo, atentxs a las dinámicas de la contemporaneidad y a los nuevos lenguajes escénicos; sujetos deseantes de otros futuros posibles para el arte y para el mundo.
¿EN QUÉ CONSISTE EL ACOMPAÑAMIENTO?
El programa adoptará la forma de un conjunto de encuentros, residencias, sesiones de trabajo técnico, debates y otro tipo de actividades enfocadas en el trabajo particular de cada artista, así como jornadas conjuntas de reflexión, contextualización y transmisión con todxs lxs artistas seleccionadxs.
Las sesiones de trabajo tendrán lugar entre junio de 2026 y enero de 2027, divididas en tres periodos de una semana cada uno.
Se ofrecerá una ayuda económica de 1.500€ (impuestos excluidos) y una bolsa de viaje para los gastos de alojamiento, dietas y transporte para apoyar la asistencia a las sesiones de trabajo y profundización.
CONTRACIELO es un programa coordinado por Mikolaj Bielski, Alberto Cortés, Poliana Lima y Álvaro Vicente.
️ Deadline: 23:59 horas del 15 de marzo de 2026, horario peninsular
Consulta las bases de la convocatoria para conocer los recursos que ofrece el programa y acceder al formulario de presentación de candidaturas.
Abrimos la décima edición de la convocatoria anual de Residencias Paraíso, el programa de residencias artísticas para la danza y las artes vivas impulsado por RPM, como entidad independiente dedicada al impulso de la danza y las artes vivas de creación contemporánea en Galicia, y con el apoyo de la Xunta de Galicia a través de la Axencia Galega das Industrias Culturais, y de las distintas instituciones coproductoras del programa: Área de Cultura, Turismo y Promoción de la Lengua del Concello de Lugo, Concello de Vimianzo, Concello de Carballo, Concello de Oleiros, Concello de Ponteareas, Concello de Ribadavia, Deputación de Pontevedra y Fundación Cidade da Cultura de Galicia.
El ejercicio de diálogo y colaboración entre impulsores, coproductores y espacios cómplices define la identidad propia de este programa y hace posible una nueva edición que acogerá hasta 10 proyectos en residencia, con un importe total de 25.000 €.
Homesession (Barcelona, Espanya), L’Écart (Rouyn-Noranda, Quebec) i el Centre d’art et de diffusion CLARK (Montreal, Quebec) s’han unit per desenvolupar un programa de residències creuades. Enguany, la col·laboració se centrarà específicament en la pràctica de la performance.
La convocatòria s’adreça a artistes de performance en actiu, residents a Catalunya o nascuts/des en aquest territori. Es requereix un coneixement d’anglès i/o francès a nivell de treball.
La residència té una durada total de dos mesos, un a cadascun dels centres del Quebec, i inclou la participació final a la Biennal d’Art Performatiu de Rouyn-Noranda, organitzada per L’Écart. L’artista seleccionat/da rebrà una beca per part de Homesession i aportacions econòmiques de cadascun dels centres implicats, sumant un total de 3.000 euros + 3.800 dòlars canadencs.
>> Consulta les bases de la convocatòria en CAT AQUÍ<<
La data límit per a l’enviament de candidatures és el 23 de febrer de 2026,
Enviar sol·licituts a: info@homesession.org indicant a l’assumpte del correu: Exchange Quebec.
La resolució de la convocatòria està prevista per a mitjans de març de 2026.
Col·labora: Institut Ramon Llull
Més informació: Homesession
Abrimos la Convocatoria de Becas Barcelona Crea – Fábricas de Creación 2026 de La Caldera.
Se prevé acoger un total de 3 proyectos a lo largo del año 2026 que contribuyan a profundizar en la investigación de la danza y las prácticas contemporáneas del cuerpo y el movimiento en la ciudad desde diferentes campos de acción:
Metodología e investigación para la creación
Escritura y archivo
Transmisión y mediación
Dirigida a artistas y colectivos con trayectorias provenientes de cualquier ámbito artístico que consideren el cuerpo y/o el movimiento como materia, herramienta o pregunta central en su proyecto de investigación-creación, y que mantengan una relación con la ciudad de Barcelona o su área metropolitana.
Bases
Plazo hasta el 18 de febrero 2026
ARTEA LAB lanza una convocatoria para la residencia Fall in Lab (enero 2026 – diciembre 2027).
Se seleccionará un único colectivo o artista residente de artes escénicas performativas, incluyendo expresiones sonoras, visuales o híbridas.
La residencia ofrece:
– Espacio de trabajo en Artea Lab durante 16 semanas no consecutivas a realizar en dos años (calendario a organizar en función de las necesidades artísticas y disponibilidades del espacio).
– Acompañamiento y mentorías.
– Apoyo económico de 3.000€.
– Visibilidad y posibilidad de apertura de procesos.
Fecha límite de envío: 30 de noviembre de 2025 a las 23:59h.
Más información:
Bases de la convocatoria | info.artealab@gmail.com | Formulario | Artea Lab
El Centro Dramático Nacional (CDN) y España en libertad. 50 años lanzan una convocatoria dirigida a seleccionar a una dramaturga/o que, durante la temporada actual, entre los meses de diciembre de 2025 y junio de 2026, colabore de forma continuada con el Dramático. El objetivo es la escritura de un nuevo texto teatral bajo el lema 50 años de España en libertad, que invite a reflexionar y poner en valor la profunda transformación que nuestro país ha vivido durante los últimos cincuenta años.
Durante el proceso de escritura, el autor/a seleccionada, junto con las y los Residentes Dramáticos de la temporada 25-26, participará de manera activa en diferentes actividades del Dramático, impartiendo o recibiendo talleres, colaborando con dramaturgas/os de otros teatros nacionales o internacionales y participando en la revista DRAMÁTICA, el proyecto Dramawalker o en los coloquios a pie de escenario con las y los creadores de la programación de la temporada.
El autor/a seleccionado contará con un seguimiento por parte del equipo de Dirección del Dramático, así como con el asesoramiento del Comisionado durante toda la temporada y se reunirá de forma periódica como grupo de trabajo estable con sus compañeras y compañeros de residencia, para compartir sus inquietudes y la evolución del trabajo de escritura. A lo largo del proceso, se realizará una lectura donde cada dramaturga/o presente el trabajo realizado hasta el momento, además de un máximo de dos estancias internacionales para enriquecer el proceso de escritura y propiciar el encuentro con otras/os profesionales.
Bases de la convocatoria
Las personas que quieran participar deberán cumplimentar, antes de las 23:59 h (hora peninsular) del domingo 16 de noviembre de 2025, el formulario de solicitud, incluyendo todos los documentos adjuntos que se solicitan. Para cualquier duda, las personas interesadas pueden escribir al correo electrónico convocatorias.cdn@inaem.cultura.gob.es con el asunto “Consultas Residencia Dramática España en libertad. 50 años”.
Más información en la web del Centro Dramático Nacional y en la de España en libertad. 50 años.
Temporals és un programa itinerant d’art contemporani de Barcelona. El seu objectiu és crear accions i experiències artístiques que interpel·lin la ciutadania i hi dialoguin. Els projectes esdevenen processos de creació que adopten formes diverses segons el territori d’on se situen.
Per a qualsevol dubte, us podeu posar en contacte amb l’equip del Temporals a l’adreça temporals@bcn.cat.
Sessió informativa:
20 d’octubre de 18.30 h a 20.00 h
Sala Finestres de l’edifici Antiga Massana
Jardins de Rubió i Lluch
c/ Hospital, 56
(segona porta de fusta, a mà dreta)
BASES
Termini de presentació de projectes:
Del 08/10/2025 al 07/11/2025, a les 14 h.
Només us podeu presentar amb un projecte en una modalitat.
A qui va dirigida?:
A artistes i comissaris/àries residents a l’àrea metropolitana de Barcelona que treballin de manera individual com col·lectiva.
Edat mínima?
18 anys
Projectes a seleccionar:
5 projectes de modalitat individual o col·lectiva i 2 projectes comissariats.
Bases de la convocatòria:
En aquest document PDF trobareu tota la informació sobre modalitats, criteris de selecció, itineràncies, dotacions econòmiques i condicions de participació.
Formulari de presentació de projectes:
Utilitzeu aquest formularis en funció de la modalitat a la qual us presenteu. El podeu omplir en català o castellà:
– Projectes individuals o col·lectius (català | castellà).
– Projectes comissariats (català | castellà)
Heu de descarregar el formulari al qual opteu, desar-lo al vostre ordinador i emplenar-lo amb les dades personals i les del projecte, respectant els límits d’espai i caràcters. Important: l’arxiu no ha de pesar més de 5Mb per poder registrar-lo.
Presentació:
Podeu presentar el formulari via telemàtica o via presencial als registres de la ciutat.
– Telemàtica: a través del portal de tràmits de l’Ajuntament de Barcelona (podeu consultar aquesta guia en PDF que us ajudarà a fer el tràmit).
– Presencial: a l’Oficina Ciutadana de Cultura (OCCU) o a les Oficines d’Atenció Ciutadana (OAC).
El jurat el formen:
Elena Blesa, mediadora en arts contemporànies
Marco Tondello, comissari i participant en l’anterior edició
Núria Nia, artista visual i participant en l’anterior edició
Gemma Escribà, directora del CC Convent de Sant Agustí
Katia Villa, directora del CC La Farinera del Clot
Anna García, directora del CC Baró de Viver
Miriam Mir, directora del CC La Casa Elizalde
Sergio Conesa, programador del CC Can Basté
Sílvia Leiva, directora del CC Sagrada Família
Amb veu, però sense vot, hi assistiran: Judit López, mediadora del programa Temporals; Pilar Cruz, comissària i assessora del programa Temporals, i Modes Roda, tècnica de la Direcció d’Extensió Cultural de l’Institut de Cultura de Barcelona (l’ICUB).
El Centre de les Arts Lliures de la Fundació Joan Brossa obre tres convocatòries de beques de creació en la modalitat Beca Barcelona Crea – Fàbriques de Creació 2025.
Les Beques Barcelona Crea – Fàbriques de Creació són una iniciativa de la Xarxa de Fàbriques de Creació, amb el suport de l’Institut de Cultura, per donar suport als processos previs a la producció que acompanyen la creació de propostes artístiques: conceptualització, gestació, investigació, experimentació, documentació i assaig. Amb aquests ajuts es vol contribuir a mantenir l’impuls cultural de la ciutat oferint recursos per desenvolupar processos de recerca i innovació artística a la ciutat.
Des de la Fundació Joan Brossa convoquem, juntament amb l’Institut de Cultura, 3 Beques Barcelona Crea – Fàbriques de Creació en tres modalitats diferents:
– Modalitat Escriptura dramatúrgica Carme Montoriol : en la qual es valoraran les propostes de dramaturgs o artistes textuals amb perfil marcadament experimental.
– Modalitat Conferència performativa: en la qual es valoraran propostes sobre qualsevol temàtica i que provinguin d’artistes escènics, visuals o textuals.
– Modalitat Activació patrimonial: destinada a artistes d’arts escèniques, visuals o textuals que treballin a partir del patrimoni tant de Joan Brossa com de qualsevol altre artista o element patrimonial de la ciutat de Barcelona i la seva perifèria.
Aquesta iniciativa té com a objectiu impulsar la tasca de recerca –teòrica i pràctica– d’artistes que provinguin d’arts escèniques, visuals i textuals i que alhora es vinculin a la ciutat de Barcelona.
DATES I DURADA DE LA RECERCA
La resolució de la convocatòria serà divendres 5 de desembre 2025 i el procés de recerca es desenvoluparà entre el gener i el març del 2026. L’acompanyament que es durà a terme des del Centre de les Arts Lliures s’acotarà a les necessitats de cada un dels projectes.
DESTINATARIS/DESTINATÀRIES
Les beques estan dirigides a artistes/col·lectius amb trajectòries provinents de qualsevol àmbit artístic (especialment escènic, visual o textual) que parteixin del joc, l’experimentació i la transgressió.
QUÈ OFEREIX AQUESTA CONVOCATÒRIA?
– Espai de treball gratuït a sala i taula. La temporalitat (intensitat, durada, calendari…) s’estudiarà i pactarà per ajustar-se a les necessitats i ritmes de cada projecte, tenint en compte la disponibilitat en relació amb altres activitats del centre.
– Aportació econòmica de 6.000 € bruts en concepte de beca.
– Acompanyament i seguiment artístic i de coordinació durant el procés de treball per part dels membres del jurat de la convocatòria i en diàleg amb l’equip del centre.
– Oportunitat de generar contextos adequats per compartir els processos de recerca i creació, i obrir-los a mirades externes amb diferents nivells d’exposició.
CRITERIS DE VALORACIÓ
El jurat estarà format per la co-direcció artística del centre (Georgina Oliva i Maria Canelles), Albert Arribas, Marta Azparren i Tania Safura Adam. Els tres projectes escollits seran acompanyats per l’expertesa dels membres del jurat. Els projectes es valoraran segons l’adequació de la proposta a les bases, la qualitat de la proposta i el caràcter experimental i transgressor de la proposta.
PERÍODE DE RECEPCIÓ DE PROJECTES
Les persones interessades a presentar la seva candidatura a les beques Barcelona Crea 2025 ho poden fer a través d’aquest formulari (també enllaçat a les bases de la convocatòria). El termini per a la recepció de projectes va del 17 d’octubre al 17 de novembre i la resolució serà el divendres 5 de desembre del 2025 a la pàgina web de la Fundació Joan Brossa.
La octava edición del Máster en Pensamiento y Creación Escénica Contemporánea que organiza la ESADCYL (Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León) ha abierto el periodo de preinscripción, que permanecerá activo hasta el próximo 6 de noviembre.
El equipo docente de este posgrado oficial reúne a profesionales de acreditada proyección como las coreógrafas Luz Arcas, María Cabeza de Vaca y Paz Rojo, los creadores escénicos El Conde de Torrefiel, Lucía Carballal, Davide Carnevali, Shaday Larios y Javier Hernando o a ensayistas como Santiago Alba Rico, Fernando Castro Flórez y Yayo Herrero, entre otros.
La Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León (ESADCYL) ha abierto el plazo de inscripción a una nueva edición, la octava, de su Máster Oficial en Pensamiento y Creación Escénica Contemporánea. Este título de posgrado, que oferta 15 plazas, tiene carácter presencial y se desarrollará entre enero y noviembre del próximo año en las instalaciones del Centro Cultural Miguel Delibes de Valladolid.
Desde hace ya varios cursos y bajo la dirección del dramaturgo José Manuel Mora, el Máster se sitúa en un lugar transdisciplinar entre las raíces filosóficas y las fuentes artísticas y nace con el reto de dar respuesta a los desafíos creativos del siglo XXI, formando a futuros artistas en el desarrollo de metodologías y formas personales de concebir la escena. Una mirada que invita a los estudiantes a “buscar su propia voz”.
Su octava edición consolida un equipo docente heterogéneo que reúne a profesionales de acreditada proyección, con la presencia de coreógrafos e intérpretes de danza, creadores escénicos, dramaturgos, escritores, compositores musicales, escenógrafos, filósofos, antropólogos, críticos de artes o artistas.
En el profesorado figuran nombres como los de las coreógrafas Luz Arcas, María Cabeza de Vaca y Paz Rojo; el dramaturgo y teórico de la danza Roberto Fratini; la poeta Ángela Segovia; el autor teatral italiano Davide Carnevali; el poeta, hebraísta y traductor Manuel Forcano; el escritor, ensayista y filósofo Santiago Alba Rico; el crítico de arte Fernando Castro Flórez; la artista mexicana Shaday Larios; y los creadores Tanya Beleler y Pablo Gisbert, fundadores del proyecto escénico El Conde de Torrefiel.
Completan la nómina de docentes el dramaturgo Javier Hernando, componente de Los Bárbaros; el músico Nilo Gallego; el creador sonoro y performer Óscar Bueno; la antropóloga, ingeniera y especialista en ecología y economía social Yayo Herrero; la directora de escena Lucía Carballal; la artista, docente e investigadora en Bellas Artes Carla Boserman; el arquitecto y escultor Alberto Odériz; la compañía La Zaranda; el artista Rafael Sánchez – Mateos; y la escenógrafa Elisabet Castells.
El programa del Máster, articulado a través de seminarios y sesiones magistrales y dividido en tres módulos, cuenta además con un sólido programa de Prácticas Externas y ofrece a sus estudiantes la posibilidad de participar en una residencia artística que, en un formato de laboratorio, tiene lugar cada año en un pequeño municipio del medio rural castellano y leonés.
Seminario con Marta Pazos
Como prólogo a la nueva edición del Máster, las instalaciones de la ESADCYL acogerán los días 28 y 29 de octubre (de 16 a 20 horas) la celebración del seminario ‘Dramaturgias del color’, a cargo de la reconocida directora de escena, escenógrafa de teatro y ópera y dramaturga Marta Pazos. Este taller abordará los distintos factores que actúan en la plástica escénica. A partir de casos prácticos concretos, la artista compartirá con los inscritos su metodología de trabajo y sus referentes pictóricos a la hora de componer la escena, así como su particular viaje por aquellas paletas que han inundado su obra y en las que el color ha sido siempre un elemento protagonista.
El seminario es gratuito para el alumnado matriculado en la presente edición del Máster y tiene un coste de 70 euros para los estudiantes preinscritos en la octava edición del Máster y de 150 euros para otros interesados. Quienes deseen realizar este seminario, deberán enviar una carta de motivación y su currículo al e-mail veronica.lorfer@educa.jcyl.es (con el asunto “SEMINARIO MARTA PAZOS”) antes del 19 de octubre.
Inscripciones
Los alumnos interesados en cursar esta nueva edición del Máster, el único título oficial de posgrado que imparte una escuela de arte dramático en España, podrán formalizar su candidatura hasta el próximo 6 de noviembre en el portal académico de la ESADCYL, donde podrán descargar el formulario de preinscripción.
La ESADCYL está gestionada por la Fundación Universidades y Enseñanzas Superiores de Castilla y León, siendo un modelo de centro dinámico e innovador, inscrito dentro del Marco Europeo de Educación Superior. Su proyecto recoge dos grandes áreas: el teatro del Siglo de Oro y la investigación en las dramaturgias contemporáneas. La Escuela, además, imparte los grados de Interpretación y Dirección Escénica y Dramaturgia.
Más información en la página web de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León y en los perfiles de las redes sociales Twitter @fuescyl y Facebook Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León.
