ROSALIND-FRANESI from francisco blanes on Vimeo.
Natalia Martirena y Luciana Olmedo Wehitt presentan la obra El Árbol.
En la cita apócrifa que da comienzo a El árbol de Saussure: una utopía, Héctor Libertella pregunta: “¿Cómo asumir las cosas −la sociedad, yo, el arte, la vida misma y la muerte− en ese mundo que tiende a la desaparición del signo?”. A partir de este interrogante, Natalia Martirena y Luciana Olmedo-Wehitt construyen una experiencia performática que ensaya una respuesta con el cuerpo. Balbucear, desmarcar, borronear, superponer constituyen, en esta propuesta, la estrategia de una minoría de minorías que logra pronunciarse para afirmar su derecho poético.
Un hombre boya por el ghetto -una especie de mancha que emergió de un mapa- y observa la vida de los monos que él mismo crea a través de la escritura. No sabe que lo están modificando; que son ellos quienes tensionan los tejidos de su propio lenguaje. Voz y cuerpo avanzan en la errancia, dinamitan la lengua, la vacían y crean una lengua otra por la que debe aprender a navegar si desea precipitarse sobre lo impalpable.
Todo está dicho en el ghetto. Antes que responder a la pregunta de Libertella, entonces, esta obra es una búsqueda poética de sentido que propone desaprender como método
FACTOR Tv es un espacio de difusión cultural con formato documental, contiene entrevistas, registros y testimonios visuales de la escena territorial y el campo cultural de Bahía Blanca.
Los contenidos están fragmentados en cuatro bloques de 30 minutos.
-Factor Poesía.
-Factor Visual.
-Factor Concierto.
-Factor Escénico
Agradecemos a la comisión directiva de Factor C espacio de encuentro
Idea y contenido: Francisco Blanes – Horacio Culaciatti.
Posproducción Martin Chevalier.
Propuesta site specific performativa de relectura histórica
¿Qué relación tienen los personajes de la cultura popular como son el Zorro, el LLanero Solitario y Paturuzito? ¿Es posible contar una historia humana que se repite hace milenios en 10 minutos?¿Cuál es la relación entre el juego del Dominó con la conquista y domesticación de las distintas especies, sean estas humanas, animales o vegetales?
La Propuesta site specific performativa de relectura histórica no pretende dar una respuesta, sino desde la comicidad y participación del público, llegar a un acuerdo táctito lúdico y explorar sensibilidades y afectos.
Cuando la vida era “normal, y las personas nos (des) encontrabamos en lugares comunes y otros no tanto, comencé a retratarlos tímidamente y años maás tarde, en este con-fin-a-miento im-puesto, me dedique a darle un uso distinto a estos retratos abandonados…
BAPTISME RESIDUEL from francisco blanes on Vimeo.
Acción performativa de recorrido simbólico por algunos de los edificios más emblemáticos de Sabadell. Performance realizada durante mi residencia en Nau Estruch, espacio dirigido por Oscar Abril Ascaso. Año de realización 20011. Post-producción 2020.
La Blueproject Foundation presenta la performance Vir, de Anna Natt (Estados Unidos, 1975), la segunda artista residente de 2019. El proyecto se presenta los días 22 y 23 de marzo, a las 19h, en la Sala Project de la fundación.
Para Anna Natt, los temas en torno a la socialización y la expresión de género han sido centrales en su trabajo. Le interesan las formas que el cuerpo toma a través de la socialización para adoptar ciertos comportamientos y movimientos, asociados a las nociones de feminidad o masculinidad, y cómo estos pueden ser expresados estéticamente en un entorno performativo, afectando visceralmente al espectador.
El proyecto Vir sigue en esta línea y reflexiona sobre la vulnerabilidad de la masculinidad contemporánea. A la artista le interesa crear un espacio en el que nuevas formas de masculinidad se presenten y puedan ser discutidas y apreciadas. La performance final surge como resultado de un proceso intenso desarrollado a través de un taller con algunos participantes seleccionados en una convocatoria abierta.
Una convocatoria dirigida a hombres, o personas que se identifican como masculinas, para investigar las posturas, comportamientos y movimientos de la expresión física masculina, especialmente aquellos asociados a la vulnerabilidad en un intento de reflexionar sobre lo que se considera masculino. Los participantes y la artista han trabajado con movimiento, danza, escritura y exploración sensorial para generar la propuesta final, que será compartida con el público en la sala de la fundación.
Anna Natt (Estados Unidos, 1975) explora la intersección del flamenco y la performance. Tuvo formación en flamenco tradicional en Sevilla, de 2000 a 2005, antes de mudarse a Berlín, donde reside actualmente. Aunque originalmente se ha formado como bailarina de flamenco, se inspira en varias prácticas somáticas y contemporáneas. Usando este método, la artista intenta cultivar una comprensión más profunda del cuerpo y sus matices. La conexión con el trance y los estados de sueño también es un tema central en su trabajo.
http://www.blueprojectfoundation.org/es/actividades/eventos/item/vir
TAI COREOGRAFIA from francisco blanes on Vimeo.
