— MuroTRON

Archive
Festival

“…Necesitamos hoy, nuevas relaciones, nuevos usos: en otras palabras, necesitamos nuevos eventos, invenciones, acciones, actividades, experimentos, intervenciones, infiltraciones, ceremonias, situaciones, episodios y catástrofes…”

Kanarinka

La Infinita de L’Hospitalet, és un laboratori de creació que provoca trobades entre Les Arts visuals y Las Artes en viu.
La Inauguració Infinita es un programa transversal de 3 días que quiere
dar a conocer las líneas de acción tentaculares de La Infinita de l’Hospitalet

Durante el evento La RADIO INFINITA, animada por Rigo Pex, retransmite toda LA INAUGURACIÓ INFINITA.

” We need new relations, and new uses: in other words, we need new events, inventions, actions, activities, experiments, interventions, infiltrations, ceremonies, situations, episodes and catastrophes”

PROGRAMA!!! TICKETS!!

22 FEB: 19.30/ 02.00

19.30h Obertura

20.30h Radio Infinita – animada per Rigo Pex

21.30h Trova Infinita – Luciana Mancini (mezzosoprano) & Alejandro di Constanzo (piano)

22.45h Cerimònia d’Inauguració – Las Huecas

00h Los Yolos (live)

01h-2h Dj La Infinita

TICKETS DIA 22.

23 FEB: 18.30 / 03.00

18.30h Obertura 

19h Viatge al voltant de l’habitació – Guillem Serrahima & Gabriel Ventura

20.30h Ajenjo y Berberechos – Marc Caellas &Andrea Valdés

22h We Need to Talk  – Roger Bernat

23h Her Hair – Claudia Pagés

23.30h Las Risas – Jorge Dutor & Guillem Mont del Palol

00h-03h PARTY INFINITA – Sonikgroove & Dj Sorpresa

TICKETS DIA 23.

24 FEB: 11.00 / 20.00 

11h Obertura

11h Paisaje Sonoro Infinito / alehop [exploradores urbanos] – Anita García & Géraldine Guyon (workshop activitat familiar)

12h-20h Tomba el 8: Curs de “Crítica de la representació” – Martí Peran

14h-22h La Infinita Residents Open Studio, SEMI, MUCH, café al sol.- Duncan Gibbs & Joe Highton & Victor Ruiz Colomer

+Pussy Picnic Flashback (video)

DIA 24: entrada in situ

“…Necesitem noves relacions, nous usos: en altres paraules, necessitem nous esdeveniments, invencions, accions, activitats, experiments, intervencions, infiltracions, cerimònies, situacions, episodis i catàstrofes”

Read More

JON OTAMENDI
Instalación. 2019

EULÀLIA ROVIRA y ADRIAN SCHINDLER
Áridos, cloro, dientes, termoplásticos.
​Performance. 20 min. 2018

MARC VIVES / MARTÍN VITALITI
MVMV. Voz, batería, esfuerzo y error sobre viñetas de cómic.
Performance. 30 min. 2019

GATASANTA
Sesión musical

Inauguración / Opening
16.02.2019 / 12:00 – 19:00h

Carrer de Salvadors, 24, 08902 l’Hospitalet de Llobregat

+ info
ethall.bcn@gmail.com / +34 606 80 23 23

Read More

Del 7 al 16 de febrero en Santiago de Compostela

>Más información y programación completa

Read More

Juan Navarro junto a Chico Trópico, Cristian Wise, Mónica Carvallo, Ferdy Esparza, Juan Loriente, Semolina Tomic, Gonzalo Cunill, entre otros.

Más información: http://www.aytoburgos.es/cultura/ciclos-teatro-musica-danza/festival-escena-abierta/festival-escena-abierta-burgos-2019

Read More

Del 23 al 25 de noviembre en Vitoria-Gasteiz

>Toda la info<

Read More

>Consulta toda la información

En su 36 edición, el Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid regresa a su formato original, nueve años después de su cambio de estación y temporalidad, y se celebrará del 15 de noviembre al 2 de diciembre de 2018. Volver al otoño es darle de nuevo la identidad, el lugar y el reconocimiento de un encuentro único. Y será todo un reto crear en el espectador la ilusión, la adrenalina y la emoción que se viven en las grandes citas escénicas internacionales.

El 36 Festival de Otoño ha querido abrirse al descubrimiento de nuevas miradas. En su apuesta por la exploración de nuevos territorios y artistas, quiere invitar a todos los públicos a vivir, un año más, experiencias escénicas extraordinarias. En su cartel tendrán cabida 21 espectáculos y 5 laboratorios de creación de compañías y artistas procedentes de 15 nacionalidades. En esta 36 edición, nuevas casas se suman a la familia del festival y las representaciones y actividades tendrán lugar en 9 espacios escénicos de referencia de la Comunidad de Madrid: los Teatros del Canal, el Teatro de La Abadía, la Sala Cuarta Pared, el Teatro Pradillo, El Pavón Teatro Kamikaze, La Casa Encendida, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la Casa de América y el Corral de Comedias de Alcala de Henares.

Como una muestra más de la interacción entre diferentes disciplinas artísticas, el fotógrafo Juan Baraja ha sido el responsable de plasmar en imágenes la esencia de este nuevo festival. Sus fotos -que ilustran las piezas de esta 36 edición- son un homenaje al teatro y una invitación a descubrir sus sombras y recovecos; esos espacios invisibles ante nuestros ojos, pero siempre imprescindibles; esos lugares donde los sueños se tejen detrás del escenario.

Bajo la batuta del director artístico Carlos Aladro, el 36 Festival de Otoño quiere ser un lugar de encuentro en el que no dejen de suceder cosas. . Y no solo para el público, sino también para profesionales en todas sus versiones. Será una cita que sume exhibición, investigación, formación y diálogo activo, con un completo programa expandido que propone talleres, conversaciones entre creadores, residencias artísticas, clases magistrales, presentaciones y encuentros. El Festival de Otoño es una herramienta que invita a la exploración, al análisis, al debate, a la mediación y a la experimentación. Un ágora de encuentro para espectadores y públicos. Y, cómo no, un espacio para la visibilización internacional de las artes escénicas españolas y madrileñas.

Fiel a su vocación de programar a grandísimos artistas y de ser, además, motor del descubrimiento de nuevos creadores y compañías, el Festival de Otoño se presenta en esta 36 edición como un gran espacio heterogéneo y sinestésico, abierto y crítico. La singularidad y la capacidad de indagar y de sorprender son los dos de los ejes en los que se basa su programa. A partir de formatos muy diferentes, con visiones y lenguajes escénicos diversos, el 36 Festival de Otoño busca ser una invitación a la sorpresa, la diversión, la conmoción y la inquietud.

En su cartel resuenan nombres tan imprescindibles como los de Simon Stone, Joël Pommerat, Sergio Blanco, Krystian Lupa o Forced Entertainment. Su programa ha querido visibilizar el trabajo de jóvenes artistas madrileños y españoles (Alberto Cortés, Titzina, Pablo Fidalgo, Julia de Castro y María Folguera); restacar creadores insólitos y relevantes a nivel nacional (Elena Córdoba, Cuqui Jerez y Adolfo Simón); otorgarle una presencia estable de Latinoamérica, como referente imprescindible de nuestra cultura (Sergio Blanco y Marco Layera con su Teatro La re-sentida); y acercar a Madrid el trabajo de grandes figuras europeas aquí desconocidas (Łukasz Twarkowski, Nassim Soleimanpour, Bertrand Lesca y Nasi Voutsas). Encontraremos también piezas para público familiar (Il n’est pas encore minuit… y Le Petit Chaperon Rouge); teatro accesible (con Stopgag Dance Company y El Pont Flotant); y guiños a la mejor literatura universal (Medea, de Eurípides; Ante la jubilación, de Thomas Bernhard; y fragmentos de textos de Santa Teresa de Jesús). Además, el 36 Festival de Otoño indagará territorios inexplorados, en su ambición por ampliar visiones del arte y del mundo y compartirlos con nuestros públicos.

En esta 36 edición, el Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid os invita a indagar juntos territorios inexplorados, y a compartir nuevas visiones del arte y del mundo.

Read More

Escena Poblenou, del 17 al 21 de octubre en Barcelona, con Leer es sexy, Carla Rovira, La Buena Compañía y Simona Levi, entre otras.

 

Read More

Festival BAD, del 17 al 29 de octubre en Bilbao, con Bárbara Bañuelos, Sandra Gómez, Juan Domínguez y Macarena Recuerda Shepherd, entre otros.

Read More

ÍDEM 2018. Festival Internacional de Artes Escénicas

Del 12 al 22 septiembre en La Casa Encendida

Del 12 al 22 de septiembre, ÍDEM 2018 celebra su sexta edición. En su cita anual, ofrecerá diferentes propuestas artísticas que giran en torno a la diversidad (de lenguajes, formatos, disciplinas, cuerpos, temas, etc.) para establecer durante dos semanas un diálogo permanente con la ciudadanía que ayude a crear nuevos modos de ver, de pensar y de sentir.

Desde su apertura, La Casa Encendida ha mantenido un fuerte compromiso con la visibilización de la diversidad y la eliminación de barreras a través de su programación. Durante diez ediciones el Festival de Artes Escénicas y Discapacidad contribuyó a la expansión y la profesionalización de artistas y creadores con diversidad funcional. La evolución de la propia sociedad y las demandas de una ciudadanía cada vez más concienciada, exigente y comprometida, hicieron necesarios nuevos matices y la apertura a nuevas disciplinas y a otros ámbitos de exclusión social. Así nació ÍDEM, Festival Internacional de Artes Escénicas.

ÍDEM actúa como un campo de líneas de fuerza que se extienden y conectan entre sí y que funciona más allá de su sentido espectacular. En el programa de este año confluyen artistas de Argentina, Cuba, España, Francia, Portugal, Siria y Suiza, con muy diversas propuestas que atraviesan de lleno realidades, a veces dolorosas, a veces llenas de humor y esperanza, pero todas importantes de visibilizar: la enfermedad mental, las personas refugiadas, la discapacidad, la memoria o la igualdad de género.

El festival arranca con el estreno en España de la última pieza de La Ribot, Happy Island, realizada en colaboración con el colectivo de danza inclusiva portugués Dançando com a diferença. Una pieza de danza y cine con cinco bailarines profesionales con discapacidad física e intelectual.

También del ámbito de los artistas con discapacidad llega la pieza de danza No@menos de Yanel Barbeito y Omar Gómez y la película de Maxime Seugé, L’artiste des mots, protagonizada por François Daujon, actor que durante 13 años formó parte de la compañía francesa de teatro de l’Oiseau-Mouche.

La enfermedad mental estará presente en el festival gracias al documental de Javier Álvaro, ¿Y si te dijeran que puedes?, que nos adentra en la realidad de cinco personas que sufren de esquizofrenia y que se plantean escalar la cara sur del mítico Naranjo de Bulnes acompañados por el creador de Al filo de lo imposible, Sebastián Álvaro.

Desde muy diferentes miradas y lenguajes, nos llegan dos propuestas que hablan de emigración y personas refugiadas: Sous la plage, de los artistas Marc Villanueva y Gerard Valverde, en colaboración con el intérprete sirio Mohammad Bitari, plantea interrogantes sobre los discursos y las paradojas generados alrededor de las revueltas en los países árabes y su actualización en la actual crisis migratoria. En Anguilas, el actor argentino descendiente de europeos, Andrés Cavallini, ofrece al espectador un recorrido autobiográfico en el que plantea una reflexión en torno a la identidad, la búsqueda de las raíces y la emigración de ida y vuelta.

Dos propuestas muy diferentes, creadas y dirigidas por mujeres, plantean reflexiones en torno al concepto de memoria y la mirada del otro, como Louisa Merino en The course of memory, o a la precariedad laboral y el oficio de actriz, tal y como nos muestra la compañía El pollo camperocomida para llevar en su mordaz montaje La actrices siempre mienten.

La música, y la cara más joven del festival, estará presente en las voces de Diversity Youth Choir, un coro juvenil con participación internacional y vocación integradora, dirigido por José María Álvarez Muñoz.

Un año más, el objetivo de ÍDEM es incidir en la comunidad, provocar cambios encaminados a la conquista de una sociedad más igualitaria y a la total aceptación de nuestra diversidad.

Directora artística: Paz Santa Cecilia.

(*)Fiel a su vocación inclusiva, el festival continúa ofreciendo propuestas artísticas para personas con diversidad funcional severa, cuya especial manera de percibir y expresarse les impide asumir un código de comportamiento impuesto por razones de accesibilidad. A partir de este año esta sección se llamará Disten(se)sion, con el fin de que sea fácilmente identificada en el programa.

Más información: https://www.lacasaencendida.es/escenicas/idem-2018-festival-internacional-artes-escenicas-9111

Read More

Read More