— MuroTRON

Con motivo del 50.º aniversario de las Primeres Jornades Catalanes de la Dona, esta exposición revisa la influencia que los feminismos han ejercido en el ámbito del cine y la creación videográfica en el contexto catalán, así como la manera en que las ideas, las demandas y las acciones de este movimiento se han reflejado en los trabajos audiovisuales, dando lugar a una forma diferente de pensar, sentir y crear imágenes en movimiento.

A partir de obras audiovisuales procedentes de la colección de la Filmoteca y de otros archivos —todas ellas realizadas por mujeres cineastas y artistas—, la exposición presenta remontajes de fragmentos de películas, piezas de videoarte y reportajes televisivos articulados en torno a los nueve temas que se debatieron durante aquellos días (Trabajo, Barrios, Familia, Educación, Medios de comunicación, Política, Legislación, Ruralidad y Sexualidad), y propone una genealogía posible de los feminismos fílmicos en Cataluña entre 1976 y la actualidad.

Exposición comisariada por Alexandra Laudo (Heroínas de la Cultura) con el asesoramiento de Marta Selva y Anna Solà, y producida por la Filmoteca de Catalunya. Montaje cinematográfico a cargo de Pilar Monsell.

Más información y entradas. 

Julian Hetzel i Ntando Cele – 7 i 8 de juliol a la Fundació Joan Brossa dintre del Festival Grec

L’extractivisme i el fetitxisme consumista pugen a l’escenari en una producció imaginada a quatre mans i que combina música, teatre i vídeo en una experiència multidisciplinària. Et presentaran SPAfrica, la primera beguda d’empatia que hagis vist mai. Envasada a l’Àfrica subsahariana, aquesta aigua s’exporta a Europa, on arriba amb el valor afegit de cadascun dels 9.000 quilòmetres de viatge que ha fet. Mentre l’aigua avança, al cor d’Europa i al sud del continent, es contracten professionals del dol per plorar en granges de llàgrimes. La pèrdua i el patiment relacionats amb la migració són la causa d’aquestes llàgrimes, que es traslladen, prenent el camí contrari, cap a la font d’aigua a l’Àfrica. La transacció de recursos entre Europa i Àfrica (aigua per llàgrimes i llàgrimes per aigua) planteja una crítica directa a l’explotació dels recursos naturals i a l’explotació emocional, amb una estratègia neoliberal.

Mes informació i entrades. 

La companyia Studio Julian Hetzel crea projectes artístics en què convergeixen el teatre contemporani, la performance i les arts visuals, sempre amb una dimensió política i un aspecte documental. La contradicció entre els principis ètics i els interessos econòmics és la base de la seva obra. Entre les últimes propostes, There will be light, una invitació a viure la vida sense treballar; Diarrhea is my favorite color, una recerca de la bellesa en la lletjor, i Three times left is right, una obra d’humor negre sobre la polarització.

Ntando Cele, la solista de la producció, és una directora i creadora teatral sud-africana, establerta a Suïssa que en aquesta edició del Grec Festival Barcelona també presenta la peça Wasted land (Teatre Lliure). Com a part de la companyia Manaka Empowerment Prod, ha estat escenificant comèdies polítiques i musicals des del 2012. Vista en escenaris i festivals d’Europa i l’Amèrica del Sud, les seves produccions disseccionen delicadament prejudicis i estereotips i confronten el públic amb les seves pròpies maneres de veure el món. Entre les creacions més recents de Ntando Cele hi ha Black. Space. Race (codirecció, 2019-2020); Go Go Othello (2020-2021) i Yes! Yes! Yes! (2024), una cocreació amb l’economista Corinne Maier.