Las Nenas porten “Torcidxs” a l’Antic Teatre, una sàtira escènica sobre la identitat, la performativitat i les contradiccions de la contemporaneïtat

Las Nenas porten “Torcidxs” a l’Antic Teatre, una sàtira escènica sobre la identitat, la performativitat i les contradiccions de la contemporaneïtat

La companyia navarresa presenta una proposta que combina humor, crítica i experimentació escènica per qüestionar els mecanismes de representació del jo i les lògiques del sistema cultural actual

L’Antic Teatre presenta Torcidxs, l’aclamada creació de Las Nenas Theatre, el projecte artístic impulsat per Ane Sagüés Abad i Cristina Tomás Olaya. La peça arriba a Barcelona després del seu pas per diversos espais de l’Estat i es presenta com una proposta escènica irreverent que explora les tensions entre identitat, representació, desig i fracàs dins la cultura contemporània.

A Torcidxs, quatre intèrprets interactuen amb els mecanismes visibles del teatre, convertint l’escena en un cos i un territori de conflicte. Entre discursos teòrics, converses aparentment superficials, cançons desafinades amb autotune i una acumulació de judicis, etiquetes i referències culturals, la peça construeix una experiència escènica que celebra l’error, el dubte i la imperfecció.

Vull ser una còpia barata d’una altra persona. Tinc una ànima de plàstic. Tant li fot”, proclama una de les veus de l’espectacle, resumint l’univers de Torcidxs: un espai on les identitats es deformen, les aspiracions fracassen i els imaginaris contemporanis són observats amb una barreja d’ironia, tendresa i lucidesa crítica.

La proposta reflexiona sobre la performativitat del jo, la sobreexposició digital, les contradiccions de les arts contemporànies i la necessitat constant de produir una imatge d’èxit. Tot plegat des d’un llenguatge híbrid que combina teatre, performance, humor, autoficció i cultura popular.

Las Nenas defineixen la seva pràctica com una forma radical d’intrusisme professional. Creadores, intèrprets, directores, productores, docents, performers o relacions públiques segons convingui, la companyia construeix un univers escènic que qüestiona les categories i les jerarquies tradicionals de la creació artística. El seu treball es caracteritza per l’ús de l’humor com a eina crítica i per una mirada desacomplexada sobre els mecanismes de producció cultural.

La peça ha estat destacada per la crítica especialitzada. El periodista i crític teatral Oriol Puig Taulé la descrivia a El Núvol com un espectacle “molt divertit”, carregat d’“humor, intel·ligència, crítica esmolada i honestedat a cabassos”, i assenyalava la companyia com una de les veus emergents més estimulants de l’escena contemporània.


Las Nenas llevan “Torcidxs” al Antic Teatre, una sátira escénica sobre la identidad, la performatividad y las contradicciones de la contemporaneidad

La compañía navarra presenta una propuesta que combina humor, crítica y experimentación escénica para cuestionar los mecanismos de representación del yo y las lógicas del sistema cultural actual

El Antic Teatre presenta Torcidxs, la aclamada creación de Las Nenas Theatre, el proyecto artístico impulsado por Ane Sagüés Abad y Cristina Tomás Olaya. La pieza llega a Barcelona tras su paso por distintos espacios del Estado y se presenta como una propuesta escénica irreverente que explora las tensiones entre identidad, representación, deseo y fracaso dentro de la cultura contemporánea.

En Torcidxs, cuatro intérpretes interactúan con los mecanismos visibles del teatro, convirtiendo la escena en un cuerpo y un territorio de conflicto. Entre discursos teóricos, conversaciones aparentemente superficiales, canciones desafinadas con autotune y una acumulación de juicios, etiquetas y referencias culturales, la pieza construye una experiencia escénica que celebra el error, la duda y la imperfección.

Quiero ser una copia barata de otra persona. Tengo un alma de plástico. Me da igual”, proclama una de las voces del espectáculo, resumiendo el universo de Torcidxs: un espacio donde las identidades se deforman, las aspiraciones fracasan y los imaginarios contemporáneos son observados con una mezcla de ironía, ternura y lucidez crítica.

La propuesta reflexiona sobre la performatividad del yo, la sobreexposición digital, las contradicciones de las artes contemporáneas y la necesidad constante de producir una imagen de éxito. Todo ello desde un lenguaje híbrido que combina teatro, performance, humor, autoficción y cultura popular.

Las Nenas definen su práctica como una forma radical de intrusismo profesional. Creadoras, intérpretes, directoras, productoras, docentes, performers o relaciones públicas según convenga, la compañía construye un universo escénico que cuestiona las categorías y jerarquías tradicionales de la creación artística. Su trabajo se caracteriza por el uso del humor como herramienta crítica y por una mirada desprejuiciada sobre los mecanismos de producción cultural.

La pieza ha sido destacada por la crítica especializada. El periodista y crítico teatral Oriol Puig Taulé la describía en El Núvol como un espectáculo “muy divertido”, cargado de “humor, inteligencia, crítica afilada y honestidad a raudales”, y señalaba a la compañía como una de las voces emergentes más estimulantes de la escena contemporánea.