— MuroTRON

1 i 2.12.2017 > 20 h

Can Felipa, Pallars, 277, Barcelona

En quina mesura l’’efemèride Olímpica de la ciutat de Barcelona té relació amb els projectes de futur i els discursos que, de petites – en ple boom de la societat del benestar- significaven les nostres vides? Quines relacions possibles hi ha entre el cos d’una nena nascuda l’any 92 i la instrumentalització de tota una ciutat? Quin aparell discursiu es posava en marxa a inicis dels 90 per part de les grans potències mundials i què hi té a veure COBI en tot això? Treballant a partir de la rememoració i buscant interseccions entre l’experiència pròpia, la ficció i el document, Projecte 92 és, possiblement, un espectacle sobre el desencís i el dolor d’una dècada que, no sense certa perversió, pretenia ser la més feliç possible. Projecte sorgit de Croquis_bcn 2016.

Col·lectiva LasHuecas són Esmeralda Colette, Júlia Barbany, Andrea Pellejero, Núria Pérez, Sofia Ana Martori, Úrsula Comendador i Oriol Corral.Actants: Esmeralda Colette, Andrea Pellejero, Júlia Barbany. Espai sonor: Sofia Ana Martori. Disseny de llums i tècnica: Sofia Martori i Marta Amor.Dramatúrgia i direcció: Núria Pérez. Disseny d’espai escènic i vestuari: Oriol Corral. Multimèdia: Úrsula Comendador. Projeccions: Marta Navarro. Disseny i confecció de màscares: Halley Productions. Il·lustració i disseny gràfic: Júlia Barbany. Fotografia: Roc Pont.

Més info: http://www.cccanfelipa.cat/arts-esceniques/866-projecte-92-col-lectiva-las-huecas/| Instagram de Las Huecas

“Fantasmata”. Una creación de Vänta. danza-performance

Del 19 al 22 de octubre, a las 20:00, en Espacio Inestable de Valencia.

Fantasmata es una pieza de danza experimental que nace de la colaboración entre Don Rogelio J., Ximo Rojo y Cristina Núñez con la intención de crear un espacio de experimentación con la música, el cuerpo y la luz.

El trabajo toma como punto de partida algunas preguntas como ¿De qué manera concebimos el tiempo actualmente? ¿El modo en que vivimos el tiempo determina la relación con nuestro cuerpo y otros cuerpos? ¿En qué medida la irrupción de la tecnología modifica nuestra manera de vivir el tiempo y la presencia?

La pieza se completa con el trabajo de movimiento de Natalyd Altamiranoy Belén Pérez Pizcueta

Más información: http://www.espacioinestable.com/espectaculo/1/fantasmata-vanta.html

LAS ACTRICES SIEMPRE MIENTEN es una investigación escénica que parte del estereotipo y los tópicos asociados al universo de la actriz (¿qué sabe hacer una actriz por el hecho de serlo?), para utilizarlo como excusa, trascenderlo y hablar de los temas que nos interesan como creadoras y como individuas (oficio, género, precariedad).
Todos los castings, pruebas, cursos, talleres que hemos hecho a lo largo de nuestra vida con el objetivo de ser actrices solventes no nos han servido para eso, cierto es, pero con todo ello hemos construido esta pieza de teatro contemporáneo.

Idea y creación, dramaturgia y dirección: El Pollo Campero, comidas para llevar
Actrices: Gloria March Chulvi y Cris Celada
Asistencia artística: Amaranta Velarde
Diseño técnico: Sergio Roca
Vídeos: Ignasi Rubio
Diseño gráfico: Marta Martínez Rocha
Fotografía: Victor Calero – Andrés Pino – Macarena Roca

Más info: www.elpollocampero.com

16 y 17 de junio a las 22h en La Casa Encendida

Kratimosha es una partitura músico-visual que se despliega en varias direcciones y se recoge sobre sí misma.

Kratimosha…

• es un grafiti escrito en el casco de un trasatlántico
• significa buena suerte en chino
• es el título de una película muda
• es un caballo de carreras
• es el nombre artístico de una striper
• es un proyecto de tatuaje en el hombro, que nunca llegó a realizarse
• es la contraseña del correo electrónico de mi marido
• es frívola porque es jugar por jugar, y es profunda por la misma razón
• es hacer y rehacer la acción, escribir y rescribir

Es una obra de teatro con una cantante en bragas, una voz en off, un retrato de hogar y familia imaginario, un difunto, un montón de ruiditos copiados de la realidad, una serie de parejas a punto de enamorarse o a punto de romper y un final que se parece al principio, pero no en la forma, sino en la mofra, en la famor, en la romaf y en la ofram.

Ficha artística

Concepto, texto y dirección: Amalia Fernández; intérpretes: Cathi Sardella y Amalia Fernández; vestuario: Amparo Sánchez; sonido: Nilo Gallego: música: estate of John Pizzarelli, I´ve got you, de Frank Sinatra y Aldapeko interpretado por el orfeón donostiarra; diseño de iluminación: Maria Güell; diseño gráfico: Andrés Martínez; vídeo: Johanson Producctions; producción y distribución: Amalia Fernández; coproduce: Centro Párraga; colabora: Teatro de La Laboral, festival Mapa, L´estruch, La Casa Encendida y el aula de danza Estrella Casero de la UAH.

Amalia Fernández (Granada, 1970) es bailarina, estudió Danza Clásica y Contemporánea en el conservatorio de Sevilla y en La Escuela del Teatro de la Danza de Madrid (INAEM), completando su formación con diversos coreógrafos como Francesc Bravo, Debra Greenfield, Carl Paris, Ana Buitrago, Elena Córdoba, María José Ribot y Mónica Valenciano, con quien trabajó desde 1994 hasta el 2005 en la compañía El Bailadero Mónica Valenciano como intérprete y ayudante de dirección en cinco espectáculos. Como artista independiente ha estrenado los espectáculos:Matrioshka en 2005, Maya en 2006, Shichimi Togarashi en 2007, Las perras en 2008, Kratimosha en 2009, Souvenir en 2010 y En Construcción en 2010 y 2013.
Ha colaborado en proyectos con Gary Stevens, Odd Enginears, Karin Elmore y Cuqui Jerez.

LAS ACTRICES SIEMPRE MIENTEN de El Pollo Campero
25 MARZO 20:30
Entrada libre hasta completar aforo.

CA2M, Móstoles
Avda Constitución 23, 28931
Móstoles, Madrid
Cercanías: C5, Metro: L12 Pradillo

Las actrices siempre mienten es una investigación escénica que parte del estereotipo y los tópicos asociados al universo de la actriz (¿qué sabe hacer una actriz por el hecho de serlo?), para utilizarlo como excusa, trascenderlo y hablar de los temas que nos interesan como creadoras y como individuas (oficio, género, precariedad).

Una propuesta escénica de El Pollo Campero, Comidas para llevar.
Con Gloria March y Cris Celada.
Este programa forma parte de la Noche de los teatros 2017.

Fecha: Jueves 24, viernes 25 y sábado 26 de noviembre de 2016
Hora: 20:30
Una vez comenzada la representación, no se permitirá la entrada a la sala.

Una pieza pensada, creada, escrita, producida e interpretada por la Señorita Blanco, más bailarín/a invitado/a

Por la Señorita Blanco. Escribo, dibujo, creo imágenes e interpreto, me coloco frente a los otros, estática, hablo y le doy al play, señalo, pero no muevo los pies, por qué si supiera mover los pies, saldría corriendo. Esta vez me voy a plantear un reto, aprenderé a moverlos ante vosotros e intentaré aun así no huir de vuestra presencia si lo consigo. Empezaré por enseñar quien soy, os mostraré como aprendí a estarme quieta y a no hacer ruido, a pedir poco, a escuchar mucho y a no bailar cuando no tocaba.

Más información: http://dtespacioescenico.com/temporada-20162017/si-supiera-mover-los-pies-saldria-corriendo-una-clase-de-danza-en-directo/

Más información: http://www.teatreelmusical.es/programacio/la-chica-de-la-agencia-de-viajes-nos-dijo-que-habia-una-piscina-en-el-apartamento/

Más información: http://teatrodelbarrio.com/valientes-propaganda-para-la-escena/

Esta semana El Conde de Torrefiel presenta en el Centre Pompidou “La posibilidad que desaparece frente al paisaje” dentro del Festival d’Automne

jueves 3, 20:30
viernes 4, 20:30,
sábado 5, 17:00 y 20:30

Grande salle du Centre Pompidou – 18€/14€

Más información: https://www.facebook.com/LesSpectaclesVivants.CentrePompidou/videos/vb.123677861064706/1109416239157525/?type=2&theater

31 de octubre a las 20:00
Espacio Inestable (Valencia)

las actrices siempre mienten es una investigación escénica que parte del estereotipo y los tópicos asociados al universo de la actriz (¿qué sabe hacer una actriz por el hecho de serlo?) , para utilizarlo como excusa, trascenderlo y hablar de los temas que nos interesan como creadoras y como individuas (amor, familia, precariedad, política, muerte). partimos del supuesto de que todo lo que sucede en un escenario es una mentira pactada, ya no nos importa la verdad en escena, entendemos que todo es una construcción alrededor de la verdad, con más o menos verdad, pero mentira. entendemos que en la vida también, todo son construcciones, todo son mentiras las actrices siempre mienten

actrices: cris celada (de madrid, residente en barcelona) y gloria march (de valencia, residente en madrid)

compañía el pollo campero, comidas para llevar