Presentamos el libro en Barcelona y el escritor y periodista venezolano Leo Felipe Campos nos compartió este precioso texto.
Caminante: ave chilena muy parecida a la alondra, que tiene el pico largo, algo encorvado, plumas de color gris rojizo, como el del terreno, y cola corta. RAE dixit.
He leído que es un ave que mientras vuela se detiene en los caminos al frente de los viandantes.
Se supone que del nombre de esta ave nace el Raiquén, una criatura nocturna perteneciente a la mitología chilota, del sur de Chile. El Raiquén posee un plumaje negro; un canto único, como una carcajada; una larga cola con forma de embudo y una mirada que revela una esencia sobrenatural. Se le tiene por ave de mal agüero porque en realidad es un brujo. Un brujo que se ha transformado en ave y llega para anunciar la muerte.
Sin embargo, existe una versión que enaltece su existencia. Hay quienes creen que su misión consiste en señalarle el camino correcto a los viajeros extraviados, que caminan confundidos, y lo hace con la dirección de su vuelo.
Algo parecido pasa con el Chucao, que según una creencia mapuche predice si los caminantes tendrán un buen viaje o no. Es fácil oírlo, pero es difícil verlo, porque el Chucao no se mueve por los cielos, sino por los suelos. Es un ave pequeña que se corre veloz por la tierra del sotobosque chileno. Y hay algo muy simpático: como todo caminante curioso, basta con que el Chucao oiga un sonido extraño para que quiera acercarse.
Para los lectores, el libro se consigue por acá o en su librería de confianza.
Xavi Ayén lo caminó así en La Vanguardia
José de Montfort lo paseó así en The Objective
About marccaellas
Marc Caellas, natural de Barcelona, es un artista que trabaja con la escritura, el teatro, la performance o la curaduría en proyectos híbridos que devienen libros, obras de teatro, instalaciones o programas públicos y festivales.
Sus dos últimos libros publicados son Notas de suicidio (La Uña rota, 2022) y Dos hombres que caminan (Menguantes, 2022), éste escrito a cuatro manos con Esteban Feune de Colombi. Antes, publicó Carcelona (Melusina, 2011), Caracaos (Melusina, 2015), Drogotá (Planeta, 2017), Neuros Aires (Libros del Zorzal, 2020) y Teatro del bueno (Teatron tinta, 2015).
Ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales de literatura o artes escénicas como el Festival Iberoamericano de Teatro Bogotá, Festival de Palco e Rúa de Belo Horizonte (Brasil), Bienal de Literatura de Sao Paulo, FILBA (Buenos Aires), Festival Estival (San Martín de los Andes), FIT Cádiz, Festival TNT, Festival IDEM Casa Encendida, Festival Escenas do Cambio (Santiago), Festival Kosmopolis (CCCB), Festival de las Ideas (Madrid), Festival Cuéntalo (Logroño), Festival Nudo (Barcelona), Festival Open Heart (Lanzarote), Meet You (Valladolid), Festival WHIM (Frías), entre otros.
Ha sido artista residente en Conde Duque Madrid, Tokyo Arts and Space, Nau Coclea y Ca’n Timoner Mallorca.
Ha sido reconocido, en dos ocaciones, con las ayudas a la creación literaria del Ministerio de Cultura, ha sido premiado con las ayudas Iberescena a la co-producción teatral y ha sido finalista al premio BBVA a la mejor obra de teatro con Suicide Notes.
Ha impartido cursos de escritura creativa, creación escénica o nuevas dramaturgias en el Museo del Chopo, el Centro de Arte Conde Duque, la Universidad de Barcelona, Universidad Central de Venezuela, Universidad de los Andes y Universidad del Atlántico.
Han dicho de él
Sus libros y obras, a través de una suerte de extrañamiento respecto a lo que se trabaja, plantean preguntas que no llegan a materializarse de manera concreta nunca, como si quisieran expresar algo que no hay modo de explicar, asumiendo que en algún lugar espera aquello que no entendemos y que, sin embargo, no deja de sostenernos.
Juan Trejo
Los posdramaturgos Marc Caellas y Esteban Feune de Colombi también diseñaron coreografías complejas en sus paseos por el delta del Río Besós (en la obra Qué es el agua). Sus propuestas nos ayudan a ver los conflictos medioambientales y políticos mediante perspectivas poéticas o artísticas. Y nos recuerdan que esa es una de las funciones del artista en nuestra época. Ser DJ o curador, arquitecto dinámico: el coreógrafo de estructuras híbridas que conviertan nuestras mentes en escenarios donde colisionen las ideas con la emoción.
Jorge Carrión
In a variety of ways Marc’s works blend media, literature, and theater into happenings and reading experiences that do not merely comment on our present, but help readers and audience-goers rethink their position in it. In these remixes, Marc shines a light on the paradoxes and hypocrisies that sustain our globalized, mediatic world, even as he allows us to feel viscerally the darknesses that we (unthinkingly? willingly? begrudgingly?) accept as our reality.
Tania Gentic
