Segunda acción de Un ensayo permanente: Ana Pi con DJ Firmeza y Veza Fernández
Ana Pi con DJ Firmeza y Veza Fernández – 20 de octubre en la Fundació Joan Miró
El programa de mediación performativa Un ensayo permanente, a cargo de Fondo, propone una nueva jornada que incluye la performance Raw On de Ana Pi y la inauguración de la instalación Estructura pesada de Veza Fernández en relación con la grada diseñada por la Cuarta Piel. Ambas obras parten de la insistencia en prácticas concretas, como el caminar de la capoeira angoleña o el tejer un tapiz textil o vocal, para establecer un diálogo sonoro y corporal con el entorno inmediato y con los públicos de la performance y la sala expositiva.
Raw On-Tecnologías ancestrales de resistencia es una colaboración de Ana Pi con el productor luso angoleño DJ Firmeza, surgida de la investigación de la artista sobre la vitalidad generada por el acto de caminar en la capoeira angoleña. El caminar o paso de la Ginga, que toma su nombre de la reina guerrera anticolonial angoleña, encuentra su intensidad en el singular fluir y el carácter percusivo de la música post-kuduro. Guiada por los hilos sonoros de DJ Firmeza, la coreografía de Ana Pi constituye una nueva interpretación de las danzas tradicionales, tanto sagradas como populares, donde siempre existe un diálogo entre los pasos básicos y la percusión.
Estructura pesada es un canto polifónico desmembrado y una inmersión sonora desde la que mirar o dejarse tocar por el Tapiz de la Fundació de Joan Miró, una obra colaborativa y majestuosa que surge del diálogo artístico entre Joan Miró y Josep Royo, pero también del laborioso trabajo de unas tejedoras cuyos nombres se desconocen. Son esas presencias susurrantes las que nos invitan a cuestionar la autoría de la obra y la capacidad de su inmensidad de quebrar la jerarquía entre artistas y artesanas. Con ellas, Veza Fernández traduce la estructura histórica y material del tapiz en una práctica de escucha polifónica a través de un “tapiz sonoro” de voces que se entretejen desde cerca y desde lejos, experimentando con la idea de tapiz como lugar vivo de diálogo, textura y encuentro. A través de tres focos de escucha, se hilan, se anudan, se tensan y destensan voces, canciones y palabras que sostienen un poema en ensayo continuo. Voces juguetonas que invitan a tumbarse, a escuchar o a sintonizarse con el espacio sonoro de la sala de exposiciones. Voces como las de Noela Covelo Velasco y Veza Fernández imaginando en resonancia las melodías de aquellas costureras que trabajaron en el tapiz en una harinera en Tarragona en 1979.
