Mágica y Elástica – Cuqui Jerez

Mágica y Elástica de Cuqui Jerez | 24 y 25 de mayo a las 19:30

Una pieza que se configura como un musical deconstruido que explora la manera con la que el sonido, el movimiento y la imagen trabajan juntos. Mágica y Elástica es un proyecto de Cuqui Jerez iniciado junto a Oscar Bueno, creado en colaboración con Anto Rodriguez, Cecile Brousse, Javi Cruz, Louana Gentner y Gilles Gentner.

Un proyecto de Cuqui Jerez en colaboración con Óscar Bueno

Concepto y dirección: Cuqui Jerez

Creado en colaboración con: Anto Rodríguez, Cécile Brousse, Javi Cruz, Louana Gentner y Gilles Gentner

Composición musical: Óscar Bueno en colaboración con Cuqui Jerez, Anto Rodríguez, Cécile Brousse, Javi Cruz, Louana Gentner

Diseño de luces y dirección técnica: Gilles Gentner

Técnico de sonido: Oscar Villegas

Asistente de producción: Nicole Sazo

Producido por: Dorothy Michaels – Oficina de Investigación y producción artística.

Coproducción: Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque, Madrid; Kaaitheatre, Bruselas; Budakunstencentrum, Kortrijk

Con el apoyo de Graner, Barcelona y La Caldera, Barcelona

Más información: Teatre El Musical | Entrevista a Cuqui Jerez por Quim Pujol

 

Posted in Uncategorized | Leave a comment

No hay banda – Martín Flores Cárdenas – Casa Teatro Estudio

No hay banda de Martín Flores Cárdenas – Casa Teatro Estudio | 18 de mayo a las 12h

En esta obra, Flores Cárdenas nos propone investigar sobre el punto cero del fenómeno teatral: el propio cuerpo. El mismo que tecleaba y respiraba desde las sombras saldrá a escena, por primera vez. Pero, ¿estar en escena es actuar? ¿Dónde empieza la ficción? ¿Dónde acaba? La pieza deconstruye una obra y en ese acto se construye a sí misma.

Autor, director e intérprete: Martín Flores Cárdenas. Diseño de iluminación: Matéas Sendón. Diseño espacial: Ruslan Alastair Silva. Música original: Fernando Tur y Martín Flores Cárdenas. Colaboración en vestuario: Lara Sol Gaudini. Producción audiovisual: Pablo Camaití. Producción de sonido: Ramiro Vergara. Fotografía: Nuera Lezano y Lola García Garrido. Colaboración en texto: Santiago Loza. Operación: Daniela Korovsky y Ruslan Silva. Distribución a Europa: t4 producciones. Producción general: Casa Teatro Estudio.

Más información y entradas: Teatre El Musical

Posted in Uncategorized | Leave a comment

Sparks – Francesca Grilli

Sparks de Francesca Grilli | 10 y 11 de mayo a las 18:00, 19:00 y 20:00 (tres pases diarios)

La dramaturga italiana Francesca Grilli presentará por primera vez en València su proyecto “SPARKS”, que se llevará a cabo dentro del Festival10sentidos con la colaboración del TEM.

Sparks es una performance precedida de un taller. El proyecto se basa en una pequeña pero revolucionaria acción: poner en manos de las niñas y los niños la lectura de nuestro futuro como un gesto de esperanza y ruptura con el pasado, como un juego para expresar su imaginación y deseos.

Francesca Grilli / Creación ; Roberto Rettura/ Sonido ; Guido Rossetti / Palm reading ; Azzurra D’Agostino / Texto ; Benno Steinegger / Movimientos ; Paola Villani / Diseño y realización ; Carolina Cappelli / Foto y vídeo ; Chiara Guidi / Asesoramiento ; Chiara Massari / Producciónr ; Elena Regazzoni / Communicación ; Chiara Fava / Administración

Production Corpoceleste_C.C.00# (ITA) Santarcangelo Festival (ITA) Snaporazverein (CH) Co-production Welcome to the village (NL), Saal Biennaal (ET) in collaboration with Workspacebrussels (BE)

Más información y entradas:
Teatre El Musical

Posted in Uncategorized | Leave a comment

Rimbomba – VIII Cicle de Poesia Viva de València

Rimbomba – VIII Cicle de Poesia Viva de València | 4 de mayo a las 20h

Vuelve Rimbomba, el ciclo de Poesía Viva de València, que traerá hasta el Cabanyal-Canyamelar a tres figuras de los versos escénicos que reivindicarán desde las tablas del TEM las posibilidades de la palabra poética.

GUSTAVO GIMÉNEZ + KROMO & KUARE (+elhombreviento) + MÓNICA CALDEIRO

-GUSTAVO GIMÉNEZ
Un viaje que lleva por hilo la poesía de la voz, donde el texto deviene pretexto, la palabra se posa a espaldas de lo inefable y el aire se hace onda.

Poeta sonoro y músico experimental que usa la voz para tejer universos sonoros que encierran canciones, historias, paisajes y poemas; a menudo arropa danza, cine, teatro o exposiciones y desarrolla laboratorios de Coro Experimental para Espíritus Audaces en contextos de cultura comunitaria; es autor del álbum de psicodelia vocal ORA y de El camino del lobo y de la rata (junto a Marwan Nasser) considerados por Mondo Sonoro de entre los mejores discos publicados en Aragón en 2017 y en 2020 respectivamente; es premio Etopia-Aragón 2019 de Músicas Arriesgadas y Experimentales; premio Marcelino Orbés 2021 a mejor número de circo aragonés por Imparto sonoro de Compañía Mari Loli; con su espectáculo de rapsodia contemporánea Bebébestia ha recorrido los principales festivales nacionales de poesía y cruzado fronteras; es compañero de músicxs, bailarinxs y poetas. Licenciado en Filosofía por la UNED y DEA acerca de Heráclito en el Doctorado “Filosofía, Historia, Pensamiento” de Universidad de Zaragoza, interesado en la relación entre voz, pensamiento y estética y filosofías de la oralidad.

-KROMO & KUARE (+elhombreviento)
LA RESERVA, el resultado de unir las líricas de KROMO & KUARE junto a las instrumentales de ELHOMBREVIENTO. KROMO & KUARE han escrito y cantado un disco reivindicativo, directo e intenso, que se adapta perfectamente a la paleta musical que, con cuerdas, pianos, sintes y programación, ELHOMBREVIENTO ha compuesto para ellos. LA RESERVA abarca el BOOM BAP, el DRILL, la ELECTRÓNICA, jugando con la difusa etiqueta de la música urbana y llevándola de nuevo al punto de partida. Unas composiciones que salen de la calle y retornan a ella, encontrando precisamente en ese salto generacional que hay entre KROMO & KUARE (2004) y ELHOMBREVIENTO (1981), una pieza fundamental de su motor.

KROMO & KUARE son dos jóvenes de 18 años de Valencia, Estudiantes de diseño y psicología respectivamente. En 2021 contactaron con ELHOMBREVIENTO a través de Antonio Méndez Rubio y comenzaron juntos su aventura musical. A lo largo de este año irán presentando “LA RESERVA” su primer disco conjunto.

-MÓNICA CALDEIRO
Poeta y mujer translenguaje. Su poética, arriesgada, desnuda y a menudo torrencial, es un entramado de experimentación y disidencia donde la poesía fluye como una entidad cuyo sentido trasciende la palabra desde el sonido y la forma. Su propuesta escénica pone el cuerpo en el centro para una encarnación del poema carente de artificios donde el objetivo es ser poema para dejar de ser poeta.

Estudió Filología Hispánica de forma ecléctica, entre Barcelona, París, Santiago de Compostela y otros vagabundeos por Estados Unidos. Después de terminar el DEA en Filología Inglesa y especializarse en literatura norteamericana y afroamericana del siglo XX, plantó su tesis sobre el teatro de Zora Neale Hurston a un año de terminarla. Dentro del ámbito literario, su especialidad son las poéticas experimentales del siglo XX y XXI, con especial hincapié en las tradiciones estadounidenses y europeas. Es autora de los poemarios Accident(ade)s de Crema(r) (RIL Editores, 2023), Latitud Sur (Varasek Ediciones, 2021) AVISPERO (Varasek Ediciones, 2018), la música de los planetas (Ya lo dijo Casimiro Parker, 2015) vaginas, cartografías y asteroides (Editorial Isla Negra, 2013) y antóloga de Como cantan las piedras: muestra de poesía gallega contemporánea (Editorial Isla Negra, 2012).

Más información y entradas: Teatre El Musical

Posted in Uncategorized | Leave a comment