Schumann Amateur: Cara B a Si no vols pols no vinguis a l’era

Fins el monyo de veure-ho tot a través d’una pantalla?

Foto: Dorothee Elfring

A Mieres (Garrotxa), el 18 i 19 de juliol, presentem per primer cop a Catalunya la cara B de Schumann Amateur: una versió reduïda, en format solo, a l’estil dels episodis anteriors d’Amateur.

Dissabte 18 i diumenge 19, a les 20h, al mas nyamnyam de Mieres, a la Garrotxa. I una mica abans, a les 18:30, passejada pels voltants del poble. Entrades a 12€.

Tota la informació aquí: http://nyamnyam.net/sinovolspols/

Compra d’entrades: https://entradium.com/es/events/ruben-ramos-nogueira-schumann-amateur-mieres/sessions/18-07-2020-18-30-mas-nyamnyam

Publicado en Amateur | Comentarios desactivados en Schumann Amateur: Cara B a Si no vols pols no vinguis a l’era

Notas que patinan #93: Aquellas que no deben morir

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Una publicación compartida de Las Huecas (@lashuecas) el

Fui a La infinita a ver a Las Huecas, Aquellas que no deben morir, un sábado por la mañana, el último fin de semana de junio. Era la primera vez que iba a ver un espectáculo después de toda la movida del coronavirus, el estado de alarma, el confinamiento, las mascarillas, las fases y el desfase. Lo último que vi antes de que comenzase todo esto fue Kontrakant, de la Societat Doctor Alonso, en el Mercat de les Flors, en marzo, una pieza que merecería comentario a parte porque me entusiasmó y diría que no fui el único. Luego comenzó la cuarentena y el encierro y me pareció que lo mejor era callar un rato y estarse quietecito. Pero tenía muy presente esa pieza cuando fui a ver a Las Huecas el fin de semana pasado. Lo último que había visto era una pieza de unos veteranos jugándosela fuerte en la plaza mayor de la casa de la danza catalana, inundándola de humo y luces con la complicidad de un montón de gente, algunos tan veteranos como ellos pero todos con el aparente entusiasmo de unos chavales que acaban de comenzar en esto. Mi reencuentro con la escena iba a ser en un lugar muy diferente, en un espacio de ensayo que antes fue un edificio industrial, en Hospitalet, unas paradas de ferrocarril más allá de plaza Espanya, donde la llamada Ciutat del teatre me temo que seguía cerrada. En escena, Las Huecas, por lo menos veinte años más jóvenes que la Societat Doctor Alonso. Vencí la pereza que me daba volver a ver algo en un escenario, después de este Ramadán o esta Cuaresma forzada, porque eran Las Huecas, porque las he ido siguiendo desde hace un tiempo y sentía mucha curiosidad por ver en lo que andaban metidas. Me alegro mucho de haber ido porque asistir a su presentación me devolvió la fe en que subirse a un escenario sirva para algo más que para seguir alimentando una hueca maquinaria pseudo cultural y pseudo industrial que en muchos casos ya no sé ni para qué ni a quién sirve, excepto para justificarse todos y cada uno de los implicados en nombre de conceptos huecos y grandilocuentes o, peor, políticamente correctos, para justificar balances económicos, egos y ambiciones personales, competiciones con coartadas condescendientes con lo público y con los públicos, a quien siento que se trata habitualmente como menores de edad o como simples consumidores necesarios para justificar estadísticas, balances y, en definitiva, mover papeles de un lado a otro, que es en lo que consiste el capitalismo tardío en el que vivimos todos corriendo de un lado para otro como pollos decapitados. Hemos pasado unos meses terribles, todo ha saltado por los aires, ¿vamos a continuar con las mismas mierdas? Excepto porque Barcelona está prácticamente vacía de turistas (¡aleluya!), me temo que nadie está dispuesto a cambiar nada de nada. Y es una lástima. Por eso lo que vi de Las Huecas me encantó y me emocionó, mucho, como ya no pensaba que nada que viese en un escenario pudiese emocionarme.

 

Ver esta publicación en Instagram

 

Eternamente con el alma de bodegón.

Una publicación compartida de Las Huecas (@lashuecas) el

Las Huecas reflexionan sobre la muerte, sobre cómo despedirse de este mundo, en este momento en el que el coronavirus lo ha vuelto todo tan complicado, y de paso hablan de cómo la privatización de los servicios funerarios, a partir de una ley del aznarato, ha encarecido el morirse de una manera demencial, propia de un negocio mafioso. Pero ellas apenas hablan y cuando lo hacen, solo Núria Corominas, es con la voz distorsionada, de tal manera que se convierte más en una excusa para crear una experiencia estética, poética si queréis, que no para lanzar un mensaje, aunque el mensaje llega. Quien habló realmente fue una invitada, joven como ellas, que nos contó toda esa historia de la mafia del negocio funerario. Las Huecas nos esperaban en escena disfrazadas de fantasmas, con unas sábanas por encima, pero acabaron desnudándose mientras bailaban sujetando a sus espaldas unas cruces con la imagen de cada una de ellas pintada, para acabar con Andrea Pellejero tumbada en el suelo mientras sus compañeras la rodeaban de flores y ramas de árboles. Las Huecas exploran los rituales, esos rituales que el racionalismo (el mismo que tomaba como punto de partida la Societat Doctor Alonso) ha ido exterminando con la ayuda del capitalismo desde hace un par de siglos. Pero esa exploración la realizan con la retranca propia de Las Huecas, tocando el canon de Pachelbel con flautas de pico, por ejemplo. Las Huecas flirtean con la música y a mí me excita cómo lo hacen, quizá porque la música es una energía muy poderosa, algo que está más allá de la palabra, aunque a veces se ponga a su servicio para romper algo así como la barrera del sonido, intensificando la potencia de cualquier poesía (las letras de las canciones no son más que poesía que se canta), como cuando Las Huecas cantan una canción a capella mientras se golpean el pecho, en corro, hacia el final de la pieza, provocando un cataclismo de la manera más sencilla. Ya he dicho, y lo volveré a repetir por si no ha quedado suficientemente claro, que fue una experiencia emocionante. Me pareció que el trabajo de Las Huecas era honesto, sincero, de verdad, no impostado, no para cumplir el expediente, algo que echo cada vez más en falta. Aplaudí mucho. La sala se llenó, un sábado a las doce del mediodía. Luego nos invitaron a un pica pica servido en un ataúd.

Publicado en Notas que patinan | Comentarios desactivados en Notas que patinan #93: Aquellas que no deben morir

Postal

Hice esta foto respondiendo a la invitación de Quim Deu para su proyecto POSTALS. Los edificios que aparecen en la foto están llenos de anécdotas.

El edificio granate es del año de la Revolución francesa, 1789.

El siguiente, en dirección a las Ramblas, fue uno de los cabarets más grandes de Barcelona: el Edén.

En una de las azoteas, el joven Picasso tuvo su estudio. Enfrente se ve la azotea del Palau Güell, de Gaudí. En su planta baja, Antonioni rodó la escena de una peli, The Passenger (1975), en la que aparecen Jack Nicholson y María Schneider, la actriz de El último tango en París, que hace de recepcionista.

Al fondo, después de las Ramblas y la Plaza Real, que se ve un poco, está el campanario de la iglesia más antigua de Barcelona: la iglesia de Sant Just, que quizá ya existía en el siglo IV.

Podéis ver el resto de fotografías del proyecto aquí.

Publicado en Todo lo demás | 1 comentario

Chopin (coronavirus) Amateur

Al final del vídeo, el momento en el que vienen a decirme que me pire. Mi cara es un poema. Atención al sonido gutural que sale de mi boca. Es el sonido del coronavirus.

Publicado en Amateur | 1 comentario

Crítica de Schumann Amateur en la Revista Galega de Teatro

Ana Abad de Larriva escribe en erregueté / Revista Galega de Teatro sobre el paso de Schumann Amateur por el Teatro Ensalle de Vigo.

“Pensa na música como un río que flúe”. Ese seica foi un dos consellos que Friedrich Wieck lle deu á súa filla Clara, antes de que se convertese nunha pianista e compositora brillante e nunha figura imprescindible da música do século XIX. E os ríos cando flúen poden pasar por zonas de calma e, de súpeto, sentir como as súas augas se axitan antes de precipitarse por unha fervenza, como os sentimentos dos e das artistas do Romanticismo.

Schumann amateur, terceira entrega da serie Amateur, é unha peza postespectacular, unha sorte de concerto performativo que se afasta do canónico. Nela un home, de costas ao público, toca o piano sen practicamente pausa, enfiando canción tras canción, mentres nunha pantalla se proxecta un texto, que decorre, flúe, tamén sen case deterse. A través desta narración descóbrese a atracción dese “tipo que toca o piano”, Rubén Ramos Nogueira, pola figura de Clara Schumann, e vanse desenvolvendo detalles da biografía da pianista e compositora, en que se suceden alusións a toda unha serie de personaxes que, dalgún xeito ou doutro, tiveron influencia na súa vida (o seu pai, Paganini, Liszt, Brahms…) e, en especial, á súa relación co seu marido, o compositor Robert Schumann. Iso combínase con diferentes referencias á propia relación de Rubén Ramos Nogueira coa música romántica e co romanticismo en si mesmo. A pesar de que hai un certo abuso do recurso do texto proxectado; polo xeito en que está redactado e pola simplicidade de elementos escénicos, faise ameno seguir a lectura ao tempo que se escoita a música en directo.

Enlace al artículo completo.

Publicado en Amateur | Comentarios desactivados en Crítica de Schumann Amateur en la Revista Galega de Teatro

Schumann Amateur en el Teatro Ensalle de Vigo

Del 21 al 23 de febrero, a las 21:00, Schumann Amateur en Vigo en el Teatro Ensalle, dentro del festival Isto Ferve.

Con Núria Lloansi, Rubén Ramos Nogueira, Elena Vázquez, Macarena Montesinos y Antoine Forgeron.

Más información: https://teatroensalle.com/espectaculos/schumann-amateur

Foto: Adrián Vinik

Foto: Dorothee Elfring

Foto: Dorothee Elfring

Publicado en Amateur | Comentarios desactivados en Schumann Amateur en el Teatro Ensalle de Vigo

Entrevistes sobre Schumann Amateur

Teló de fons

A partir del minut 47:50, entrevista a l’Entre caixes de iCat ràdio la nit de l’estrena a Barcelona de Schumann Amateur a l’Antic Teatre, acompanyat de Cristina Alonso del Festival Sâlmon<.

Publicado en Amateur | Comentarios desactivados en Entrevistes sobre Schumann Amateur

Schumann Amateur en el festival Sâlmon, Antic Teatre, del 6 al 9 de febrero

Schumann Amateur es el tercer episodio de Amateur, una serie de performances con las que pretendía reivindicar la práctica artística por parte de los no profesionales y, en concreto, la práctica de lo que ha venido en llamarse música clásica, que es un tipo de música rodeada de un elitismo desproporcionado y yo siempre me he preguntado por qué, ¿a quién le interesa eso?

Schumann Amateur es una producción del Antic Teatre en coproducción con el Festival TNT y el Konvent de Berga y ha recibido apoyos del Estruch de Sabadell, la Casa Orlandai de Sarrià, La Poderosa y el nyamnyam. Se presenta dentro del festival Sâlmon.

Pero bueno, ahora que me pagan por hacer algo que se llama Amateur (no sé si percibís la contradicción) la verdad es que ya no estoy tan seguro de por qué lo hago. Siendo sincero creo que lo hago para tener una justificación ante la sociedad que me permita seguir dedicando mi tiempo a las raras artes (o las artes en vivo, si preferís), a la música y a la escritura, porque puestos a dedicarme a algo que dé sentido a mi vida en este mundo sin sentido no se me ocurre nada más inútil y, por tanto, más bello.

Hay un poco de todo esto en Schumann Amateur: música en directo, sobre todo de piano, que es mi instrumento, textos proyectados (sobre todo), pero también dichos, y también baile, porque desde jovencito yo siempre he bailado la música clásica como si estuviese en un club de música electrónica y hacía tiempo que me apetecía montar algo alrededor de esto, algo que solo había mostrado hasta ahora en la más absoluta intimidad.

En cada episodio de Amateur hay un compositor o una obra que da título a la pieza y cuya música se interpreta en directo. En el primer episodio fue el compositor renacentista Orlando Gibbons. En el segundo fueron las Variaciones Goldberg. En esta ocasión, el punto de partida es Clara Schumann.

Clara Schumann fue una de las pianistas profesionales más aclamadas del siglo XIX, en pleno Romanticismo. Además, fue una gran compositora. La gran mayoría de la música que se interpreta en esta pieza es de ella.

Clara Schumann fue la esposa de Robert Schumann, un compositor, en la actualidad, infinitamente más famoso que ella y que acabó sus días en un psiquiátrico. Esta pareja fueron muy amigos de un compositor más joven pero que acabó siendo igual de famoso: Johannes Brahms. Lo chungo de todo esto es que hasta hace nada solo se nombraba a Clara Schumann como la mujer de Robert o para chismorrear sobre si se acostó con Brahms o no.

Yo, hace más de veinte años, me compré un día un disco con el Trío para piano, violín y chelo de Clara Schumann y la verdad es que descubrí ahí una maravilla que me acompaña desde entonces.

Siempre quise tocar en trío pero nunca tuve la oportunidad. Por eso esta vez he invitado a que me acompañen en escena a Ariadna Rodríguez, conocida por su estupendo trabajo como nyamnyam, pero que poca gente sabe que tiene un pasado como violinista, y a Gemma Llorens, una maravillosa chelista formada entre Badalona, donde yo estudié también, La Haya y Rotterdam.

Pero la que más tiempo me acompaña en escena es Núria Lloansi, una actriz que empezó con una compañía barcelonesa que para mí fue una de mis primeras influencias, hace ya prácticamente veinte años, La Vuelta, donde trabajaba con Marta Galán y Xavi Bobés, por citar dos nombres, y que hace una década que aparece casi sin tregua en los montajes de Rodrigo García. Núria Lloansi, recientemente, ha vuelto a vivir a Barcelona y a mí que, desde que la conozco, siempre he considerado (y me parece que no soy el único) que es una de las mejores actrices catalanas y españolas sobre un escenario, me parecía que era la ocasión ideal para invitarla a que me acompañase en escena para ayudarnos a conectar con el espectro de Clara Schumann.

El diseño de luces es de Antoine Forgeron y la producción de Olga Alvarez.

La pieza no es un documental. Si acaso será un documental ficción. Clara Schumann, como en el resto de episodios de Amateur, es la excusa para hablar de unas cuantas cosas: del amor, de la música, de vivir el arte, que es muy diferente de vivir del arte pero igual de complicado, de lo cursi, de la intimidad, de la locura, de que no hay venenos: son dosis, y de muchas otras cosas.

Pero precisamente en Schumann Amateur hay mucha información al mismo tiempo y el público, en general, se ve obligado a escoger. Y esto es así porque es un homenaje a muchas maneras de hacer (de diversas disciplinas) que me han influenciado en las últimas dos décadas, incluso a algunas con las que tengo una relación de amor-odio, pero, sobre todo, esas influencias, en la forma, provienen, creo, sobre todo del mundo de la performance, en el que pueden estar pasando varias cosas al mismo tiempo, y el foco cada uno tiene que elegir donde ponerlo, como pasa en la vida misma que es, en el fondo, lo que más me interesa y de lo que va Amateur.

+ info -> http://salmon-dance.com/fitxa/06-09-feb-ruben-ramos-nogueira/

entradas -> http://salmon-dance.com/fitxa/06-09-feb-ruben-ramos-nogueira/

Publicado en Amateur | Comentarios desactivados en Schumann Amateur en el festival Sâlmon, Antic Teatre, del 6 al 9 de febrero

Schumann Amateur en Madrid, 5 y 6 de diciembre

Después del estreno en el festival TNT, Schumann Amateur viaja a Madrid los días 5 y 6 de diciembre. La entrada es gratuita los dos días.

Núria Lloansi en el cartel de Schumann Amateur de Rubén Ramos Nogueira

Foto: Dorothee Elfring.

El jueves 5 de diciembre, a las 18:00, en el Centro Cultural Casa de Vacas del Parque del Retiro presentamos por primera vez la cara B de la pieza, en formato solo, con piano y texto proyectado.

El viernes 6 de diciembre, a las 19:00, en el Auditorio Paco de Lucía (antigua Sala Latinarte), presentamos la versión completa con Rubén Ramos Nogueira (piano), Núria Lloansi (actriz), Ariadna Rodríguez (violín), Gemma Llorens (violonchelo) y Antoine Forgeron (luces).

Más información: https://ciudadistrito.es/evento/78390/schumann-amateur/

Foto: Dorothee Elfring

 

Publicado en Amateur | Comentarios desactivados en Schumann Amateur en Madrid, 5 y 6 de diciembre

Estreno de Schumann Amateur en el Festival TNT (Auditori de Terrassa, viernes 27 de septiembre, 18:30)

Estrenamos Schumann Amateur, en el festival TNT, el tercer episodio de Amateur, dedicado a Clara Schumann, que el 13 de septiembre cumpliría 200 años si fuese inmortal (y un poco lo es), con Núria Lloansi, Ariadna Rodríguez y Gemma Llorens acompañándome en el escenario y luces de Antoine Forgeron.
Entradas ya a la venta.

Schumann Amateur
Viernes 27 de septiembre de 2019, 18:30
Auditori Municipal de Terrassa (carrer Miquel Vives, 2)
Festival TNT
English subtitles

Entradas ya a la venta (10,50€)

Un tipo que toca el piano obsesionado con Clara Schumann, pianista y compositora nacida hace doscientos años. Una actriz que baila y apenas habla. Una violinista y una chelista que se juntan para montar un trío. Un iluminador que se toma unas vacaciones de la mediocridad con la que se enfrenta a diario.

El tercer episodio de Amateur, después de los dedicados a Orlando Gibbons y a las Variaciones Goldberg, cuestiona las jerarquías y las convenciones del mundo de la cultura, el arte y el trabajo en relación con su construcción pública. A través de una práctica que se expone abiertamente entre la creación artística y la necesidad vital, entre la cultura y el goce, abre un territorio de reflexión, percepción e intercambios que responde antes a un impulso personal y compartido, algo potencialmente al alcance de cualquiera, que a una moda artística o corriente cultural impuesta (Óscar Cornago).

Creación y dirección: Rubén Ramos Nogueira
Intérpretes: Núria Lloansi, Rubén Ramos Nogueira, Ariadna Rodríguez y Gemma Llorens
Música en directo: Clara Schumann, Robert Schumann y Johannes Brahms
Texto: Rubén Ramos Nogueira
Diseño de iluminación y dirección técnica: Antoine Forgeron
Traducción: Nuria Rodríguez
Fotografía: Dorothee Elfring
Gráfica dossier: Quim Deu
Producción y distribución: Olga Alvarez

Una producción del Antic Teatre, en coproducción con el Festival TNT y el Konvent de Berga, y la colaboración de de L’Estruch, Casa Orlandai, La Poderosa y nyamnyam.
Con el apoyo del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.

Agradecimientos: Gema Ramos Nogueira, Elena Nogueira Núñez, Bautista Ramos Portea, Beatriz Nogueira Núñez, Antonio Álvarez Fernández, Amable Álvarez Fernández, Bárbara Mingo Costales, Óscar Cornago, The Dartington Piano Trio, Mònica Pérez Serrano, Stephen Nachmanovitch, Katie Lakner, Matthias Henke, Elizabeth Subercaseaux, Luis Ángel de Benito, Iris La Salvia, Richard Stokes, Claudio Colombo, Daniel Baremboim, Ursula Anders, Friedrich Gulda, Pablo Gisbert, Tomàs Aragay, Fernando Gandasegui, Iñaki Álvarez, Nilo Gallego, Silvia Zayas, Cor Lieder Càmera, Al Ras petit Festival, Jordi Plana, Manoli Mansilla y Teatron.

Publicado en Amateur | Comentarios desactivados en Estreno de Schumann Amateur en el Festival TNT (Auditori de Terrassa, viernes 27 de septiembre, 18:30)