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Ciclo de vídeo

De miércoles a domingo OVNI (Observatori de Vídeo No Identificat) presenta en el CCCB (con entrada libre) un programa de actividades altamente recomendable que incluye vídeos, conferencias y debates. Íbamos a hacer un resumen pero en este post encontraréis el programa enterito porque no tiene desperdicio (echadle un ojo y juzgad por vosotros mismos). Si estáis en Barcelona no os lo perdáis.

Toda la información en: http://desorg.org/acts/OVNI-2016/

ovni-2016_la-frontera-com-a-centre_s

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[migra y colonialidad] Arxius de l’Observatori 2016.

Videos _ Conferencias _ Debates.

La frontera tiende a expanderse: explosiona en subcontratas a terceros países e implosiona en fronteras interiores, en dispositivos de control, detencion y desaparición… es decir; tiende a ocupar la totalidad del sistema y devenir centro. A la sombra de la frontera como sistema se crea el prototipo de una sociedad totalitaria.

Respecto al tema de la migración existen una serie de olvidos decisivos, que no solo dificultan una reflexión en profundidad sino que alimentan visiones excluyentes y violentas. El primero de ellos es el olvido colonial – la estrecha conexión entre la migración la colonialidad y su mutación global. El segundo proviene de limitar cualquier reflexión sobre la migración a lo pólítico, policial, económico, demográfico y humanitario… y no pensarla en términos de aportación y flujo de conocimientos y sabiduría; de los que estamos cada vez más necesitados. Un tercer olvido consiste en aplicar a personas la etiqueta “inmigrante”, construir su correspondiente imaginario, y encerrarlas en él… sin re(cor)dar que en realidad todo y todas migramos entre territorios, espacios, tiempo y conocimiento.

2 de marzo de 2016

  • 18:00
    Sahara Chronicle

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    Una colección de videos cortos que explora en el post-colonialismo y documenta el actual éxodo subsahariano hacia Europa, en donde se analiza la política de movilidad y contención que existe en la geopolítica global actual. Se examinan las modalidades y la logística del sistema de migración en el Sahara.

  • 19:00
    La frontera com a centre. Zones de ser i no ser.

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    En el capitalismo global, el desplazamiento de los cuerpos a través de las fronteras responde a un dualismo asimétrico. Un lado de la frontera actúa como un muro de contención, una cuchilla que corta territorios, cuerpos y géneros. Su voluntad no es tanto la de impedir el acceso a las zonas centrales del capital como el hecho de administrar la legalidad de ese paso y bifurcar así el flujo migratorio en ser y no ser. El otro lado de la frontera adopta un interface elástico, que se expande sin fin en el espacio del “otro” preservando la impermeabilidad de conocimientos e identidades.

  • 20:15
    Zonas del ser y del no ser en Barcelona.

    Intervención colectiva.

    Una ciudad-refugio que decide priorizar la persecución a inmigrantes que sobreviven con empleos informales. El CIE, una zona del no-ser por excelencia, cerrado por obras y pendiente de reapertura. Migrante bueno, migrante malo. ¿Bienvenidos (sólo) refugiados? Pronto se visibilizarán las líneas transversales de poder en Barcelona.

  • 21:45
    Occidente: fortaleza mediática

    Intervención. Hall CCCB.

    En los últimos años la EuropaFortaleza ha endurecido sus dispositivos  de control en un intento desesperado por contener el fracaso del  proyecto de la Modernidad; en “Occidente: fortaleza mediática”  queremos pensar, a la luz de los últimos acontecimientos, la función  productiva y reproductora de sus órganos propagandísticos: los medios  de comunicación. En su ceremonia
    totalizadora nos escandalizamos ante la detención de bomberos en la  isla de Lesbos mientras se desvanecen los cuerpos de niños en las  playas al ritmo de” me gusta”, banners y anuncios de volvemos en 6  minutos. ¿Cómo imaginar nuevos relatos si sólo pueden fundarse desde  el exterior de la fortaleza? ¿Cómo, en fin, constituir nuevas  epistemologías?.

3 de marzo de 2016

  • 11:00
    Encuentro con Pedro Jiménez y Lucas Tello.

    Aula 1 CCCB.

    Encuentro informal y de pequeño formato para poder continuar la deriva de la charla del día anterior, ahondar en algunos aspectos o abrir otros nuevos.
    [aforo limitado]

  • 18:00
    Los Muros de Europa

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    Crónicas del paso de refugiados por Hungría, Croacia y Serbia. Septiembre de 2015.

  • 18:25
    Neither Here nor There

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    En un intento por alcanzar una vida mejor, cientos de niños marroquíes se cuelan en Melilla, un pequeño enclave español al norte de Marruecos. Este proyecto documenta la vida de un grupo de menores atrapados en esta porción española de África, los cuales, deslumbrados por un falso sentido de prosperidad, intentan saltar a diario a uno de los muchos barcos que los llevarán a la península y, con suerte, a alcanzar su sueño europeo.

  • 18:36
    Lettre à la Republique

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    Carta a la República, a todos esos racistas de tolerancia hipócrita que han construido su nación sobre sangre, y ahora presumen de moralistas.

  • 19:00
    Sistema de control migratorio, blanquitud y eurocentrismo.

    Intervención. Hall y auditori CCCB.

    El debate en relación a los procesos migratorios, así como los estudios y las noticias referentes a éstos en su mayoría se centran en contabilizar, analizar, describir y cuestionar a la población migrante de manera exhaustiva. El foco de las cámaras, los titulares de la prensa y los debates políticos presentan a la población migrante como un problema a ser solucionado mediante la integración, la persecución o la expulsión forzada normalizando de esta manera la violencia del sistema de control migratorio. La charla propone explorar desde otra perspectiva la situación actual mediante el análisis de los sistemas legales creados por los gobiernos europeos para la regularización de la violencia contra la población migrante, la exaltación y constante reivindicación de símbolos y narrativas pro-coloniales con el fin de mantener estructuras racializadas así como la colaboración de la industria europea de los derechos humanos y la caridad en la estructura de violencia sistemática.

  • 20:30
    Tarajal

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    Tarajal: desmontando la impunidad en la frontera sur es un trabajo de investigación realizado por la productora Metromuster, responsable también del documental Ciutat Morta, por encargo del Observatori DESC, con quien ha colaborado estrechamente en las tareas de investigación. El documental muestra el testimonio de expertos en el fenómeno migratorio, periodistas, juristas, portavoces policiales, activistas y declaraciones de los responsables del Ministerior del Interior, que se contraponen para construir un relato que evidencia las contradicciones y, sobre todo, la sospecha de que no se trata de un simple caso de negligencia policial, sino que responde a una estrategia planificada en la aplicación de las políticas de control migratorio.

4 de marzo de 2016

  • 11:00
    Encuentro con Daniela Ortiz.

    Aula 1 CCCB.

    Encuentro informal y de pequeño formato para poder continuar la
    deriva de la charla del día anterior, ahondar en algunos aspectos o
    abrir otros nuevos.
    [aforo limitado]

  • 18:00
    Iskay Yachay: Los dos saberes

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    Trae las voces y las mentes de los campesinos del Cuzco, Perú. Nos explican qué escuela quieren para sus hijos, qué tipo de educación es la que hace falta para que la vida florezca y la fuerza de los tiempos de antes se transmita. A lo largo de los últimos años, la institución Ceprosi de Cuzco ha venido trabajando con grupos de maestros y padres de familia para lograr una nueva reflexión en torno al tema de la educación y la diversidad cultural. Los esfuerzos que ellos hacen para entender de qué manera los niños pueden aprender de los dos mundos (occidental y andino), los lleva a conclusiones sorprendentes, que vale la pena escuchar y considerar.

  • 18:30
    Nawpa [0.1]

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    El movimiento indígena de Ecuador cuenta con una de las tradiciones de resistencia más largas e intensas de la Latinoamerica moderna. Cesar Pilataxi, quechua de la zona andina, explica las bases del enfrentamiento de su comunidad con los intereses occidentales

  • 18:40
    Le Naufrage Negro-Liberal

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    Los poderes establecidos, que ven en cualquier idea original un posible germen de disturbios y subversión, en general no hacen nada para favorecer el debate de ideas y el necesario retorno a nuestros propios valores para pensar en un desarrollo más humano.

  • 19:00
    Las multiples dimensiones coloniales de Europa

    Conferencia. Hall CCCB.

    A partir de las epistemologías del Sur, de Sousa analiza seis formas de colonialismo en Europa y otras tantas vías de descolonización.

    Boaventura de Sousa Santos es Profesor Catedrático de la  Facultad de Economía de la Universidad de Coimbra (Portugal)  y  Distinguished Legal Scholar de la Facultad de Derecho de la Universidad de Wisconsin-Madison  (EEUU).

  • 20:30
    Slave Trade

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    Gráfica del tráfico esclavista.

  • 20:36
    Port Trade Portrait

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    Port Trade Portrait es un retrato del antiguo puerto de mercancías de Barcelona, actualmente transformado en espacio de ocio turístico. De los mismos muelles que zarparon los barcos negreros que enriquecieron a la burguesía de la ciudad, hoy turistas pasean junto africanos que intentan salir adelante bajo la presión de persecuciones y detenciones.

  • 21:15
    ¿Qué son los CIE?

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    “El único delito de los detenidos en los CIE es cruzar una frontera u otra, ser pobres y negros, punto. Os recuerdo que estas personas son los nietos de los esclavos que eran cazados como animales y cargados en barcos…..” Lamien Sarr

  • 21:20
    De la teoría a la práctica decolonial en las calles del Raval.

    Presentación colectivo. Hall CCCB.

    El espacio del inmigrante es un espacio autogestionado formado por y para migrantes. Es un espacio de encuentro, reflexión y acción. Partiendo desde los saberes “migrantes” y exponiendo los propios cuerpos racializados, el espacio busca generar nuevas formas de resistencia, empoderamiento y reivindicación de las personas migrantes como sujetos políticos.

5 de marzo de 2016

  • 11:00
    Encuentro con Boaventura de Sousa Santos.

    Aula 1 CCCB.

    Encuentro informal y de pequeño formato para poder continuar la
    deriva de la charla del día anterior, ahondar en algunos aspectos o
    abrir otros nuevos.
    [aforo limitado]

  • 17:05
    Octobre a Paris.

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    17 de octubre de 1961. La Guerra en Argelia está en curso. En París, los argelinos salen a la calle para protestar contra el toque de queda. Los manifestantes son perseguidos y una manifestación pacífica termina en un baño de sangre. Cuando se iba a proyectar la película en Cannes, la sala fue evacuada por la policía en el último minuto y las copias secuestradas. Medio siglo después, en octubre de 2011, se projecto por primera vez en París.

  • 18:15
    ¿Integración o liberación?, Houria Bouteldja [indigènes de la république].

    Intervención. Hall y auditori CCCB.

    Reflexión sobre el espejismo y el punto muerto de la integración en el marco de un estado nación imperialista.

    Reflexión para una alternativa decolonial en la modernidad occidental.

  • 19:45
    Concerning Violence.

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    Concerning violence es un documental compuesto de imágenes de archivo de los momentos más arriesgados de la lucha por la liberación del Tercer Mundo y, a la vez, un análisis de los mecanismos de descolonización a través de fragmentos de Los condenados de la tierra de Frantz Fanon. El emblemático libro de Fanon, escrito hace más de 50 años, sigue siendo un referente para entender el neocolonialismo existente hoy en día y la violencia y las reacciones que suscita.

6 de marzo de 2016

  • 11:00
    Encuentro con Houria Bouteldja [indigènes de la république].

    Aula 1 CCCB.

    Encuentro informal y de pequeño formato para poder continuar la
    deriva de la charla del día anterior, ahondar en algunos aspectos o
    abrir otros nuevos.
    [aforo limitado]

  • 17:00
    La France est notre patrie

    Proyección. Hall y auditori CCCB.

    La historia de un encuentro fallido entre dos culturas con diferentes sensibilidades e imaginarios.  Lo cual llevó a una colonización marcada por la brutalidad, a pesar del hecho de que las guerras, el caos y la destrucción se podrían haber evitado. A partir de imágenes de archivo, la película reverbera a través del tiempo y el espacio: “Francia es nuestra patria”.

18:15
La colonización perfumada. La experiencia amorosa de Shaij Ahmadu Bamba (1853-1927).

Intervención. Hall CCCB.

En plena expansión colonial francesa por el occidente africano, Shaij Ahmadu Bamba (re)crea un modelo teórico y práctico de sumisión a lo Real, que supone una efectiva alternativa a la estructura de poder, limitada y limitante del invasor colonial. El modelo o vía iniciada por el Shaij, la Muridiya, está basada en la premisa islámica en la que el conocer es un acto de amor por cada una de las cosas creadas y sus relaciones: es por eso que el órgano del conocimiento es el corazón y no el cerebro.
Los ecos de la experiencia amorosa de Bamba migran ahora de la mano de los murids, sus seguidores, que llegados de tierras africanas conviven ahora con nosotros, perfumando el espacio, abriéndonos y activándonos el Recuerdo, invitándonos a transitar ese camino de presencias hacia el Uno Único.

Así migrar es volver a uno mismo.

Dhikr ceremonia [Recuerdo]

A continuación la comunidad Baye Fall nos invitará a asistir y a participar en una ceremonia de Dhikr. El Recuerdo o Remembranza de Allah (Dhikr o Zikr) es el trabajo central de las escuelas sufís. Según el diccionario de la Real Academia de la Lengua Española, Recordar viene del latín recordari y en algunos lugares significa despertar, dejar de dormir y volver a pasar por el corazón, traer a la memoria algo y hacer presente a alguien.

La colonización perfumada. La experiencia amorosa de Shaij Ahmadu Bamba(1853-1927).
Serigne Assane Fall, Jo Exposito, (Baye) Ababacar Thiakh. 2016. Senegal, España. vo Francés, Castellano, Wolof. 60

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Hilomental invita a EUGENI BONET en su primera sesión gastronómica.

MENUDO MENÚ

Martes 2 de diciembre, a las 19h. Arts Santa Mònica.

+ Info: http://hilomental.tumblr.com/

Hilomental

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OVNI – in Limbo

caer y volar

27 Feb 2014 – 02 Mar 2014, entrada libre.

PROGRAMA PDF:  in-Limbo_ovni2014_programa-CAST(1)

+ INFO: http://desorg.org/acts/ovni-2014/

CCCB – Centre de Cultura Contemporània de Barcelona
Montalegre 5. 08001 Barcelona
+34 93 3064100

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El 11 de octubre llega el tercer ciclo de Visiones Contemporáneas, últimas tendencias en el cine y vídeo español, proyecto que durante este año estamos desarrollando, desde Playtime Audiovisuales, en el centro de arte DA2 de Salamanca.
Tras los dedicados a Félix Fernández y Alex Reynolds, llega el turno de Chus Domínguez. La muestra estará expuesta en el centro hasta el 7 de enero del 2014.

Se podrán ver 6 de sus trabajos:

Impregnaciones en la Señorita Nieve y Guitarra. (Junto con Mónica Valenciano). Sonido. Blanco y negro. Digital. 2008. 15′
La Sortie. Sonido. Blanco y negro. Digital. 2008. 10′
Ángel Caído. (Junto con Elena Córdoba). Sonido. Color. Digital. 2011. 4′
La lección de percusión. Sonido. Color. Digital. 2004. 5’
Puerta Beta. Sonido. Color. Digital. 2009. 4′
Kubrick. Sonido. Blanco y negro. Digital. 2012. 14′

En este enlace tenéis toda la información de las obras.


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Miércoles 24 de Julio, en el local de la Sociedad U  (Carrer de la Perla, 22 – 24,  Gràcia, Barcelona),  Sesión Antológica de la 1a Temporada de HILOMENTAL

+ info > Blog de HILOMENTAL:

http://hilomentalsesionesvideologicas.blogspot.com.es/

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Divendres 15 de juliol a les 20:30, homesession tindrà el plaer de presentar “Propietat privada, usos públics”, el programa video específic concebut per Alexandra Laudo [Heroínas de la Cultura] per a homesession, en el marc de la seva activitat “Invited-One-Day”

EL PROGRAMA INVITED-ONE-DAY: ARTISTES I CURADORS INVITATS A CASA

Invited-One-Day radica en la voluntat de fomentar la producció artística emergent donant la oportunitat a joves artistes i comisaris de concebre i produir una obra o un projecte in situ dins d’un espai privat.

PROPIETAT PRIVADA, USOS PÚBLICS, UN PROGRAMA DE VÍDEO CONCEBUT PER ALEXANDRA LAUDO [HEROÍNAS DE LA CULTURA]

Propietat privada, usos públics és un programa audiovisual que s’articula a l’entorn de la noció de casa, i que planteja una reflexió sobre els límits entre allò públic i allò privat en l’esfera domèstica. Els vídeos que el conformen prenen tots l’habitatge com a escenari, i conviden a revisar críticament la noció de casa, així com d’altres conceptes que directament o indirecta s’hi relacionen, com ara la propietat, la intimitat, la família o la cultura material.

PROPIETAT PRIVADA, USOS PÚBLICS, ELS VIDEOS PRESENTATS
1. Guy Ben-Ner, Stealing Beauty, 2007, 18’
2. Marta Burugorri, 8 playbacks en mi patio de cocinas, 2010, 3’26”
3. Pedro G. Romero, La casa, 2006, 17’
4. Paul Wong, Perfect day, 2007, 7’30”
5. Vanessa Varela, Casa tomada, 2011, 4’34”

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+ info: www.homesession.org

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El video-screening Not without my music es una playlist personal de videos de artistas de Barcelona, cuyo trabajo no sería el mismo sin la impronta esencial de la música en sus vidas.

Con Sergi Botella, Fito Conesa, Carles Congost, Jose Antonio Delgado aka Anamor, Xavier Gavin, Sònia Gómez + Txalo Tolosa, Esther Planas, Alejandro Vidal, comisariado por Alex Brahim en el marco de Videoakt International Video Art Biennale en Screen from Barcelona – Loop 2011

Miércoles 18 de mayo, 22h

Not without my music. Jornada de comisarios nacionales Videoakt 2011

19h Laura Baigorri . 19:30h Videoartworld – Juan Ramón Barbancho. 20h LiminalB – Federica Matelli 20:30h Ricardo Iglesias. 21h – Homesession – Olivier Collet y Jérôme Lefaure 22h – DIBINa – Alex Brahim

Hotel Amister. Av. Roma 93 – 95, 08029 Barcelona ENTRADA GRATUITA

VideoAkt Blog: http://videoakt.blogspot.com/

PROGRAMA NOT WITHOUT MY MUSIC

Supercampeón

-autor Carles Congost -soporte Betacam SP transferido a DVD -duración 4’10” -año 2000

Una ácida recreación del clásico televisivo “Sesame Street”, en el que un muñeco de fieltro es encargado de intermediar entres los distintos contenidos del programa. En este caso Mr. Cd Eyes entrevista Genís Segarra (Astrud, Hidrogenesse, Austrohúngaro), quien no parece dispuesto a aceptar el cúmulo de tópicos que el muñeco quiere imponer sobre él y su imagen.

Carles Congost: Trabaja en distintos medios para reflexionar sobre los procesos de creación y producción de las obras artísticas y el modo en que se imbrican con la vida. Sus referentes estéticos  provienen del universo pop, la música popular, la estética de masas, el video-musical, la serie B, y la cultura televisiva. Su obra analiza el encuentro entre alta y baja cultura en diversas expresiones artísticas que abarcan el diseño, la moda o la publicidad juvenil. www.carlescongost.blogspot.com

Pushing up the power

-autor Alejandro Vidal -soporte DVD -duración 2′ -año 2007

The camera draws back. Here, the fragmentation of the body is executed by a stroboscope light: none of the dancing bodies appear as a whole in the video, the light cuts them into pieces as if it were a sharp knife. But the mass of people does not see this aggressive action as a threat at all: To the sound of an acoustic guitar, (and not to the electronic sound of techno-music) they sway in slow motion from side to side in the darkness.

Alejandro Vidal: Ha expuesto en museos y centros de arte como Participant Inc Nueva York ,Kunsthalle Winterthur; Fundació La Caixa, Barcelona; Palazzo delle Papesse, Sienna; Schirn Kunsthalle, Frankfurt; The Museum of Contemporary Art,Taipei ; MIS, Sao Paulo; Da2, Salamanca; Kling & Bang, Reikjavik; Mambo Bologna  y Kunstmuseum Berna. Ha expuesto en las galerías ARTRA Milan; Joan Prats Barcelona; Elba Benitez Madrid; Thomas Schulte y Play Berlin y Monitor Roma. www.alejandro-vidal.com

Música de cámara

-autor Fito Conesa -soporte HDV -duración 3’18” -año 2008

Fito Conesa grabó el ascensor del edificio en el que vive en Barcelona y le mandó la película a Miguel Leiria para que él, con el contrabajo desde Lisboa, le pusiera “banda sonora” basándose en la imagen como única partitura. Se conocieron por myspace y decidieron trabajar juntos en este proyecto de ensalzamiento de lo cotidiano, sin una sola conversación Telefónica y la web como única herramienta.

Fito Conesa: Licenciado por la Universidad de Barcelona. Primer premio en la convocatoria jóvenes artistas de Cartagena 2001 y 2004. Ha participado en diversas colectivas como BCNProduccio 2009 o Intervención en los Vestíbulos de Caixaforum de Tarragona y Lleida. Recientemente impartió un taller en el marco del proyecto educativo de Caixaforum Barcelona y del “Macba en familia”. Actualmente tiene residencia de dos años en Hangar. www.fitoconesa.com

The Loser nº10 “El Jardí”

-autor Sergi Botella -soporte Video DV Pal -duración 3’10”-año 2006

“Un vídeo partiendo de una performance, mezclando elementos de mi relación con Terrassa, en un escenario onírico y libre, totalmente nostálgico para mi, como es el campo de Hockey hierba donde yo jugaba, el “CD Terrassa”. La imagen se nutre de reseñas y referentes, la música que escuchaba, la gente, y como la veía, mis miedos y victorias, todo revuelto como creando un sueño a posta desde la estética propia y gustos interiores”.

Sergi Botella: “Mi trabajo consiste en relacionar el entorno directo con lo ficticio, y así moldear las relaciones pudiendo jugar con los sentimientos y las diferentes situaciones entre emisor y receptor. La serie “The Loser” (2006) marca los trazos de un formato propio de acción y una permanente necesidad de jugar con lo real en instalaciones, acciones, o videos. Mas tarde acciones e instalaciones muestran el ejercicio de mezclar lo vital con la ficción”. www.sergibotella.com

Spam Love

-autor José Antonio Delgado aka Anamor -soporte DVD, vídeo monocanal en HD -duración 4’15” -año 2011

Videoclip del tema homónimo creado por Anamor y Amós Piñeros para Yo sólo quiero Amárketing Baby!, concierto-performance que a través de 7 temas musicales originales y otros tantos momentos performáticos, identifica y relaciona procedimientos y estrategias del marketing con las tácticas del amor y la seducción. En Spam Love Anamor es un baladista romántico que personaliza al correo Spam como a un amante no correspondido.

José Antonio Delgado García / Anamor: Performer y artista visual. Comienza su practica en la Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (Holanda). Realiza workshops y colaboraciones con Coco Fusco, Guillermo Gómez Peña, Sonia Gómez, Joan Casellas o Lydia Lunch. Participa en festivales como Ebent 02, 07 y 08 o Galata-perform Estambul y en galerías y centros como Addaya, H20, Ferrán Cano, Centre d’Art Santa Mònica, Antigua Casa Haiku, Matadero Madrid o CCCB. www.anamor.es

Perfect Stranger

-autor Xavier Gavin – -soporte MiniDV -duración 7’04” -año 2008

Fusión en la profusión. La búsqueda de la completitud. El retorno del andrógino. El ciclo de la muerte. Rosas escupidas que revientan como balas en la sien. Videoescultura. Habitarse en el otro que te habita. Giro del sujeto de la (auto)representación. My house is your house, and your house is mine. Is love devotion one’s self abortion?

Xavier Gavin: Video artista, performer, músico, poeta, tatuador, dibujante de comics, activista del ser. Su trabajo se ha podido ver en: Festival Flux, Centre d’Art Santa Mònica i Caixafòrum Barcelona; Nits Digitals de Vic; Fragil, Musée Bonnat, Bayonne; Optica Festival Madrid; Festival de cine de Stresa, Italia; Digital Long Island Media Festival, New York; Athens videoart Festival o Festival de Cine de Las Palmas de Gran Canarias. http://vimeo.com/user1673312/videos   http://andcreativeark.wordpress.com http://isolacalva.blogspot.com/

All cats are grey

-autor Esther Planas -soporte DVD -duración 7’40” -año 2007

“A a cover by my band Dirty Snow of my favourite song from The Cure as the soundtrack for a new film, based on what I consider a tradition for my films: mixing vampires, addiction, cinema and love. This piece was also part of a mixed-media installation including paintings, work on paper, sound and film: Fritz Lang meets Cocteau, Les Enfants Terribles and Maya Deren, impossible love, hypnotism, medical graphics, Irma Vep and the oriental box….”.

Esther Planas: Artista visual y performer. Su trabajo explora el encuentro azaroso que sus múltiples actividades generan en el contexto de las prácticas artísticas, debatiéndose entre ilustración de referencias culturales y aproximaciones más subjetivas e intimistas a dichas fuentes: movimiento, cine, voz, guitarra, nightclub, publicaciones, collage, sonido, montaje, collage, fotocopias, readymades, filosofía, material de archivo, curaduría e historia. http://estherdeplanas.blogspot.com/ www.clubesther.biz

Juan Conesa

-autor Sònia Gómez y Txalo Tolosa -soporte DVD -duración 2’10” -año 2009

Juan Conesa es un profesor de Ikebana de Murcia que contrató los servicios de Sònia Gómez, dentro de su proyecto Experiencias con un desconocido y bajo la modalidad Club “Company Dancer”. Sònia aprovechó el intercambio con Juan para grabar esta pieza, concebida inicialmente como una campaña institucional que aboga por las expresiones artísticas corporales como prácticas de salud física.

Sònia Gómez: Bailarina, performer y empresaria. Estudia Danza Contemporánea y Coreografía en el “Institut del Teatre” de Barcelona y en P.A.R.T.S Bruselas. Ha trabajado con General Eléctrica, La Carnicería Teatro y La Fura dels Baus. Ha colaborado con Joan Morey, Juanjo Sáez, Chicks on speed, Txell Miras, Sergi Fäustino, Carles Salas, Álex Brahim y ComRadio. Desde 2004 crea su compañía y sus propios espectáculos y performances. www.soniagomez.com

www.ciasoniagomez.blogspot.com

Txalo Toloza-Fernández Videocreador,  performer y  comisario. Ha especializado su trabajo en la  creación audiovisual dirigida a las artes vivas.  Colaborador habitual de la perfomer Sònia Gómez y del director de escena Roger Bernat, “Todos los garndes tienen problemas de piel” es su primer espectáculo en solitario. En la actualidad prepara “Trópico”, su siguiente proyecto escénico. www.miprimerdrop.com

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La novela histórica recrea una época desde una perspectiva individual y ofrece un relato histórico a través de las aventuras de un personaje, con un objetivo lúdico. Las aventuras de este personaje suelen ser fabuladas, pero la veracidad la ofrecen los hechos históricos conocidos que enmarcan esta invención, sufridos por un individuo que tal vez existió. La Historia oficial, la de los manuales, ya se ha encargado de explicar y analizar estos hechos desde la perspectiva académica, otorgándoles autenticidad.

Los vídeos seleccionados interpretan la Historia desde la Memoria, de modo parcial y local, como pequeñas novelas. Para ello se sirven del monumento, del archivo, del testimonio oral, del hecho biográfico, o del found footage. Fuentes secundarias para la historiografía oficial, fuentes sospechosas por tendenciosas, manipulables y poco rigurosas, pero que cuestionan la fiabilidad y el grado de ficción, tanto de los relatos de manual como de los relatos novelados de la Historia.

Estos artistas cuentan historias mínimas que muestran fracturas en los relatos oficiales y apuntan a zonas grises, a situaciones de tensión en el presente.

"Letzer Tag der Republik" Reynold Reynolds

Fito Conesa, Mario Navarro, Eva Ilona Brzeski, Marina Gioti, Reynold Reynolds, Jean Gabriel Périot, Sally Gutiérrez y Gabriela Gutiérrez.

Comisariado por Pilar Cruz

Del 13 de diciembre de 2010 al 12 de febrero de 2011, en la Mediateca de Caixafórum, Barcelona.

Canal Mediateca. Screening room de visionat de cicles de videoart.

Entrada gratuïta. Passes en loop/monocanal.

Horari : De dilluns a dissabte, de 10.00 a 20.00 h. Diumenges i festius, tancat

"Pedro Marina Cartagena", Fito Conesa.

Tags: Guerra civil, género, found footage, 11S, memoria, Berlín Este, post-caída muro, Punk, Chile, dictadura, testimonio, revolución griega, propaganda, II Guerra Mundial, postguerra, patrimonio, testimonio, militar, religión, documento…

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