— MuroTRON

Natalia Fernandes e Iván Mozetich | Colectivo Oni – 12 y 13 de diciembre en Conde Duque 

El cuerpo en escena conduce a revitalizar la mirada. El observador define los acontecimientos, los delimita, aunque también puede destruirlos. Los modos de ver elaboran mundos con distintos lenguajes o espacios.

El punto de partida para realizar esta pieza ha sido la metodología de investigación, a lo largo de once años, que lleva por nombre “Anatomía inventada” y su referencia para la dramaturgia es el concepto de “mundificación”, del filósofo italiano Federico Campagna. Natalia Fernandes atraviesa los territorios de la imaginación y sus discursos y cuestiona si cada persona que mira ve lo mismo. Iván Mozetich (dramaturgo y actor) y Pablo Peña (músico y performer de Pony Bravo/Fiera) forman parte fundamental en el desarrollo de la escena y ofrecen un concierto con influencias del punk-rock, mientras que Fernandes encarna un baile fragmentario con raíces en el territorio brasileño. La música deslocaliza el cuerpo, modifica su sitio y multiplica las emociones.

El mundo no es único ni es inevitable, su cambio es continuo y se despliega como resultado de un sistema metafísico. ¿Cómo se transforma la experiencia a través de la mirada? El cuerpo se despliega en un viaje sin localización precisa, va y viene, muta y modifica nuestra percepción. Desde una visión poética, lo que se observa en Objeto no identificado puede haber ocurrido en cualquier tiempo: hace más de 500 años, hoy, en unos años o incluso ayer. La particularidad de lo íntimo y la creación de lo comunitario se conjugan en la vivencia teatral. Y la imaginación se dispara para alumbrar las miradas en cuya convergencia pulsa la Historia, el deseo y las relaciones.

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17 de diciembre en el CA2M dentro del ciclo Ostro 

María del Mar Suárez, “La Chachi” presenta un recorrido donde explora la fuerza de la imagen y el gesto del artista Juan Pérez Agirregoikoa en su exposición Guerra, comercio y filantropía. La simbología salta de la obra y aterriza en el cuerpo, liberando la energía pictórica más allá de la imagen, en una acción que va de lo individual a lo colectivo convirtiendo el movimiento en impulso narrador del universo del artista.

La Chachi, Málaga (1980). Actriz y bailaora se licencia en ambas disciplinas en su ciudad natal, Málaga. Tras especializarse en flamenco con La Lupi, formarse en teatro gestual, nuevas dramaturgias y danza contemporánea descubre su verdadera pasión, la unión de todo lo anterior. En 2008 comienza a distorsionar el flamenco y el gesto en diferentes piezas plasmándose como lenguaje propio en Ph8 de Miguel Palacios para el OFF Avignon Festival 2011. A partir de este momento aparece un hambre voraz por sumergirse en esta hibridación. En febrero de 2017 estrena su primer largo en solitario “La gramática de los mamíferos”. Ha recibido numerosos premios, como el Lorca de Teatro Andaluz a la mejor intérprete femenina de danza contemporánea en 2018, el premio Ateneo 2019 a mejor espectáculo de danza con “La Espera” o el Premio Godot al mejor espectáculo de danza 2022 con “Los inescalables Alpes, buscando a Currito”. Con “Taranto Aleatorio” (2022) ha girado en los festivales Meetyou, Dansa Valencia, Aerowaves Europe (Alemania), Fabbrica Europa (Florencia), Derida danza (Bulgaria), Dance Festival Malta, o la Feria de artes escénicas Cinars en Canadá, además de recibir la mención especial del Jurado en la 40º Feria de Artes escénicas de Andalucía. Su última pieza, “Lâs Alegrías” se estrenó el pasado mes de enero en el Centro Cultural Conde Duque, entidad que ha coproducido la pieza además de contar con el apoyo de Graners Centro de Creación contemporánea 2024 Barcelona.

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