Anoche El Molino Rojo de La Tabacalera de Lavapiés acogió acústico el concierto de La Puríssima.
Una joyita para paladares finos. Y gratis.
D.

Convocatoria abierta de proyectos escénicos para sala y web

Trabajos sobre lo inacabado, el proceso, lo multidisciplinar, la emergencias,…
Reflexiones sobre la narratividad contemporánea que pasan por el cuerpo, la forma, el movimiento, la acción,…

Un encuentro anual donde poder mostrar:

• Trabajos inacabados.
• Piezas cortas (20 m. máximo).
• Experimentos arriesgados.
• Trabajos en vídeo colgados en la red.
• Creaciones desde la emergencia, la precariedad, la necesidad,…

Calendario:

Los días de presentación serán la primera semana del mes de noviembre de 2010 (2 y 3 de noviembre 2010 o
5 y 6 de noviembre 2010 a las 20h.30)
Fecha límite de presentación de propuestas: 10/10/2010.

Cómo enviar las propuestas:

Podéis mandar vuestras propuestas o pedír más información a graciasxfavor@teatropradillo.com

Indicando según corresponda el siguiente asunto en el email:

• “Convocatoria GXF Sala”.

Enviar dossier breve, imágenes, DVD o enlace a vídeo (mejor).

• “Convocatoria GXF Web”.

Los trabajos en vídeo deberán estar colgados en algún servicio de vídeo online. No deberán de ser producciones anteriores al 2008.
Los trabajos seleccionados se montarán en el hall del teatro durante el mes de Noviembre 2010.

¡Os esperamos! ¡Gracias!

La que liamos anoche.

jajaja
¡Viva La Flor de Lavapiés!
Foto Escorza
D.

D.

Recuerdo un hecho insólito que viví hace años. Organizamos una protesta en el ayuntamiento. Para ello conseguimos unos pases especiales de prensa, con el propósito de boicotear una presentación institucional en la misma Casa de la Villa de Madrid. Al empezar su discurso el alcalde, nos pusimos a gritar consignas, subidos por la tensión del momento, la presencia de verdaderos periodistas y los empujones de los matones que protegen a nuestros políticos…

El edil, muy fino, decidió aguantar el chaparrón, pero quizá ante la presencia de la prensa, en vez de sacarnos de allí a trompazos, nos invitó curiosamente a tomar la palabra. Literalmente nos cedió su micro. Entonces, una tímida activista se acercó al estrado emocionada. Habló y las consignas entonces sonaron raras, como huecas, no por que tuvieran sentido, que lo tenían y mucho, sino por que su tono entonces no correspondía. Al acabar, con falsa cortesía, nos sacaron de allí y su acto siguió, no me cabe duda, sin más altercados.

Aunque para muchos de los activistas participantes, aquello fue una gran victoria. Yo por desgracia no lo veía de ese modo.

Esta mañana, leo como el Museo Picasso de Barcelona, una de sus instituciones culturales más señeras y con más visitas de esa urbe, tiene también cuenta como usuario de la red Tea-tron. Y este hecho baladí, me entristece y me hace pensar en lo confuso que es todo. Y más cuando se que es una red autogestionaria, sin ayudas públicas de ningún tipo, y por tanto con un futuro muy incierto. Tea-tron, por si no lo saben, padece una precariedad económica aguda…

Me entristece, a pesar de que se que esa gente del Museo de marras, sólo intenta, como todas, ganar algo de visibilidad (y más si es gratuita). Tienen derecho, yo mismo tengo una cuenta hace mucho, y ni siquiera he pujado por una triste camiseta. Sólo donantes anónimos y gente como el Antic Teatre, que hace tiempo incluye publicidad, y colaboran en  el sustento económico de esta gente que han creado, la red escénica online más interesante de la península.

En cualquier caso, sigo desengañado, confuso, como tras aquel incidente en el ayuntamiento de Madrid.

Creo que no me gusta lo que hacen con nosotros las instituciones políticas o culturales. No, no me gusta, nada.
D.
www.tinapaterson.com

- Ultrashow: de Miguel Noguera en ZEMOS98 12

- Venga Monjas: Chicas, el slip de vuestro novio también puede contener un pedo pintor.

-Álvaro Carmona, nos muestra su particular vision de las matemáticas. BNF

D.

Hace un montón de meses  empezamos a pelear, a currar, a sufrir por abrir el CSA La Tabacalera de Lavapiés.

Desde esta noche con La Gran Convocatoria Mundial, mañana con la jornada de puertas abiertas y el domingo con el baile La Flor de Lavapiés, damos por abierto definitivamente el experimento más friki, y maravilloso en el que estado inmerso directamente en los últimos meses.

Hemos tenido que aparcar muchos otros proyectos por el camino, calzarnos los guantes de currar, cargar como mulas, tragar polvo, dar infinitas charlas y explicaciones desde a políticos de alto rango, hasta a vecinos despistados, pero… ¿y lo bien que no lo hemos pasado? jajajaja

Anoche firmamos el convenio oficial con el MCE, con lo que hasta marzo del 2011 (prorrogable), La Tabacalera de Lavapiés está abierta para todas y todos.

Un logro, … sin más… Yo de hecho, es que aún ni me lo creo…

D.

Tras su estreno en el Festival de Otoño en Primavera, la última creación de Fernanda Orazi: Susana en el agua y con la boca abierta, sigue en la cartelera del Teatro Pradillo hasta el 27 de junio 2010.

Susana en el agua y con la boca abierta

Dirección Fernanda Orazi (Argentina) / Teatro

Del 2 al 27 de junio 2010

Del jueves a domingo / 20h.30

La soledad, esa jodida enfermedad del ser humano, no se cura sólo con la compañía de otros.
Puesto que, a veces son los otros el motivo de que prefieras perderte en largos paseos por el extrarradio o que te vuelvas invisible a los demás en medio de la multitud de una ciudad en rebajas.

La melancolía nos devuelve una sensibilidad que creíamos perdida, nos ayuda a construir un archivo de nuestros corazones rotos, de los gritos ahogados, de los amores perdidos.

Y la nostalgia, que se alía en esos momentos con la soledad y al melancolía, nos vuelve vulnerables al mito y a los dioses, a la admiración, a los deseos de trascendencia…

C60 (último trabajo de Sergi Faüstino, recién estrenado en Radicals Lluire) maneja principalmente esas tres palabras: soledad, melancolía y nostalgia, para embarcarnos en un repaso emocional y emocionado a esos temas musicales (11 en este caso, podrían ser otros) que nos ocupamos afanosamente de coleccionar y catalogar a lo largo de nuestra vida.

Yo, de los once, me quedo con la primera estrofa de The track of my tears de Smoky Robinson & the Miracles,

La gente dice que soy el alma de la fiesta,
por que cuento algún chiste que otro
aunque me pueda estar riendo a carcajadas
en el fondo estoy triste

que parece reflejar el ánimo del autor de los textos, el periodista habitual de La Vanguardia, Kiko Amat al enfrentarse con su poderosa sapiencia a la tarea de seleccionar y explicar sus once temas.

Sergi Fäustino dirige con cierto regusto a programa de radio, pero sin duda, con el mismo ánimo que ya vimos en su F.r.a.n.z.p.e.t.e.r. Un espectáculo del que C60 podría parecer una nueva variación, al volver a proponernos una puesta en escena a modo de encuentro deleitoso de sensibilidades que comparten el amor por la cultura, la música, y por la emociones que nos aportan y nos desprenden las cosas que amamos.

D.

Me resulta grato y curioso ver en vivo un espectáculo que conozco en vídeo prácticamente de memoria.
De hecho Keskusteluja, el primer trabajo juntos del malabarista Ville Walo y el mago Kalle Hakkarainen fue el ejemplo recurrente del taller HelloWorld!, por ser un un emblema de la capacidad de utilización poética de la interacción con la proyección y en convertir la imagen reflejada en un objeto mágico.

Ante nosotros una clara construcción espacial basada en un elegante uso de la imagen en movimiento para construir espacios reales o sentimentales. Ya vimos algo parecido, hace unos meses, en los franceses de Les atéliers, o incluso en Terra prenyanda de Joan Baixas.

La obra es el encaje y la legitimación perfecta de dos trabajos antagónicos, tan sólo relacionados por el deseo de llegar la truco, al efecto sorpresa o a la magia circense. Ambos artistas van en paralelo, y sólo trabajan juntos en un número final de magia que deja con la boca abierta, sin más. Pero clavan, al milímetro (y sin marcas) todas las piezas de este pop-up circense, demostrando que la capacidad de sincronización y la destreza del malabarista son insuperables a nivel teatral, por encima de cualquier nueva tecnología.

D.